滿額折
音樂何需“懂”：面對審美困惑的思辨歷程（簡體書）
- ISBN13：9787810963657
- 替代書名：A speculative Process to the Aesthetic Perplexities
- 出版社：中央音樂學院出版社
- 作者：周海宏
- 裝訂／頁數：平裝／415頁
- 規格：21cm*14.6cm*2.1cm (高/寬/厚)
- 版次：一版
- 出版日：2020/05/01
相關商品
商品簡介
作者簡介
名人/編輯推薦
目次
書摘/試閱
商品簡介
《音樂何需"懂":面對審美困惑的思辨歷程》收錄了：《音樂何需“懂”——重塑音樂審美觀念》、《走出用文學化、美術化方式理解音樂的誤區——對普及嚴肅音樂的理論與實踐問題的分析》、《對現代音樂的美學思考》、《開創的一代轉折的一代矛盾的一代——青年作曲家的創作、苦衷與矛盾》、《從“不美”到“不是”——藝術的底線》、《藝術與藝術家的本質及現代藝術“打假”》等有關音樂美學的論文。
作者簡介
周海宏，博士中央音樂學院教授，博士生導師，現任中央音樂學院副院長，全國音樂心理學學會副會長。從事音樂心理學、美學、教育學研究與教學工作。曾先後發表《音樂美學研究中的方法論問題》、《對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究》、《對現代音樂的美學思考》等學術論文40余篇，合作出版《音樂美學》、《兒童鋼琴學習指南》等著作。
近年致力于經典音樂普及教育，1998年以“音樂何需‘懂’”為總題發表系列文章12篇，呼吁重建音樂審美基本觀念，2009年出版講座DVD《走進音樂的世界》；1998年以“琴凳上下”為總題發表系列文章12篇，圍繞學琴問題普及音樂心理學與教育學的基本觀念。
博士論文《音樂與其表現的世界——對音樂音響與其表現對象之間關系的心理學與美學研究》獲2001年全國優秀博士學位論文獎；2003年獲第三屆教育部“高校青年教師獎”。
近年致力于經典音樂普及教育，1998年以“音樂何需‘懂’”為總題發表系列文章12篇，呼吁重建音樂審美基本觀念，2009年出版講座DVD《走進音樂的世界》；1998年以“琴凳上下”為總題發表系列文章12篇，圍繞學琴問題普及音樂心理學與教育學的基本觀念。
博士論文《音樂與其表現的世界——對音樂音響與其表現對象之間關系的心理學與美學研究》獲2001年全國優秀博士學位論文獎；2003年獲第三屆教育部“高校青年教師獎”。
名人/編輯推薦
《音樂何需"懂":面對審美困惑的思辨歷程》：緊扣實踐的美學思考，提開音樂藝術的面紗。解決問題的理論研究，開啟音樂審美的大門。
目次
音樂何需“懂”——重塑音樂審美觀念
走出用文學化、美術化方式理解音樂的誤區——對普及嚴肅音樂的理論與實踐問題的分析
對現代音樂的美學思考
開創的一代轉折的一代矛盾的一代——青年作曲家的創作、苦衷與矛盾
從“不美”到“不是”——藝術的底線
藝術與藝術家的本質及現代藝術“打假”
關于“高雅音樂”與通俗音樂審美價值
問題的分析
“藝術的功能”與“藝術的本質”
“音樂特殊性”及音樂藝術的本質與功能——由《音樂審美經驗感性論原理》而發之一
“內容”與“形式”問題的梳理——兼再談音樂美學研究中的方法論問題
同構聯覺——音樂音響與其表現對象之間中介轉換的基本環節
音樂音響結構的審美特征
音樂音響結構的基本審美原則及其心理依據
音樂創作活動的審美特征
音樂美學研究中的方法論問題
“存在”與“音樂的存在”兼及這一論題本身
社會科學成果評估的基本理論問題
危機中的抉擇——對改造、發展民族傳統音樂文化的再認識
對關于中國音樂發展問題討論的分析與思考——兼又談學術研究中的方法論問題
一切來得太容易
溫暖是一種力量
