長河

★義大利安徒生大獎年度最佳繪本獎
★國際青少年圖書館協會白鴉獎

一條長河．多少回憶．幾度斜陽．一縷詩意
「義大利插畫家桑納運用三百八十五張水彩畫，來表現波河的河畔風光，
如同全景攝影，精確捕捉瞬間光影和氛圍，畫面既精細又氣勢磅礡。
同時以詩的語言，勾勒出四季的獨特故事……
大雨中的波河、陽光下的波河、清晨與黃昏的波河，
波河的萬種風情在畫面中盡覽無遺，讓讀者不由得深深沉醉。」
——PUBLISHERS WEEKLY 美國《出版人週刊》

內容大意：
本書以一條河流串起四個季節，畫家使用連續的長幅水彩畫來表現瞬息萬變的光影，以及潺潺流動的河水。從秋天開始，以夏天作結，四個季節各自有獨立的故事，發生在波河彼岸；每章開頭都先以一段文字揭示各章故事的脈絡，呈現人們對故鄉的連結、對大地的連結，以及場景與故事的連結。同時也藉此呈現時間的流動，就像河流一樣，緩緩承載著我們，日夜不停歇的前進。

本書特色：
★榮獲「義大利安徒生大獎年度最佳繪本獎」，義大利插畫大師亞歷山卓桑納，花費多年取材及創作完成的動人作品！
★封面特殊壓紋設計，內頁全面採用高級進口美術紙印刷，細膩呈現原畫的光澤、發色度和細緻質感，效果等同專業畫冊，如藝術品一般，觸覺與視覺美感兼備，絕對值得收藏！
★詩意而細緻的連續長幅水彩畫，渲染效果完美呈現光影變化與河水流動，用最純粹的美傳遞最澎湃而豐富的情感！
★以流動的波河和流轉的四季，同時表現空間與時間的推移，來映照生命的前進與循環。
★亞馬遜網站讀者五顆星好評推薦！

亞歷山卓桑納（Alessandro Sanna）
出生於1975年的義大利，亞歷山卓桑納兼具作家與畫家的身分，在義大利具有崇高聲望，作品在歐洲也備受肯定，並曾在美國《紐約時報》書評和《紐約客》雜誌上刊載。桑納是一位極受歡迎且作品豐富的繪本創作者，目前已為超過70本書繪製插圖，且風格多變，例如充滿人文關懷的《一個家，我的家》，活潑可愛的《ABC臉譜》和《我好壞好壞》、抽象禪意表現的《微弱的光線》，以及詩意風格的《長河》等。他也舉辦過許多畫展，並獲各式獎項，其中包括三次重量級的「義大利安徒生大獎」肯定。除了創作，桑納同時也在義大利波隆那的美術學院授課。

★「義大利插畫家桑納運用385張水彩畫，來表現波河的河畔風光，如同全景攝影，精確捕捉瞬間光影和氛圍，畫面既精細又氣勢磅礡。同時以詩的語言，勾勒出四季的獨特故事……大雨中的波河、陽光下的波河、清晨與黃昏的波河，波河的萬種風情在畫面中盡覽無遺，讓讀者不由得深深沉醉。」
——PUBLISHERS WEEKLY 美國《出版人週刊》

★「義大利著名插畫家桑納在美國出版的第一本書，用令人印象深刻的波河四季風情華麗登場。……大部分的畫面都以河畔的蘆葦、白楊樹，以及河畔居民的剪影做為前景，再搭配色彩鮮明、變化多端的天空與河水做為背景。每個季節的最前面以簡短的文字描述各自的故事輪廓，接著就讓畫面來發聲，述說波河畔的生命故事……本書提供了大量而豐富的視覺饗宴，值得讀者用心品嘗。」
——STARRED REVIEW, Kirkus Reviews 美國《科克斯書評》星級評論

