品味大師的簡單生活藝術指南：《閒情偶寄》－看中國戲劇理論始祖李漁，如何談戲劇、設計園林，把生活過出自己的風流

他在三百年前，
就活出三百年後的前衛與瀟灑。

林語堂、周作人、梁實秋，
古今中外齊聲盛讚，
不容錯過的生活美學指南！

余秋雨：「這部三百年前中國上層社會休閒生活情趣大全，值得我們珍惜。」

⇒近四百年前，他就提倡原型食物及綠色餐飲
李漁主張無盡的口腹之慾只會激發人類的飲食慾望，將昆蟲及動物導向滅絕，並引發糧食危機。為了恢復上古民風及崇尚節儉，認為飲食應貼近自然，與其吃製作精細的肉料理不如吃普通的肉，普通的肉料理則遠不如蔬菜。

Point：還覺得蔬食是現代潮流嗎？十七世紀（！）時，李漁就提出綠色餐飲的主張，認為鮮美的蔬食，遠勝於肉食，並鉅細靡遺的分享蔬食的吃法。

⇒品味，為什麼非得花錢？用有限的預算，打造最觸動人的優雅與情趣
把房子蓋得富麗堂皇──是最沒特色的下下策。李漁認為，建造房屋最忌奢侈浪費，主張不僅平民百姓，王公貴族也應當以節儉為風尚。強調居室最可貴的是新奇雅致。

Point：而關於庭園品味，李漁在建造自家庭園時，小到支撐房屋的木條都要親自研發構思。為什麼呢？因為只有這麼做，才能讓每一個進入廳堂的人，就像是讀了他的作品一樣，雖非八斗之才，但絕對能讀出另一番情趣。

⇒日子可以窮，但可不能過得隨便
雖然晚年的李漁靠借錢吃飯、租屋安家，但也堅持維持住家的整潔以及對花草竹石的熱愛。可能吃沒那麼飽，穿沒那麼暖，但還是要購買喜歡的花草竹石。除此之外，李漁還堅持對喜愛的花草竹木，作了鉅細靡遺的分析。

⇒品味大師認為：女生應該有點愛好，下棋最好！因為──……
琴棋書畫都是相當重要的才藝，不過下圍棋絕對是婦人無所事事時的最佳消遣，一來避免女子群聚時有口舌之爭，二來避免孤男寡女獨處時老想著邪淫之事，為了將雜念置之度外，下棋絕對是緩兵降火的最佳方式。

世局或許紛亂，生活或許艱難。
但他依然堅持：要把日子過得有滋有味。

他的獨特品味兼顧藝術設計及生活美學。
他對生活的看法，是富人品味的指引，也是小資生活態度的指標！

李漁
明末清初文學家、戲劇理論家與美學家。注重生活美學，對詞曲、營建、器玩、飲食、聲容等跨領域，都頗有心得。對飲食尤其講究，閒情書中專以「飲饌」成章，尤其嗜食螃蟹，每年於螃蟹未上市時即儲錢以待，自稱購蟹之錢為「買命錢」，每日餐桌上不可無蟹，人稱「蟹仙」。


蔡踐
資深圖書策劃人，出版過《不可不知的三百部國學名著》、《菜根譚處世智慧》等多部暢銷書。

導讀―養好對生活的品味

創作初衷
很多文人對李漁的《閒情偶寄》多有正面評價，不外乎稱讚他具有生活品味。但李漁自己怎麼看待自己所做的這本散文小書呢？
李漁在《閒情偶寄》的序中提到自己是何等的幸運，他之所以完成此書，也不過是借用天地造物原本已呈現的美好，他透過「狡猾伎倆，做遊戲神通」而已。當然，李漁在此所說的狡猾伎倆，不過是對於自己文采的自謙之詞。但他點出了他創作此書的重點：即是在提醒人，天地事物之美好，不應視而不見。
更在〈聲容部〉〈習技〉中拿刺繡技巧具體提到：「其不及女工，而仍鄭重其事，不敢竟遺者，慮開後世逐末之門，置紡績蠶繰於不講也。雖說閒情，無傷大道，是為立言之初意爾。」白話的意思就是，他雖然對於女工刺繡一事的技法不甚了解，但卻也不影響他認為這件事情重要的程度，故在此書中特別撥了一節書寫。之所以認為重要是，他以男子的角度認是，雖然對於女子來說，女工學習有其重要的功能性，但對男子來說，若能稍微理解，則是一種「陶冶生活」（閒情）的重要事情。若是連他寫這樣的生活小書都不特別看重，怕後世男子會更加遺忘，故而寫進書內。而這樣的心情，可同樣類推至其他篇章，這就是他創作此書的初衷。

