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詩歌創作與唱和的新實驗 食色功利之外方有人生 像風一樣自由，像水一樣溫柔，想把四季都給你的宇宙，為何還捂不熱你的胸口？ 欲望的枯枝，你也曾繁花滿樹，你也曾愛不顧身。 一萬年不愛與一萬年之愛，何者為深？張眼望冰封容顏，閉眼存初見春顏，哪張教人無意睜眼？ 詩，似遠猶近，昨日不可追，今朝未曾留，片刻悲憤，幾度流離，皆可入詩； 歌，似淺猶深，少年不更事，壯年未專情，一行誓言，幾回轉眸，何者不歌。 詩，似近猶遠，他鄉非故土，舊城無新知，光焰千載，元白雲樹，情未稍減； 歌，似深猶淺，一日之相思，百年猶追憶，日月流轉，山河依舊，義不敢忘。 一個人遇見另一個人，一個人被一群人包圍，一個人對影獨酌。 詩人路南以此三者為主題，擷取記憶碎片為詩，時而為朱顏傷逝，時而為群體吶喊，時而為個人慨嘆，時而恐懼，時而慶幸，時而淚奔，時而冷顏，濃烈凝結如泥煤威士忌，更似一杯毒酒。 和者月白，攜手莊周，舉重若輕處明辨真假，迷途往還地點醒夢人，以詩解詩，以歌唱和，清澈淡雅如林壑甘泉水，更似一碗解藥。 本書收錄路南新詩八十三首，月白逐一唱和解讀，兩相呼應，意境頗豐，開啟詩歌創作與唱和的新實驗！

像我這樣□□□的一個青年 呈現哀而不傷的「厭世代」青年群像 為同代低薪、貧窮與看不見的未來的青年人發聲 李蘋芬、林達陽、唐捐、凌性傑、孫梓評、曹馭博、 崔舜華、陳柏煜、陳牧宏、湖南蟲、蕭宇翔 ──心有靈犀推薦（按姓氏筆畫排序） 須文蔚 專序評贊 如曹馭博贊曰「佑霖是這個世代的抒情能手」 ，湖南蟲則說《哀仔》是一本像瀕死經驗的詩集！曾以情詩〈周林〉獲林榮三文學獎並驚艷四方的林佑霖，終於出手第一本詩集，不只抒情，也以時而節制時而繁複的文字意象，穿梭寫實與幻想之間，令人讚嘆於其哀到底，竟生出了骨底的勇氣、寫出一代青年的心聲。 《哀仔》就這麼從當代青年的困境出發，從職業、理想、個人為中心向外輻射，展現出不同的心靈圖景，以懷揣著希望的「哀」而不傷為主軸，串起一個當代青年的生命史。這樣的青年大約1995年後出生，常被稱為厭世代、魯蛇世代、青貧族、躺平族、佛系青年、草莓族、水蜜桃族……，由詩作中可看出，即是因青年低薪、房價上漲等整體經濟環境的不友善，導致對未來難以保持希望的一代人。 其中「像我這樣的人」一輯，都以「像我這樣的……」為題，這裡的我不只是「作者我」，而是所有同樣身處在這個社會中，同樣面對著難題的人們，所有的「像我這樣的人」，不只是一種身分、不只是一種宣告，更是一種我如何我的展示。不論是在社會、性別、性向、工作的夾縫中掙扎的「待業男子」、面對偏鄉教育現場面對偏鄉教育現場艱困的「代課老師」、在服役期間無法彌合戰爭與戰爭想像的「義務役」，以反諷、自嘲、曖昧、幽微的方式述說，身處這個時代的哀。或許，我們每個人都是無奈無能無力卻沒有放棄的「哀仔」。 整本詩集即是「哀」作為主軸，「哀」是由於面對外在嚴苛的現實條件，只能轉向內心世界的發展所產生的情感，心靈與現實難以彌合所產生的「哀」。然而即使面對看似毫無希望可言的社會，仍應找尋理想得以生存的縫隙的不熄滅的心靈之火，由是使「哀」得以不傷，使每一個「哀仔」得以存活與前行。