★「……這本書邀請讀者仔細觀察每個畫面並從中發現畫面所述說的故事。……每個季節由畫家手中的調色盤重新賦予生命，比如秋天的紫色調、冬天的藍色調和夏天的金黃色調。因為每幅畫面都美到不能再美，於是閱讀完整本書後，你只會想回頭重讀一遍又一遍。」
——Waking Brain Cells 美國「喚醒腦細胞」網站

導讀 
流轉四季．詩意河流
翻開本書，你會驚訝於畫面之豐富綺麗、光影之變化莫測、景與人物搭配之天衣無縫、既真實又魔幻的寫意風格。畫家用三百八十五張橫幅水彩畫，像全景攝影一般，捕捉波河在四季變換中的萬種風情，同時也呈現出這條河、這塊土地與居民的生命故事和深厚情感。
四個流轉遞嬗的季節，以秋天為始，在夏天作結。每個季節都以一篇詩意短文作為引言，勾勒各自的故事輪廓，接著就用渲染的美麗色調，帶著讀者「流」進故事之中。讀著讀著，你或許會震懾於劇烈而狂暴的暴風雨、飄落初雪的無邊美麗星空，或是逃脫老虎的血盆大口；輕嘆春夜節慶祭典所流露出的美好氛圍，或寒冷雪夜中母牛奮力產子的生命力；也可能會為在春夜進入森林，悄悄交換青春誓約的少年少女，牽動嘴角的一抹微笑。
畫家桑納花費數年收集資料與累積素材，而這本書想像和創造的基礎就是水。他認為「為了畫這條河，我自己也必須變成河。」因此畫面中充滿流動的氛圍，打開書頁，彷彿看見波河就在眼前潺潺流動。他將自己的眼睛當成暗房，將所看見的光線和顏色，藉由手中的調色盤重新顯影，呈現在畫面中。關於作畫的方式，他曾說：「我曾試著畫下那些瞬間與光影的變化，不先用鉛筆打草稿，也不確定是否能找到正確的色調……我將紙沾濕，讓光進入我的眼睛，無論色塊和記憶變化成什麼樣子，我都敞開自己去接受。」
本書不只是呈現波河的真實樣貌，畫家並不將時間花在處理細節，而是專注於尋找生命的脈動，並在畫中重現那股生命力，帶入讀者的眼中。隨著故事的開展和畫面氛圍的變化，他像電影導演般，將鏡頭由遠到近，由近到遠的移動，增加了畫面的變化和流暢，也讓讀者無法移開視線，想一遍又一遍重溫每個美好的瞬間。

作者後記 
我住在義大利東北部，靠近波河的低地上。我每天看著細細的地平線，被白楊樹枝穿透。我看見猛禽一動也不動，停在路燈上，或是河谷中房子溫暖的煙囪旁。雉鳥圍成圓圈跳舞，野兔在河畔平原奔馳。
如果你想看到事物真實的面貌，三分法則就很關鍵：三分之一是大地，三分之二是天空。當河水上漲，比例就會顛倒過來。
我們的眼睛是完美的暗房，可以捕捉那一抹綠色抓住太陽的瞬間。
我曾試著畫下那些瞬間與光影的變化，不先用鉛筆打草稿，也不確定是否能找到正確的色調，或是覆蓋天空、樹林和霧中房屋，那層光的顏色。我將紙沾濕，讓光進入我的眼睛，無論色塊和記憶變化成什麼樣子，我都敞開自己去接受。
天空的形成需要水，大地的形成需要水，任何東西的形成都需要水。這整本書的想像和創造的基礎就是水。
影像在我心中浮現，沒有確切的順序。每次畫到新的一頁，我都感覺自己畫下的，是早已存在於世界的一個影像。感覺就像是種神祕的視覺重現，影響著作品的流暢。我如盲人一樣畫圖，不費時間處理細節，而是尋找生命的脈動。為了畫這條河，我自己也必須變成河。
我花了好幾年在這趟旅行上，累積所看見的片段，持續尋找被埋沒的奇景和文物。
四個季節，四個細微的故事，慢慢流過河岸。這是在波河岸，我所看到的人生。

——亞歷山卓桑納