彩畫集

「精神上的搏鬥和人與人之間的戰鬥一樣激烈殘酷。」——韓波《地獄一季》

從十六歲後直到生命最後一息，韓波似乎始終處於一種躁動不安、焦灼求索的狀態。他為什麼放棄寫傳統形式的詩作，轉而致力於散文詩？這顯然與波特萊爾發表著名的散文詩之後，巴黎詩風的變化有關。

韓波認為，詩人必須成為「通靈者」、「無比崇高的博學的科學家」，「通過長期、廣泛和經過推理思考的過程，打亂所有的感覺意識」，通過所謂「言語的煉金術」，尋求一種「綜合了芳香、音響、色彩，概括一切，可以把思想與思想連結起來，又引出思想」、「使心靈與心靈呼應相通」的語言，以求達到「不可知」。這「不可知」並非某種形而上的客體，有時與他詩中所說的未來的「社會之愛」有關，又或者是某種理想。以上種種，可以說就是韓波的象徵主義。

本書收錄法國詩人韓波的散文詩集《地獄一季》與《彩畫集》，並附著名翻譯家王道乾及法國結構主義理論家茨維坦．托多羅夫的評論。《彩畫集》雖形式獨特，含義詭譎難解，卻展現詩人在巴黎詩風轉變後，所創造出的新詩學與對創作的探索。作品流露出十九世紀末的法國生活風情，與彼時之文化傳統相呼應，字裡行間迴響著詩人對自我與世間的挑戰。