吉他手與搖滾樂

◎提供大量譜例，每個譜例皆有搭配之音檔，方便參考與練習。
◎內容多元，由淺入深，初學者與進階者皆適用。
◎音樂理論與技巧並重，為國內少有的電吉他教本！

結合美國東西岸名校教學系統的搖滾吉他教本，包含演奏搖滾吉他的全方位知識，從初學者到進階演奏者皆適用；由淺入深，從基本的交替式撥弦技巧到八指點弦，兼重理論與操作，提供大量樂句範例並深入調式音階的運用與解析，內附音檔下載之QR Code，內含範例超過兩百個，皆為作者親自演奏與錄製。

全書十三章節，包含搖滾吉他基礎──撥弦、悶音、熱手、五聲音階運用、大小調音階運用、推弦與顫音；進階技巧探討──速度、掃弦、跳弦、經濟式撥弦、垂勾技巧、點弦；調式音階運用──教會調式、和聲小音階。

伍晴川

學歷：
MUSICIANS INSTITUTE / GUITAR INSTITUTE OF TECHNOLOGY (GIT)榮譽畢業（Graduated W/Honor）
BERKLEE COLLEGE OF MUSIC 最高榮譽畢業(Summa Cum Laude)
國立臺灣師範大學流行音樂產業碩士專班

高中時期開始接觸電吉他，決定以彈吉他為終生志業；退伍後前往好萊塢Musician Institute深造，MI畢業後獲得波士頓Berklee College of Music入學獎學金。在學期間入選年度Berklee Rock/Pop Guitar Night十位吉他手之一，是第一位在Guitar Night演出的華人吉他手。回台後主要從事教學與表演工作，並在2015年以榜首考入第一屆師大流行音樂產業碩士專班，兩年後獲得碩士學位。
曾參錄製全球知名電玩《魔獸世界》、《星海爭霸》配樂，於Blizzard亞太區冠軍賽擔任開幕演出，以客串身分出現在偶像劇《十六個夏天》中演奏吉他，也曾擔任《迪士尼卡通電影演唱會》的吉他手在台北小巨蛋演出。

在美國求學期間，開始有了撰寫這本書的想法，之後利用假期斷斷續續的編輯內容，其中最花時間的是資料的收集與打譜工作，將內容完成後又擱置了三、四年，才開始錄製音檔範例，前前後後花了接近八年的時間才完成這本書，因此看到這本書籍出版在即，心中百感交集。
其實一開始打算寫這本書的動機是，希望將自己認為重要的內容編輯在一起，方便日後練習與複習，後來心念一轉，覺得分享給所有學習中的吉他手也是很不錯的一件事。
本書內容可分成三部分，第一部分是演奏搖滾吉他的基礎，內容包含大、小調音階，大、小調五聲音階，推弦與抖音等基本技巧，這也是我認為彈奏搖滾風格的吉他手必須要完全掌握的能力；第二部分是較為艱深的技巧，如速彈、點弦、掃弦等等，這部分內容讀者可以自行斟酌是否要進一步練習；第三部分是關於調式音階在搖滾樂中的使用方式，學習不同音階可以讓彈奏色彩更加豐富，就像畫家需要各種顏色的顏料一樣。
在學琴的路上，感謝爸媽對我無怨無悔的支持，讓我沒有後顧之憂地完成夢想，也感謝一路以來所有默默支持或大聲鼓舞我的朋友們、跟我學吉他的學生們、所有指導過我的老師們，在美國一起求學的同學們，最後當然是高中熱音社的夥伴們。
搖滾吉他之路漫長而艱辛，如果沒有他們的支持，我不可能走到現在還決定繼續走下去。

