上海城市地標小說：不拆（簡體書）

在都市里，每個人都有一種情懷，有的染上了失落情懷，有的染上了理想情懷，有的染上了懷舊的情懷，有的染上了精緻的情懷，有的染上了愛情的情懷……城市也許若干年後被拆毀了，但是和這座城市相關的記憶、感情、夢想卻不會被拆，它們永遠在那兒。《+21系列叢書·上海城市地標小說：不拆》是八個都市年輕人的情感故事，每個故事都對應著上海這座城市一個著名的地標和一幢具體的建築。在這座城市，每個人都在尋覓一種溫柔。·

+空+，挺喜歡畫圖卻橫豎畫不好的輕小說作家，曾留學多倫多及波士頓，老家上海。該作獲第3屆金龍獎“最佳漫畫腳本銅獎”。
屬性：家裡蹲，討厭麻煩，熱衷吃飯和睡覺。
作品：小說《幸福的店，不幸福的店》、《可回收廢品》、《友人圖鑒點點成線》、《朔流前來的訪客》等，漫畫腳本《追風少年》（後更名為《風律》）。

PSD·改
性別：男（真的麼？）
星座：雙子
學校：真實靈術院
自述：廢材，死宅，胖爺本命，畫畫的萬年修羅
某個自稱除了吐槽說不出什麼正經話的囧人，決定還是不要隨便開口的好……·

《不拆》編輯推薦：21，一個我們正置身其中的有著無限發展可能的世紀；21，一個龐大的有著無限認知和創造力的讀者群的年齡；21，也是這套書問世之地上海的區號（021）。
+，閱讀會給閱讀者帶來增殖，包括情感、智識、認知、經驗、創造力、人性深度上的增殖。
“＋21系列叢書”反對的關鍵詞有：庸見、常識、舊論，婆婆媽媽的長篇大論，固步自封的理論，了無生氣的視覺。
將創作力、想象力還給讀者！
《不拆》是八個都市年輕人的情感故事，每個故事都對應著上海這座城市一個著名的地標和一幢具體的建筑。在這座城市，每個人都在尋覓一種溫柔。

如果沒有書。在古代傳授知識這類活計就會變得可疑，發展得好它會成為一門宗教，發展得不好就是邪說。雖然蘇格拉底是我們心目中的圣徒，但我們對蘇格拉底仍有不滿，因為他沒有著述。因為最偉大的言說也有飄乎不定的性質，而且口語支離破碎，容易被它的反對者鉆了空子。
所以要有書。
今天我們說的書是那種有著性感的觸覺、書頁從指間溫柔滑過時會發出嘩嘩的動聽聲音，火，經常是火，充當它的覬覦者和毀滅者的延續了幾千年的一種文明媒介，而不是新近問世的扁平的電子屏幕。在我們這樣一個時代，一個因變化劇烈而顯得不連貫的時代，書這樣的事物也被迫帶上了腳注，因為日新月異的高科技隨時準備肅清一切，包括吞沒于戰火的世界上最早的圖書館亞力山大圖書館的傳統書。微博時代的來臨。書寫更是成了這樣一樣事物：智慧被碎片化、觀點被復數化，知識。不再是精英分子的專擅；而虛擬，也獲得了前所未有的尺度。
可以這樣說，在今天，在我們這個社會里，平庸是要精打細算的，因為每個人都借由電子媒介成了有能力的創造者。博客、微博使出版變得平民化，幾乎每天，我們都可以從中看到從未有過的創造力，有人在寫。有人在拍，有人在畫，有人在做，有人在行走，有人在否定，有人在轉身，風尚剛剛被確立就被翻去了——創作一種事物變得容易，而維持一種事物變得困難起來——這個新得讓人來不及觀看的世界雖然令人焦慮。在變化方面也顯得無情，但在激發人的創造力方面卻取得了前所未有的成效一我們從未看到這樣多的作家、藝術家和創造者。
意大利作家艾柯曾在巴黎新居迎來他敬仰的阿根廷作家博爾赫斯，當艾柯為他雜亂的新居表示抱歉時，這個雙目失明的老人不動聲色地安慰他：“我理解．這是草稿。”
我們也多想這樣說：“不要慌張，不必激動，這是草稿。”這的確是一個草稿的時代：所有的一切都還沒來得及確立起紀律和權威，但每個角落都充滿靈感和創造的活力。尤其是當我們看到那些年輕人用自己的生花妙筆寫下那些真誠繽紛的句子、用顛覆性的線條觀察和描述意義多重的世界、用自己杰出的手工表達對生活的尊崇和熱愛，當這些年輕人羞怯、興奮、煽動、彷徨時，我們像他們一樣羞怯、興奮、煽動、彷徨。我們不由得覺得一個新時代已經來臨了：創作和出版變得平民化的時代已經來臨。一個人人可以既是讀者又是作者的雙重身份的時代正在來臨。
于是有了我們這套“+21”文叢。
在微博時代有可能將智慧和寫作習慣碎片化的情勢下，我們這套“+21”將擔負起一種挽救。或者拯救。
事實上這套正在問世的“+21”文叢就是一群年輕人創作的草稿：新鮮、多樣、個性、獨創、前所未有、可以隨時被自我否定(內容涵蓋文學、藝術、生活等各個方面)。在這些新興的書中，我們允許混亂，但必定有新知；我們允許荒誕，但必定有銳利；我們允許矛盾，但絕不能重復。可以這樣說，“+21”是我們為年輕人量身定制的叢書——21，一個有著多重意義的數字，它既是我們假想中這套叢書的作者和讀者的大致年齡數，也是一個具有時代性的數字(21世紀)、文叢出版地上海這個城市的區號，當然，它更是我們靈魂的重量——美國有科學家稱人的靈魂重21克。——每個年輕的軀體都有一顆善感沉墜的+21心靈。
“+21”將在這個傳統書沒落的時代創造一份閱讀的奇跡。