榮獲國內超過20座文學獎、最強教學力蔡淇華老師，首度出版第一本詩集！總計指導學生拿下700座以上文學獎，創下寫作教學書暢銷100,000本紀錄蔡淇華引領讀者成為詩的信徒，與詩交換感官，走上萬物的嗅覺！本書是寫作名師、最強教學力蔡淇華老師的第一本詩集，分為三輯，第一輯「交換感官」，獻給結縭30年的妻。從每日早起準備的精力湯，到一起追劇的日常，都是情詩般的小日子。羅蘭‧巴特在《文本的愉悅》中提到：「若我們能夠掌握愉悅的全稱，每一個在享樂的文本都只是拖延。」本輯詩作試著咬住愛戀的符號，讓囈語無限推遲。「挖空棉絮／填充可愛的日記」，單以字義來解，挖空自然感到冷意，但填了日記且是可愛的，日子的實與虛，充滿男女的、夫妻的相對論，歡喜與爭執屬於必然，你儂我儂則是燃燒後、在餘燼中提煉的真情，接著〈精力湯〉，「便能吃掉生活泥沼中／昨日的鞋印」。第二輯「中年哲學場面」，是作者對生命晝長夜短的理解，也是如海德格在《存在與時間》中的提醒：「向死而生的意義是，當你無限接近死亡，才能深切體會生的意義。」本輯詩作充滿省思與關懷，〈一個人的歌劇院〉，「夢想偶爾誤點／美感總能準時抵達」，〈中年哲學現場〉，「想推倒影子的人／必然先將自己推倒」，呈現人生階段與逆境，尤其那些刺，都用來當作了刺青，畫龍畫鳳，也化作警世格言，〈舉草而祭〉，「我們把泥捏成陶／而時間把陶捏成了泥」。人我之間、正負之間，都在彼此創造或編造，唯有智者可以如「一頁書」站在局外，以詩寫下他與時代的戀歌。第三輯「有夢千頃」，大幅書寫自己的家鄉彰化，如回溯二林蔗農事件的「二林事件公判號」、記錄國光石化開發案的「有夢千頃」。本輯更多關注的，是時代偏航下的小人物，如〈累倒護理桌的天使〉、〈猝死國道的客運司機〉。還有完篇後被媒體大幅報導，甚至被編入國文課本的〈聞你〉與〈所以我繼續飛翔〉。本輯詩作對於生存境地與童年有更多發抒可以看作詩人對世界的看法，怎麼生、怎麼活，甚且怎麼完成生命循環。專文推薦吳鈞堯（作家）路寒袖（詩人）好評推薦林達陽（詩人、作家）靈歌（詩人）（按姓氏筆畫排序）

《那一片湛藍絕望的海 : 雨天藍詩集》是一本徹頭徹尾的情詩集，是一冊最繾綣的「戀人絮語」。搭配同名小說集，以一首首深情的詩歌，呈現初見愛情的暈眩、追求的痴迷、熱戀的甜美，以及最後失去戀人時的哀傷。小說和詩集同時出版，封面連成一體，呈現書中最重要的兩個場景，亦為出版界首見的巧思。那一片湛藍的大海每一滴海水都是我絕望的淚只因你太過璀璨而我已不再擁有你那一片絕望的大海每一抹湛藍都是我最深的依戀為何當我停止思念潮水仍不停湧來《那一片湛藍絕望的海 : 雨天藍詩集》是作者雨天藍完成同名小說集後，從500多首新詩創作中，配合小說的主題，挑出了75首所組成。這本詩集共分為五輯，大抵是作者大學和當兵時期的作品，編排方式依照小說故事的發展，以現代詩的方式，呈現出主角對一個已不存在的戀人的絮語喃喃，有初見的暈眩、追求的痴迷、熱戀的甜美，以及最後失去戀人時的哀傷。對照小說的故事，將可更深入書中人物的內心世界。東方的傳統戲曲或是西方的音樂劇，都會利用歌唱的方式傳達劇中人物的心聲，《那一片湛藍絕望的海》小說集和詩集的關係亦如此。以小說的方式說故事，以現代詩的體裁道心情。將主角幽微的情思，百轉千折的愛戀憂傷，用一首一首的詩歌，堆疊出情感的深邃與厚實。

