三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 電影

本書以非常系統的方式進行電影「形式」與「風格」方面的概念思考，同時佐以鉅細靡遺的影片舉例，詳細分解構成電影的元素，說明電影的形式系統（敘事與非敘事性）與風格系統（攝影、剪接、場面調度與聲音）如何在影片中交互作用。讓讀者在了解一部電影時，能將電影視為一個創作者在凝粹創作意念之後，執行到影片膠卷上的完整呈現，是一個如建築、音樂與舞蹈等藝術一般的完整體。 從教學的觀點來看，本書以「形式」與「風格」為主的美學方法論，理論邏輯軌跡明晰可循，也具通論性質。作為教材時，可以隨時在同一議題提出其他美學論點，並佐以不同影片的例子， 讓課堂更活潑。學生因此可以有一個更周延的管道，融會貫通地了解、體會及思考「電影是什麼」這個問題，進而發展出屬於個人的觀點。 第十二版增譯，作者們針對新世代讀者的需求，重新編排章節，每一章節更加上了許多更新、更易讀的內容，包括華文讀者會感到熟悉及共鳴的《少年 Pi 的奇幻旅程》（李安導演）、《悲情城市》（侯孝賢導演）的場面調度，和《重慶森林》（王家衛導演）的深度分析；此外，增加了「創意抉擇」、「深度解析」單元，還有「部落格連線」以及更多新片資料以增加閱讀的新鮮感及認同感。21 世紀的現在，電影書出版蓬勃成長，網路的電影資訊、論壇與越來越多的進口原文書，使喜歡電影多元閱讀的人，不免也覺得眼花撩亂。儘管如此，這本書在國外的重要性地位多年來仍屹立不搖，並被國內許多大專院校影像相關系所指定為教科書，皆說明了本書絕對是一本打穩電影基本功的好書。

1.本書闡釋了戰後初期香港電影在上海南下的電影人的推動下復甦的始末，具系統性地梳理四十至六十年代國語片在香港興衰的脈絡；2.以電影創作者、電影投資公司、明星制度不同光譜下的持份者，重構香港國語片的發展、滬港的連繫、以至文化冷戰的實況；3.本書引用了大量珍貴的史料、出版物及圖片，對香港國語片進行了重述和重估，儼如一部紙上博物館。記錄電影發展史梳理四十至六十年代國語片在香港興衰的脈絡滬港兩岸的連繫探討滬港電影交流的文化，深入討論滬港電影的內在關聯紙上的電影博物館引用了大量珍貴的史料、出版物及圖片進行了重述和重估從二十世紀四十年代中後期起，陸續有大批上海影人南下香港，匯聚了當時中國電影界頂尖人才。他們的南下帶來了戰後香港電影工業恢復所急需的資金、技術和人才，帶來了上海的電影觀念、製片模式和創作手法，並助力香港電影（尤其是國語片）在戰後崛起，進而使香港逐漸取代昔日中國電影業的中心—上海的位置，成為新的「東方荷里活」。

