電影攝影畫面創作(簡體書)

本書是關于電影制作和電影攝影藝術創作的論著。作者根據自己多年從事電影專業教學及藝術創作的實踐和總結，對電影攝影藝術創作中有關景別、鏡頭、光線、構圖、角度、色彩、視覺元素和運動等有關創作方面的基礎理論、創作技巧、方法、手段、技術與藝術的處理問題，從理論和實踐的結合上做了全面的理論論述和系統的分析。以該書章節為主要內容的《電影畫面》課程，成為學院學習制作專業的本科生、研究生的專業課程。在針對電影制作技巧進行論述的同時，同時也對音樂電視（MTV）的畫面創作做了認真的探討，并提出了獨到的見解。
本書作為北京電影學院的系列專業教材之一，理論性強，觀點鮮明，例證豐富，實用性、技巧性強，具有較強的可讀性。本書作為教材，適用于各大學藝術專業，電影史論專業，影視制作，傳播專業的教學，對于從事電影攝影、電視攝像的專業人員和導演、表演、剪接、美術、錄音創作人員以及攝影藝術理論的研究人員均具有很好的參考價值。

張會軍，1956年生于北京。1978年考入北京電影學院攝影系（78班）學習。1982年7月獲文學（電影攝影）學士學位并留校任教。
現任北京電影學院教授、博士生導師、院長、研究生部主任，中國人民政治協商會議全國委員會第十屆全國政協委員，全國政協教科文衛體委員會委員，國家公安部特邀監督員，北京影視藝術家協會副主席，中國藝術教育促進會副主任，中國電影家協會理事，北京大學中國文化書院導師、教授，中國電影電視技術學會副理事長、常務理事，國務院學位委員會、教育部全國藝術碩士專業學位指導委員會委員，享受國務院政府特殊津貼專家。曾獲“優秀指導教師獎” “意大利仁惠之星勛章”等多項榮譽。
拍攝電影10余部，主要作品有：《小院》、《青山夕照》、《生死樹》、《嫌疑犯》、《黑太陽731》、《追逐死亡的人》、《大漠恩仇》、《天生膽小》等；參與導演、攝影、監制拍攝電視劇、電視片200多部集，主要作品有：《天邊有群男子漢》、《表演系的故事》、《跟著陽光跳舞》、《宋蓮生坐堂》、《不談愛情》、《經過上海》、《智圣東方朔》等；拍攝電視電影《但愿人長久》、《我真棒》等；拍攝音樂電視片：《霸王別姬》、《花街》、《父母中國》、《天長地久》、《B種情感》、《精忠報國》、《臨安遺恨》等。參與創作的電影、電視作品曾獲國內外多項大獎。
開設和擔任的教學課程有：“影片分析”、“電視攝錄像技巧”、“電影攝影藝術創作”、“電影畫面”等。
主持、參加國家級科研項目2項，省部級、北京市和學院的人文、技術、社會、教育科研項目7項。獨立出版、主編及參與撰寫出版的學術專著、理論研究叢書、學術論文集，專業教材20余部。在專業刊物上發表學術、專業、教育、藝術、技術、創作論文、譯文60余篇。

第一章　景別
　第一節　畫面的景別
　第二節　景別的意義
一、景別是一種外在的語言形式
二、景別是鏡頭畫面空間的表達形式
三、景別體現場景（環境）中人物的具體構成關系和構成風格
四、景別是一種鏡頭風格和導演風格
　第三節　畫面景別的劃分
一、景別的劃分
二、景別的種類
　第四節　全景系列景別·近景系列景別
一、全景系列景別
二、近景系列景別
　第五節　畫面中決定景別的主要條件和影響景別改變的因素
一、決定景別的主要條件
二、影響景別改變的主要因素
　第六節　景別的造型功能和作用
一、攝影景別的造型功能
二、攝影號別的作用
第七節　景別處理中要注意的問題
一、景別與畫面被攝主體（對象）體積、范圍和畫面表達的信息容量
二、景別對敘事內容和敘事重點的表現與表達
三、追求畫面視覺變化，強調視覺表現效果
四、對不同畫面景別的時間長度的考慮和控制
五、景別對畫面曝光的影響
六、根據全片畫面景別的總體趨勢，考慮造型元素的處理
七、充分考慮景別的變化方式
八、每一場戲的景別對位與呼應
九、景別的運用，對場景空間、影片空間風格有描述性和暗示性，要考慮景別對空間的關注
十、充分考慮到景別自身變化的方式及其排列規律
第二章　鏡頭
第一節　鏡頭所指
第二節　構成鏡頭主體的人物位置和形體關系
一、人物位置排列的形式
二、人物形體關系的六種形式
第三節　鏡頭的三種典型類型
一、關系鏡頭
二、動作鏡頭
三、渲染鏡頭
第四節　鏡頭存在的三種典型場景
　第五節　鏡頭的基本構成
　第六節　鏡頭設計及拍攝中所要注意的問題
　第七節　鏡頭的越軸
第三章　光線
第四章　連貫
第五章　構圖
第六章　角度
第七章　色彩
第八章　畫面主要視覺元素分析
第九章　運動
第十章　音樂電視（MTV）畫面創作
附錄一：參考片目
附錄二：思考題