榮獲國內超過20座文學獎、最強教學力蔡淇華老師，首度出版第一本詩集！ 總計指導學生拿下700座以上文學獎，創下寫作教學書暢銷100,000本紀錄 蔡淇華引領讀者成為詩的信徒，與詩交換感官，走上萬物的嗅覺！ 專文推薦 吳鈞堯（作家） 路寒袖（詩人） 好評推薦 林達陽（詩人、作家） 靈歌（詩人） （按姓氏筆畫排序） 本書是寫作名師、最強教學力蔡淇華老師的第一本詩集，分為三輯，第一輯「交換感官」，獻給結縭30年的妻。從每日早起準備的精力湯，到一起追劇的日常，都是情詩般的小日子。羅蘭．巴特在《文本的愉悅》中提到：「若我們能夠掌握愉悅的全稱，每一個在享樂的文本都只是拖延。」本輯詩作試著咬住愛戀的符號，讓囈語無限推遲。「挖空棉絮／填充可愛的日記」，單以字義來解，挖空自然感到冷意，但填了日記且是可愛的，日子的實與虛，充滿男女的、夫妻的相對論，歡喜與爭執屬於必然，你儂我儂則是燃燒後、在餘燼中提煉的真情，接著〈精力湯〉，「便能吃掉生活泥沼中／昨日的鞋印」。第二輯「中年哲學場面」，是作者對生命晝長夜短的理解，也是如海德格在《存在與時間》中的提醒：「向死而生的意義是，當你無限接近死亡，才能深切體會生的意義。」本輯詩作充滿省思與關懷，〈一個人的歌劇院〉，「夢想偶爾誤點／美感總能準時抵達」，〈中年哲學現場〉，「想推倒影子的人／必然先將自己推倒」，呈現人生階段與逆境，尤其那些刺，都用來當作了刺青，畫龍畫鳳，也化作警世格言，〈舉草而祭〉，「我們把泥捏成陶／而時間把陶捏成了泥」。人我之間、正負之間，都在彼此創造或編造，唯有智者可以如「一頁書」站在局外，以詩寫下他與時代的戀歌。第三輯「有夢千頃」，大幅書寫自己的家鄉彰化，如回溯二林蔗農事件的「二林事件公判號」、記錄國光石化開發案的「有夢千頃」。本輯更多關注的，是時代偏航下的小人物，如〈累倒護理桌的天使〉、〈猝死國道的客運司機〉。還有完篇後被媒體大幅報導，甚至被編入國文課本的〈聞你〉與〈所以我繼續飛翔〉。本輯詩作對於生存境地與童年有更多發抒可以看作詩人對世界的看法，怎麼生、怎麼活，甚且怎麼完成生命循環。

◎一個人平凡的日子，寫詩，就可以究竟無我。◎夢眠之翼，詩蹤的浮萍，召喚了一隻藍彩蝶。◎聖徒的肉身，乘風破浪，如播下一世不壞的花詩。關於月亮吻海的詩～我聽見島嶼在唱歌我聽見天使在禮拜於是我讀到了星濤最璀璨的一頁在不斷閃爍的旋轉海螺裡關於月亮吻海的詩～蟬機刁在樹梢鳴唱一片湛藍的海如飛走烏島的心誓衣甯坐在虛曼的四月城邦於是我們不再去談論那停擺已久而如眠之聆的想像人生最曼妙是瞥見沒有◎代理經銷：白象文化更多精彩內容請見http://www.pressstore.com.tw/freereading/9786263642508.pdf