作者簡介
序
第一章　撥弦與悶音
1.姿勢
2.撥弦要點
3.撥弦練習
4.雙手協調訓練
5.悶音

第二章 熱手與手指獨立訓練
1.熱手練習
2.手指獨立訓練

第三章 五聲音階之運用
1.大調五聲音階的組成
2.大調五聲音階的指型
3.小調五聲音階的組成
4.小調五聲音階的指型
5.五聲音階的樂句與運用

第四章　推弦與顫音
1.推弦
2.常用推弦
3.顫音

第五章　大小調音階之運用
1.大調順階和弦
2.大調音階指型
3.關係小調
4.自然小調音階指型
5.自然音階的樂句與運用

第六章　速度

第七章 右手技巧
1.掃弦
2.跳弦
3.經濟式撥弦
4.複合式撥弦

第八章　左手技巧
1.連音彈奏
2.一弦三音指型

第九章　點弦
1.基本動作
2.琶音彈奏
3.音階彈奏
4.八指點弦

第十章 調式音階(一)
1.米索利地安
2.米索利地安的指型
3.米索利地安之運用
4.多利安
5.多利安的指型
6.多利安之運用

第十一章　調式音階(二)
1.利地安
2.利地安的指型
3.利地安之運用
4.弗利吉安
5.弗利吉安的指型
6.弗利吉安之運用

第十二章　和聲小音階
1.和聲小音階的組成
2.和聲小音階的指型
3.和聲小音階的用運

第十三章　Let’s Jam

◎撥弦要點

1. 彈奏的時候放輕鬆，越放鬆越容易彈快。
2. 撥弦動作是一下一上。
3. 撥弦的動作是由手腕關節來完成的，並非手指或是手臂。
4. 從自己覺得舒適的速度開始練習才會有好的效果，如果一開始就試著彈快，可能傷手，也彈不好。
5. 彈奏時用匹克的尖端接觸弦，當要加大音量時將匹克往琴身推一些，匹克與弦接觸的面積變大音量也會變大，這麼一來就不需要為了彈大聲而更用力。
6. 選擇順手的匹克。

◎五聲音階

　五聲音階不只是世界上各民族音樂的基本元素，也是搖滾樂的核心之一，成千上萬的搖滾樂獨奏都是由這個音階組成的，幾乎所有的搖滾樂手都使用它。
五聲音階包含了五個音，在中國音樂中，這五個音依次名為宮、商、角、徵、羽，相當於西方音樂的Do、Re、Mi、Sol、La：五聲音階的組成很簡單，以C大調音階為例，將它的第四音以及第七音去掉就變成C大調五聲音階了。
五聲音階之所以大量被運用的原因是，它的組成音都相當的穩定，因為去掉了較不穩定的小二度音程，以1 2 3 4 5 6 7為例，3 跟4之間為小二度，7與1之間是小二度，扣掉這兩個音其他五個音都是好聽的音；以和聲的角度來看，當我們遇到C Major的時候，如果我們使用C大調音階，就可能用到F這個音，可是這個音跟C Major的三度，也就是E差了小二度的音程，因此相當的不和諧，如果這時候使用C大調五聲音階就可以避開這種情況。

◎推弦

雖然每個吉他手的推弦聽起來都不同，可是大多數搖滾吉他手都是以類似的手法製造推弦的效果；推弦的動作由腕關節完成，並非手指，推弦動作順序為：
1. 壓住欲推的音
2. 大拇指扣在琴頸上
3. 轉動腕關節，推弦分成上推式與下拉式，一般來說上推式運用在一到三弦，下拉式運用在四到六弦。

◎捶弦與勾弦

捶弦的動作就是用指尖敲擊弦使其發出聲響，剛開始練習的時候你大概會發現捶出來的聲音比使用匹克彈奏來得小，經過一段時間練習後就不會有這個問題了。勾弦是捶弦相反的技巧，將已經壓在弦上的手指往下拉並順勢離開弦，讓低把位的音發出聲響。
彈奏的時候盡量讓捶弦與勾弦的音量大小平均，另外必須注意拍子。捶勾練習不能一次彈太久，若手酸了就必須休息一下，要不然很容易造成運動傷害。

◎點弦基本動作

點弦其實就是右手使用捶勾技巧來彈奏左手伸展不到的音，簡單說點弦就是加上了右手的捶勾。以下是一些基本要點：
1. 你可以使用中指點弦，例如Steve Vai；或是食指點弦，使用食指點弦的人有 Van Halen, Nuno, Paul Gilbert, 若要使用食指點弦，就必須要以中指夾住匹克。還有一種方式是用食指夾住匹克中指點弦，Guthrie Govan就是使用這種方式。
2. 若使用一般的中指點弦，應將手掌內側靠在琴頸上以增加彈奏穩定度；若是使用食指點弦或Guthrie Govan風格的中指點弦的時候，可以將空出來的大拇指擺在琴頸的上方，以增加彈奏的穩定度。
3. 使用細的弦（009~042）。
4. 點弦的時候較難悶音，可以在琴頭位置綁一個髮束來幫助悶音。
5. 右手勾音的方式有兩種，一種是向下勾弦（朝地板方向），另一種是向上勾弦（朝天花板方向），這完全取決於個人喜好。