視聽語言(第2版)（簡體書）

拍攝于1940年即第二次世界大戰期間的黑白片《大獨裁者》，是喜劇大師卓別林的第一部有聲片。影片《大獨裁者》中猶太理發師配合第五號匈牙利舞曲給顧客刮胡子，是卓別林的神來之筆。觀眾看到，隨著音樂的節奏，理發師的所有動作時緊時緩。這一情節的設置，讓人深刻地感受到理發師這個小人物的樂觀和可愛。猶太理發師和著音樂給他的顧客刮胡子這一最經典的段落，延續了卓別林默片時期的喜劇風格，也為有聲電影的發展作出了重要的貢獻。
聲音和畫面形象同時作用于觀眾的感官，引起視聽聯覺反應，使兩種感覺相互滲透，從而加深對審美對象的實際感受，感覺處于真實的時空環境。電影《簡·愛》中有一段精彩的對白，這段對白是在這部電影的主題音樂的伴奏下進行的：“……你以為我窮，不好看就沒有感情嗎？我也會的！如果上帝賦予我財富和美貌，我一定要使你難于離開我，就像我難于離開你。上帝沒有這樣，可我們的精神是同等的，就如同你跟我經過墳墓，將同樣地站在上帝面前。”鋼琴細膩流暢地表達了女主人公豐富優美富有自尊的內心世界，清新樸素的顫音詩化了語言的韻味。主題音樂烘托了蒙太奇的情感沖擊力，給人物宣言式的話語注入熱烈的極富個性色彩的因子。
聲畫同步使影視藝術再現生活成為可能，這種關系是當前影視劇創作中最常用、最基本的一種關系。在電視劇《大明宮詞》中，恐怖的鬼故事就配一段恐怖的音樂，太平公主無論是遇到薛紹還是再見張易之，那段象征祈求愛情的深情音樂就會不絕于耳，畫面的情緒用許多非常貼切的聲音來一一配合，相得益彰，這就是聲畫同步。
2.聲畫分立。聲畫分立，又稱聲畫分離，是指畫面中的聲音和形象不匹配、不同步、不相吻合、互相剝離，即聲音和發聲體不在同一畫面內，聲音通常以畫外音的形式出現。聲畫分立意味著聲音和形象具備相對的獨立性，它們通過分離的形式，在新的基礎上求得和諧統一。聲畫分立的直接結果，是突出了聲音的作用，使它從依附于畫面的從屬地位中解放出來，成為獨立的藝術元素，從而豐富了影視的表現手段。