三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 藝術教育及研究

「北藝學」不是過去完成式的研究成果，而是現在進行式的研究與書寫的構想，鼓勵碩博士生在指導教授的協助之下，針對北藝大的藝術創作、展演、研究與社會實踐，進行事實描述與思想檢視，特別是反省批判，期許北藝大更為茁壯深刻，讓剛剛進入四十歲的這所藝術學府能夠在更多個四十年的未來繼續維持旺盛的創造力、反省力、批判力、前瞻力與實踐力。

台灣第一本源自哈佛大學「賞識思維」（Artful Thinking）的本土實踐之作6大思考秉性（目標） ╳ 20條思考路徑（方法） ╳ 12幅世界名畫（工具）透過眼腦鏈結，激發大腦潛力，帶領孩子建立思考的厚度！哈佛零點計畫（Project Zero）共同主持人大衛．柏金斯（David Perkins）曾說：啟動靈活思考力的有效方法，就在於「觀看藝術」。賞識思維（Artful Thinking）如同思考的羅盤，重點不在於藝術或繪畫技法，「大腦思考的路徑與方法」才是核心與精髓。面對人工智慧崛起的AI（Artificial Intelligence）時代，孩子還需要另一種AI（Aesthetic Intelligence）──美學智能，如同身體肌肉需要鍛練，腦袋的「思考肌肉」更需從小開始練習！本書源起於美國國家藝廊攜手哈佛大學零點計畫「藝術的思辨」課程，作者李宜蓁（Tiffany Lee），是台灣第一位完成這套課程認證的合格講師，她期許自己以「賞識思維」思考系統的終身倡議者身分，持續推動這套教學與思考模組。現在，就跟著宜蓁老師名畫思考課的引導，鍛鍊你與孩子的「思考肌肉」！只要選定：一個思考稟性（目標），一條思考路徑（方法），一幅名畫（工具），讓「看的教育」先於「聽的教育」，從1分鐘「深思熟慮」的觀看開始，透過觀看世界名畫，鍛鍊3～10歲孩童、甚至大人自己的思考肌肉，並非遙不可及！那麼，我們可以如何鍛鍊思考肌肉？「賞識思維」已替我們歸納淬鍊出步驟清楚可行的目標與路徑：6大目標──觀察與描述、比較與連結、提問與探究、證據與推理、找出複雜性、探索觀點──而每項目標，都有切實可行的建議提問路徑與方法，如接力描述、創意性比較、多元視角、進入角色……透過循序漸進、有方法步驟的對話與提問，就能鍛鍊大腦的思考厚度！譬如，以〈拾穗者之歸〉與〈拾穗〉兩幅畫作為例，便是鍛鍊「比較與連結」思考稟性的好工具。透過「創意性思考」這條路徑，觀察兩幅畫作不同，帶領孩子有結構的從人、農作物、人造物、動物等不同項目觀察與記錄，在兩幅作品中「找一找」彼此間最明顯的相似處，「想一想」為什麼，「比一比」最明顯的相異處。經過前面比較異同的思考歷程，大人再使用「我以前認為……我現在認為……」的思考路徑引導統整，最後才帶出拾穗文化的內涵與精神，翻轉過往一開始就直接切入畫作內涵的導覽模式。又如以〈自由引領人民

本書內容以詩詞體裁紀錄作者耄齡在北美生活點滴，採紀年方式。正是：往事過烟雲，今已耋老人，生活多少事，點滴望留痕。This book is dedicated to my familyHolly，Anna，Joe，Emilie，Joy，Eric，Scott，Ellie，Sheree，Jon，Ruby，Patricia，Zach，Lucy，Julian。日寫見聞集成裘，歷經瑣事夏春秋，老拙笨筆記桑榆，寸心唯願墨香留。孜孜不倦功夫深，網絡無窮勤搜尋，自愧童青未多讀，等身書勝等身金。斟酌字句允費功，為求通順入書中，付梓展閱看耄事，應道辛苦是愚翁。到老身閑心不閑，以詩記事在行間，莫將日月隨流水，百歲春光也未闌。春去秋來日日忙，此心未老不頹唐，眼花手拙何妨事，寫卻百行更千行。不求名利結文緣，焚膏繼晷少休眠，莫作匆匆來去客，為留鴻爪在人前。書房展卷有所思，華章佳句可為師，借人筆墨娛心性，不用黔類自作詩。學海果然信無涯，方規章制法大家，高山敏德應仰止，舉目芳菲盡春華。