如何養好生活品味
而「陶冶生活」（閒情）有幾個面向（偶寄），李漁分成「戲曲」、「居舍」、「器皿」、「飲食」、「花木」、「心情」六大區塊。
「戲曲」包含〈詞曲部〉、〈演習部〉、〈聲容部〉三大篇章，所談的是好的戲曲有哪些細節必須要注意。他以自身寫過劇本、帶過戲班、創過劇團巡演的實戰經驗加上過往名劇的分析，很深刻的寫出戲曲創作時，所要注意的重點為何，這部份幾乎被過往評論家一致認為是評判戲曲的重要指引文章。
而李漁又在長篇部分分段加入小標題，以協助讀者理解。譬如在〈詞曲部〉〈結構〉中又依次加入「戒諷刺」、「立主腦」、「脫窠臼」、「密針線」、「減頭緒」、「戒荒唐」……等，如此的編排有助於讀者釐清文章談論主軸。
而其中〈聲容部〉乍看之時，會以為是對女子由內在膚質、態度到外在妝飾的觀點分享，但扣連後面的〈習技〉小節一起閱讀時，會發現這整篇其實是對扮演女角的揣摩指點。
「居舍」（居室部）則由房屋內部擺設談到外部山石佈置。李漁自己提到，他甚至會省衣服與妻女餐食的花費，來買佈置居室的花、草、竹、石。他的重點不是模仿名家園林，或是標新立異，而是為了「以娛耳目」；換句話說，就是讓眼睛看到美好的事物，如此心情也會美麗。
美麗的事物看久了自然會對生活擺設、器皿「講究」，這樣的講究不單是實際功能的好，譬如：打掃的學問；還有連帶的講究起「氛圍」，所以才帶出園林打造的意象要求；譬如：打造小山丘時，石紋跟石色必須取其相同，如果不注意它的紋路與色澤而亂擺，則不耐看，園林美感難以持久。
玩賞「器皿」（器玩部）的重點不在貧富貴賤，而在於如何能「變俗為雅」。因此，有錢人買的器皿若是只求外表搶眼奪目，但做工質地不細緻，還不如窮苦書生家門前擺放的陶罐雅致。而在排放的方式上也要活變，不要死板板的成列，這些講究都在於你是否對生活「用心」而已；李漁認為，只要「用心」就不嫌麻煩。
李漁強調「飲食」（飲饌部）的撰寫重點在「止崇嗇」，大魚大肉奢侈的吃，不見得是「吃得好」。筍子、米飯、湯品、麵食若是烹煮的得宜，其美味更甚於虎、豬、羊等肉品。
「花木」（種植部）分「木本」、「藤木」、「草木」三部分談，而這三部分其實對應到人品性格的三類；他認為如果是做事都能看得深遠的人，則如同擁有粗大樹幹、綿密樹根的「木本」。如果是凡事都依靠別的人，則如同須要支架才能攀爬的「藤木」，人倒則己倒。如果是從來沒有思慮過明天，甚至不知道自己在做什麼的人，則如同草根淺薄的「草木」。故以此分別描述各草木的養殖法與呼應人品。
「心情」（頤養部）分別談「快樂」、「停止憂慮」、「飲食節度」這三個部分。
關於快樂：有錢人的快樂是做到「不辱不殆」不招來羞辱，也不招來危險；沒有錢的人的快樂是凡事「退一步」，只要能退一步想，快樂就在其中。
「停止憂慮」的要點在，若能提早準備的事先防範準備，若不能提早準備的，觀察事情的徵兆，將大患變成小患。
「飲食節度」就是提醒人依著食物的屬性搭配食用，再配合自己的身體適當的吃，這樣就對了；而吃的適宜，身體沒負擔，心情自然好。

