三民網路書店 / 搜尋結果

────５０週年珍藏精裝紀念版，３００+ 張全彩插圖震撼呈現────大英國家美術館館長Kenneth Clark從西方藝術闡述文明的本質，暢談繪畫、雕塑、建築、哲學、音樂、文學……★視覺化的文明史 ★BBC同名經典藝術史紀錄片「藝術史 × 文明史」必讀入門經典，半世紀以來再刷從未間斷！什麼是「文明」？它的樣貌也許很難用言語勾勒，我們卻能透過「藝術」看到文明的核心。讓我們一起在巴黎藝術橋上佇足，與羅浮宮為伴，想像當年塞納河中來勢洶洶的維京船；仰望西斯汀天花板上的《創世紀》，看畫家如何以「人體之美」歌頌「神的創造」；走入荷蘭風俗畫中栩栩如生的光影之間，重溫人類對「光」與「科學」的痴狂……「ＢＢＣ × 泰特美術館」一致推崇‧西洋藝術史大師的經典之作，以「藝術」為指南，為普羅大眾打造的追訪文明之旅！本書為BBC同名歷史紀錄片系列集結成冊，以精緻圖文復刻克拉克博士對文明的雋永見解。一同跟隨克拉克博士漫遊英、法、義、德、荷等國的117個市鎮，造訪18間圖書館和118間博物館，讓克拉克博士以閒聊般的輕鬆口吻提供犀利見解，自古希臘羅馬時期一路談到2500年後工業化的現代主義，爬梳偉大藝術品的表現手法與創作背景，探究何謂人類文明的本質。【繪畫】「透視法」的發明，竟是文藝復興人相信「自由意志」的證據？【雕塑】展現「羅曼式藝術」的維京海盜船，為何只算「文化」的表徵，卻非「文明」的果實？【建築】從哥德大教堂到鋼鐵大橋，不同時代的建築挑戰，如何反映技術突破與價值觀變遷？【文學 × 哲學】在古代，「喜歡爬山」竟被視為荒唐？盧梭又是如何扭轉歐洲人的觀感，讓「大自然」成為匹敵耶穌的崇高存在？【音樂 × 雕塑】米開朗基羅雕塑的何種特質在文明史立下里程碑，透過貝多芬的音樂再次震撼歐洲？■專家推薦★邱建一 | 藝術史學者★張志龍 | 敦南藝術講堂創辦人★郭怡汝 | 「不務正業的博物館吧」版主、金門歷史民俗博物館館長★謝佩霓 | 策展人、藝評家★謝哲青 | 作家、知名節目主持人■本書特色★「１９× ２６公分」大開本燙金精裝，５０週年珍藏版★歷久不衰、再刷不斷，與宮布利希《藝術的故事》並列「藝術人文史」殿堂級經典★由最會說故事的「大英國家美術館」館長所寫，濃縮重量級藝術史學者的畢生思索★橫跨２,５００年歷史，豐富呈現人類文明及藝術的深刻變化★繁體中文版特別補充

◎二十世紀藝術史大師肯尼斯‧克拉克，精心成就的人體美藝術經典。◎《紐約客》、《紐約時報》、《泰晤士報文學增刊》、文學評論家萊諾‧屈林高度讚賞。◎藝術評論家劉惠媛真誠推薦。 人的裸體，數千年來一直是藝術的中心題材。從古希臘的普拉克西泰利到二十世紀的羅丹，藝術為世界貢獻了各式各樣的裸像作品，不僅吸引無數的目光，喚起種種的經驗，更激發無盡的想像。藝術史大師肯尼

廿世紀最重要西洋風景畫專書 一部人類觀看自然的演進史自古以來，人類面對自然往往帶著某種神祕、害怕，既恐懼又欣喜的情感，而藝術裡對於自然之描繪，同樣地也在各個時代以各種不同的創作面貌，出現在畫家的作品中。從中古世紀人類心靈為尋求安全避難地所創造的封閉花園世界，到以光影描繪自然情感的印象派畫作，風景畫在藝術史中展現了豐富多元的樣貌。藝術史大師肯尼斯．克拉克以其專業博學的藝術史涵養及充滿智慧

關於倫勃朗的藝術史讀物，作為文藝復興後期卓越的代表人物，倫勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606―1669）不僅吸引了同時代的藝術家，也激發了他們的創作靈感。《倫勃朗與意大利文藝復興》一書對倫勃朗的作品和藝術道路進行了解剖麻雀式的解讀，呈現了倫勃朗“明暗法”之下更豐富的情緒。通過分析倫勃朗有名的繪畫和版畫作品，克拉克展示了一個偉大的畫家是如何通過回憶和聯想來豐富自己的想像力的，也解釋了倫勃朗如何通過對意大利文藝復興藝術的研究而改變自身繪畫風格。同時，克拉克也將帶領讀者以富有想像力的眼光看待藝術品，並在一定程度上分享藝術家的經驗。

在《文明》一書中，肯尼斯·克拉克廣泛的敘述檢視了西歐自羅馬帝國滅亡的發展，涵蓋了組成西歐文明的觀念、書籍、建築和藝術作品。作者帶領我們從九世紀的愛奧納島到十二世紀的法國，從佛羅倫薩到烏爾比諾，從德國到羅馬、英格蘭、荷蘭和美國。與這些歷史背景相對的是，他描繪了一個人物的非凡陣容――給予文明以新的能量，拓寬我們對世界和我們自己的認知的男人和女人們。他也強調了由他們創造出的天才作品――在建築、雕塑、繪畫