面對藝術作品，不知如何和孩子對談？本書帶領孩子走進欣賞藝術作品的世界。聯合推薦中華民國兒童美術教育學會創會理事長 陳漢強國立東華大學藝術學院院長 徐秀菊教育部創造力未來想像人才培育金質獎 王彥嵓廣達游於藝創意教學首獎 林宏維教育部藝術教育貢獻獎 邱敏芳叮咚叮咚！藝術家在嗎？好像不在耶……原來啊，藝術家跑來家裡喝下午茶了，連帶把創作工具和作品，甚至工作室，都搬過來了，這實在是一件天大的事，從翻開美智老師這本書之後，神奇的故事就發生了。對於兒童而言，這無疑是親近臺灣當代藝術家的好路徑，侃侃而談心內話，真實感受藝術的魅力，就從翻開這本書開始囉！～王彥嵓．全國美育推手獎、全國藝術教育貢獻獎、教育部創造力未來想像人才培育計畫金質獎、高雄市左營區新上國小校長穿梭一場藝術家與工作室的邂逅饗宴；徜徉一本藝術與多元媒材的精采寶典！叮咚！親愛的孩子，你準備好了嗎？藝術在家嗎？隨時歡迎！～林宏維．星雲教育典範教師獎、廣達游於藝創意教學首獎、入選未來教育臺灣100、親子天下教育創新100「讓藝術自然成為日常生活的一部分」，美感教育從小開始，最能鋪墊孩子的藝術底氣。本書《叮咚！藝術在家嗎？》結合影像紀錄、畫家介紹、藝術欣賞、媒材技法與在地走讀的豐實內容，透過藝術學習，啟發孩子的創造力，讓藝術自然成為日常生活的一部分。～邱敏芳．教育部藝術教育貢獻獎教學傑出獎、教育部國教署教學訪問教師、前教育部國教署中央課程與教學輔導諮詢教師

可愛力量出現！快跟隨你的畫畫夢，起飛！小藝術家、小設計師的夢想起點，就濃縮在這本小書裡。打破傳統刻板方法，讓你的好奇心長翅膀，動手練習：專屬於你的工作室要開始了，換上工作服，讓想像飛舞……歡樂、自由、生動，你也可以創意十足！一本為小藝術家打造的法式美術教育啟蒙書，以圖像拆解術語，新穎有趣的引導風格，趣味又容易了解，你也可以：感受成人美術世界的自由與喜悅！這本書擁有所有偉大藝術家和設計師的繪畫藝術基礎知識：認識用具、取景、配色、拓印、雕刻等，藝術不只是大人的活動，更讓孩子從小培養好奇心，擁有自己的創作空間，透過生動的教學和範例引導，讓孩子在輕鬆的氛圍下盡情創作、甚至犯錯，享受藝術中的樂趣！作者身為產量豐富的插畫家，更長期教導兒童美術。本書是她有感而發，為孩子創作的美術啟蒙書。除了全面介紹繪畫的基礎工具、概念，以容易親近的方式介紹各種成人美術領域，內容詳盡（包括畫布/紙張厚度和粗糙度）又兼具深度（含簡單的透視概念和視角說明等），不只內容有趣易懂，生動的圖示也讓人會心，是一本讓孩子認識美術的絕佳入門書。有別於其他說明技法的美術書，本書先給予基礎知識再引導實作，以簡單有趣的圖像快速領會，再帶領孩子的想像力。此外還有示範圖實作，讓孩子有更多自我發揮的空間！你也可以做到：對繪畫的全面啟蒙！在實作時，運用大自然和家中元素為媒材，讓孩子體會到繪畫不是只有紙跟筆，有更豐富多元的可能。比如像食譜一樣列出所需要的物品，譬如幾磅厚的紙張、細但已用過的、分岔筆毛的筆。以帶出想像力為主的引導，有詳細的步驟指引，讓孩子容易在既有基礎上揮灑。你發現了嗎？好奇心是藝術家最重要的特質！有了它，你就可以探索不同的技法：留白膠、炭筆、橡皮版畫……請跟隨引導，自由地享受藝術的樂趣。來，穿上你的藝術家服，歡迎進入這個工作室！本書特色• 對繪畫世界的全面啟蒙，保證新鮮有趣！ • 藝術不分齡，小孩不用怕！大人也可以一起學習。• 美術教育的起點入門書，適切引導：一次就能領會美術世界。• 基礎知識加上實作導引，作為藝術迷你小小百科。• 打破刻板觀念，多元豐富，樂趣十足！• 詳細引導，以趣味圖示法，基礎概念一次就懂！