一部電影，一個旅程――從影格窗景中看見的東南亞與她／他們的故事「一部電影，一個旅程」（One Film One Journey）是自2015年開始，由策展人鍾適芳策劃，以東南亞當代獨立電影為媒介所展開的獨立電影論壇。透過電影文本、導演訪談、創作背景、導賞分析、對談等多重途徑，引導觀眾認識觀光視角以外的東南亞。每一部電影，就像開啟一趟旅程；而影格中映照出的風景，都是電影人們擷取自日常軌跡與社會現實的創作，充滿自我探索與現實勾描的對話。這些電影風景往往含納了族群、政治衝突與文化的高度流動，也展現出創作者們與眼下現實對抗、對望、對接的各種姿態。本書從多元議題的論壇啟程，規劃「導演在路上」、「在邊界看見」、「以鏡頭為誌」、「對東南亞電影的五個提問」、「在此處相遇」五個單元。■ 「導演在路上」從幾位重量級東南亞導演－－嘎林・努戈羅和（印尼）、阿比查邦．維拉斯塔古（泰國）、阿米爾．穆罕默德（馬來西亞）個人創作觀與風格美學的發展開始，述及當地電影產業的重要轉捩點，並加入越南在陳英雄以外的其他重要年輕獨立電影創作者的觀察。透過梳理創作者的生態系，開啟對東南亞獨立電影的探索；■ 「在邊界看見」則深入年輕導演們所關注的城市與社會議題，並特別梳理女性影人在產業中的角色與串連的脈絡關係；■ 「以鏡頭為誌」則梳理東南亞各國的紀錄片發展史如何與政治發展、電影產業發展交織，從政治宣傳工具慢慢轉變為反抗者銳利的紀錄之眼；■ 「對東南亞電影的五個提問」記錄五位來自緬甸、柬埔寨、泰國、越南、寮國的電影人分享影片並討論在地包含題材、年輕創作者的教育與培力、以及獨立電影的創作與電影節的籌畫；■ 「在此相遇」則收錄兩篇與歷史有關的七位東南亞導演及影評人對談，深入電影人們如何捕捉、深入東南亞錯綜的歷史發展脈絡，以手中的攝影機留下過去與當下的記憶。透過五個單元結構出如多重稜鏡般朝外投射又彼此映照的視角，我們希望邀請讀者們一起搭上這班以電影為名的列車，展開對未知東南亞的探索。本書特色■收錄來自印尼、越南、馬來西亞、緬甸、寮國等重量級獨立電影人的第一手訪談與現身分享■全書收錄超過一百五十張東南亞獨立電影劇照■超過二十一位來自臺灣與東南亞電影人的豐富撰稿與精采對談交流■第一本深入探索東南亞獨立電影■第一本東南亞電影導遊書

本書特色★解答影視製作每一環節的疑惑，最良心的經驗分享！影視工作入門的絕佳工具書！★剖析好萊塢及華人劇組的異同，最真誠的真情告白！實務工作和教學的完整參考！序〈THE TRUE CONFESSION BEFORE ACTION〉by RON NORMAN Roger Lee (Wu Lee, 李悟), in only 5 chapters, 62 sections, 112,429 words, succinctly sums up the crucial steps of making a film/video. Personal vision, clarity, power, and courage to create a good or great film cannot be taught, but this book can definitely improve the craft, skills and techniques that are vital to make a watchable, interesting, entertaining and/or meaningful film. As a much-appreciated bonus, Roger also includes some needed basic history, balance, and relevance. Roger Lee has put in years of solid training and commitment at National Taiwan University of the Arts in Taipei (Alma Mater of Ang Lee, the sensitive genius who transcends every genre in east, west, and Hollywood cultures) ..., and a doctoral program in Contemporary Art Creation. Roger offers creative readers who really want to think–evaluate–commit - and non-passively DO, his uniqu

～103個場景解說 × 235個影片範例～日本導演親授讓人物的一舉一動化為影像必備的攝影技術與剪接技術【本書特色】◎囊括103種拍攝情境，從日常動作、旅遊節目，到戀愛偶像劇、武打動作，帶你掌握豐富的拍攝手法。◎附有235個實拍影片範例，掃描QR碼就能立即觀看。◎在「NG篇」中舉出多種會造成混亂的分鏡，並透過NG與OK影片的對比，讓讀者一眼看懂問題出在哪。「分鏡表」是為了以影片呈現某個場景，而將動作拆解成多個鏡頭，再將這些鏡頭串起來的意思。由於「鏡頭」是影片的最小單位，所以分鏡表可說是利用多個鏡頭呈現場景的工具。雖然場景也可只用一個鏡頭呈現，但是利用多個鏡頭呈現，會較容易突顯創作者的「想法」。➔同樣都是「走路」，只要稍微改變一下分鏡配置方式，就能呈現「開心地走」或「落寞地走」！➔想表現「小跑步上樓梯」的速度感，就利用節奏較快的短鏡頭呈現！就剪接而言，沒有絕對不能使用的鏡頭，但如果破壞了「假想線」或「跳接」的原則，就很可能讓觀眾看不懂。由於音樂錄影帶不時會插入這類破壞規則的鏡頭，所以若不時時提醒自己，很有可能在拍攝其他作品時，不小心插入這類鏡頭。➔影片中兩人面對面說話，對話時也沒有互換位置，此時若插入超過「假想線」（兩人的視線）的鏡頭，會有種兩人瞬間互調位置的感覺。➔「跳接」的鏡頭會讓人覺得演員在畫面中瞬間移動，但只要在跳接的鏡頭之間插入另一個近景的鏡頭，就能消除上述的突兀感。這世界充斥著無數的影片，有些影像與剪接方式都已成為「某種符號」，只要懂得應用這些「符號」，就能拍出簡單易懂的影片！

