書寫民族音樂文化（簡體書）

《書寫民族音樂文化》主要內容包括：論中國音樂民族志書寫風格的當代轉型及思維特征，體驗與應驗——田野中的音樂民族志構建，在中性化中書寫民族音樂文化，古城往事“戲窩子”——人類學的啟發，似花還似非花——音樂民族志寫作的變化，論音樂文化詩學：一種音樂人事與文化的研究模式及其分析等等。

《書寫民族音樂文化》是由上海音樂學院出版社出版的。

文載道，書以載識。
1984，年4月16日，美國十位中青年聚在新墨西哥州的聖達菲開會，討論“民族志文本的打造”（The making of ethnographic texts）。在幾天的時間中，每位與會者提供一篇論文，并承擔一篇論文的評議（response）。這確保了共同的語言和文獻征引范圍，使交流處于一個高級水平，是一種效率很高的知識生產機制。
在坦率批評、深入討論後，與會論文經過認真修改，匯編成書，1986年公開出版。這就是著名的《寫文化》（Writing Culture）。《寫文化》問世以後，立即在人類學界產生了爆炸性的反響，余波沖擊到整個人文社科界。在過去20年里，它成為國際人類學界被引用得最多的一本書。
回到我們的生態圈。
1884年卡爾·斯當普夫（Carl Stumpf）出版《音響心理學》；1885年，圭多·阿德勒（Guido Adler）發表《音樂學的范疇、目的和方法》，亞歷山大·埃利斯（Alexarader Ellis）發表《論各民族的音階》，這三篇著作，開拓音樂學術研究領域。從那個時候起，對音樂的感知、音高、節奏和曲式的討論成為音樂研究的主要內容，至今行銷不衰。

前言／1
作者簡介／1
論中國音樂民族志書寫風格的當代轉型及思維特征／1
體驗與應驗——田野中的音樂民族志構建／35
在中性化中書寫民族音樂文化／71
古城往事“戲窩子”——人類學的啟發／99
似花還似非花——音樂民族志寫作的變化／1 25
論音樂文化詩學：一種音樂人事與文化的研究模式及其分析／1 47
民族音樂學：本土語境中的學科建構問題／1 88
關于民族音樂學論文書寫目的之思考／193
寫寫文化
——用零散瑣碎平面絮語針對并圍繞寫文化進行一番敘事與修辭／2]8
什么是音樂文化／244

舉國上下一片“紅海洋”，全民學習樣板戲，三百余年歷史的昆劇作為一個不合時宜的劇種，其帝王將相、才子佳人的封資修劇目自然適應不了文化革命的需要，在這樣的社會環境里，它的邊緣化似乎“合理”。不僅是革命社會沒有它的空間，地方政府的工作范疇中沒有它的空間，一度以《十五貫》走紅全中國的周傳瑛及其浙江昆劇團在此也覺得無所適從。
“改革開放”帶給中國社會最大沖擊力的就是經濟發展、市場開放，劇團在擺脫“十年動亂”陰影而復出不久，便遇到了傳統藝人、傳統劇目、傳統劇團怎樣在新的市場經濟體制下生存。老藝人逐漸告別舞臺，新演員逐漸加人流行藝術的“走穴”行業，當地政府財政對藝術的撥款緊縮，極為有限的劇團年度開支根本維持不了昆劇演員們的基本生計，借著時稱“國劇”京劇的臉面，默認“京昆”合并的現實，艱難曲折地維護著“昆”（“劇”字已經消失了）的牌子。不僅是叱?風云的浙“昆”如此，全國各地的“昆”也都類似。
隨著國家經濟發展，整個社會生活水平提高了，藝術活動逐漸進人了人們生活方式之中，全國各地建立曲社猶如雨後春筍，進入古典高雅的曲社學習精深優美的詞樂曲唱蔚然成風風，古裝身段、吟詞誦曲變成了白領階層的高級時尚。歷時十小時全本《長生殿》是針對特定社會階層的一項藝術活動，需要連續觀看三場的全本《長生殿》是那些不僅有錢和有閑，而且有文化、有品位和有心境人群的生活方式。昆劇在特定社會環境中物色到了特定階層的受眾，同時也找到了自己的價值和意義。
3.特定機制
昆劇在歷史上的第一次興盛，是在上述歷史和社會環境下，魏良輔的“水磨調”演唱的《曲律》規范，洪升和湯顯祖及其他作家的大量舉世之作，以及文人指導下的昆曲家班的頻繁表演綜合而成。它的第一次危機，直接導致的原因可能是滿人君王喜愛進京的徽班，流行時尚的京劇以板腔體的風格及其自由流派取代了過于“拘泥”文字韻律、似乎“僵化”的雅部昆劇。
除了京劇表演和音樂風格的沖擊作用，特別需要提及的是，乾隆皇帝個人青睞京劇在其中起到的重要作用是不可忽視的。