作者長期關心藝術創作與教育之間關係，走讀創作者內心的世界，探索創作歷程中意義與知識建構的景觀，在臺灣高等教育場域下描繪創作實務研究的樣貌，彰顯創作精神與自我研究的實踐場景，希冀能以此書幫助有志於學習創作與創作教學者能在實務場景中進行研究，以藝術創作豐富人類知識建構的面向，並落實在跨領域的教育及社會實踐。 本書可幫助有志於學習創作與創作教學者能在實務場景中進行研究， 以藝術創作豐富人類知識建構的面向，並落實在跨領域的教育及社會實踐。

本书分别从现当代艺术的发展、现当代艺术性质、艺术批评的方法、艺术批评的视野、艺术市场与艺术批评、艺术策展与传播六个部分来进行论述，其中包括工业革命至1945年前的艺术、艺术与科技、批评方法、艺术金融、艺术策展的原则与方法等多个小节。 本书系统构建了现当代艺术与批评的专业知识，具有应用性、学术性融汇一身的特点；能够使学生在课程时间内提高对现当代艺术审美能力、鉴赏力和判断能力，为以后从事专业研究和职业发展奠定良好的基础。书籍的撰写团队教师具有硕博学位，分别来自于郑州轻工业大学、沈阳大学、鲁迅美术学院等6所不同高校，具有较为丰富的教学实践经验。

爱美之心，人皆有之，却非人人晓之。本书对古今中外林林总总的美学研究方法进行了反思，又从生物起源、动物演进、人类进化，来探究爱美之心的生理心理之源，再从文明洗礼、艺术升华、审美泛化探析爱美之心各种社会意识的形成、发展和演变，对日常生活中自觉、不自觉的审美心理予以全方位、多角度的揭示。

※圖書簡介本書內容以詩詞體裁紀錄作者耄齡在北美生活點滴，採紀年方式。正是：往事過烟雲，今已耋老人，生活多少事，點滴望留痕。This book is dedicated to my familyHolly，Anna，Joe，Emilie，Joy，Eric，Scott，Ellie，Sheree，Jon，Ruby，Patricia，Zach，Lucy，Julian。

本書的研究主軸在於探討藝術與文化之美的創作與教學實踐研究，其目的除了當作高等教育之藝術與設計相關課程的藝術鑑賞與創新教材內容之外，也展現出筆者對「美育」中藝術學習與人文素養並重的理念。筆者期待透過本書對寫實與抽象藝術的介紹，可以更加提升藝術與文化的審美價值。

本論壇目的，其一，透過藝術認知發展理論與美術館兒童藝術教育實務與案例的分享，探討在不同的社會文化環境下，美術館在兒童學習主題內容的規劃、教育計畫執行的方法，以及教學媒體上的特色。其二，希望了解美術館與學校藝術教育如何進行資源共享，其雙方藝術教育合作的機制與實施之情況。其三，探悉美術館如何為兒童創造友善與有效的藝術學習資源與環境，包含軟體的生產與應用，以及硬體的設備，諸如情境空間與學習環境的設計規劃等。其四，在當代教育哲學強調學習者為主體的概念下，探究兒童的藝術作品該不該展覽，以及若該展出，其方法可能為何等問題。