《閒情偶寄》的價值
李漁在書內反覆強調自己不是出生於富貴世家，故對於這些小物的講究，並不是要追求生活的華美精細，而是要體醒人生活的「雅致」。而這樣的撰寫態度所產生的文章表現就是力求貼近日常人的思想。
「雅致的生活」會去涵養一個人的人生的態度。錢可能不見得要賺得很多（雖然李漁本人挺會賺錢的），但懂得雅緻過生活，你最少能活得有品味，活得像個人，活得快樂。


清華大學書院導師
蘇子媖

生活在明末清初江南地區的李漁，號笠翁，是我國著名的戲曲家與小說家，同時他還是一位頗有生活情趣的人。年輕的時候，李漁曾經像當時的大部分讀書人一樣，打算通過科舉考試走上仕途之路，但應試的落榜以及明清變革的動盪局勢，讓他斷絕了這個念頭。滿腹才華的李漁，自此選擇了一條當時文人少有人走的路――通過賣文章來維持生計。他刊行了自己創作的小說、經營書坊，帶著自家的戲班四處演出，可以說是一位別具特點的擁有經濟頭腦的文學家。

李漁的一生著作頗豐，作為文學家、戲劇理論家與美學家，他主要寫了《笠翁一家言全集》，其中包括文集四卷、詩集三卷、詞集一卷、史論兩卷；《閒情偶寄》六卷。作為戲劇家，他寫了十幾種傳奇故事。作為小說家，他著有《無聲戲》、《十二樓》，長篇小說有《肉蒲團》；有人認為，長篇小說《回文傳》也是出自他的筆下，不過被多數專家否定。
其中《閒情偶寄》可以算得上是他的得意之作。
《閒情偶寄》分為詞曲、演習、聲容、居室、器玩、飲饌、種植、頤養八大部分，內容豐富，可以稱得上是生活藝術大全集，是我國首部倡導休閒文化的專著。其中大篇幅地講述了戲曲、歌舞、服飾、修容、園林、建造、花卉、頤養、飲食等與人們生活息息相關的一些美學現象與規律。李漁集大半生的生活積累與學識撰寫此書，耗費了大量的心血。
《閒情偶寄》面世以來，頗受世人推崇。
在清朝時期，只要談到李漁，大多數人都會提及這部著作，並予以稱讚。直到現在，《閒情偶寄》依然散發著它的魅力，不斷被人們所提及。《閒情偶寄》用生動活潑的小品形式，加上輕鬆的筆調，為我們勾勒出了作者心中的生活美學與藝術，其精華與最有價值的部分在於談論戲曲創作與舞臺表演、談園林美的創作，以及欣賞儀容的文字。


解譯者

目錄
詞曲部
◎ 結構
小序 戒諷刺 立主腦 脫窠臼 密針線 減頭緒 戒荒唐 審虛實
◎ 詞采
小序 貴顯淺 重機趣 戒浮泛 忌填塞
◎ 音律
小序 恪守詞韻 凜遵曲譜 魚模當分 廉監宜避 拗句難好 合韻易重 慎用上聲 少填入韻 別解務頭

演習部
◎ 選劇
小序 別古今 劑冷熱
◎ 變調
小序 縮長為短 變舊成新
◎ 授曲
小序 解明曲意 調熟字音 字忌模糊 曲嚴分合 鑼鼓忌雜 吹合宜低
◎ 教白
小序 高低抑揚 緩急頓挫
聲容部
◎ 選姿
小序 肌膚 眉眼 手足 態度
◎ 習技
小序 文藝 絲竹 歌舞

