彷徨于飛：徐冰《鳳凰》的誕生（簡體書）

《彷徨于飛:徐冰<鳳凰>的誕生》圖文并茂，通俗生動，深入淺出，兼容專業性與趣味性，豐厚的文化沉淀，藉以滿足和提升藝術受眾的欣賞水平與品位，將中華民族五干年的璀璨文化藝術宣傳、推廣到國際，讓世界各地欣賞和了解中國藝術，提升中國文化軟實力。

名作品評 《鳳凰》的誕生、涅槃與“現實”重構
擴展閱讀 本土資源的視覺再造 ——徐冰“鳳凰”項目美術界學術座談
主要參考文獻
編后記

第三個檔案，我想說一些細節的意義。我覺得《鳳凰》用垃圾來做作品，從學術上是一個比較通行的做法。1992年的時候，有一件重要的作品，一個在德國當醫生的非洲人，他多少年來都是在萊茵河邊上收垃圾，因為他是一個黑人，尼日利亞人，他雖然已經有了這個身份，但是他自己總是戴著一雙黃顏色的手套，黃顏色手套是打掃廁所的人用的手套，收了很多年，他最終把這個垃圾用非洲的方法捆起來在自己家的旁邊做了一個塔。后來這個作品被郵寄到卡特去做展覽，受到極大的關注，因為他用的是垃圾，是自己的手工。我覺得每一塊垃圾其實都有一個故事，看看它的來源，并且知道它在整個建造過程中間的作用、功能，以及它的功能轉換的話，那么這個當然將會使我們感覺到一個時代是如何在一個作品中間獲得了一種結晶和信念。
鮑棟：剛才馮老師覺得這個作品好像沒辦法再闡釋了，但我覺得有時候可以不必做闡釋。因為剛才朱老師已經在做另一種批評了，在我看來，藝術批評和評論分兩個層面，一種是闡釋性的，一種是規范性的。朱青生老師剛才提到的是怎么去推進這個計劃，實際上在做他自己的規范論證與價值判斷，但是他的發言包含著對徐冰這個藝術家的整個發展的期待，以及對中國問題的判斷。
我想從這兩個方面講一下我的看法，首先是闡釋性批評的角度，我要提醒的是，這種意義層面的闡釋可能會過分地僭越藝術作品本身。今天要談的核心問題是本土資源的視覺再造，如何理解“本土”？它絕對不是所謂的中國牌。在中西二元對立的思維中，任何所謂本土的、中國的資源，感覺都是在打所謂的中國牌。剛剛殷老師說海外“四大天王”與他們的“四大發明”，就是那個時候我們對打中國牌的這種狀況的概括。總之，他們的在西方文化制度下的藝術實踐的有效性被系于中國符號的使用。
但是現在來看，這種思路，或者玩國際關系中的差異游戲，這樣一種批評話語與理論模式可能要改變。因為這個模式已經沒辦法處理徐冰帶來的新問題。比如說《鳳凰》這件作品的中國現場感，并不是來自于鳳凰這個民俗符號，而是對材料的利用。這種具體的現場感才是“本土”，所以我覺得“本土”這個詞比“中國”這個詞更加準確，它不僅僅是針對“西方”的差異，它是一種自我經驗，一種主體性的在場。雖然它也是相對于所謂“西方”的一種異質，但是這種異質不是與“西方”同構的，不在“東方／西方”這種思維系統中，因此“本土”是一種沒辦法被定義的概念，“本土”是活的經驗。從這種本土經驗的角度來看，《鳳凰》的成功之處不在于“鳳凰”這個符號的結合，恰恰“鳳凰”這個符號反而限制了那種本土經驗的力量，因此我對如何闡釋這件作品的看法是：我們不需要強調“鳳凰”的象征意義，“鳳凰”這個符號只是一種過去的民俗樣本，真正能夠讓我們有感受的是材料的處理與現成品的選擇，它們才包含著一種本土經驗，這才是我們闡釋這件作品的基礎。