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茶道具做為日常生活器皿開始的「燒物」，如何走向備受推崇的炙手逸品？備前燒、瀨戶燒、信樂燒、九谷燒、織部燒、伊萬里燒、有田燒……透過茶碗、茶陶一探和風美學的極致魅力！就算不是嗜茶之人，也值得跟著魯山人一起品味。 伴隨著茶道文化的發展，茶道具從日常和興趣的用途提升到了美術品的境界，歷代出現了不少優秀的職工巧匠，以及偉大的陶藝家，長次郎、光悅、仁清、乾山等，都是其中的天才。他們的作品難得一見，對日本的美術的影響卻很深遠。魯山人認為：日本陶瓷器美的本質與「茶湯」具備的美相通，是簡樸之美、無技巧之美、沉潛之美，屬於東方美感世界之物，將廣義的佛教文化其中一面化為實體。 作者多才多藝，廣泛研究陶瓷器的歷史與相關知識，也是位知名的美食家，為了求得能與料理匹配的餐具，甚至自己設立了窯藝研究所「星岡窯」，著手創作陶瓷器，對於器皿可謂相當執著。 本書首章一開始透過魯山人的見識，介紹茶道的極致之美，認為理想的修習並非一蹴可及，對於某些茶人、愛好家徒有名貴罕見的茶器蒐藏，審美觀念卻是不切實際又浮誇不以為然，相反的，他更加重視發掘自生活中、能夠觸動心靈的自然之美。 第二、三章則是魯山人一一梳理了日本各地知名陶瓷的簡史和親自走訪、考古的現場故事，勾勒出茶道具誕生、傳承，以及伴隨茶道演變而提升藝術價值的歷程等。每一篇都是非常難得且精采的跨時空分享，拉近讀者和茶文化、茶陶工藝的距離。 附錄兩篇文章，一是有「茶博士」之稱的伊藤左千夫的〈茶湯手帳〉他認為茶湯成立於綜合的趣味；一是厭世文學家太宰治以一場茶會的「交流」為背景所寫的〈不審庵〉，內容詼諧幽默。這兩部作品從不同角度向讀者展示了如何享受平常生活中的茶道。

富士山有山頂，但「美味」之路沒有盡頭「吃，不僅僅是一日三餐，而是耳、目、鼻等六種感官的一場對話。」各方名家‧品味推薦郭忠豪∣鞭神老師∣工頭堅∣宇文正∣江明玉∣葉怡蘭∣番紅花∣劉黎兒◆ 從米其林主廚到自炊族，人人捧讀的一部「料理憲法」◆ 開啟日本味覺啟蒙的重要飲食文化著作，若少了魯山人，你我對日料的印象將完全不同※ 本書2014年曾以《料理王國》之書名出版北大路魯山人在飲食與美學領域的成就無出其右，然而湊近一看，他只是將感官與思考運用得至深、至廣、至傻。對於饕客、料理者都有的共同問題：「平庸的料理，與能烙印在記憶的美味，究竟有何不同？」魯山人用一句話回答：存乎一心。在一個領域創造巔峰的人，不過是以最赤裸的心，面對自己喜愛的事物與多數人一樣，魯山人的美食之路從品嘗開始。他接著當起烹調師，而後為了增添「美」的風味，堆起了一座窯，開始挽袖製作食器。本書為魯山人唯一親自編纂的飲食評論集，談及食器美學、對家庭料理與料理殘餚的重新審視等，蘊含這位老頑童對於處世的獨到見地。對他而言，製作料理，就是一趟形塑自我的旅程。▋ 吃貨也能掌握「料理的神髓」，從用心品嘗開始──沒有所謂完全不懂味道的人，無論是誰，只要經過訓練，便能將味覺提升到一定程度。▋ 致憑己之力學習的人們：持續渴望，保持單純真正想做並且努力的人是不需要學校的。自己鑽研、經歷失敗所達到的境地，會蘊育出韻味、力道、美、色及氣味。▋ 削下的蘿蔔皮，洩露了廚師的料理之心什麼是料理之心？就算是一般認定的「剩餘部份」也能發揮，才稱得上是有料理之心的料理人。時至今日，全世界的日料愛好者，仍時時驗證這本「魯山人的料理筆記」的思想精粹：￭ 魚類料理只能搭配昆布高湯，若用柴魚高湯，魚味便有兩層，再怎麼做都不會好喝，味道重複反而過膩。￭ 茶碗蒸的蛋若太過凝固，將無法呈現高雅的感覺。要將雞蛋打得淡一些，手拿茶碗時能夠將蛋晃來晃去的，程度正好。這麼一來口感滑溜滑溜的，而且不會有蛋腥味。￭ 無論味噌湯裡放入什麼食材，都不能長時間烹煮。首先煮高湯，接下來將材料煮好後，最後加入味噌，煮滾後立刻盛入碗中，這麼一來剛剛好。※ 本書2014年曾以《料理王國》之書名出版