《佛茶禪香》全書共分六大章節：第一是「最想念的季節 」，收錄十四首，思念是主軸，有親情，有愛情，有友情，有家國，更有天地。情懷幽幽，匆匆之間，忽已流逝，恰似流星；第二是「芝蔴開門」，收錄十二首，從走在秋天開始，鄉愁便濃濃的化不開，從翠微到暮秋，從新月橋到開漳情，飲水思源，鄉愁如影隨形，每逢清明便倍思親；第三是「花旗木等著妳當新娘」，收錄十八首，從松竹梅到新月荷韻，鳳凰花開，百花之美，爭奇鬥艷，春神降臨，花旗木下，黃金大道，眾多新娘拍照，好一幅人間春色；第四是「緣起緣滅」，收錄十首。黑與白，對比性強，羅空靈動，好一個刀郎，捲起千堆雪，遮蔽寰宇星空，羅利海市，前不見古人，後無來者，緣起緣滅的剎那宇宙；第五是「鼓浪嶼的濤聲」，收錄二十首，中國的名山勝水，古今名城，小吃美食，視覺饗宴，讓人流連忘返，從大唐到現代，從漳州古城到新北三峽老街，舌尖上的味道，永不消失，厦門鼓浪嶼的濤聲，石室鐘聲，也千年不絕；第六是「我思故我在」，收錄十一首，紀錄著我在中警文青歲月的詩作，年少輕狂的日子，青澀無比，但飛馳在無邊的思域，却暢快淋漓，我思故我在，我更加珍惜。六個篇章對人事時地物的描寫，各有不同的層次思維，但在本質上平易近人基本相同，詩本身有靈魂，詩的意涵及靈性，或許每個詩人體會，各有不同，但最基本要讓人看得懂，而心領神會，故平易近人朗朗上口，為詩人寫詩第一要務。 詩歌之美基本首重詞優韻美，再來便要意深境遠，更深層次便進入靈空禪動。詞優韻美便是要詩中有畫，意深境遠則為畫中有詩，靈空禪動體現玄哲精妙，玄中有哲，哲中有玄，妙不可言。言情時情真意切，你濃我濃，纒綿悱惻。言志時波濤洶湧，波瀾壯闊，引起回響。言物時，雄奇俊秀，意深境遠，回味無窮。

台南市府與在地作家合作推出龔顯榮精選珍貴詩作集錦《龔顯榮詩集：拈花對天窗》匯集台南作家龔顯榮的珍貴詩作，首部詩集《來自靈山的一朵小花》至1990年代表作《天窗》，均絕版多年，經高雄師範大學退休教授李若鶯與龔顯榮後代積極推動，終得授權出版。龔顯榮作品富含哲理，轉折微妙，《天窗》尤為經典。此書不僅致敬龔顯榮，更是文學界珍貴之記錄。

台南市府與在地作家合作推出精選三十三篇深度細品詩評顏銘俊《向文字深遂處摘星──華語文學評論集》匯集了三十三篇評論，包括二十九篇新詩評論和四篇散文評論。這些評論不僅深入細讀，而且精準獨到，為喜愛新詩的讀者提供了寶貴的參考。本書以現代詩評論為主，逐字逐句解析詩作，專注詩句與詩旨的推演。

台南市府與在地作家合作推出濃縮作者心境細膩且動人的台語詩集許正勳的最新著作《往事一幕一幕》是一部動人至深的台語詩集。書中以地景、至親、黃昏等十輯，細膩地記錄了作者二十年的心情經歷。特別是在「黃昏」輯中，描述了夫妻之間的情感交織與妻子離世後的深深思念。這本書情真意切，每一幕都是作者內心真摯的寫照，帶領讀者深入感受生命的酸甜苦澀。

