茶花女：文學史上三大青春悲戀小說，小仲馬成名代表作【獨家收錄《茶花女》文學沙龍特輯│法文直譯精裝版】

與《羅密歐與茱麗葉》、《少年維特的煩惱》並列文學史上三大青春悲戀

世界文豪小仲馬畢生的自白懺悔
令小仲馬獲得父親大仲馬認同的代表名著
名家法文直譯，絕美風華再現
獨家收錄《茶花女》文學沙龍特輯


她是19世紀巴黎交際圈中芬芳罪惡的山茶，也是小仲馬畢生成就祭壇上的聖女……

一個月裡的二十五天，她佩戴著白茶花，其餘的五天，則戴著紅茶花。她的身上總是帶有迷人的花香，人們都喚她為「茶花女」；全巴黎的人們都知道她的芳名，只因她是個出入上流社會的交際花。

家境貧苦的瑪格麗特，不得已從鄉間到都市謀生，憑藉著她的天生麗質，搖身一變成為巴黎貴族爭相討好的交際花。可是在那浮靡的亮麗背後，蘊藏了一個女孩渴求心靈伴侶的簡單願望。但當她邂逅了富家公子阿爾芒之後，一切有了轉變的契機。為了正式揮別過去的自己，瑪格麗特陷入了經濟困境，奮力抵抗著外界的流言蜚語，只為守護兩人的愛情。然而阿爾芒父親的意外來訪，迫使她面臨到現實的殘酷無情。為了阿爾芒的前途、為了另一位純潔女孩的幸福，她決心作出此生最偉大的舉動……。

《茶花女》是小仲馬僅23歲便寫就的作品，一出版即獲得當時文壇的熱烈迴響。他以哀婉動人的故事情節、緊湊明快的敘事張力，緬懷自己年少時逝去的愛情。書中以寫實主義的筆法，描繪出十九世紀法國上流社會的絢麗，卻也飽含浪漫主義的細膩關懷，具有文學思潮轉向的重要代表性。西元1875年，小仲馬高票當選「法蘭西學院」院士，登上法國文壇的頂點，《茶花女》亦成為世界永垂不朽的傳奇之作。


★茶花女文學沙龍特輯：
．小仲馬文學祭壇上的聖女──瑪麗．杜普萊希
．法國文壇最耀眼的雙子星──大小仲馬父子
．流芳至今的茶花女現象
．巴黎茶花女在新文化中國

根據法國伽利瑪出版社一九七四年版本翻譯而成
一窺19世紀巴黎交際花的美麗與哀愁

本書特色

1.強烈的自傳色彩：小仲馬將愛情回憶獻上文學祭壇，以歷歷在目的寫作筆法，譜寫出舊日時光的甜美與哀痛。

2.感人的情感書寫：鋪陳男女關係裡的迂迴錯落，劇情環環相扣，最終醞釀為真心成全的愛情真諦。

3.堅定的文學地位：既有浪漫主義的感性關懷，亦有寫實主義的具體呈現，擁有文學思潮轉向的重要代表性。

4.不朽的傳世影響：與莎士比亞《羅密歐與茱麗葉》、歌德《少年維特的煩惱》並列為三大愛情悲劇，多次改編為電影、歌劇，亦為電影《紅磨坊》靈感來源。

小仲馬 Alexandre Dumas, fils 1824-1895

原名「亞歷山大．仲馬」，法國小說家、劇作家。小仲馬為《基督山恩仇記》、《三劍客》作者大仲馬的私生子。大仲馬拋妻棄子，直到小仲馬七歲才肯承認他的身分，使得小仲馬自幼飽受歧視與譏笑。儘管如此，小仲馬仍然繼承了父親的寫作天賦。

一八四二年，十七歲小仲馬離開了寄宿學校，在巴黎開始接觸上層浮華生活，結識到巴黎當時著名的交際花瑪麗‧迪普萊西。之後，兩人墜入情網，然而瑪麗無法脫離奢華享樂的上流社會，小仲馬因而與她斷絕往來。一八四七年，瑪麗因病過世，在悲痛萬分之下，小仲馬將他的情感回憶寫成小說《茶花女》，一出版便馬上轟動一時。