"※圖書簡介本書上承作者著北美教研生涯記自詠一至十集，述其在北美生活點滴及世事感懷，全書悉以詩詞表之。正是：往事過烟雲，今已耋老人，生活多少事，點滴望留痕。自序吾非學文，亦從未認真學過平仄及音韻格調，不曾登堂，何敢言詩詞！然歌謎詞賦，平素所愛 ，惜指引乏人，只靠自行摸索，未諳創作之道。七十歲退休前，因工作忙碌，無暇他顧，偶有吟咏習 作嘗試，均隨寫隨棄，並未收藏留稿。退休後，教研生涯完全結束，東風重

「自以為在」：是指一種在自我循環論證迴圈裡，以藝術表達抒情傳統中的身體感為中心；在表現性的抒情傳統在創作衝動的興發中，藉由不同材料的表達，進行人的生活世界建置，從無效到意義建立的自我認同位移運動。其中的細膩、多變、隱微，造就人類文明的繁多面貌。這本書，作為其中一個位移運動的表徵，以從對自然的感物，對人體形貌（來自社會人際關係、權力階序、人情義理等對於他者個體人的感知判斷或直觀）的同理直觀身體感，藉

「自以為在」：是指一種在自我循環論證迴圈裡，以藝術表達抒情傳統中的身體感為中心；在表現性的抒情傳統在創作衝動的興發中，藉由不同材料的表達，進行人的生活世界建置，從無效到意義建立的自我認同位移運動。其中的細膩、多變、隱微，造就人類文明的繁多面貌。 這本書，作為其中一個位移運動的表徵，以從對自然的感物，對人體形貌（來自社會人際關係、權力階序、人情義理等對於他者個體人的感知判斷或直觀）的同理直觀身體感，藉由樹木造形的抽象發展，趨近表現抒情傳統中直觀的視覺表達語系——以「人」的完成為依歸，非以單純直接陳述外在物象的描摹，更像是一種文件，揣摩「非思」的語言符號鍛鍊遺物，離開對作品物件自律性自足的單一期待，以自身作為創作心理取樣的展示對象：一個以衝動作為創作心理動力源的心理編織機紵，以具表現性的身體感於抒情傳統中，於修養、規律的「氣」文化底蘊中，完成「人」的格度——「以樹寫塵」。

※圖書簡介本書上承作者著北美教研生涯記自詠一至十集，述其在北美生活點滴及世事感懷，全書悉以詩詞表之。正是：往事過烟雲，今已耋老人，生活多少事，點滴望留痕。自序吾非學文，亦從未認真學過平仄及音韻格調，不曾登堂，何敢言詩詞！然歌謎詞賦，平素所愛 ，惜指引乏人，只靠自行摸索，未諳創作之道。七十歲退休前，因工作忙碌，無暇他顧，偶有吟咏習 作嘗試，均隨寫隨棄，並未收藏留稿。退休後，教研生涯完全結束，東風重拂

★長踞亞馬遜書店藝術和創意啟發類書籍前茅★★海外版權銷售超過8個國家，當代最受矚目的「現象級」首席藝評家，首次出書★★所有創意工作者，都必須放在床頭的一本書，for藝文界的心靈雞湯★普立茲藝評獎得主、社群追蹤人數50萬+的《紐時》資深專欄作家，第一本完整收錄關於「藝術」與「藝術家」的63個守則與體悟。寫給所有徬徨茫然的作家、畫家、攝影師、表演者、音樂人……，和「對人生充滿問號」的任何人；因為成為藝

從靈感、想像、同理心， 乃至批判力、解決問題、適應力和領導力， 每個創作者都能學習活用的核心價值和方法 多媒體藝術、影像工作者Phoebe Boswell，服裝設計師Hussein Chalayan，多媒體和裝置藝術家Mona Hatoum，嘻哈歌手M.I.A.，服裝設計師Stella McCartney、John Galliano、Alexander McQueen、Stella McCartn