居室部
◎ 房舍
小序 向背 途徑 高下 出簷深淺 置頂格 甃地 灑掃 藏垢納污
◎ 山石
小序 大山 小山 石壁 石洞 零星小石

器玩部
◎ 制度
小序 茶具 酒具 碗碟
◎ 位置
小序 忌排偶 貴活變

飲饌部
◎ 蔬食
小序 筍
◎ 穀食
小序 飯粥 湯 麵
◎ 肉食
小序 豬 羊

種植部
◎ 木本
小序 牡丹 梅 桃 李
◎ 藤本
小序 薔薇 木香
◎ 草本
小序 蘭 菊
◎ 眾卉
小序 芭蕉
◎ 竹木
小序 竹 松柏

頤養部
◎ 行樂
小序 貴人行樂之法 貧賤行樂之法
◎ 止憂
小序 止眼前可備之憂 止身外不測之憂
◎ 調飲啜
小序 愛食者多食 怕食者少食
參考文獻

詞曲部

◎結構

小序
【原文】

填詞一道①，文人之末技也。然能抑而為此，猶覺愈於馳馬試劍，縱酒呼盧②。孔子有言：「不有博弈者乎？為之猶賢乎已。」博弈雖戲具，猶賢於「飽食終日，無所用心」；填詞雖小道，不又賢於博弈乎？吾謂技無大小，貴在能精；才乏纖洪，利於善用。能精善用，雖寸長尺短，亦可成名，否則才誇八斗，胸號五車，為文僅稱點鬼之談③，著書惟洪覆瓿之用④，雖多亦奚以為？填詞一道，非特文人工此者足以成名，即前代帝王，亦有以本朝詞曲擅長，遂能不泯其國事者。請歷言之。高則誠、王實甫諸人，元之名士也，舍填詞一無表見。使兩人不撰《琵琶》、《西廂》，則沿至今日，誰復知其姓字？是則誠、實甫之傳，《琵琶》、《西廂》傳之也。湯若士，明之才人也，詩文尺牘，盡有可觀，而其膾炙人口者，不在盡牘詩文，而在《還魂》一劇。使若士不草《還魂》，則當日之若士，已雖有而若無，況後代乎？是若士之傳，《還魂》傳之也。此人以填詞而得名者也。歷朝文字之盛，其名各有所歸，「漢史」「唐詩」「宋文」「元曲」，此世人口頭語也。《漢書》、《史記》，千古不磨，尚矣。

唐則詩人濟濟，宋有文士蹌蹌，宜其鼎足文壇，為三代後之三代也。元有天下，非特政刑禮樂一無可宗，即語言文學之末，圖書翰墨之微，亦少概見。使非崇尚詞曲，得《琵琶》、《西廂》以及《元人百種》諸書傳於後代，則當日之元，亦與五代、金、遼同其泯滅，焉能附三朝驥尾⑤，而掛學士文人之齒頰哉？此帝王國事，以填詞而得名者也。由是觀之，填詞非末技，乃與史傳詩文同源而異派者也。

近日雅慕此道，刻欲追蹤元人、配饗若士者盡多⑥，而究意作者寥寥，未聞絕唱。其故維何？止因詞曲一道，但有前書堪讀，並無成法可宗。暗室無燈，有眼皆同瞽目，無怪乎覓途不得，問津無人，半途而廢者居多，差毫釐而謬千里者，亦復不少也。嘗怪天地之間有一種文字，即有一種文字之法脈準繩，載之於書者，不異耳提面命，獨於填詞制曲之事，非但略而未詳，亦且置之不道。揣摩其故，殆有三焉：一則為此理甚難，非可言傳，止堪意會。想入雲霄之際，作者神魂飛越，如在夢中，不至終篇，不能返魂收魄。談真則易，說夢為難，非不欲傳，不能傳也。

若是，則誠異誠難，誠為不可道矣。吾謂此等至理，皆言最上一乘，非填詞之學節節皆如是也，豈可為精者難言，而粗者亦置弗道乎？一則為填詞之理變幻不常，言當如是，又有不當如是者。如填生旦之詞，貴於莊雅，制淨丑之曲，務帶詼諧：此理之常也。乃忽遇風流放佚之生旦，反覺莊雅為非，作迂腐不情之淨丑，轉以詼諧為忌。諸如此類者，悉難膠柱。恐以一定之陳言，誤泥古拘方之作者，是以甯為闕疑，不生蛇足⑦。