西元一八五二年，「茶花女」被改編為戲劇在歌劇院初演。小仲馬透過電報告知父親：「第一天上演盛況空前，人們都誤以為是您的作品登台了！」大仲馬則回電：「孩子，我最好的作品就是你。」《茶花女》哀婉動人的故事情節，緊湊明快的敘事張力，使得這部著作成為眾人愛戴的不朽名著。

西元一八七五年，小仲馬以高票當選為「法蘭西學院」院士代表，享有當時文壇最高榮譽。他的作品多推崇家庭與婚姻價值，被視為近代由「浪漫主義」轉到「寫實主義」的重要作家。具有生活感的社會背景，亦不失藝術價值。他著名的作品包括《茶花女》、《半上流社會》、《金錢問題》等。

李玉民

一九六三年畢業於北京大學西方語文學系，曾至法國里昂大學留學兩年，之後擔任首都師範大學教授。從事文學翻譯將近三十年，譯著超過六十本，總字數超過兩千萬，曾獲得「思源翻譯獎」、「傅雷翻譯出版獎」。在其翻譯的著作中，有半數作品是他首度引薦給華人讀者。主要譯作有雨果的《悲慘世界》、《巴黎聖母院》，大仲馬的《三劍客》、《基督山伯爵》，小仲馬的《茶花女》以及巴爾扎克的《幽谷百合》等作品。

亨利．詹姆斯（《豪門幽魂》作者、十九世紀美國小說家）
左拉（《婦女樂園》作者、十九世紀法國自然主義代表作家》）
托爾斯泰（《戰爭與和平》、《安娜卡列妮娜》，十九世紀俄國文豪）

小仲馬先生不屬於任何流派，不信奉任何宗教……他不只有看見現在，而且還看見未來。－─托爾斯泰（《戰爭與和平》、《安娜卡列妮娜》，十九世紀俄國文豪）

世上最偉大的愛情故事之一。─－亨利．詹姆斯（《豪門幽魂》作者，十九世紀美國小說家）

小仲馬先生為我們展現的不只是日常生活的一隅，而是富有哲理意味的狂歡節……唯有《茶花女》永垂不朽。－─左拉（《婦女樂園》作者，十九世紀法國自然主義代表作家》）

譯者序——小仲馬式的懺悔 (李玉民)

書應需而至，是我的一大快事。這次應約翻譯《茶花女》，法國友人斯坦麥茨教授得知，就贈給我一種好版本。所謂的好版本，就是有名家安德列．莫洛亞作序，正文後又有注釋，還附錄了有關作者和人物原型的資料。無獨有偶，譯完小說要寫「譯者序」時，我又在書櫥裡發現一本應需之書，波羅．德爾貝什著的《茶花女與小仲馬之謎》(沈大力與董純合譯)。這個發現改變了我寫序的方向。
說來也奇怪，在世界上，《茶花女》是流傳最廣的名著之一，但在法國還稱不上是經典傑作，也就是說進不了學校的課堂。在課堂之外，《茶花女》在舞臺上成為久演不衰的保留劇目，還由威爾第 作曲改編成為歌劇，可以入選世界十大歌劇；至於搬上銀幕的版本就更多了，世界著名影星嘉寶 等都演繹過茶花女。可見，從名氣上講，《茶花女》並不亞於任何的經典名著。
就是在法國文學界，也無人不承認，《茶花女》是部一舉成功的幸運之作。一八四八年，小說《茶花女》一發表，就成為熱門的暢銷書。改編成戲劇四年後得以公演，又一炮打響了名聲。小仲馬春風得意，成為文壇的寵兒。此後小仲馬又創作並發表了許多小說和戲劇，有些還轟動一時，總之，到了一八七○年大仲馬去世的時候，小仲馬的榮耀已經完全遮蔽了父親的名聲。他擁有廣大的讀者和觀眾，在許多人眼裡是他那時代最偉大的作家。一八七五年，小仲馬進入法蘭西學院，可謂功德圓滿，成為四十位「不朽者」之一 。
對於這樣一位成功的作家，稱頌者自然大有人在，其中不乏喬治．桑、托爾斯泰、莫泊桑等名家，但時至今日，批評之聲仍不絕於耳。最新的批評之作，就是擺在我面前的這本《茶花女與小仲馬之謎》，寫於一九八一年，作者以尊重史實的態度，披露《茶花女》神話的底細。書中第五頁，這樣的一段話特別引起了我的注意：

