赭石：童寯畫紀（簡體書）

童寯先生在建築創作和教學之餘還是一位多產作家，其涉獵範圍包括中國古典園林研究、中西方建築史研究、國當代建築評論、西方近代建築研究等等，所撰著作和論文反映了他寬闊的興趣範圍以及深邃的思想積澱。他的畫作風格灑脫豪放，絢麗嚴謹，色彩渾厚，題材多樣，水墨山水則筆觸細密，墨色恬淡，二者均予人以深刻印象。
《赭石(童寯畫紀)(精)》(作者童明)是與《赭石(童寯畫錄)(精)》相映的珍貴的旅行日記。

1930年4月26日中午，美國紐約某一港口，一艘名為“歐羅巴”的中型郵輪正在緩緩駛離。船頭甲板佇立著一位來自中國的年輕人，身著正裝，不茍言笑。盡管對這片即將離別的國土留有深刻的眷戀，也對回到東北家鄉的妻兒身旁充滿著期待，但是此刻，他可能更加憧憬的則是正要前往的大西洋彼岸。
此前，他已經以令人瞠目的速度從費城的賓夕法尼亞大學畢業，該校的建築學專業當時在美國被公認為是最具影響和實力的，正處於巔峰時期。而他只花費三年多的時間就已經完成本科及碩士的學業，隨後又分別在費城和紐約實習工作一年，深受授課導師以及事務所老闆的賞識。
然而，愛國的基因對於那個年代的留學生來說，是一個不言而喻的基本前提。盡早回到仍然處在貧窮落後、百廢待興的故鄉，用自己習得的學識去實現出國之前所確立的抱負，這是他在進入大學選擇專業時就已經下定的決心，但是，理論上業已完成的學業還有待一次遠行來畫上一個完滿的句號。
……
於是伴隨著這本沉甸甸的畫集，我們也附加了一冊與畫集相映的珍貴的旅行日記，以便為讀者提供一種全面而綜合的視角，去接觸並瞭解他——中國第一代現代建築師中最傑出的代表之一，去分享他的一次極具震撼力的心靈之旅。
對於他的畫作，我們毋庸贅言，它們自己會默默地敘述著各自的內容。這些從不輕易示人的精美卷幅在1979年第一次出版時就曾震撼過我國的建築界與美術界。
對於他的旅歐日記，整理出版則頗費周折，因為它們是用極其難以辨識的手寫體快速記錄下來的。這部日記在2006年出版的《童寓文集》第四卷中曾經全文刊登。但由於當時的時間倉促與能力不足，其中不免存有眾多的錯漏之處。
此次新編版本不僅針對原稿進行了反復的詳細校核，而且也對文中涉及的一些地名與人名進行了著重的勘對，並補充了必要的注釋。同時為了使這些文字記述更加形象生動，我們也通過各種管道為日記添加了一些現實場景照片。
盡管如此，在本次版本中仍然不免存有遺誤之處，在此敬請讀者不吝指正。
童明
2009年8月於上海

