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二十歲的花季是場漫長的告別，我遺失了家人，送走了初戀，也向妳說再見……★POPO原創 超人氣百合虐愛天后‧希澄，最新傷痛力作！★十五萬字的飆淚旅程，通往意想不到的最終大结局！★編輯感嘆推薦：「明知道再讀一遍，又要經歷一次心痛，卻忍不住看了一遍、兩遍、無數遍……」我想像過未來會與某個人相愛，卻沒想到，愛是如此悲傷的一件事。那年，我喜歡上同寢室的楚葳，她是我的初戀，也是我不能說的祕密。楚葳曾說：「屬於

《中國近現代名家畫集:蔡楚夫(油畫卷)》主要內容包括蔡楚夫和中國油畫的一種自覺方式、旺盛的生命力、在中西文化節交匯中綜合創造、紐約人、梨園春秋、巴厘舞韻系列作品、雪霽、春光炫目、櫻花系列作品、情系威尼斯等。

《中國近現代名家畫集:蔡楚夫(國畫卷)》主要內容包括承嶺南神韻化當代神奇、立身傳統學貫中西、軍醫到黎寨、文燕、阿拉斯加雪山、溪山薄酒入畫圖、雨后黃山、皖南春色、績溪春雨、威尼斯水都、細雨騎驢入劍門等。

蔡楚生，廣東潮陽人，中國電影藝術大師。1927年冬到上海學藝，師從名師鄭正秋。其作品《都會的早晨》、《新女性》、《迷途的羔羊》，關注下層民眾疾苦，展現出過人才華；《漁光曲》更是享譽中外，獲莫斯科國際電影展覽會榮譽獎。抗戰時期，南下香港，輾轉桂渝，激勵民眾抗日。抗戰勝利后，在上海編導藝術精品《一江春水向東流》。新中國成立后，蔡楚生為電影界領導者之一。他竭忠盡智，為新中國電影事業的發展立下殊勛。其編導

《楚鷹》為一本軍事小說，講述的是蔡楚雄從一名文弱書生在偵諜訓練和抗日戰爭中成長為一名優秀的特工，誓死抗敵保衛祖國的故事。蔡楚雄，家境殷實，自小接受良好教育，成年後到上海求學，抗戰爆發後棄筆從戎，被選中加入首屆青浦特訓班偵諜組。經嚴密的戰鬥、爆破、偵查等科目的訓練，蔡楚雄以優異成績成功從青浦特訓班畢業並加入抗日戰爭。蔡楚雄多次成功搗毀日軍特務機關，截獲大量軍事情報，最輝煌的戰績是暗殺日軍少將，幾年間

可能又是另一種機緣。作者已花費半生的光陰，尋覓多時。 從藝近半個世紀，作者愈畫愈知，丹青之來，誠為不易。至作者1978年10月舉家離開香港探索新的意韻，已近乎三十載。在海外的土地上，作者觀想過無數風光。在巴黎，拉近了作者和世界藝術的距離，而在紐約，看到新一代的藝術景象。從達達主義，到抽象表現主義、波普藝術、新表現主義等等，萬象歸流，站在世界畫壇交匯處，而作者融匯其中。當時紐約畫壇處于“照相寫實主

蔡楚 本名蔡天一，1945年生於四川成都。 1961年　開始地下文學創作。 1964年　編有自己的地下詩集《洄水集》和《徘徊集》。 1970年　因參加地下文學活動，被關押、批鬥100餘天。 1980年-1981年　主編民刊《野草》總第21期～31期。 1993年　出版與陳墨合著詩集《雞鳴集》。 1997年　移居美國。 2001年　《野草詩選》在海外期刊上發表。同年，《野草》網站建成。 2001年11月　參與發起並加入「中國獨立作家筆會」。 2005年12月　擔任《民主中國》編輯。2006年起任發行人，並在原主編劉曉波於2008年12月被捕後接任主編；同年起擔任《參與》網刊主編。 2008年9月　出版詩集《別夢成灰》，被大陸官方列為禁書。 2017年12月　主編《劉曉波紀念文集》出版。 劉曉波生前，三個國際項目合作者。 「我的文學起於尋求自我安慰，歸於追尋心靈自由。」

