啟彬老師行動教室：36堂課即興解密 旋律篇

＊華文世界最知名最專業「啟彬與凱雅的爵士棧」廣受好評之教學文章集結出版。
＊針對教育現場面對東方思維學生遭遇的疑難雜症，對症下藥提出的藥方。
＊依照難易與建構順序，安排36堂課練功秘笈，可以依序閱讀，也可獨立閱讀，針對不同的重點加強練習。
＊QR code直接連結至影音資源，隨時隨地打破學習的時間、空間限制。
＊透過作者多年教授爵士樂的經驗分享，由簡單易讀的文字與譜例，循序漸進，教你如何從優秀的即興中擷取靈感，逐步「修剪」自己的即興樂句，真正聽懂大師的即興，轉化成自己的語彙，增進即興技巧。
＊由作者自行編寫整理之實用練習譜例，與書末實用練習譜例搭配應用，方便讀者安排自我練習進度。
＊設計給所有樂器與歌手都能使用的教戰手冊，無論對自學爵士即興者，或是從事爵士樂教學者而言，都是一個豐富的資料庫。
 
眾所期待的實體書籍，印刷精美，尺寸易攜，索引清晰，不論是自修或是作為教學輔助，都是不可多得的寶典！

謝啟彬
中國文化大學音樂系西樂組畢業
比利時荷語布魯塞爾皇家音樂院爵士小提琴演奏碩士
爵士原力創辦人與音樂總監
台北國際爵士音樂營（至2015年已第十二屆）、台北國際爵士音樂節（至2014年已第十屆）創辦人與音樂總監
實踐大學音樂系「爵士即興與合奏技巧」、「流行音樂」、「世界音樂」課程講師（2003年起）
銘傳大學通識教育中心「西方藝術」課程講師（2004年～2014年）
中國文化大學音樂系：爵士音樂演奏技巧（碩士班）、爵士即興樂器選修 、流行音樂風格實務操作（2015年起）
台灣首位前進印尼（雅加達）、日本（福岡、東京、沖繩）、以色列（海法、耶路撒冷、特拉維夫）、馬來西亞（吉隆坡）、南非（德本、開普敦、葛拉罕斯敦）與俄羅斯（托木斯克）等地巡迴演奏的爵士音樂家
 
 
南非開普敦大學藝術學院音樂系、馬來西亞國際音樂學院客座教授
以色列耶路撒冷音樂院、日本神戶甲陽音樂學院訪問學者
南非標準銀行國家青年爵士音樂節任教師資
俄羅斯托木斯克國際爵士樂研討會與音樂節演出音樂家與評審
「爵士DNA」作者、「啟彬與凱雅的爵士棧」主筆、「關鍵評論網」專欄合作轉載作者
已製作出版七張專輯並參與創作、錄音及演出
常年專注於當代音樂人才培育與本地環境之改造進化，與國際同步接軌，行動力與創意兼備

各界佳評推薦

啟彬與凱雅是我的忘年之交，早在他們留學比利時期間我就常向他們請教有關爵士音樂方面的知識，而且也是在他們留學期間就設立網站為爵士音樂的推廣和教育深耕，數十年持續不輟。
回到國內除了發揮專業在大學教學、在社會推廣爵士音樂教育之外，更向國際上介紹台灣在這方面的努力及成果，尤其他們始終未放棄音樂的創作，不斷有新作品呈現。這種堅持理想，克服困難始終不改其志的恆心和毅力，非常值得肯定和敬佩。
這次他們再度出版新書，探索即興音樂的本質與如何熟練活用，並且將會是一系列的叢書。這不但是音樂愛好者的佳音，更會是台灣爵士音樂發展上重要的里程碑。（洪孟啟 / 前文化部長、北藝大教授）

理論是創意的支柱、靈感的土壤，啟彬以古典音樂家的訓練背景，洞悉學習爵士樂、即興演奏的種種盲點，再結合豐富的教學經驗所著作的這本「行動教室」，對於古典音樂人和爵士音樂人都是非常實用的理論寶典。(林芳宜 / 作曲家暨樂評)