眼淚一直是快樂的它懂得離開難過的人──〈自私〉第六屆周夢蝶詩獎首獎《神棍》後整整十年，從陰鬱少年到老練純粹，范家駿詩集《毛片》不只是抒情，富音樂性、強烈情感、發自內在、加乘的想像力、圓周率般的無限不循環地流動著。詩人范家駿沉澱十年，詩集《毛片》的寫作──或說拍攝，彷彿他拿著手持攝影機，以一種新浪潮電影式的自由、即興風格，影像剪接成一部真情又真好看的主題式連播「紀錄片」（如果將它視為給自己也給他者和世界的「廣義情詩」主題）。「會不會是太習慣於這一切。此刻的我想發出一些噪音：從吸管套中掙脫出來的吸管、幾粒被黑暗踩到的爆米花、或是用力撕開一包外觀與重量不符的洋芋片。這些細節――這些相對於這個世界渺小至極的細節；會不會是，我已經太習慣於安撫這一切。」范家駿以口語寫抒情，整部詩集朝此努力，展現他調動，以及料理語字的才情，餘味撩心，閒情泛靈光。並巧妙地利用字語的眉角，擦撞出新意象，帶出常理之外、邏輯之中的浮動意義。《毛片》不分輯、不分卷，詩人透過技藝，拆除框架，憑一種自我訓練的「直覺」，一首詩接著一首詩，七十二首一氣呵成，彷彿去掉雜音，餘下時空裡翠綠的水聲，像一條跳舞的河流，而詩人只專注聆聽，聆聽水聲裡自己的心、聆聽他者（事物）的本質，行雲流水地「寫」下來，然後抵達一處海的角落、自選的居所。本書特色：１．第六屆周夢蝶詩獎得獎詩集。２．詩人沉澱十年精選佳作！３．對真實事件或故事進行創意和想像力的處理。４．融入了個人觀點，流漾著獨特的聲腔與個性。５．口語化的文字非常自然，整部詩集有強烈的一貫性。６．乍看情詩，實則跳出框架，流露對創作的看法。專文推薦李進文｜詩人共同推薦（依姓氏筆畫排序）宇文正｜詩人、作家、聯合報副刊組主任吳俞萱｜詩人洪萬達｜詩人陸穎魚｜詩人盧美杏｜中國時報人間副刊主編盧建彰｜詩人導演顏艾琳｜詩人家駿的海是無邊之海：變幻莫測，多有暗流，不知其限，形成顛簸的世界，實為有人。有人與他纏綿，有人與他分離，我感覺家駿擺出了一副「自信的自溺」姿態在書寫。當他說：「我摸過的地方／人外有人」代表他已經意識到了外界對他的觀看 ── 儼同楚門 ── 他卻絲毫不抽身，繼續往海的邊界前進。對已經明白結局的我們來說，這無疑是一封充滿「力量」 ── 在悲劇中掙扎的阻力、用以抵抗的蠻力 ── 用情至深的情書。——洪萬達｜詩人看了太多傳統的抒情詩句，《毛片》給出了既熟悉又朦朧的意境。而我輩將讀成一