旅歐日記手稿影印
旅歐日記
Tour of Europe
所繪與所攝
童□年譜
童寓的職業認知、自我認同及現代性追求
讀童□先生畫作有感

根據題記，童為林畫的山水圖作於1977年6月12日。該畫採用的是掛軸式的豎向構圖，強調了山水景色的高遠和深遠效果。畫中的遠景是一座孤立峻拔的峭壁，中景是自畫面左側斜出的幾座山峰以及山谷中的瀑布和溪流，近景是掩映在古松之下和修竹叢中的房舍和房舍前的兩個身著長袍的隱士，應該代表了畫家自己與老友。整幅畫墨色恬淡，而山勢構圖奇曲，又使畫面充滿動感。從用筆看，童畫以雨點皴為主，與李流芳和湯滌擅長的披麻皴並不相同，但童所表現的出世思想卻與兩位文人畫家異曲同工。他更在題記中表達了這一思想，他說：“每當憶及早歲同舍同硯席諸彥鴻飛東西，良晤難再，感念無已，比遊黃山，觀始信峰，頗思結廬其下，餐霞飲露．嘲月吟風，時得良朋，覓句叩扉，流連話舊，豈非至樂？同濟年兄想具同感，亦必笑可愛，戲塗其意以贈，戊午夏長至前十日，亥末□。”
值得注意的是，童寓也是一位非常優秀的建築水彩畫家，他在20世紀20和30年代曾寫生過大量中外建築。不過50年代以後他便放棄了這方面的練習和創作。如果說西洋風格的水彩畫要求畫家去描繪現實景色並常常需要在公眾的注視下進行，中國傳統山水畫作為畫家的“胸中丘壑”則使他可以更專注于自己內心理想和情感的表現，並在創作過程中避開外界的幹擾。這些可能性正是童寓在生活中所希冀的，而他為林同濟畫的山水圖也完成於“亥末”——一個夜闌人靜的時刻。
也正是在向湯滌學習中國畫的時期，童□在工作餘暇開始了對于江南園林的系統調查和研究。他於1936年發表了自己第一篇關於中國園林的論文《中國園林——以江蘇、浙江兩省園林為主》，次年又完成了自己的第一部書稿《江南園林志》(圖5)。今天中國建築學界普遍認為，童是近現代研究中國古典園林的第一位學者。在筆者看來，更確切的說法或許應該是他在中國建築師中首先重新“發現”了中國古典園林。這是因為，任何研究都起源于對於研究對象的特別關注。正是這種關注使得歷史過往重新進入人們的視野而與當代產生了聯系。人們或許很難想像受教於以軸線構圖為基礎的西方學院派建築傳統，外表嚴肅、行為近乎刻板的童離能夠“心有戚戚焉”于以林泉山野著稱的中國古典園林。那麼童是如何“發現”中國古典園林的？他最初的研究動機是什麼？劉敦楨在1963年為《江南園林志》所寫的序言中說，童著書的動機是因為“目睹舊跡凋零，與乎富商巨賈恣意興作，慮傳統藝術行有澌滅之虞”。他的話無疑是想強調童作為一名愛國的知識分子在民族文化遺產面臨毀滅時所表現出的社會責任感。然而，童並沒有像劉本人以及梁思成那樣研究同樣有“澌滅之虞”的寺廟及宮殿等“官式”建築，如同他為人的卓爾不群，他在學術上所關注的也僅僅是一個當時中國學者中並無人介意的邊緣領域，其中緣由便不能不令人追問。
事實上童寓天性上就對自然山水情有獨鐘。除了他在20世紀40年代所寫的詩，他在1930年所寫的“旅歐日記”中也有多處對於河流山水與自然環境的贊美描寫。如他對英國劍橋這樣評論說：“這座小鎮不如牛津那麼漂亮。但是河流可以流經各個學院，許多如畫的橋梁跨越其上，形成了一道有趣的風景。劍橋的學生們真幸福啊，他們可以躺在河岸的草坡上，談論著天上的星星。”(326頁)而到德國後他又寫道：“沿著萊茵河的科隆夜景剪影非常壯麗．盡管輪廓有點粗糙。非常深的剪影加上單桅小船，還有下麵的白色水灘，真是太浪漫了。”(333—334頁)“乘船從波恩到科布倫茨，這是我所知最美麗的航程。兩岸的風景無與倫比，尤其是當月色升起時，遠方的螺塔和城堡的圍墻籠罩於夢幻般的色彩之中。月亮在河水中投下倩影，一艘航船或兩朵紫色雲彩，藍色山脊，黑色叢林，橙色水光。下午詳細參觀了七座山，以前從來沒有見過如此完美融合的景色。有如此之多的地方我想停下來畫畫。”(335頁)這些描寫文字優美，生動地表現出童面對自然所獲得的愉悅，也使人得以領略童冷峻孤傲的外表之下那頗富詩情的內心。P472-474