若是，則此種變幻之理，不獨詞曲為然，帖括持文皆若是也。豈有執死法為文，而能見賞於人，相傳於後者乎？一則為從來名士以詩賦見重者十之九，以詞曲相傳者猶不及什一，蓋千百人一見者也。凡有能此者，悉皆剖腹藏珠⑧，務求自秘，謂此法無人授我，我豈獨肯傳人。使家家制曲，戶戶填詞，則無論《白雪》盈車，《陽春》遍世，淘金選玉者未必不使後來居上，而覺糠秕在前⑨。且使周郎漸出，顧曲者多，攻出瑕疵，令前人無可藏拙，是自為后羿而教出無數逢蒙，環執干戈而害我也，不如仍仿前人，緘口不提之為是。吾揣摩不傳之故，雖三者並列，竊恐此意居多。以我論之：文章者，天下之公器，非我之所能私；是非者，千古之定評，豈人之所能倒？不若出我所有，公之於人，收天下後世之名賢，悉為同調。
勝我者，我師之，仍不失為起予之高足；類我者，我友之，亦不愧為攻玉之他山。持此為心，遂不覺以生平底裡，和盤托出，並前人已傳之書，亦為取長棄短，別出瑕瑜，使人知所從違，而不為誦讀所誤。知我，罪我，憐我，殺我，悉聽世人，不復能顧其後矣。但恐我所言者，自以為是而未必果是；人所趨者，我以為非而未必盡非。但矢一字之公，可謝千秋之罰。噫，元人可作，當必貰予⑩。


【注釋】

①填詞：詞本是中國古典詩歌的一種體裁，也被稱為長短句；在作詞的時候要求按照詞調所規定的字數、聲韻以及節拍來填上文字，被稱為填詞。不過本書是從戲曲的角度出發，因此特指編寫戲曲劇本。
②呼盧：指的是賭博。古人在投骰子賭博的時候，口中經常會說「盧、盧」，後將賭博稱為呼盧。
③點鬼之談：指的是堆砌人名。古人嘲笑唐代楊炯作文喜好引用古人姓名，將其稱為點鬼簿。
④覆瓿(ㄆㄡˇ)之用：蓋罐子之用。瓿，盛放醬醋的罐子。這裡指的是，所寫的書沒有人看，只能當罐子的蓋。
⑤驥尾：千里馬的尾巴，意思是沾千里馬的光。
⑥配饗(ㄒㄧㄤˇ)：指的是後死的人附於先祖而接受祭獻。
⑦蛇足：是對成語「畫蛇添足」的簡稱。
⑧剖腹藏珠：將肚子剖開將珍寶藏在裡面。借此來形容一些人將其戲曲經驗與方法藏起來不外傳。
⑨糠秕(ㄅㄧˇ)在前：比喻沒有什麼能力的人在前面。
⑩貰(ㄕˋ)：寬容，原諒。

【譯文】

填詞作曲這一類，是文人最為低級的一種技能了，不過潛心去做這件事情，我認為是要比騎馬舞劍、酗酒賭博這些好一些的。孔子說過：「不有博弈者乎？為之猶賢乎已。」，博弈雖然是種遊戲，卻比那些吃飽了沒事可做、不用心去思考強些；填詞作曲雖然是低級的技能，不是還要比博弈好些嗎？我覺得技藝不管是高還是低，精通就行；才能不管有多少，善於運用就行。能夠精通並善於運用一項技能，就算掌握的只有不起眼的長處與才能，也是可以成名的。不然，就算是宣稱自己才高八斗、學富五車，寫起文章來也只能羅列古人的觀點，所寫的文章也只能用來當醬罐的蓋子，就算才能再多又有什麼用呢？