眼淚一直是快樂的 它懂得離開難過的人 ──〈自私〉 第六屆周夢蝶詩獎首獎 《神棍》後整整十年， 從陰鬱少年到老練純粹， 范家駿詩集《毛片》不只是抒情， 富音樂性、強烈情感、發自內在、 加乘的想像力、圓周率般的無限不循環地流動著。 詩人范家駿沉澱十年，詩集《毛片》的寫作──或說拍攝，彷彿他拿著手持攝影機，以一種新浪潮電影式的自由、即興風格，影像剪接成一部真情又真好看的主題式連播「紀錄片」（如果將它視為給自己也給他者和世界的「廣義情詩」主題）。 「會不會是太習慣於這一切。此刻的我想發出一些噪音：從吸管套中掙脫出來的吸管、幾粒被黑暗踩到的爆米花、或是用力撕開一包外觀與重量不符的洋芋片。這些細節――這些相對於這個世界渺小至極的細節；會不會是，我已經太習慣於安撫這一切。」范家駿以口語寫抒情，整部詩集朝此努力，展現他調動，以及料理語字的才情，餘味撩心，閒情泛靈光。並巧妙地利用字語的眉角，擦撞出新意象，帶出常理之外、邏輯之中的浮動意義。 《毛片》不分輯、不分卷，詩人透過技藝，拆除框架，憑一種自我訓練的「直覺」，一首詩接著一首詩，七十二首一氣呵成，彷彿去掉雜音，餘下時空裡翠綠的水聲，像一條跳舞的河流，而詩人只專注聆聽，聆聽水聲裡自己的心、聆聽他者（事物）的本質，行雲流水地「寫」下來，然後抵達一處海的角落、自選的居所。 本書特色： １．第六屆周夢蝶詩獎得獎詩集。 ２．詩人沉澱十年精選佳作！ ３．對真實事件或故事進行創意和想像力的處理。 ４．融入了個人觀點，流漾著獨特的聲腔與個性。 ５．口語化的文字非常自然，整部詩集有強烈的一貫性。 ６．乍看情詩，實則跳出框架，流露對創作的看法。 專文推薦 李進文｜詩人 共同推薦（依姓氏筆畫排序） 宇文正｜詩人、作家、聯合報副刊組主任 吳俞萱｜詩人 洪萬達｜詩人 陸穎魚｜詩人 盧美杏｜中國時報人間副刊主編 盧建彰｜詩人導演 顏艾琳｜詩人 家駿的海是無邊之海：變幻莫測，多有暗流，不知其限，形成顛簸的世界，實為有人。有人與他纏綿，有人與他分離，我感覺家駿擺出了一副「自信的自溺」姿態在書寫。當他說：「我摸過的地方／人外有人」代表他已經意識到了外界對他的觀看 ── 儼同楚門 ── 他卻絲毫不抽身，繼續往海的邊界前進。對已經明白結局的我們來說，這無疑是一封充滿「力量」 ── 在悲劇中掙扎的阻力、用以抵抗的蠻力 ── 用情至深的情書。 ──洪萬達｜詩人 看了太多傳

本詩集收錄名音樂詞曲創作人/詩人李子恆五十年來之經典歌詞與詩作。此次跨界出版《寂寞的嘹亮――謎世之歌》內容極其豐富【輯一】我的心樂府―故鄉的囈語、【輯二】舊陌新桑、以及花非花集。他的作品從早期的抒情性逐漸轉進深沉睿智的哲學思考，加入人性透析與社會感懷；賞讀李子恆的詩與歌，著實令人擊節讚歎。

數十年來的書寫， 詩作歷經一些風格變化，乍看似乎有不同面目， 但詩心正如初心，並沒有變臉。 簡政珍的詩一向以意象和哲學思辨著稱，不過簡政珍過往的詩純粹呈現意象，沒有任何說明，也不代入任何色彩，單純呈現某個動作、時間的剎那畫面；《變臉詩》則開始注入作者的期待與希望，且這本詩集特別之處在於第二輯以「變臉」為核心，改寫舊作，讓舊作煥然一新，若同時比較舊作便可以察覺兩種不同感受的意象呈現。 《變臉詩》比以往的詩集都更突顯了簡政珍的詩心，帶著原本具備的哲學思辨、反諷暗喻、極富生命力等等特點，整體從難懂的空白填寫走到能懂的情感流動。

