解剖裝幀

'一本台灣當代裝幀設計新潮流的設計書
20位設計師 X 20種風格美學 X 160件書籍裝幀作品
海報書衣設計，四款風格（繽紛、極簡、色塊、狂野）讓你自行定義書籍面貌

Fi‧三人制創‧小子‧井十二‧白日設計‧好春‧何佳興‧吳東龍‧逗點國際‧莊謹銘‧陳威伸‧許晉維‧馮宇‧黃暐鵬‧楊啟巽‧廖韡‧鄭宇斌‧蔡南昇‧賴佳韋‧聶永真

他們形塑，書的臉孔。
我們看見，裝幀時代的大趨勢。


這不只是一本書，而是我們這個時代的書籍面貌縮影
「裝幀設計」不再只是將一本書完成的一個步驟，而是透過設計、美學、創意的挹注，讓書籍除了文字知識之外，更蘊含著視覺上的美感設計，藉著裝幀設計美學，讓每一本書有了新面貌。

當你拿起一本書時，不再只是閱讀封面上的文字，而是感受整本書所被賦予的設計美學；每樣設計皆具有意義，它是書籍內容最直接的反應與連結，不論是英文字體大小寫、中文字型、圖案、線條走向都率先決定了視覺印象，再藉由燙金、燙銀、多層書衣、版面挖空、紙質裁切、特殊處理等等，讓書有了更多層次。翻開書時，不只感受紙張所賦予的觸感及書香味，更藉著每個設計細節的琢磨，帶出作者及設計師欲傳達的概念，加深整本書的意涵及想像。

一一解剖書籍裝幀的設計脈絡，深度探究20位設計師的創作觀
看聶永真如何將眾多紙材與工法藏於一本書中；透析馮宇如何囊括眾多構想並整理出一個完整的設計構想；何佳興認為只要讓字體稍稍具有斜度就能打破字體的制式面貌。而鄭宇斌又是如何在緊迫的時間壓力下完成1Q84？三人制創如何將一本日本文庫版的書編排成台灣讀者熟悉的圖文書？白日設計如何克服肖像權的問題來製作封面？




20位設計師在裝幀設計領域各占一方，透過20位設計師的創作手法及獨特觀點，暢談台灣當代裝幀設計的風格美學，探尋每位設計人如何找出設計的脈絡及創造裝幀設計概念；他們施展了美學的魔法，像是版畫可以是裝幀設計的表現元素、有策略地運用色彩與圖像引起讀者注意、選用有質感的書腰也能提升整體精緻度、裝幀的收比放還難、釐清文學書與商業書的設計邏輯……等等，讓每一件作品牽動人心，愛不釋手，甚至當作一項藝術品收藏。

每一位設計師皆有16頁的深入訪談，探究個人獨到的設計概念、找尋靈感的方法、創意發想、創作歷程、設計的溝通、設計規則等等，同時也各精選出8件具代表性，且包含獨創特色構想、精細工法、設計隱喻的精采作品，解剖書籍的設計理念、創作美學、設計手法、靈感來源、創作動機及過程；他們是形塑當代裝幀設計新臉孔的最佳推手。

推行設計不遺餘力，設計是時尚、是知識、是生活、是娛樂。第一本設計理想生活的美學實踐誌，《La Vie》從消費者的需求與慾望出發，導引讀者了解、欣賞進而懂得消費彰顯個性的好設計，協助讀者找到美感的體驗、醞釀自己的品味。

 Fi．空白地區workshop
從空白開始，以收斂填滿裝幀的設計邏輯

 小子設計工作室
「打不過它，就加入它」是我的設計哲學

 三人制創
手感設計映照生活與人文的溫度

 井十二設計研究室
設計，是自我反思的過程，是觀看事物的本質

 白日設計
呈現重點設計效果，而非視覺技巧的匠氣表現

 好春
書的議題，賦予我裝幀設計風格

 何佳興
裝幀，表述書籍的形式與純粹

 吳東龍
有時候，好的設計就是把設計藏起來

 逗點國際有限公司
前後的中介，也是生活與設計的串聯

 莊謹銘
每本裝幀，都是對於自己風格的挑戰

 陳威伸
裝幀就是一場風格與需求的圖文游擊

 許晉維
運動、旅行、多方聯想，生活觀察就是我的設計方法

 馮宇
創造可被理解的設計
 黃暐鵬
好設計是誠實的，是一種理所當然的存在

 楊啟巽工作室
簡單、留白，是維持歷久彌新的設計之道

 廖韡
封面像一把鑰匙，把營造畫面的權利留給讀者

 鄭宇斌
有生命力的設計，才是好設計

 蔡南昇
像似演員，每本裝幀都是走穿舞台與劇情的多變表情

 賴佳韋
裝幀是書本說故事的話語

 聶永真
將設計藏於無形

索引