填詞這件事，不僅能夠讓精通它的文人一舉成名，就算是前代的君王，也能憑藉本朝善於詩曲，而讓他的國家流芳百世。請讓我一一舉例出來。高則誠、王實甫這些人，都是元代的名人，除了戲曲之外，他們並沒有什麼其他功績。如果這兩個人沒有寫《琵琶記》、《西廂記》，那麼到了現在，又有誰會知道他們的姓名呢？正是由於《琵琶記》、《西廂記》的流傳讓他們可以被後世所知。湯顯祖是明代的才子，他的詩文與書信全都值得一看，不過他最被人所稱道的作品，不是書信，也不是詩文，而是《還魂記》這部戲曲；如果湯顯祖沒有寫《還魂記》，那麼就算是在當年他也只能是個可有可無的人，更不用說後世了。

也就是說，湯顯祖的名字之所以能夠流傳，都是靠《還魂記》啊！這就是文人憑藉戲劇而得名的例子。各朝各代文學的盛況，都有各自的體裁，「漢史」「唐詩」、「宋文」、「元曲」，這都是人們掛在嘴邊的話。《漢書》、《史記》，千古不朽，是十分值得被稱讚的！

唐代善於作詩的人有很多，宋代善於寫散文的層出不窮。漢、唐、宋這三個朝代在文壇上可謂是三足鼎立，稱得上是夏商周後文學繁榮的三朝盛世。元代這段時期，不僅在政治、法律、禮樂制度上無一可取，就算是在語言文字、圖書翰墨等方面，也很少有所建樹；如果不是由於推崇戲曲，並讓《琵琶記》、《西廂記》以及《元人百種》等書被後世所流傳，那麼，元代也將跟五代、金、遼一樣地湮沒在歷史長河之中了，又如何能夠跟這三代相提並論，並掛在文人學士的嘴邊呢？這便是帝王統率國家由於戲曲發達而得以名揚千古的例子。從這裡可以看出，戲曲並不是雕蟲小技，而是與史傳、詩文同源而不同流的一種文體。

近些年，我頗為喜愛戲曲，專門去學習瞭解了元代作家，有很多想要跟湯顯祖並駕齊驅的人，不過由於寫的人很少，也沒有聽說什麼出彩的作品。為什麼呢？這是由於在戲曲創作方面，只有前人的作品可以借鑑，並沒有規則可循，就像是走進了一間黑暗無燈的屋子，即便睜著眼睛也只能像瞎子一樣。這也就不能怪罪找不到路、問不到人，很多人只好就此半途而廢。差之毫釐，謬以千里的人不在少數。

我曾感覺十分奇怪：天地間若存在一種文字，這種文字的用法，就會被記載在書中，與耳提面命沒有什麼差異，卻獨獨在填詞、作曲這些事情上面，不僅介紹得十分簡單粗略，甚至將其擱置一旁不寫一句話。我琢磨著其中的緣由，大抵有三點：第一，想要掌握戲曲方面的原則十分困難，不能言傳只能意會。靈感湧現的時候，作者神采飛揚，彷彿置身於夢境之中，不寫完不能將魂魄收回。探討真實的事情較為容易，將夢境講解清楚則十分困難。不是不想表達，而是無法表達。

如果是這樣，確實太過詭異和困難了，確實是難以表達出來啊！我認為像這樣深刻的道理，說的都是文學最上一層的道理，並非說的只是填詞的藝術，其他方面都是如此。難道可以由於東西太過精深難以表述，就將粗淺的東西擱置一旁不說嗎？第二，由於填詞的形式千變萬化，有的可以這樣說，又有些不能這麼說。比如填寫生、旦的唱詞，貴在講究端莊典雅；寫淨、丑的詞曲，一定要帶有詼諧的意蘊。這是最基本的法則。但是如果突然碰到風流瀟灑的生、旦，那麼端莊典雅就不合適了。