2013年開始向啟彬老師學習小提琴爵士即興，以及樂團爵士合奏，漸漸建立了我對爵士樂的觀念。將所學到的爵士樂基礎運用於手鐘音樂上，讓手鐘音樂得以演奏出不同於以往的聲響，使我在手鐘國際舞台嶄露頭角。啟彬老師擁有古典音樂的基礎、流行音樂的實戰經驗，以及爵士樂深厚的實力。他能以最正確、最完整的觀念教導任何領域的音樂人學會爵士樂，這本「行動教室」將是您不可或缺的好工具。(吳世華 / 台灣手鐘棒鐘音樂協會理事長)

真正要了解爵士樂、學爵士樂要跟對老師！由台灣爵士樂翹楚啟彬老師帶領，學到好多音樂領域知識及長常識！（吳建盤 / 日本旅遊達人Keyboard桑）

啟彬老師除了是國內最重要的爵士樂活動策劃人與教育家之外，更受邀至許多國家進行大師班講座，以及國際級爵士音樂營隊的指導教師，教學品質受到國際認同。即興演奏對許多人來說是觸摸不到的藝術，需要有智慧的領頭人來帶領。在這本書裡啟彬老師用國際的觀點、在地的語言，建立對即興演奏的完整概念，讓您在資訊爆炸洪流之中找到正確的學習道路。無論是爵士、古典、流行，想要學習即興演奏的您，這是必備的一本書！（林承鴻 / 有你薩克斯風學習系統創辦人）

即興不是隨便亂吹，爵士不是大師才會！啟彬老師深入淺出的教學方式，讓樂理在練習中理解，知道為什麼而做比一昧地模仿更重要！不藏私的分享教學，無論使用任何樂器，都能從中體會爵士音樂的樂趣。（陳若儀 / 台北陶笛藝術發展協會理事長）

 

第1篇　古典樂的「技巧」，該如何轉化成爵士樂的「技巧」？
第2篇　琶音的介紹與應用
第3篇　音程的介紹與應用
第4篇　半音趨近手法的介紹與應用
第5篇　下半音趨近的介紹與應用
第6篇　音程語彙與經過音之句型結合示範
第7篇　爵士即興者所應做的深入探討—如何學習一首曲子
第8篇　音程聲響—用爵士經典曲的旋律來熟悉
第9篇　「三七仔」導引音、共同音與單聲部水平移動的介紹與應用
第10篇　莫札特與貝多芬一起Jam Jazz —用古典音樂與軍樂練半音
第11篇　Line Cliché—單一聲部水平半音移動手法的介紹與應用
第12篇　七和絃的雙重趨近音練習法—用天文學來比喻解釋
第13篇　爵士成語— II-V-I例句在不同和聲節奏上的示範
第14篇　生出漂亮的即興旋律—古典音樂人的優勢該如何應用？
第15篇　夾擊式半音趨近手法的介紹與應用
第16篇 爵士即興的「萬能鑰匙」—半音趨近與轉折方向性的活用
第17篇 從旋律學即興，從即興學旋律！—25首經典Bebop曲目
第18篇 半音趨近手法的進階理解與延伸
第19篇 給你更多即興Idea —3種音樂性的練習方式
第20篇　單看和絃符號就能即興？ 用爵士經典曲的主題旋律學即興
第21篇　五聲音階與藍調音階的活用
第22篇　對味的爵士語彙與練習方法
第23篇 在F調Blues中運用導引音以及3-Note Voicing
第24篇 爵士樂中的簡易三音和絃配置
第25篇雙重趨近音的Jazz Standard實戰篇
第26篇　虛有其表，還是紮實到位？擺脫名詞、分類與迷思，追尋好音樂的本質
第27篇　「穿梭」和絃進行，找到好聽的旋律—從《Poinciana》延伸到幾首「大轉小」的Jazz Standard
第28篇　五聲音階的另一種切入角度— 用和絃與音階關係找出更多驚奇的聲音
第29篇　音階與調式—說明、列表與特徵
第30篇　Mixolydian−不是味噌料理，而是一種聲響
第31篇　小調類音階與調式之順階和絃列表
第32篇　《Good Time》與《南都夜曲》比較分析—五聲音階的用法與樂理概念
第33篇　和絃是一種記錄，不是一種規定—認知聲響而非墨守成規
第34篇　音樂劇電影「真善美」中的插曲《My Favorite Things》，爵士樂手是如何用調式概念去構築即興的呢？
第35篇　即興出現代爵士名曲《Song For Bilbao》的基本聲響
第36篇　找到《Maiden Voyage》正確的聲音