本書是英國著名藝術史家、作家、策展人、紀錄片主持人肯尼斯·克拉克的代表作之一，是西方風景畫研究的開山之作和傳世經典，明確定位了風景畫在西方藝術史中的美學價值。從神祇的樂園到人類感官的蘇醒，從避難的封閉花園到變幻的光影世界，從具象空間的再現到抽象觀念的形成，風景畫代表了自然觀念的形成，是觀看自然的獨特方式，體現了人與自然之間神秘又不可分離的關係。象徵風景、事實風景、幻想風景、理想風景……風景畫不僅是自然的再現，更反映了人類內心的自我投射以及對自然的回應。風景入畫，畫入心靈。

本書從男性、女性、力量、痛苦、狂喜等幾類主要的藝術題材入手，闡述了古風時期和中世紀以及西方裸體藝術的歷史，引領讀者洞悉裸體藝術中所蘊藏的真與美。古希臘、古羅馬、文藝復興時期的佛羅倫薩、巴黎、紐約……都是裸體藝術綻放光芒的土壤。波留克列特斯、菲狄亞斯、普拉克西特列斯、達•芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、丟勒、普桑、魯本斯、安格爾、雷諾阿、畢加索等藝術史上的大人物，也都留下了重要的裸體藝術作品。作者克拉克以

18世紀後半葉，一種有意識的浪漫風格興起，與正統古典風格長期斗爭，是藝術史上最富戲劇性的一幕。克拉克為我們介紹了十幾位“劇中人物”，從大衛、安格爾到德加，從席裡柯、戈雅到羅丹，詳析這些個性鮮明的藝術家如何置身於古典與浪漫之間，演繹歐洲歷史上這場影響深遠的藝術之爭。近三百幅繪畫 及雕塑作品、引人入勝的講述，藝術與人生相交織，展現出兩種藝術風格之間抗衡的張力，也揭示了二者互相交融的一面。如克拉克所說，“每一位古典藝術家的內心深處，都有一個浪漫主義藝術家在掙扎著逃離”，反之亦然。

每當我們對人類感到絕望時，只要想到那些藝術杰作，韋茲萊修道院或沙特爾大教堂，拉斐爾的《雅典學院》或提香的《神聖與世俗之愛》，我們就會對人性重燃信心。什麼是杰作？杰作如何誕生？我們為什麼至今仍要觀看杰作？ 在《何為杰作》中，藝術史大師肯尼斯·克拉克詳細講解幾十幅藝術史上的油畫杰作，高清大幅彩圖引領讀者重返人文藝術高光時刻。他認為，杰作來源於藝術家個人真實天才的創作，是記憶和情感的匯合，浸潤於時代精神之中，又保持著與過去的深層關聯。由此，社會、文化和科學的發展通過藝術杰作的傳世得以記錄和延續，閃耀著超越時空的人文之光。 書中收錄克拉克的另一篇藝術評論名作《當藝術家老去》。什麼是老年風格？當藝術家老去，他的創作會發生怎樣的變化？時間在藝術家身上刻下痕跡，他則回報以偉大的杰作。

20世紀重量級藝術史學家肯尼斯•克拉克經典作品，迄今為止研究達•芬奇的權威、有趣的著作之一。達•芬奇粉絲不可錯過的作品。揭去“神”之光環，走進天才的內心世界，詳實且生動的克拉克式講述，再現達•芬奇的藝術成長歷程。《蒙娜麗莎》《岩間聖母》……120余幅達芬奇名畫與手稿清晰呈現。讀懂達•芬奇的斜杠人設，你只需要這一本書。

18世紀末的英國，一批兼具宗教性與世俗性的中世紀風格建筑突然拔地而起，幾乎像樹林和草垛一樣遍布各地，改變了城市和鄉村的面貌。這就是建筑史上的哥特復興。但這些建筑一度得不到藝術史家的只言片語，而民眾只是將其視為國之不幸，像忍耐糟糕的天氣一樣接受它們。 肯尼斯•克拉克的《哥特復興》則試圖通過建筑形式來探索一個時代的理想與精神動力。它初版於1928年，甫一問世便廣受讀者歡迎。對教會建筑學家的心態，沒有比

純粹的愉悅！藝術史大師肯尼斯·克拉克爵士回歸藝術鑒賞的原點——觀看繪畫。怎樣觀看一幅藝術杰作？在那些杰作的畫布裡，隱藏著藝術家怎樣的巧思妙想？ 這是一部以豐富的藝術史知識引領讀者觀看繪畫的大師指南。提香《基督下葬》、委拉斯開茲《宮娥》、拉斐爾《捕魚神跡》、華托《熱爾桑的招牌》、維米爾《畫室裡的畫家》、倫勃朗《自畫像》……克拉克爵士以其獨特的藝術史家之眼，精選十六位藝術大師的經典杰作，細致闡析了每幅畫作的創作背景、技法特點、藝術價值、後世影響等，慷慨而生動地分享了觀看繪畫的門道與樂趣。