同樣，如果淨、丑是過於迂腐、不講人情的，那麼詼諧幽默又不適合了。類似於這種情況，很難拘泥於一點而一概而論。由於擔心固定不變的陳舊言辭會對那些拘泥於古人、法式的作者造成誤導，所以寧願存在一些不足與疑問，也不畫蛇添足。像這樣，這種變化的規律，不只詞曲會如此，科舉時文、詩歌、散文都會如此。難道有按照死板的形式寫文章而被人稱道，並流芳百世的嗎？第三，一直以來名師都是憑藉擅長詩歌、詞賦被人們所器重，十人中有九人是這樣的；而憑藉詞曲而流傳於後世的不足十分之一，大概千百人中才出來一個。只要是善於詞曲創作的，均會將創作的秘籍藏起來，覺得這個方法沒有人教授給我，我為什麼要去傳給別人呢？

如果每家每戶都會創作戲曲，那麼不要說到處都是《白雪》、《陽春》這類的高雅詞曲，能人高手未必不能讓後來者居上，而讓前人顯得技術低劣。更何況如果精通詞曲的人越來越多，到處對你挑剔，讓前人無法隱藏自己的拙劣，這簡直就是自己當了后羿而教出了無數逢蒙，讓他們拿著武器來謀害自己啊。
還不如依舊仿效前人，閉口不提為好。我揣測人們對詞曲創作的方法不對外傳授的三個原因雖然看似並列，私以為主要還是要歸結於第三點。根據我的觀點，文章為天下共有的東西，不能一人私自佔有；是非對錯是千百年來的定律，一人豈能輕易推翻？不如將我所有的東西拿出來，對世人公佈，將天下後世的有名賢人彙集起來，互為知音。才能高於我的人，我將他敬為老師，就算他原本是我的學生；與我差不多的人，我將他當作朋友，也能成為我學習借鑑的對象。

懷著這般的心情，並在不知不覺中將自己的生平與底細全部交代出來了，與前代已經流傳的書籍進行比較，也是為了能夠吸取各自的長處，將各自的短處拋棄，辨別出好與壞，從而讓人們知道該做什麼不該做什麼，從而避免被誦讀的書籍所誤導。瞭解我也好，對我多加怪罪也罷，可憐我也好，傷害我也罷，都任憑世人評點，我不會惦念我死後的事情。
只是我擔心我所說的，可能是自認為正確，但是實際上並不正確，每個人都忙著追求自己想要的東西，我認為不對的也未必是不對的。只求能有一字對大眾有益，那麼就能夠免去歷史的責怪了。哎，元代的能人高手應當會體諒我吧！

【原文】

填詞首重音律，而予獨先結構者，以音律有書可考，其理彰明較著。自《中原音韻》一出①，則陰陽平仄畫有塍區②，如舟行水中，車推岸上，稍知率由者③，雖欲故犯而不能矣。《嘯餘》、《九宮》二譜一出，則葫蘆有樣，粉本昭然。前人呼制曲為填詞，填者，布也，猶棋枰之中畫有定格，見一格，布一子，止有黑白之分，從無出入之弊，彼用韻而我叶之④，彼不用韻而我縱橫流蕩之。至於引商刻羽，戛玉敲金⑤，雖曰神而明之，匪可言喻，亦由勉強而臻自然，蓋遵守成法之化境也。至於結構二字，則在引商刻羽之先，拈韻抽毫之始。如造物之賦形，當其精血初凝，胞胎未就，先為制定全形，使點血而具五官百骸之勢。倘先無成局，而由頂及踵，逐段滋生，則人之一身，當有無數斷續之痕，而血氣為之中阻矣。工師之建宅亦然。基址初平，間架未立，先籌何處建廳，何方開戶，棟需何木，樑用何材，必俟成局了然，始可揮斤運斧。倘造成一架而後再籌一架，則便於前者，不便於後，勢必改而就之，未成先毀，猶之築舍道旁，兼數宅之匠資，不足供一廳一堂之用矣。故作傳奇者⑥，不宜卒急拈毫，袖手於前，始能疾書於後。有奇事，方有奇文，未有命題不佳，而能出其錦心，揚為繡口者也。嘗讀時髦所撰，惜其慘淡經營，用心良苦，而不得被管弦、副優孟者，非審音協律之難，而結構全部規模之未善也。詞采似屬可緩，而亦置音律之前者，以有才技之分也。文詞稍勝者，即號才人，音律極精者，終為藝士。師曠止能審樂，不能作樂；龜年但能度詞，不能制詞。使之作樂制詞者同堂，吾知必居末席矣。事有極細而亦不可不嚴者，此類是也。