本書特色★透過批判且不失細膩的文字，寫下文革時期的第一手經歷，詩文中深刻記載當時小人物的悲苦。★書中憶述過去曾與諾貝爾和平獎得主劉曉波共事的寶貴記憶。★哲學學者 徐友漁X耶魯大學榮休講師 康正果X文化學者 李亞東，序文導讀專業推薦。序【序言（一）】我們的生命像野草──序蔡楚詩文集《油油飯》 蔡楚君囑託我為他的新作做序，我把他的詩文集讀了兩遍，閱讀間不斷生出感慨，不斷回憶起我兩人初次見面的情景。 那是45年前的事。1972年，我從上山下鄉知識青年調回城工作，分配在成都軸承廠鍛工車間，我幹的活是鍛工的第一道工序──下料，給我們運料的是一幫臨時工，他們可能是全廠唯一一群在身份等級上比鍛工還低的人。運料工中有一人身材長相都頗為出眾，休息時說話滔滔不絕、旁若無人。他可能已經對我略有所知，見面打個招呼就長聊起來，話題多半是文學藝術，還有人生命運，他說話毫無忌憚，甚至涉及到自己的感情生活，失戀的經歷。 我當時沒有問他的姓名，我想，他那時還沒有「蔡楚」這個筆名。他給我的印象深刻，以至於30年之後一位友人一講起曾在成都軸承廠當過搬運工，現為獨立中文筆會負責人之一的蔡楚，我立即把他與我的舊交對上了號。當時我已經在北京工作，他則定居美國。我們別後第一次見面是2015年9月，在香港中文大學。 1972年，當時蔡楚君和我都還在底層掙扎。他工裝破舊，塵垢滿面，但笑容燦爛、器宇不凡，我當時就斷定；此人絕非等閒之輩。 在四川，在成都，在我的生活圈子之內，有不少人都是這樣，身份低微，生活清苦，但志存高遠，在看起來毫無希望的時代頑強地生長、頑強地奮鬥，我們的生命像野草。 蔡楚是眾多野草中遭到專制巨輪碾壓幾乎粉碎的小草，他因為所謂的「家庭出身問題」而不能升入高中學習，甚至連當一個正規的體力勞動者都不可能。他的父親在文化大革命中被當成反革命遭到批鬥，在鬥爭會上被毒打致死；他的母親在與人閒聊時涉及政治，被人告發，為了避免被鬥爭和凌辱，憤而自盡。他從少年時代起就承擔起照顧弟弟妹妹的責任，兄妹五人相依為命。「斷瓦頹垣破床敗絮，食不糊口衣不蔽體」。在文革的浪潮席捲中國大地時，千千萬萬的中國人──不論是不甘淪落之輩還是純粹無辜──都遭遇橫禍，蔡楚也險遭滅頂之災，他因為寫詩和參加地下文學活動而被批鬥和關押，最後由於應對得當和僥幸才免於被捕判刑。 在大陸專制社會條件下，蔡楚只能在最底層的泥淖中打滾，他當過

有一種感情，可以超越愛情。有一種男人，讓你更懂自己。本書主要講述民國時著名的男閨蜜與他們的紅顏知己的情感故事， 12個故事，再現民國大師的柔情：金岳霖、柯靈、徐志摩、魯迅、吳宓、沈從文、張學良、梁實秋、胡適、宋子文、蔡楚生、石揮。相遇即宿命，此刻心靈交匯，訴不盡浪漫情懷。

《民國文人系列·風月無邊：民國文人側影》以茅盾、巴金為代表的海派文學，以蔡楚生、袁牧之為代表的海派電影，以田漢、于伶為代表的海派話劇，以周信芳、蓋叫天為代表的海派京劇，以吳湖帆、劉海粟為代表的海派書畫．以龐萊臣、張蔥玉為代表的海派收藏，以趙超構、徐鑄成為代表的海派報業，以黃炎培、陶行知為代表的海派教育等，可謂是少長成集、群賢畢至、英才輩出、大師雲集，形成了人才高地和精英舞臺。·

世界級電影宗師、中國現實主義電影的奠基人蔡楚生曾經說過：“一個編劇導演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事，而他至少應該是一個作家，一個有獨特的風格、正確的認識而為大眾所有的作家。”從這句話可以看出，作為一個導演擁有正確思辨能力的重要性，所以作為導演不但能拍出優秀的電影，同時也要能夠分辨出一部電影的好壞。評論一部電影的優劣，則是通向導演之門的最好途徑。本書將帶你通過影評寫作，撬開通向導演之路的