「她將在祭壇上為富有者的體面而獻身。」小仲馬為自己虛構的「純真愛情」辯白，對父親說：「我希望一舉兩得，即同時拯救愛情與倫理。而且也贖了罪，洗滌自身的汙穢，任何權威都不可能指責我選擇了一個妓女當小說的女主人公。有朝一日，倘若我申請進了法蘭西文學院，他們也無法說我頌揚過淫蕩。」

這段話又讓我想起我本不願理睬的、一種對《茶花女》最輕蔑的評價，即說這是一部情色有餘、內涵不足的「玫瑰露」小說。寫一個名妓的故事確實是不爭的事實，而這位名妓又確有其人，名叫瑪麗．杜普萊西，一個淪落風塵的絕色女子。且不說紈絝子弟、風流雅士趨之若鶩，大仲馬也與之有染；單講小仲馬，一八四四年二十歲左右，就得到比他大半歲的瑪麗青睞，很快地成為了她的「心上人」。可是一年之後，兩個人就因為爭吵而分手，小仲馬為瑪麗寫了一封《絕交書》。

小仲馬想躋身文壇，試筆不成，早就在打名妓瑪麗的主意，開始蒐集寫作的素材。就在瑪麗罹患肺病咳血的期間，他就把她獻上祭壇，寫成了小說《茶花女》，又改編成劇本，成功的首演被稱為十九世紀法國最重大的戲劇盛事。
然而，小仲馬的創作命運已經注定，此後不管他又寫出多少作品，也只是綠葉，陪襯著他桂冠上的那朵大茶花。《茶花女》是他的唯一，始終是他成功的基礎和頂點，也一直是對他評價或毀或譽的起點和終點。
此後小仲馬的全部文學創作活動，都旨在逃出《茶花女》這個魔咒，逃出這塊骷髏地，另外建立起他的文學王國。他要走下原罪的十字架，坐上真正的文學寶座。
於是乎，他開創了「命題戲劇」的口號，主張「戲劇必須服務於社會的重大改革，服務於心靈的巨大希望」。他按照這種主張創作的一些劇本，連題目都已然命定：《半上流社會》(一八五五)、《金錢問題》(一八五七)、《私生子》(一八五八)、《放蕩的父親》(一八五九)、《婦女之友》(一八六四)……。
於是，無論法國進入第二帝國時期，還是變成富人顯貴們的共和國，小仲馬始終以倫理的權威自居，高舉著社會道德這面大旗。
於是，他趁機懺悔了青春時期的「原罪」：「讀者朋友，我懷著對藝術的熱愛和尊重，寫了這些所有劇本，唯獨第一種例外，那是我花一周時間炮製出來的，單憑著青年的膽大妄為和運氣，主要是貪圖金錢，而不是有了神聖的靈感。」
他所說的「例外」，當然是指《茶花女》。令人深思的是，圍繞著為他帶來最大名利的這部作品，他總是否定別人所肯定的東西。
想當初，小仲馬寫《茶花女》時，拋卻功利的動機不說，他畢竟是寫自身的一段感情經歷，尤其這是與一個紅極一時的名妓，一段不可能長久的戀情，極具新聞價值。即使一模一樣地寫出來，就可以成為暢銷讀物，更何況是美化(藝術加工)了呢?
小仲馬自然不會簡單地敘述和妓女的愛情故事，否則他就真的創作出一部「玫瑰露」小說了。他深感於「同時拯救愛情和倫理」的必要，以免落個頌揚淫蕩的惡名。因此，他一方面把這段放蕩行為美化成「純真愛情」，另一方面又準備為了倫理而犧牲掉愛情。
應當指出，小仲馬的高明之處，就是通過懺悔的口吻來完成這種美化。他採用了懺悔的手法，在一定程度上，固然是模仿普雷沃神父的《瑪儂．萊斯科》 ，也是受繆塞的《世紀兒的懺悔》 的啟發。但是，一般有意義的懺悔，總是在悔痛自己的所作所為。然而，小仲馬痛悔的卻是他在現實中莫須有的、僅僅在作品中才有的思想和行為，這是最大的區別，也是他成功的創新。