【注釋】

①《中原音韻》：我國首部講戲曲音韻的專著，由元朝的周德清所著。
②塍(ㄔㄥˊ)：田埂。畫有塍區，指的是畫出分明的界限，有所遵循。
③率由：按照規定處事。
④叶(ㄒㄧㄝˊ)：押韻，協韻。
⑤引商刻羽，戛(ㄐㄧㄚˊ)玉敲金：指的是追求音韻、協調聲律。「商」與「羽」是我國古代五聲音階中的兩個。「玉」和「金」屬罄與鐘等樂器。
⑥傳奇：這裡特指明清的南戲等戲曲作品。

【譯文】

通常認為填詞首先要注重「音律」，我獨獨要先寫「結構」，是由於「音律」尚有書可以作為參考，它的規律表現較為明顯。自從《中原音韻》這部書面世之後，陰陽平仄都有著各自的劃分領域。就像是在水中行船，在岸上推車，稍微懂得一些規則的人，就算是想要故意犯錯也難以辦到。

《嘯餘》、《九宮》兩個曲譜一出來，就給人提供了畫葫蘆的樣本，形式與內容都條理明晰。過去的人將詞曲創作稱為「填詞」，「填」是分佈的意思，就像是在棋盤上畫了有規則的格子，根據格子來下棋，只有黑子與白子的差異，從來不會將棋子下到格子的外面。該用韻的時候我就會用韻，不要求用韻的時候我就任意發揮。至於音律，要鏘然有聲，就算冥冥之中知曉，也無法說出其中的奧妙，可以從勉強操作到逐漸趨於自然地表述出來，這便是遵循固定形式而達到的至高無上的境界。

而戲曲的結構，卻是在音韻之前就要考慮的。就像是造物者賜予萬事萬物以形體，當讓一滴血可以具備五官、各骨架的形式。如若最初沒有形成總體的格局，而是從頭到腳一段一段地慢慢生長，那麼人的全身將會佈滿斷斷續續的痕跡，而血氣也將會被阻塞。工匠師傅在建造房子的時候也是如此。房子的根基剛剛打好，框架還沒有確立，先要規劃出來哪片地方要建造大廳，哪個地方開門，還要清楚檁子、大樑要使用什麼樣的木料。一定要等到房子的固定結構都清晰了，才能動工。如果建成一部分之後再去籌劃建造另外一部分，雖然對前面建造的有利，但是卻對後面建造的頗為不利，結果必然會改變原來的建造重新進行建造，沒有建成就先毀掉了。古語中所說的「作舍道旁，三年不成」，同時具備建造好幾間房子的資金，卻無法用來建造一廳一堂。

因此創作戲曲的人，不應當匆忙動筆。在寫作之前應當先想好框架，然後再奮筆疾書，一氣呵成。有奇特的經歷，才能有與眾不同的文章，卻沒有命題不好而能夠寫出膾炙人口的文章的。我曾經看過幾篇時下附庸風雅的人所寫的戲曲作品，讓人惋惜的是他們慘淡經營、用心良苦所寫出來的東西，卻無法拿去配樂演唱。這並非是由於審定協調音律過於困難，而是由於整體的構架沒有安排妥當。
曲調文采似乎可以放在後面說，而我卻要將它放在音律之前說，是由於有才能與技能的差異。文采稍顯突出，就稱自己為才子；音律方面十分出色精通的，終究也不過只是個藝人。師曠（春秋時晉國的樂師）只會審定音律，卻不會創作音律；李龜年（唐朝時著名的音樂家）只能按照別人填寫好的詞曲演唱，卻無法自己作詞作曲，如果讓他們與擅長填詞作曲的人共處一室的話，我猜想他們必然會坐到最末尾的位置上。事情雖然看上去微不足道，但是卻不能不嚴肅對待，這便是一個例子。