為了滿足廣大書法學習者的需求，我們編輯出版了這套《中國古代簡牘書法精粹》。 簡牘是對我國古代遺存下來的寫有文字的竹簡與木牘的概稱。它是在一定的歷史階段中國文字的主要書寫形式。在紙發明以前，簡牘是我國書籍的最主要形式，對後世書籍制度產生了深遠的影響。簡牘書法具有率意自然，以拙生巧的內涵。其藝術上的自然情趣是書家情性、審美意識的自然流露，亦是一定的歷史階段中各種因素互相配合起作用的結果。

1941年12月，香港淪陷，為了營救包括何香凝、柳亞子、茅盾、鄒韜奮、蔡楚生在內的800餘名抗日文化人士、愛國民主人士及其家屬，周恩來帶領並部署多方力量，成功完成震驚中外的粵港“秘密大營救”。在整個行動中，人稱“梅州大俠”的愛國人士廖安祥發揮了重要的協助作用。2021年7月，何香凝美術館舉辦“丹誠相許——中國文化名人大營救藝術文獻暨廖安祥捐贈書畫特展”，重現那段在現代歷史中堪稱奇跡的“最偉大的營救”。本書為特展的彙編結集，涵蓋了展覽展出的相關照片、手稿、圖書、書畫真跡等珍貴的藝術文獻，以及廖安祥捐贈給嘉應學院的103件書畫作品中的46件精品。這些作品涵蓋了京津、海上等五大畫派的作品，包括了何香凝、柳亞子、李可染、劉海粟等文化名人的書畫精品。本書用藝術與歷史結合的方式回顧了80年前那次偉大的營救，具有極高的文獻與藝術價值。

本書特色★收錄電影年代從1930年代到2021年，呈現跨越近百年的華語電影流變！★資深影評人持續50年的影評寫作，從文字中窺見影評人觀點和評論風格的演進！序〈推薦序　影評的寶山──梁良老師50年影評精選〉 梁良老師是國內非常重要的電影評論者，這次用兩本影評書紀念自己的五十年創作生涯，饒富意義。 老師在自序中只針對影評略述，事實上，他個人除文字創作，在製作電影以及電影教學更是投注不少心力，老師好奇心強烈，也與時俱進跟著時代的腳步脈絡不斷進步！提攜後進亦不遺餘力，嘉惠眾人。 本人就是受到老師照顧的人，從電影評論的新人到成為他學生，如今有機會為老師這套書寫一點文字，真是點滴在心，無比光榮！ 只要對電影發展史略有涉獵的人，看到本書的目錄就會超興奮，老師按照時序編排，使內容也變得具有工具書功能，想按圖索驥那真是挺方便。 譬如最前面第一單元「焦點時代：1930年代中國電影」，介紹了非常少見的左翼電影，網羅了當時重要的電影公司（明星公司、聯華公司……）與明星（胡蝶、阮玲玉……）導演（鄭正秋、孫瑜、吳永剛、蔡楚生、費穆……），也針對他們當時對電影的創見加以敘述，稍微列舉幾項如下： 《姊妹花》董克毅「同一畫面出現姊妹兩人表演」的特技攝影； 《小玩意》孫瑜導演擅長以完整劇本結構，道具，情感場面的調度打動人心，是一部以小喻大的傑作； 《神女》阮玲玉，為中國女性留下鮮明影像，以超越當時的自然演技表現主角「在受屈辱的生活中，仍保持有純潔的心靈，與高貴的人格」。 《大路》突破「俄式蒙太奇，使用單鏡長時間鏡頭運動」。裸露男子下體，主角茉莉與丁香具濃厚同性戀意味……，讓人窺探當時電影實驗的大膽與突破！ 再來，最讓我感興趣的，莫過老師對金馬獎的評論：包括評審手記與從第六屆到第五十八屆十七部作品短評兩部分。金馬獎從充滿政治意義的強人祝壽儀式，到變成所謂的「華語」影壇奧斯卡，被稱為全世界最難拿到的電影獎，當中的變革當然是饒富意趣。 我也很喜歡老師對李行導演與張永祥編劇之間的描述，基本上讓大家知道這兩位執臺灣電影製作局面相當長時間的組合，如何改變了臺灣電影的面貌！〈悼念臺灣編劇第一人──張永祥〉，這篇大概也是臺灣寫張永祥老師最全面與最權威的側寫！大家一定要仔細欣賞。 老師也對比了第二十八屆（1991）金馬獎最佳劇情片《牯嶺街少年殺人事件》三小時版本與四小時版本之差異與優缺點，可以看