★詩人蕭蕭、蘇紹連專文推薦！ ★「林煥彰一直在他的生活中尋找詩。怎麼尋找到詩，一切取決於詩人他自己的態度和對詩的認知。……他喜歡和哲學交往，在晢學裡找到詩……柏拉圖、蘇格拉底等人，這些哲學家影響他一再思考人生問題，進而在詩中有了一些辯證式的反思，敢懷疑、敢否定、他也能坦誠的寫出想法，例如：生死問題、戰爭問題、寫詩問題等等。 林煥彰的詩，其本質就是思考。他給我們豐富的詩作饗宴，端上桌的，就是一道道思考。」──蘇紹連 ★詩人林煥彰「龍年」生肖年度詩畫集，純真的詩作與富有生命力的畫作相映成趣，交織為一場藝術饗宴！ ★蕭蕭（詩人）、蘇紹連（詩人）誠摯推薦！

詩貴在誠懇,吳俊賢的作品充分展現他「詩即生活, 生活即詩」的詩人品向。他愛花惜草又重情,這本詩 集選擇在他從職場退休以後出版,對於他的詩人角 色而言,自然意義非凡。詩集取名《花生蓮生》無論從他的個人情性,或宗教 生活的實踐,與生命歸屬的追求,都是詩性得宜的 自我註解。(林鷺)

《哂藝集》是由詩人林燊祿教授與藝術家歐志成老師二位共同創作的詩畫集，也是首部以漢俳書寫的作品集，150首俳句與150幅馬賽克拼貼藝術畫作，一詩一畫，交融共感，如宋朝文學家蘇東坡拈出：「詩中有畫，畫中有詩」，在藝術之間相互滋潤，美學共賞。

AI寫不出來的圖象詩激發想像力與創造力的超有趣提案在這個什麼問題都能在網路找到解答的世代，我們還需要「創作」嗎？相信不同階段的你讀完這本書，都可以從中找到更清晰的人生方向與未來輪廓。「詩」本身就充滿意在言外的樂趣，當詩更進一步加入圖象思維，心覺與視覺相互激盪，作品更有張力與互動性，讀來也更加鮮活有趣，這就是圖象詩的最大魅力。這次，暢銷詩集作者亮孩挑戰用文字磚塊搭建各種心靈圖景，帶領讀者重返創作最初的起源，那個用創意與文字嬉玩，用圖畫和他者溝通，無限自由與寬廣、充滿溫度的世界。兒童文學大師齊聲推薦林世仁亮語文創出版的詩集，向來不以兒童自限，而以詩為標的，突破了傳統兒童詩的框限。混齡的組合，也展現出新時代的孩子詩藝。這些九到十五歲的孩子創作，既有兒童詩的想像趣味，又有少年詩的現實喟嘆，讓人滿心都被觸動！林煥彰這本圖象詩集，從書名的諧音「字遊」就可獲得無窮的解讀；以文字排列、呈現獨立的圖象，更是詩的一種另類的形式。透過本書，除了體會讀詩的最大好處，也具備了創新的意義。謝鴻文圖象詩完成有其難度，既要具備詩質，又要對空間邏輯構造十分清晰，才能表現出適切又符詩意的圖象，巧妙而不造作，需要詩心與慧心並織。翻讀本書，便是這般能欣賞到文字和圖象共振和鳴的歷程。

愛情之所以迷人，是因為我們難以捉摸情詩之所以迷人，是因詩人以文字為我們捕捉到了愛情的輪廓在量子力學中，系統具有不確定性，也就是一個系統可以處於各種不同物理狀態，且各種可能性又同時存在，這種不確定的狀態稱為「疊加態」──朱介英在推薦序中表示，愛情不正是如此嗎？詩人郎亞玲身兼劇場人身分，她的詩作極具畫面感，然而在文字之中，又能感受到屬於文人那獨有的溫柔與感性，帶領著你深入探索一首又一首，猶如馬里亞納海溝般深邃的愛情迷團。本詩集延續前作《愛若微塵》的抒情風格，以「情詩」作為主要創作內容，書寫愛情那既複雜又多變、既濃郁又清淡、既甜蜜又苦澀的多種面貌。沉落在最深的海底有一顆不曾傾吐的心靜靜地藏著一個未完的故事