相信大家都看過不少日本的電影以至劇集，通常日本的劇集也有一個重要主線，每一集走一步，慢慢到結局時便會與開首形成很大對比，這個清楚易明的手法吸引著不少觀念每星期準時追劇，也是日本的影畫普遍受歡迎的原因。而這本「日本影畫感想」當中，講述了由80年代開始的愛情劇集，以至近年的懸疑電影，若你同樣有看過的話，自然會回味一番，而從沒有接觸過的電影，你也可能會因此被吸引，甚至急不及待去觀看。每篇感想有著簡單易明的描述，也有著從觀看後，以至相隔20年後也回味無窮的情懷，絕不耗時！值得一看！

「中華美食故事系列」 故事女王管家琪最新力作 108課綱提升跨領域素養最佳讀物 「這是一套什麼樣的書？」 首先，這當然不是一套食譜，不是要教大家怎麼做菜。 而是從文化的角度，把關於中華美食方方面面的文化知識，做了一番梳理和介紹。 【本書特色】 「聊齋誌異」一篇篇鬼故事是蒲松齡以一杯杯「大碗茶」換來的？茶葉最初的用途是治病，是誰開啟飲茶之風，進入嶄新的茶藝時代？七夕鵲橋相會時，牛郎送給織女的「愛情信物」竟然是一顆黃澄澄的金瓜？知名麵食「貓耳朵」這個有趣的名字是怎麼來的？ 《細細品味茶文化》以輕鬆有趣的文字，述說茶與蔬果的小故事，帶領你展開一場超時空的美食壯遊。 ★「細細品味茶文化」—中國茶文化的形成、引領茶藝風潮的重要人物、有趣的茶聯與詩文遊戲。 ★「趣味蔬果小故事」——既可觀賞又可食用，還有養生妙效的蔬果故事與傳奇。 ★「美食典故小學堂」——介紹中華美食名菜的典故、歷史與傳說。 ★「字字玄機」——以填字遊戲的方式，整合飲食文化相關知識及語詞，構思巧妙、樂趣無窮。

李悟 目前於國立台灣藝術大學當代視覺文化與實踐博士班攻讀藝術博士學位。標準的斜槓人生，從廣告跨域至電影，從業界跨域至學界，從傳播跨域至當代藝術。MFA時期主修劇情片導演與編劇，國內外影展與藝術博覽會皆有入圍或得獎經驗。 電影藝術碩士畢業後醉心於電影之實務教學，分別在臺藝大、龍華科技大學、德明財經科技大學、康寧大學、城市科技大學、亞洲大學、東南科技大學、稻江科技暨管理學院和耕莘健康管理專科學校的廣電、數位媒體、多媒體設計、資訊傳播、傳播藝術等相關科系任教；同時仍不忘情於創作，不論是電影創作、劇本創作，甚至純藝術領域之錄像、觀念藝術及不同形式媒材之藝術創作。具有導演、編劇、教師、藝術家等多重超斜槓身份。

這一戰，是磅礴終局，也是新宇宙之啟。 在漫威電影宇宙的十年間，我們陪著美國隊長「耗上一整天」，看著格魯特在擁抱大家時說出「我們是格魯特」，與黑豹一同舉起雙手吶喊「Wakanda Forever」。我們不畏懼反派，因為「我們有浩克」；我們如作針氈，因為奇異博士說「只有一種可能性」；我們感動、我們心碎落淚，因為我們愛著彼此三千次，因為摩根・史塔克告訴霍根，「我想吃起司漢堡」。 而如今，我們彷彿還能聽見

