動畫劇本創作（簡體書）

本書從如何動手創作動畫劇本的角度，有針對性地對劇本的構思、結構、情節、人物的塑造、劇本的語言、劇本的改編等問題進行了闡述，幫助讀者掌握動畫編劇的方法，為動畫創作打下良好的基礎，寫出好的動畫劇本。全書結構清晰，內容由淺入深、循序漸進、簡明扼要、詳略得當，案例豐富，有較強的針對性和實用性，符合學生學習特點和認知規律，方便教師教學與學生閱讀。 本書不僅可作為本科院校動畫專業、高職院校動漫專業等師生的參考用書，還可作為動畫設計、動漫設計、影視動畫、影視廣告設計等專業人員和動漫愛好者的自學用書。

目錄
第1章動畫劇本概述

1.1動畫劇本概述

1.2動畫劇本的特性及內容

1.2.1假定性

1.2.2造型性

1.2.3幻想性

1.3動畫劇本的類型

1.3.1電影動畫劇本

1.3.2電視動畫劇本

1.3.3動畫短片劇本

1.3.4動畫廣告、遊戲動畫、手機動畫等
新動畫形式劇本

1.4動畫劇本的5大要素

1.4.1觀看劇本的對象

1.4.2根據準確的市場定位撰寫

1.4.3用簡單的故事描述複雜的劇情

1.4.4劇本的市場價值

1.4.5劇本的黃金比例

小結

實訓練習


第2章動畫劇本的構思

2.1動畫劇本的素材

2.1.1素材的來源

2.1.2素材的加工

2.2動畫劇本的題材

2.2.1題材的定義與分類

2.2.2題材的選擇

2.3動畫劇本的主題

2.3.1主題的分類


2.3.2主題的體現

2.3.3主題的昇華

2.4動畫劇本的構思

2.4.1動畫劇本構思的內容

2.4.2動畫劇本中角色的構思

2.4.3動畫劇本的構思

小結

實訓練習


第3章動畫劇本的情節

3.1動畫劇本情節概述

3.2動畫劇本的情節設計

3.2.1情節與衝突

3.2.2衝突設置的技巧

3.2.3情節模式

3.3動畫劇本情節的組織

3.3.1情節點

3.3.2情節線

3.4動畫劇本情節設置技巧

3.4.1細節的精心設計

3.4.2笑點的設置

3.4.3巧設誤會

3.4.4懸念

3.4.5節奏

3.4.6突轉

小結

實訓練習


第4章動畫劇本的故事結構

4.1動畫劇本的故事結構

4.1.1戲劇式結構

4.1.2非戲劇式結構

4.2動畫劇本結構過程

4.2.1故事的開端

4.2.2故事的發展

4.2.3故事的高潮


4.2.4故事的結局

小結

實訓練習


第5章動畫劇本人物的塑造

5.1動畫劇本塑造人物的重要性

5.1.1人物的設定

5.1.2人物設定遵循的原則

5.2動畫劇本人物關係的梳理

5.2.1類型化人物和個性化人物

5.2.2主要人物和次要人物

5.2.3人物設置

5.3動畫劇本人物塑造

5.3.1人物性格的塑造

5.3.2人物性格的表現

5.4場景透露人物信息

小結

實訓練習


第6章動畫劇本的語言

6.1文字到圖像的語言系統

6.2動畫劇本的敘述性語言

6.3動畫劇本的人物語言

6.3.1對白

6.3.2旁白

6.3.3獨白

6.4動畫劇本人物語言的設計

小結

實訓練習


第7章動畫劇本的改編

7.1動畫劇本改編的優勢

7.2動畫劇本改編的體裁選擇

7.2.1體裁的概念

7.2.2動畫劇本改編體裁的選擇上的要求

7.2.3改編動畫劇本體裁選擇

7.3動畫劇本改編的技巧



7.3.1加入新角色豐富情節

7.3.2確定故事的中心主線

7.3.3合理融入幻想和誇張

7.3.4更換原著故事的時間背景

7.4動畫劇本改編的方法

7.4.1常見的改編方法

7.4.2動畫劇本改編的情況

7.5典型實例分析

7.5.1《花木蘭》的美國式改編

7.5.2《三個和尚》

小結

實訓練習


第8章動畫編劇的電影思維

8.1動畫發展簡史

8.2視聽語言

8.2.1視聽語言概念

8.2.2視聽語言的影像因素

8.2.3視聽語言的聽覺因素

8.3鏡頭技巧與組接方式

8.3.1鏡頭技巧

8.3.2鏡頭的一般規律和方法

8.4畫面處理技巧

8.5電影蒙太奇

8.5.1蒙太奇概述

8.5.2蒙太奇分類

8.5.3蒙太奇組接

小結

實訓練習


附錄

附錄A動畫劇本創作的過程與格式

A.1動畫劇本創作的過程

A.2動畫劇本的格式

附錄B《大鬧天宮》劇本欣賞


參考文獻