繆斯之眼

本書特色
★ 從布羅茨基、葉慈、瓦萊里等歐美經典詩人到謝閣蘭、列維納斯、巴塔耶等他者哲學家，馮冬試圖洞觀詩學的精神意義與源頭。
★ 從西方著名的詩人、哲學家，再到路東、孫冬、黎幺等當代漢語寫作者，馮冬以跨文化的文本研究，嘗試解開詩裡隱含的歷史與社會動因。序
｜序言｜

本書收錄的乃是一段段「激烈思想」的產物（看不見的被凝縮的「激烈」，甚至帶著某種天真），各篇章的創作時間已從我身後逝去──最早一篇約作於2009年──卻在「詩」這個場域內留下了難以磨滅、但也難以追蹤的痕跡。這些文字究竟遭遇到了什麼，將走向何方？從與詩最初的相遇到最近的閱讀，縈繞我的問題始終是：如何把詩帶向被理論之思貫穿的一種獨有的理解？如何打通詩與非詩（哲學、精神分析、神學、意識）的內在能量通道？本書看來並沒有提出一種新的詩學理論，而僅僅保持為對現象及觀念世界的層層推進的鑽探，保持為向他者／他性的開敞。在閱讀和寫作中，我臨近至為陌異的時空。或許詩只是一扇門，很多人迷戀於門上的花紋，而我只想徑直穿過它。

藉著繆斯之眼，也即詩的源泉之處的天啟觀看，我試著看透作為語言之技藝的詩學，看向詩的全景，同時留意語言自身攜帶的難以轉述的奇異。這是一種「全息透視」的嘗試，當然，帶著對所謂「學術衝動」的抑制，逼迫自己說出那些關於詩的本質的東西。藉著理論，但不再歸屬理論。如果我們不能把詩溢出歷史與文化的那一部分剝離出來，那麼它很容易淪落入被不斷轉述的境況；詩性空間很容易被那些看似強大的文化話語塞滿，被擠出自己的內在。這也是為什麼我從未以「譜系」的方式來思考詩歌，在我看來，對譜系的談論乃是對詩的最大遮蔽，因為造就一個詩人的只能是屬於他自身的那個黑匣子，譜系或流派研究無法深入詩的「內在體驗」，它們總停留在「影響」這類領域。詩並非可以藉助「背景」而得到理解，很多時候，它隱入其中的地方也不再構成理知的對象。

如此，本書必然是缺乏體系的，繆斯的眼裡並沒有一個總綱，它不是靠邏輯線性連接，而是多點互動。各篇章相互獨立，暗中牽動，無始無終，有正面論述也有側寫，時空交錯，一個個沉思的片段散落於此，溢出了一般意義上的「詩學」。「陌異學」或許是個更好的描述。最後，我刪去了所有注釋，卸下了學問的腳手架。我相信，所有關於詩的文字都應是原創，它們的出處乃是可查的神祕，而至高的文學批評無異於「魔法批評」，它從詩的水晶球裡看到的正是過去、現在與未來，轉動這個水晶球，或能窺見我們生命中一直未被說明的部分。書籍簡介
《繆斯之眼》收錄馮冬近十年的詩學批評文章，開啟了從布羅茨基、葉慈、瓦萊里等歐美經典詩人到謝閣蘭、列維納斯、巴塔耶等他者哲學家，再到路東、孫冬、黎幺等當代漢語寫作者的循環批評之旅，並論及寫作意義之同時代的生成機遇。

本書並不設定一個目的地，而以理論、哲學之眼洞觀詩之意義的源頭，剖析文本的內在肌理，裸露出被已有的閱讀與研究忽視的某些重要的思想體驗。它打開了詩與精神分析、事件、神性、無限性及他者的關聯，解開詩裡隱藏的錯綜複雜的歷史、政治與心理動因，探究詩如何觸及意識、無意識、戰爭、文明，如何關涉本體論上的人類存在。當下，我們身處精神碎片的巨大而緩慢的衝擊，如置身看不見的戰爭，文學的庇護是否可能？

《繆斯之眼》深入文本的皺摺，拓展文本的可想像性，透視詩之隱微的思考。此書表明，在對偉大視域的探索中，獨立的判斷、獨到的見解乃不可缺少之利器。本書帶來美學與智性上的樂趣，與讀者一同臨近文本中閃現的尚未被完全理解之物，並從中汲取精神能量。

▍馮冬

詩人、學者。著有專論 Desire and Infinity in W. S. Merwin's Poetry（美國路易斯安納州立大學出版社，即出，2021）、《深海之鏡：保羅•策蘭的陌異詩學》（南京大學出版社，2021），詩集《思辨患者》（秀威，2018）、《平行舌頭》（秀威，2015）等，當前關注於哲學、精神分析視野下的陌異詩學研究。

序言

▍詩歌眼

布羅茨基的〈我坐在窗前〉
沉默的對白：讀西米克的詩
掀起彩色面紗：雪萊與真實的相遇
詩的鐘擺：瓦萊里與美國現代詩
看不見的戰爭，看不見的琴鍵
詩的未來意識
「慾望那可怕的光輝」：葉慈詩歌的心理解析
「內在無限性的綻開」：李立揚的詩
地下性、影子與語言空穴
詩的來世
深度無聊與失落的救治

▍哲學眼

不可能的他者：列維納斯與文學研究
被裸露的神聖─評巴塔耶《內在體驗》
米克‧巴爾與精神分析詩學
謝閣蘭與異域感知

▍內向眼

一個人的烏托邦
《山魈考殘編》與另類生命
超越陌生化：寫作的衝突
誰將我們拋入同時代？
死亡、恐懼與他者
懸浮詩