在小仲馬的筆下，一次放蕩行為轉化為「純真愛情」，阿爾芒一片真心追求茶花女，卻總是誤解瑪格麗特的真情。故事自始至終，二人都在表述這種心跡。更令人拍案叫絕的是，阿爾芒和茶花女要爭取社會和家庭的認同，把他們不為倫理所容的關係納入倫理的規範，獲得合法的名分，為此不惜一切代價，只可惜碰到不可逾越的障礙，從而釀成悲劇。
F．薩爾塞於一八八四年談到《茶花女》時，有過這樣的一段話：「這個年輕人根本不在乎規則，也不理睬他所不了解的傳統習慣。他將這個熱辣辣、活生生的故事搬上舞臺，再現日常生活的各種細節……他卻沒有意識到引入生活細節的同時，就更新了戲劇的力量，進行了一場變革……這是舞臺上所見到的最真實、最感人的作品之一。」
正是這種「熱辣辣、活生生的故事」，賦予了作品感人的力量和長久的生命力。但小仲馬卻認為這是要贖的「罪」、要洗滌的「汙穢」。他認定《茶花女》的成功是他懺悔的成功。的確，偽裝成純真愛情的放蕩，再加上懺悔的調解，就既能滿足那些富有者的欲望，又符合當時社會的道德觀念了。
然而，小仲馬混淆了，或者根本沒有分辨清藝術的成功和社會的成功。他錯誤地以為社會的成功就是藝術的成功。《茶花女》之後四十年的文學創作，小仲馬在社會成功的道路上步步攀登，不斷地懺悔他的原罪《茶花女》。
四十年社會成功的掌聲和喝采一旦安靜下來，他的眾多作品擺到《茶花女》的旁邊一比，就顯得多麼蒼白。
白白懺悔了四十年。
小仲馬彷彿要奪回那四十年一般，就在一八九五年妻子亡故之後，他又娶了比他年少四十歲的亨利埃特．雷尼埃。
新婚半年之後，他便去世了。
應小仲馬臨終時的要求，家人沒有把他葬到他家族位在故鄉維萊科特雷的墓地，而是葬在巴黎蒙馬特爾公墓，距離茶花女瑪麗．杜普萊西的香塚僅僅一百公尺。
這也許是小仲馬最後的懺悔。

這一章所講述的具體情況，有些是我後來才獲悉的，現在就寫出來，以免開始敘述這位女子的軼事時，還得再回過頭來追述。
每次劇院首場演出，瑪格麗特一定會去觀賞。每天夜晚，她都在劇院或者舞廳度過。每次演出新的劇碼，就肯定能看見她到場，而且有三樣東西從不離身，放在她於一樓包廂的俯欄上，也即她的觀劇鏡、一袋糖果和一束山茶花。
她所帶的茶花，每個月開頭的二十五天是白色的，隨後五天是紅色的；而這種花色的變換，始終沒人能了解其中的奧妙，我也不能解釋，僅僅只能指出這一個現象。而這一個現象，劇院的常客和她的朋友，也和我一樣注意到了。
除了茶花，從未見過有別種鮮花與瑪格麗特相伴。因此，她常去巴爾榮太太花店買花，後來就獲得了一個綽號－－「茶花女」，而她的這個綽號就這樣傳開了。
此外，我也像生活在巴黎某個社交圈的人那樣，知道瑪格麗特曾做過一些最時髦青年的情婦，對此她並不忌諱，而那些公子哥兒也以此炫耀，這表明情夫和情婦彼此都很滿意。

