藝術的歷史與修正(簡體書)

本書是對中國美術學院史論系二年級“20世紀中國藝術史”以及綜合專業選修課的課程進行的一次教學設計的結果。史論系的教學內容之一，是培養學生有寫作藝術史的基本能力，盡管寫作藝術史的專業能力顯然不是四年學習中就能夠培養起來的——對于個別同學來說也未必，但這不是不給學生進行寫作機會的理由。鑒于上學年我安排學生的已經是對藝術史具體單個課題的研究，同時也考慮到選修課的同學來自不同專業方向（國畫、油畫、版畫、雕塑、新媒體、建筑等等），他們對寫作本身缺乏興趣而具有一定的藝術實踐能力，為了將教學要求不同的兩個課結合起來，我給選修課的同學安排的作業是修改20世紀中任何一位藝術家的作品，以便他們對某個藝術家的藝術有更為深入的認識，而讓史論系的同學針對選修課的同學的作品進行比較性的評論，練習寫評論文章。為了讓這樣的作業能夠得到有效的交流，并且讓史論系的同學實踐展覽策劃和組織，我也讓高年級的同學充當策展人和組織者，總之，我希望教學工作由師生共同來進行，有交流、互動、協調，并且在展覽實踐上盡可能靠近專業要求。

呂澎 序言
藍慶偉 前言
第一部分 文本
錢乃婧 “學古而變，取洋而化”
陸蓓容 會心豈在多
白晶文 從素描藝術到浮雕藝術——淺析奚秀霞的浮雕
呂明翠 心靈的堅守——觀何泳霖作品《原罪》
鈕俊卿 游走在中國畫的傳統性與現代性之間——關于李冉對徐悲鴻《樹上》(1940年)的變體
慈玥劍 白石
穆爭 經典的傳承——解讀漫畫《新“三毛”流浪記》
李琪 從物質匱乏到精神空虛——解讀《人群》
楊秀才 一次“倒退”的嘗試——對陳之佛花鳥畫中裝飾設計情結的思考
卜欣 繼承傳統 推陳出新——略談潘天壽繪畫中的“傳統性”
閆信利 傳統的繼承與形式的創新——解讀陸儼少的作品與其變體
禹培龍 國畫精神的抽象化表現——嘗試黃賓虹山水畫中精神的變體再現
王道杰 天地精華，吐心中真情——體會王開通的變體畫《山河水》
劉曉玲 國畫·生活·傳統——對李可染山水風格運用的一次嘗試
楊倩倩 歷史情境的再現——解析陳妍暉《江山如此》
高松寅 紅色的變遷——讀王亞霞的《風雨紅巖》
劉璟 紅色的滲入與滲入的“紅色”——對渠國強《新紅巖》的解讀
陳淡寧 “文革”，我開始搖滾了——劉晨旭和他的“過去與現在的記憶”
洪羽 從抗戰“平面”走到抗洪“現實”——評高桂子抗洪題材油畫一張
譚潔 另一種繼承和發揚——趙瀟變體劉海粟《黃山白龍潭》
陶寒辰 對歷史與藝術的重新解讀——淺析蔣坷均和他的作品《父親……父親！！父親，父親。父親？！》
薛路 關于《“田”系列1號》的幾個關鍵詞
李清 中西融合與傳統回歸
張書彬 心靈的凈化，心性的融合——觀陳偉顏變體畫《紅蜻蜓》有感而發
李靜 解讀之作——《<墻上秋色>的“萌芽”》