做菜，聽北大路魯山人怎麼說：「以自然為素材，一面滿足人類最原始的本能，一面將技術提升到幾近藝術的程度。」嘗鮮，看吉川英治「冒險」大啖河豚、跟著佐藤垢石激流上現釣香魚、造訪對太宰治意義深遠的鰻魚店；文豪的料理之道、舌尖食記都是一絕！料理和生活息息相關，訣竅總始於腳下俯拾皆是的第一步。本書收錄二十二篇作品，第一部〈料理之心〉由北大路魯山人領銜分享烹飪精神與菜餚之所以美味其中的眉角，強調「美食本來就不只

所謂料理，並非只用舌尖來品嘗，也不是拿來玩弄的事物。料理，是讓人以耳、以眼、以鼻等，運用各種感官來享受「美」及「味」的調和。日本國寶級藝術家 重量級美食評論家 北大路魯山人唯一自選 畢生精采飲食評論 影響日本飲食文化的經典巨作(依姓氏筆劃序)小器生活創意總監 江明玉日本文化觀察家 劉黎兒飲食旅遊作家‧《YIlan美食生活玩家》網站創辦人 葉怡蘭 品味

本書主要內容包括：我的生活；美食七十年之體驗；日本料理的基本觀念；料理的第一步；料理與餐具；務必拯救日漸衰落的日本料理；料理筆記；料理表演等。

本書是日本國寶級藝術大師北大路魯山人關於陶瓷器這一主題的散文集。文中包括北大路魯山人從創作者的角度出發介紹的一些創作談，如《我的陶器製作》《從築窯學到的》等；《料理和器物》《陶器鑒賞》等從鑒賞者的角度出發的文章,以及對日本陶器的介紹，如《日本的陶器》《備前燒》《志野燒的價值》等。其視野寬廣，寫作方式由淺入深，既有相當高的專業水平，又以民眾容易接受的講述方式娓娓道來，並配有豐富的圖片。以圖文並茂的形

本書是日本書法家、陶藝家、廚人兼美食作家北大路魯山人的散文合集，集中編選了他歷年來所寫的談吃論食的文章。魯山人不僅懂得吃、善於做菜，還具有高度的審美，他的名言是"餐具是料理的衣服"，正是對食器的想法和要求，使他最終成為一代陶藝大師。這本書體現出魯山人特有的辛辣和專注，愛吃、鑽研吃、為吃較真，一則則食物小品讀來讓人會心一笑，也可以讓親近庖廚的讀者獲得啟迪。

日本被說成是“用眼睛吃飯的民族”，其國粹料理講究食材、食器、就餐環境等整體的雅致和諧，滿足口腹之外更是上升到美學高度、哲學高度。也正因為此，談日本料理，非常人所能道出其美之萬一。 北大路魯山人因其才藝被譽為明治、大正、昭和時代最後的傑出人物，他的料理美學，影響著整個日本的美食方向，更影響著日本的生活方式。本書選取了北大路魯山人談料理的經典篇目，既有料理的做法，又有蘊藏在料理中的美學與文化，簡潔的文

★人間殿堂級級藝術大師、讓日本料理重回本原的廚神、偏執的天才留下的食物散文。★日本味道的高端是“無味之味”，是料理人之心，是裝食物的一餐一盤。★魯山人曾經營戰後的私房菜館“星岡茶寮”，大師做的菜如今已無緣吃到，但這本書可以讓你接近那個時代的食物的靈魂。本書是日本書法家、陶藝家、廚人兼美食作家北大路魯山人（1883-1959）的散文合集，集中編選了他歷年來所寫的談吃論食的文章。魯山人不僅懂得吃、善於

本書是日本國寶級藝術大師北大路魯山人談陶器的隨筆集。魯山人是家喻戶曉的美食家，為製作配得上自己美食的食器而開始了陶瓷創作，堅持此道直至離世。魯山人不僅發展出了一套獨特的陶器美學體系，還得到了國內外的充分讚譽。在本書中，他回溯自己的陶瓷創作之路，結合自己的制陶經歷，以尖銳的審美之眼評析陶藝史上的名家名器。每一段鑒賞都是對自己推崇的“雅美”的生動注解，都在拓寬我們的美學感悟。

《料理王國》是北大路魯山人在生涯志得意滿時的顛峰之作，也是生前親自編纂的飲食評論集。魯山人的料理哲學不僅追求味道，更追求美，執著于食材。書中談論對食器的審美觀，重審家庭料理、憐憫料理殘肴等，集結了魯山人沉醉于美食七十余年間的所有經典評論與觀點，其金玉箴言深深影響著日本此后的飲食觀念與發展，為日本飲食歷史的經典巨作。