然而，據說大約三年前，她從巴涅爾 旅行歸來之後，就只跟一位外國老公爵一同生活了。那位老公爵極為富有，千方百計地要她改變過去的生活，而她似乎也很樂意聽從老公爵的安排。
此件事的經過，別人是這樣對我講的：
一八四二年的春天，瑪格麗特的身體十分虛弱，形容枯槁，因此她不得不遵從醫生的囑咐，動身前往巴涅爾洗溫泉浴。
那裡療養的患者中，就有那位公爵的女兒，她不僅與瑪格麗特患了同樣的病症，而且容貌長相也十分的相似，別人還以為她們倆是親姊妹。只可惜那位公爵的千金肺病已經到了末期，在瑪格麗特抵達後沒幾天，她便溘然而逝了。
只因巴涅爾的土地埋葬著自己的心肝寶貝，公爵就不忍離去。一天早晨，他在一條林蔭路上散步，在轉角處見到了瑪格麗特。
他恍若看見自己女兒的身影走過，便趨上前去，拉起她的雙手，一邊擁抱她一邊潸然淚下，也不問問她是誰，就懇求允許他常去看望她，把她視為死去女兒的形象去愛她。
瑪格麗特在巴涅爾，只帶了一名貼身女僕，況且，她絲毫也不怕名譽受損，便同意了公爵的請求。
然而在巴涅爾，有人認識瑪格麗特．戈蒂埃小姐，他們去拜訪公爵，鄭重勸告他注意戈蒂埃小姐的真實身份。這對老人而言，是一大打擊。即使他覺得她不再像自己的女兒，卻也為時已晚。這名年輕女子已成為他感情的一種需要，成為他還活在世上的唯一藉口、唯一理由。
公爵絲毫沒有指責她，他也無權那麼做。但是他詢問瑪格麗特，是否感到有能力改變一下生活方式，並且表示他願意彌補她的損失，滿足她的所有渴望。瑪格麗特答應了。
應當指出，在那個時期，天生熱情奔放的瑪格麗特正在病中，她認為過去的生活是她生病的一大原因，頭腦裡還有些迷信，希望通過悔痛和改變獲得寬恕，讓上帝保祐她的美貌和健康。
她洗溫泉浴、散步，身體自然疲倦，睡眠就會好，果然到了夏末秋初，她就差不多康復了。
公爵陪伴瑪格麗特返回巴黎，他還像在巴涅爾那樣，時常來看望她。
這種交往的關係，其緣由和真正的動機，都不為人所知，在巴黎自然就引起了極大的轟動，公爵由於他的巨富而著名，現在又讓人了解到他揮霍的一面了。
別人都把老公爵和這位年輕女子的親密交往，歸因於老富翁常有的生活放蕩。大家做出種種推測，然而說的都不是事實。
只是，這位父親對瑪格麗特的感情，有一種十分聖潔的起源，因而在他看來，跟她除了心靈相通之外，任何別種關係都無異於是亂倫。他對瑪格麗特所講的話，沒有一句是不堪入女兒耳朵的。
我們無意不顧事實，把女主人公寫成另一種樣子。但是我們要說，她只要還留在巴涅爾，就不難信守對公爵的承諾，而且她也的確遵守了。然而一回到巴黎，這個過慣了歡舞宴飲放蕩生活的女孩，就感到寂寞得要死，只有公爵定期來訪才能打破一點她的孤寂，於是從前生活的灼熱氣息，開始吹拂她的腦海與心扉。
應該還要補充一句，這趟旅行歸來，瑪格麗特的容貌越發光豔照人了；她才二十歲，正當妙齡，病症暫緩卻未根治，又在激發她的狂熱欲望，而到頭來，這種狂熱的欲望幾乎快導致肺病發作。
公爵的那些朋友始終在監視著瑪格麗特，他們說公爵和這個年輕女子交往損害到自己的聲譽，總想抓住她的一些醜聞。有一天，他們前來告訴公爵，並且向他證明：瑪格麗特一旦確信公爵不去看望她時，她就接待別的客人，而且那些拜訪往往會延續到第二天。公爵聽了之後心痛欲碎。
公爵詢問起來，瑪格麗特便全部承認了，並且坦言相勸，今後不必再照顧她了，因為她深感無力信守之前許下的諾言，她也不願意再這麼接受一個被她欺騙的人的恩惠了。
公爵整整一周沒有露面，而他也只能堅持這麼久；到了第八天，他便去懇求瑪格麗特繼續接待他，只要能見面，她無論成為什麼樣子，他都保證接受，還向她發誓說，哪怕自己送掉性命，也決不再指責她一句。
這就是瑪格麗特返回巴黎之後的三個月，即一八四二年十一月或十二月所發生的事情。