安野光雅寫給大家的七堂繪畫課：繪畫想像力的溯源之旅

畫家作畫的時候到底在想些什麼？
畫家是如何培養想像力？
畫出真實感，就能算是好作品嗎？
有了相機之後，為什麼還需要動手畫？

2004年日本NHK電視台人間講座「繪畫與想像力」內容集結
國際級繪本大師安野光雅，親授觀察力和素描力的祕訣

以細膩寫實畫風著稱的繪本大師安野光雅，帶領我們進入美的世界的源頭。從知名畫家杜勒、庫爾貝、馬內、梵谷的不凡企圖與熱情，到安野光雅親身實作的靜物素描、風景畫、自畫像，安野老師以豐富的實例，讓我們體會「繪畫的真實」究竟是什麼，進而發現培養想像力的法門。

本書是國際級繪本大師安野光雅在NHK「人間講座」節目講解「繪畫與想像力」的內容集結。安野光雅不僅回溯繪畫在美術史上的演進，剖析多位大師對寫實傳統的挑戰，更動手示範透視法等基本技術，結合了理論與實作，第一次把觀察力與想像力之間的關係，以及繪畫今日存在的方式講得如此生動清晰。

※請試試以下幾個繪畫練習。這些題目看起來很簡單，實際動手時真的如此嗎？
 請畫出山的陵線
 請畫出木頭的紋路
 請畫出用舊的紗布
 請畫出各式各樣的臉孔
 假設有條繩子，請想像在箱子上用這條繩子綁蝴蝶結的情景並畫出來……

馬上翻開本書第一章，看看安野光雅老師的示範與說明。

安野光雅（Anno Mitumasa）1926年出生於島根縣津和野町，山口師範學校研究科畢業。1949年前往東京，歷經三鷹市、武藏野市等小學教師，1961年改行為畫家，1968年以《不可思議的畫》（福音館書店）成為繪本作家。主要著作有《ABC之書》、《五十音》（以上為福音館書店）、《安野光雅畫集》（講談社）、《安野光雅文集（1～6）》、《青春的文書體》（以上為筑摩書房）、《狐狸撿到的格林童話（1、2）》、《有繪畫的人生》（以上為岩波書店）等。台灣出版品包括：《壺中的故事》、《奇妙的種子》、《進入數學世界的圖畫書》、《跳蚤市場》、《天動說》、《旅之繪本I II III IV V 》、《童話國的郵便切手》。安野光雅以畫風細膩寫實著稱，他擅長運用想像力與好奇心，將藝術與科學融為一體，創造出兼具知性與詩意、又充滿童趣的風格。曾獲日本及國際多項大獎肯定，包括波隆納國際兒童圖書展設計大獎、國際安徒生獎等，是現今最受西方重視的日本繪本大師。

譯者簡介
黃友玫1974年生，畢業於日本愛知縣立藝術大學，主修設計；作品曾獲選為愛知縣長久手町文化之家舞台布幔。 興趣廣泛，熱愛攝影、服裝及飾品設計；酷嗜手工藝，最近沉迷十字繡不可自拔。現為專職翻譯，譯有藝術大師世紀畫廊叢書（閣林）、《POST-OFFICE 辦公空間經濟學》、《形的解謎》、《不為設計而設計》、《解決100個煩惱的100種設計》（皆為漫遊者文化）等藝術設計相關書籍。

寫於本書之前 自己的想法／關於蠟筆的回憶／想像力的培養
1. 幻想的課題 似乎很有趣的幾個問題／想像的島嶼輪廓／山的陵線
石牆／木頭的紋路／用舊的紗布／各式各樣的臉孔
等高線／在箱子上用這條繩子綁蝴蝶結的情景
指甲刀或剪刀、鉗子／風車／總結
2. 繪畫與真實 畫圖的樂趣／如照片一般逼真／寫實主義的時代
教會與美術／社會與美術／長出翅膀的天使
庫爾貝的寫實主義／光與影的道理
繪畫中的真實／馬奈對傳統評價的質疑／繪畫的「意義」
構圖是一種結果論／「事實」與「真實」
從寫實主義到印象派的時代／技術與創造性
3. 透視法的實驗 何謂「透視法」／日本的透視法／描繪看不見的世界之能力
Camera的歷史／攝影與繪畫／使用杜勒的「取景框」做實驗／繪製壞掉的低音大喇叭／描繪風景／關於「個性」
原始風景／為何要畫那裡
●杜勒與遠近法
4. 仔細觀察再畫
一.描繪花朵
木莓／生物學者的素描／結香／辛夷／野地的花
野生茶花與榲桲／電影《榲桲的陽光》／繪畫的兩種立場
「馬德里寫實主義」／靜物畫與寫實主義
二.描寫腳踏車
構造、機械裝置、動作／描繪蒸氣火車
不知道構造的時候／依記憶描繪
以薰衣草的畫為例／從寫生到裝飾
5. 自畫像的實驗 繪製自畫像／肖像畫與自畫像／第一次畫自畫像
寺田寅彥的自畫像／似顏繪／在蒙馬特當模特兒
嘗試錯誤／再畫一次自畫像／塑成銅像
終於成為自畫像
6. 梵谷的存在 前往津德爾特／跳舞的紅鞋／回到雙親身邊——魯恩
產業革命／點描派／遇見浮世繪／巴黎的畫室
南法的陽光——亞耳／共同生活的難題／聖雷米的療養院
《奧文斯的教堂》／《有烏鴉的麥田》／梵谷的熱情
7. 想像力與孩提時代 描繪「沒看過」的世界／創造性與繆思／臨摹與創作
Illustration／Fine Art／走自己的路／如果是這樣…… 從安迪生與宮澤賢治的作品來看／孩童與想像力