日本全才藝術家北大路魯山人，深諳書法之道。他以通俗優美且極具生活化的語言，從美學、文化、技巧、鑒賞、心理、誤區等角度對“書法”這一歷史悠久的藝術做出新的詮釋，讓現代人重新認識和感受“書法”的樂趣和美感。 魯山人是一個自學成才的天才，他不僅在書法上有著杰出的成就，還在陶藝、美食、篆刻、書法、繪畫等領域都有很高的成就，這使得魯山人比普通的藝術家更能在各個領域裡融會貫通，對於美學有著極為獨特的理解。

太宰治、吉川英治、北大路魯山人、織田作之助――一窺文豪的餐桌食記，品味筆下的佳餚酒香。織田作之助―喜啖鐵火卷與雕皮醋味噌北大路魯山人―深知豆腐潤嫩的祕訣太宰治―最愛品清酒配鹽烤鯛魚的微醺時光收錄多位日本文豪的飲食散文、小說，展現滿溢的香氣與才氣，與你一起體驗療癒暖心的美食饗宴。關於美食與生活，文豪們這麼說……掌杓之人必須衷心喜愛烹飪，還要有一個吃得出滋味好壞的舌頭，否則就做不出美味佳餚。──北大路

日本“國民大作家夏目漱石，文壇“鬼才”芥川龍之介，“無賴派三傑”太宰治、阪口安吾、織田作之助，“民藝大師”柳宗悅、“國寶級人物”北大路魯山人、繪畫界的“天才少女”上村松園以及著名的俳句詩人正岡子規……在他們的筆下，賞花、觀燈、食魚、品器，這些生活中最普通的事，他們用心對待，卻成為生活中最美妙的事情，他們在這細碎的日常中發現了更美好的自我。 書中所描繪的種種風物，櫻花、香魚、雪洞燈，命薄如紙，卻在

這是一套以日本文學家、文化名人、藝術家的美學生活概念為引子，理解日本人生活及民族審美文化的通識書；通過名家講述日本的生活庸常，解讀日本人的思想文化形態。另配以能夠展現日本社會的版畫插圖，以圖文的形式展現日式生活意趣。 本冊落腳點為匠造，收錄了明治、大正、昭和時期如柳宗悅、北大路魯山人、高村光太郎等陶藝家、雕刻家關於造物的文字。全書共分五輯，分別是民藝之美、陶瓷藝術、雕刻藝術、造紙藝術以及對生活中小物件之美的感知與思考。匠造代表了日本人在生活以及藝術之中的匠人精神，對生活中細微之處的觀察與體悟，回歸到平凡的日常之美。

這是一套以日本文學家、文化名人、藝術家的美學生活概念為引子，理解日本人生活及民族審美文化的通識書；通過名家講述日本的生活庸常，解讀日本人的思想文化形態。另配以能夠展現日本社會的版畫插圖，以圖文的形式展現日式生活意趣。 本冊落腳點為匠造，收錄了明治、大正、昭和時期如柳宗悅、北大路魯山人、高村光太郎等陶藝家、雕刻家關於造物的文字。全書共分五輯，分別是民藝之美、陶瓷藝術、雕刻藝術、造紙藝術以及對生活中小物件之美的感知與思考。匠造代表了日本人在生活以及藝術之中的匠人精神，對生活中細微之處的觀察與體悟，回歸到平凡的日常之美。

等開飯嗎？打開文豪們的餐桌筆記，北大路魯山人、太宰治、正岡子規、堀辰雄、岡本加乃子、織田作之助——滿溢香氣與才氣的暖心之味，一道道連番上菜，令人垂涎欲滴！ 由文豪們接力講述舌尖上的迷人故事：收錄壽司文學代表作、餐桌奇談、庶民美食，以及美食家的洋食雜感，無賴派大師的戒酒之心等。或是虛構的小說，或是生活有感的個人隨筆、飲食評論。 作品中並不是單純地描述料理本身或用

跟著柳宗悅逛晨市隨宮本百合子的舞妓穿過小路遇見和辻哲郎用色彩描繪的京都四季聆聽木下杢太郎娓娓道來街町上人們的對話和十三位文豪漫步京都 看見不一樣的古都面貌 文豪們的古都一瞬「不變」與「變」都是永恆 各篇由不同文學作家接力講述關於京都的風情與市井生活：迷人的街町和私房雅趣，女神般的祇園名櫻與不可思議的京都竹林，充滿個人色彩的牽絆與感傷，更有旅遊書上找不到的觸動。 民藝運動代表柳宗悅曾感嘆：「……