《歡迎來到布達佩斯大飯店》、《犬之島》、《天才一族》等片，十秒之內，你就能辨識出是魏斯•安德森的作品最新作品《法蘭西特派週報》，2021年秋天院線上映！對稱置中、繽紛色彩、精緻場景，與不按牌理出牌的敘事，當代最具視覺魅力的電影導演魏斯•安德森，他的美學影響著我們觀看世界的角度！郭志達（電影／廣告／MV美術指導），聞天祥（影評人），鴻鴻（導演・策展人） ，藍祖蔚（國家電影及視聽文化中心董事長）&nb

生命 似乎被創造了 只有自己一個人無法完成的樣子 《與希林攜手同行》對我而言是非常重要的書，一本無法寄出的「情書」。——是枝裕和 日本國民大導演與演技派國民奶奶攜手完成的唯一著作 盡窺導演與演員的相知相惜、影視前輩對後進的無私提攜 母親對兒子比海還深的關愛、兒子對母親的倚賴與仰望 以及日本近半世紀電視電影文化的發展與演變 樹木希林逝世週年是枝裕和送給她的情書，三週年前夕中文繁體版登場 近50幀的珍貴照片+導演手繪分鏡圖，獻給深愛影壇最佳拍檔的讀者 壓箱收藏 2018年6月9日《小偷家族》首映會，散場離去時，樹木希林坐在輪椅上，跟是枝裕和說： 「把老太婆的事情忘掉，把時間花在年輕人身上。我不會再見你了喔。」 隔天起，幾次邀請希林喝茶都被拒絕。是枝驚慌失措：我還沒做好心理準備。6月24日是枝前往巴黎籌備新片，8月19日得知希林骨折術後恢復不佳，情況不樂觀；22日趕回日本，未能見到面，將親筆信投入希林家信箱，23日返回巴黎；9月15日接到希林過世訊息，立即飛回，直奔守靈處。 三個月不見的您被凜然而安詳的美包圍。 見到您的模樣，我終於察覺，您刻意不與我見面， 是為了讓我不過度受到失去您，及那種悲傷影響的體貼。 我像在電影裡那個沒有血緣關係的孫女所做的，用指尖碰觸您的頭髮與前額。 然後將您在電影裡說的最後一句話，還給棺木中的您。 回家路上，是枝想起，9月15日也是母親的忌日，眼淚奪眶而出。 = = = = = = 數日後，希林女兒邀請是枝為母親撰寫悼詞，是枝在法拍片無法出席告別式，特別商請橋爪功先生代為朗讀： 首先，為我無法在告別式上直接道別的失禮，向希林女士的家人及出席的各位致歉。最重要的是，希林女士，對不起。但是，說不定您一點也不希望我出現在這個場合，以哭哭啼啼的聲音道別。我眼前浮現出您的面容：站在我的身旁，輕輕抓住手肘處的襯衫，帶著一如往常、頑皮孩子的微笑，看著我說： 「欸……你又不是家屬，要露出那種悲傷的表情到什麼時候啊。」 希林女士大我二十多歲，但我們兩人的關係，僭越地說，應該能以「氣味相投」道盡。此外，最重要的是，我們相遇的時機點很有緣。2007年，是我正要進入以母親為原型的電影《橫山家之味》拍攝準備的一年，希林女士則是在前一年失去了盟友久世光彥先生。…… 希林女士那麼袒護我，可能的一個理由是，我從電視起家，在電影的世

★資深專業製作人Maureen A Ryan親自傳授25年實戰經驗★從企劃到發行，總共21個階段，一條龍解說全部到位，初學者必備★馬上能夠現學現用、在第一線實踐的工具書，影視相關科系學生、影業從業人員必讀想加入影視業？就從成為一名製作人開始！「製作人」是拍片團隊的關鍵推手，也因為製作人，一部影片才得以存在。從企劃、資金、招募到開拍，沒有製作人，這一切都不可能發生！★美國Amazon 4.7顆星好評