末日細湧上海之宿終歸是場好旅程住在藍色的倒影裡漫長一夜逃離再見，道林格雷·

阿良的母親在11月去世，當年的冬至落葬，次年1月的春節，阿良沒有回家，獨個留在上海過年。
聽說這些，我的媽媽曾說，叫阿良來吃年夜飯，這時候一個人待著真可憐。我因此問他：來家里幫忙，一起放鞭炮好嗎。他那時蹲在地上弄貓糧，之后弄貓砂，之后弄水，之后，喵喵地呼喚起名叫瑞芳的小貓，始終沒有正面回應我。而我說過也就不提。心中還表揚他：算你聰明，見家長這種事，聽起來就不祥！
事后才想到，魯莽地發出以上邀請，是有些冒犯到阿良的。任誰剛剛失去母親，恐怕都不樂意目睹別人家活生生的母親，喜氣洋洋地過新年吧！因此，我家的媽媽盡管并不是當他女婿一般的盛情相邀，而是出于招待孤身青年的一番好意，他也并不領情。
如此定心一想，從去年11月起，對于阿良母親之死，頭腦中一團亂絮、不知該作何感想的我，終于沉淀出了一些切實的想法。主要歸納為兩點疑問，和一個決定。
阿良，母親去世是什么感受？真想如此詢問。但不行。假如對方是在吃著我從沒吃過的熱帶水果，倒是盡可以大方地發問：果子是什么味道？可要是阿良如同吃水果的人那樣回答說：你自己試試看嘛。我可該如何是好。
并且作為女友，也永遠錯失機會詢問經典的那一句：我和媽媽同時掉到水里，先救誰？這問題一經浮現，在我腦中揮之不去。一想到從今以后，無論怎樣同阿良要好，愛他比命要緊，也無法開口相問，就不由得感到我跟阿良之間的關系，確實至此發生了改變。
因為這兩個說不出口的問題，我決定從新年開始，要待阿良比從前好。
真要具體落實起來，卻覺得無從好起。
阿良似乎對于家庭之變，毫不在意，擺出一副無情的兒子的嘴臉。那之后，到底心情如何，午夜夢回時有沒有偷偷哭泣，最留戀母親做的哪道菜肴，又得到了什么珍貴的遺物，這些我全不知道。對于不回家過年的決定，原因也只字不提。我三番五次地問他： “但是，家里不是還有爸爸嗎？”
他總是不大高興，有時干脆說著“少噦嗦”、“很煩啊”，以及“餓死了，快點叫個飯吃”這些孩子氣的話。看來跟爸爸的關系不怎么好。
新年里頭也一樣。年初三我去看望阿良，他當時一面隨口答道：“跟他沒什么好說的。”一面低頭整理著狗窩般的床。
“真寒心啊，兒子養這么大，如今卻說沒什么好說的。”我負責接力似的，將他遞來的東西，一樣一樣地往沙發上扔。
“彼此彼此。”阿良在說我跟爸爸也并不是模范父女。
那是當然，父母親在我小時候就揮劍斬情絲，痛快地離婚了。不是因此家里才缺少男人，希望過年時候能有人幫著放鞭炮嗎？
世界上的事情就是這樣，有的人年紀輕輕沒了媽媽，有的人年紀輕輕沒了爸爸，有的人卻要等到自己也成了一名老爺爺或者老奶奶，才父母俱亡。我在某種程度上率先失去了父親。現在輪到阿良了。阿良在這個年紀上，既不顯得太小，也并不太老，此時母親去世，無非是效仿旁人走過的人生之路。個人遭遇對于整個世界而言，真是稀松平常，每天發生，司空見慣。
在這方面率性直言的，有小津安二郎導演的一部默片《東京之宿》。它與另兩部《浮革物語》和《心血來潮》，一同構成了著名的“喜八三部曲”，都以小人物喜八作為主角。在《東京之宿》里，單身父親喜八帶著兩個稚子，到東京找工作，有錢吃飯則付不出旅館費用，拿錢去住宿則吃不上飯，父子三人在饑餓難耐之下，曾席地而坐，用手假裝握著杯子和酒瓶，你一杯我一杯地互斟對飲，幸福而笑。不久，遇上同樣窮困潦倒的君子母女，兒子們常常前去探望，回來向父親喜八報告說：君子有母親真幸福！——當然，在默片里面，這里的話是用字幕打上的。