親切同樣能夠征服——從黃亞蒙談到演奏中的“奧林匹克”精神
宏大的悲歌——關于秦文琛作品的斷想
感性的智慧與內心的真情——借為秦文琛作品評論集作序而作的自我表白
逝去者的永存——懷念蔡仲德老師
關于生命、生存、人格、道德等問題的斷想
我的導師張前
後記
走出用文學化、美術化方式理解音樂的誤區——對普及嚴肅音樂的理論與實踐問題的分析
對現代音樂的美學思考
開創的一代轉折的一代矛盾的一代——青年作曲家的創作、苦衷與矛盾
從“不美”到“不是”——藝術的底線
藝術與藝術家的本質及現代藝術“打假”
關于“高雅音樂”與通俗音樂審美價值
問題的分析
“藝術的功能”與“藝術的本質”
“音樂特殊性”及音樂藝術的本質與功能——由《音樂審美經驗感性論原理》而發之一
“內容”與“形式”問題的梳理——兼再談音樂美學研究中的方法論問題
同構聯覺——音樂音響與其表現對象之間中介轉換的基本環節
音樂音響結構的審美特征
音樂音響結構的基本審美原則及其心理依據
音樂創作活動的審美特征
音樂美學研究中的方法論問題
“存在”與“音樂的存在”兼及這一論題本身
社會科學成果評估的基本理論問題
危機中的抉擇——對改造、發展民族傳統音樂文化的再認識
對關于中國音樂發展問題討論的分析與思考——兼又談學術研究中的方法論問題
一切來得太容易
溫暖是一種力量
親切同樣能夠征服——從黃亞蒙談到演奏中的“奧林匹克”精神
宏大的悲歌——關于秦文琛作品的斷想
感性的智慧與內心的真情——借為秦文琛作品評論集作序而作的自我表白
逝去者的永存——懷念蔡仲德老師
關于生命、生存、人格、道德等問題的斷想
我的導師張前
後記
書摘/試閱
協和的概念本來就是文化的產物。這一點可以從民族音樂學的研究中得到啟發。很多民族的“和聲”（或說“音響”，比如中國琵琶古曲《十面埋伏》中的音響）對于在歐洲古典音樂中熏陶出來的耳朵來說是很現代的，并且也沒有歐洲傳統和聲中的傾向與解決的要求。從另一方面講，人也不僅僅需要和諧、融洽，還需要緊張與對比。協和使人產生松馳，不協和使人產生緊張。不協和的表現力就在于它具有協和所不具有的張力與緊張感。同時協和與不協和都是在互相參照下顯露各自聽覺性質的。沒有協和作對比，不協和本身也會降低其應有的緊張性，從而使音樂本來能夠使用的動力材料失去了應有的動力，許多十二音的作品聽上去緊張度還不如調性音樂，也許就說明協和是在對比中產生的概念；沒有不協和作對比，協和也就沒有了應有的純凈與松馳感。因此現代音樂在和聲（也許應該叫“同時發響”simultaneity）方面探索的貢獻在于，它向我們顯示了和聲的無限可能性及各種可能性的藝術表現力：從最純的八度到將所有頻率的音高放在一起鳴響——包括噪音。必須指出的是，我們重視的是藝術表現需要下的不協和。因為有一個我們必須了解的人類聽覺生理一心理上的事實——長時間、大力度、尖銳的不協和，也會引起自然的聽覺保護性反應——心理反應不再與音響的性質同步。雖然每個人對待不協和音響的適應能力不同，但總的來說是有限度的。
您曾經瀏覽過的商品
購物須知
大陸出版品因裝訂品質及貨運條件與台灣出版品落差甚大，除封面破損、內頁脫落等較嚴重的狀態，其餘商品將正常出貨。
特別提醒：部分書籍附贈之內容(如音頻mp3或影片dvd等)已無實體光碟提供，需以QR CODE 連結至當地網站註冊“並通過驗證程序”，方可下載使用。
無現貨庫存之簡體書，將向海外調貨：
海外有庫存之書籍，等候約45個工作天;
海外無庫存之書籍，平均作業時間約60個工作天，然不保證確定可調到貨，尚請見諒。
為了保護您的權益，「三民網路書店」提供會員七日商品鑑賞期(收到商品為起始日)。
若要辦理退貨，請在商品鑑賞期內寄回，且商品必須是全新狀態與完整包裝(商品、附件、發票、隨貨贈品等)否則恕不接受退貨。