《你哪裡人？我歐陽倫》，乃是由作者、編輯、裝幀與設計、漫畫、印務，在製書的各個環節上，緊密地相互轉譯配合，形成一種近乎集體創作的狀態，共同傳達出本書的核心提問：演員的創作從何而來，又會往何處而去？形式上，它是本藝術家創作書；內容上，則是一次從表演出發，結合書籍形式的集體創作實驗。

你喜歡看電影嗎？ 你覺得某部片很好看嗎？ 除了「好看」，你還能從中看出什麼？ 20堂電影課，解構百餘部西洋電影， 從經典到類型，從藝術片到商業娛樂片， 帶你看出更多有趣、以往從未發現的細節！ 《王者之聲》喬治六世廣播演說的場景震撼人心，關鍵竟在剪接師的鏡頭安排！ 你以為無聲電影的時代過去了嗎？看看《辛德勒的名單》如何利用無聲畫面製造戲劇張力！ 《少年Pi的奇幻漂流》以救生艇隱喻Pi的孤獨，希區考克

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行 整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談 「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 「校慶、社團、政府的徵片比賽……不想放過這些機會……」 ▌專業好評推薦 用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 ──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長 如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 ──吳洛纓│金鐘編劇 總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 ──東默農│知名編劇講師 高度濃縮的一本影片製作課指南。 ──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 ▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！  前製這樣想，開拍GO！ ‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 ‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 ‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 ‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 ‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇拍攝手段 ‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電 拍攝這樣做，才會順！ ‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 ‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 ‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 ‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 ‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 ‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的 後製這樣調，才精彩！ ‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 ‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留

「假使每個導演都被規定必須要跟其他電影推手分享其創作過程，電影界一定能更上層樓。今天，薛尼．盧梅，這位美國最偉大的電影導演之一，居然願意與我們分享他的觀點，真是我們全體的殊榮。」～～史蒂芬．史匹格(Steven Spielberg)這是一本無價之寳…⋯常有人問我，有沒有一本書可以讓電影觀眾學習到更多電影拍攝的過程，並且在觀賞時知道要尋找哪些東西？這本書就是解答。～～羅傑．艾伯特(Roger Ebe

最好看的吉卜力故事，最爆笑又感人的創作現場。日本讀者盛讚：「這就是吉卜力30年多來的精選輯。」鈴木敏夫暢談與高畑勳、宮崎駿合作的過往，與19部吉卜力動畫的幕後故事與秘辛★獨家收錄：吉卜力三巨頭唯一一次歷史性對談★官方授權彩圖，全書精采圖文呈現★吉卜力授權龍貓LOGO用於封面設計「這本書以作品本身為主，從《風之谷》到《回憶中的瑪妮》……因為事先想好了要跟記者說的內容與主題，在面對記者時，我幾乎隨心所

多年後回顧2020年香港電影，我們會記得甚麼？假如「後九七」曾是理解香港電影的重要座標，如今我們業已進入壓抑的「後二零一九」時期。後二零一九伊始，便迎來疫情與國安法的衝擊。城內的人惶惑悲慟，香港電影也只能直面步步進逼的現實。但在歷史的關口面前，香港電影從未缺席；電影裏的真實，為這一年的混亂、躊躇、憂鬱與激憤留下時代的憑證。遺城之內，昨日之日不可留，唯有重拾記憶，才能真實地活着。願我們能好好看電影，記住這些香港電影曾經存在過，然後繼續砥礪前行。

宅在家……最好就是弄些小吃，然後一同坐下來，耍耍廢地、馬拉松式看著一套又一套的電影。舉凡好的、賣座的、主角英俊美貌的，當然會看；不太熱門的、故事怪怪的、演員一般的，在這種等疫情好轉等到有點地老天荒的時候，就有著讓人另眼相看的存在意義了。兩位作者藉著在家避開疫情的這段時間，撇開票房數據，將一些心中感到有話要說、又或許因為這些年來的資訊泛濫而塞爆腦袋，以致被大家遺忘了的電影作品，翻箱倒篋地一一將其重現