並非冷漠的大自然（簡體書）

《并非冷漠的大自然》譯自蘇聯六卷本《愛森斯坦文集》第三卷，共分四部分：“論作品的結構”、“激情”、”再論作品的結構”和”并非冷漠的大自然”。書中，作者對如何使影片達到藝術上的完整與統一做了全面的論述，在鏡頭有機組合、聲像和諧組合及合理借鑒其他藝術形式等方面進行了深入細致的探究；同時，還詳盡分析和全面探討了劃時代力作《戰艦波將金號》、《伊凡雷帝》等的創作過程和成功經驗。這是一部解讀大師的電影創作經驗及理論思維的經典著作。

一、論作品的結構
有機性與激情
二、激情
奶油分離器與格拉爾之杯
二十根支柱
老年的雄獅
埃爾·格列柯
皮拉內西，又名形式的流動性
哥特式建筑
超具象性
關于超歷史性的問題
袋鼠
三、再論作品的結構
四、并非冷漠的大自然
後記
追記

在我對激情的這番議論中，迄今還一次也沒有涉及主題與內容的問題，但愿這一點不要使任何人感到害怕。這里所討論的并不是一般的富于激情的內容，而是以何種手段在結構中實現激情。同樣一個事實可以以任何加工形態進入藝術作品：從冷漠的內容記錄，一直到真正富于激情的贊歌。能使一個事件的“音響”提升到激情高度的藝術手段的特點，這才是我們在這里所要探討的東西。
無疑，這首先取決于作者對內容的態度。但是如我們所理解的那種含義上的結構，正是這樣一種結構，它首先是用來體現作者對內容的態度并同時使觀眾也以同樣態度看待這一內容。
因此在本文中我們不多去研究某一現象的激情“本性”問題，那總是要取決于社會條件的。我們也不談作者對某一現象的激情態度的本性，那顯然也是由社會條件制約著的。我們在這里感興趣的（在假定前兩點已經具備的前提下）只是一個范圍嚴格限定的問題，即在激情式結構的條件下如何通過結構去實現這種對“現象本性”的“態度”。
那么，按照在有機性問題上已經證明是正確的那同一原理，可以說，為了使觀眾最大限度地“失去常態”，我們應該在作品中給他們提供一個相應的“仿格”，使他們按照這個“仿格”進入我們所希望的狀態。
這種模仿行為的最簡單的“原型”當然是在銀幕上行為癡迷的人，也就是說，充滿激情的出場人物，在某種意義上“失去常態”的出場人物。
在這里結構將和描繪相吻合。描繪的對象--這樣的人物的行為本身將按照“癡迷”結構的條件展開。就拿言語的特征來說。在通常情況下人的言語是未經組織的，一旦有了激情，言語便立即顯出抑揚頓挫的明顯節奏性；不僅是散文式的言語，甚至形式非常平淡的言語，也立即出現詩歌所特有的種種富有光彩的形式和語匯（出人意料的比擬，栩栩如生的形容等等）。不論就言語特征或人在這種時刻的其他表現來看，我們都能覺察到這種從一種質向另一種新質的變化。
這就是在這方面發揮結構的可能性的第一階段。更為復雜和更為效果強烈的情況是，這一基本條件不僅限于人物，而是本身越出了人物的“范圍”，延伸于人物周圍的人和環境，也就是說，這一環境本身也表現為“氣憤若狂”的狀態。這種情況可以從莎士比亞的作品中看到。這方面的經典性例子就是李爾王的“氣憤若狂”，這一氣憤若狂已經越出了一個人的范圍，發展成大自然本身的“氣憤若狂”--一場暴風雨……。
“脫離常態”--轉入另一個向度，以便引起激情的效果--一貫是莎士比亞作品的特點。
譬如可以舉出這樣一個典型的例子，就是在哈姆萊特與雷歐提斯比劍一場，國王克勞狄斯為他舉杯時的臺詞里對“國王將要飲酒慰勞哈姆萊特”這件事的“激情化”。