寫詩，折磨自己：林煥彰的異類詩觀‧詩論

詩，在現實裡；
詩，在生活裡；
詩，在感覺裡；
詩，在我心裡。

要想做為一個寫詩的人，平時得有所準備，首先必須經常閱讀詩，讓自己的心情有一種詩的「滿滿的感覺」，讓別人的好詩對你有所陶冶和啟發；其次是，要學會做好一個「心靈的收藏家」，收藏各種情緒、經驗，收藏各種知識、感覺……豐富自己的心靈；再其次，就是發現語言文字的奧妙，大膽使用文字，打破既定的文法，不斷做新的嘗試，發揮文字（包括標點符號）的潛在功能。
──林煥彰

本書是知名詩人、也是兒童文學家的林煥彰，表達個人詩觀、詩論之作。以個人長久寫作經驗出發，用輕鬆的口吻，談及創作理念、詩學美感等等。其中近年來對「六行」小詩的探索、實踐和鼓吹，更值得同好們注目。

我的異類詩論和詩觀
──《寫詩，折磨自己》自序
林煥彰

今年我瘋了，一口氣想要出版幾本書，最少會有四五本！這是其中的第一本；有一本和這本一樣，也是屬於「論述」的兒童文學方面的文字，書名還未想好；另外兩三本，是詩集，一本與台灣有關，取名《台灣，我的血點》；一本寫在國外的感觸，書名叫《旅人，心境與感想》；還有一本暫時就不說了。
首先，我要由衷感謝秀威資訊科技公司，讓我大量佔用他們寶貴的資源；其次是編輯們，肯任勞任怨接受我有期限性的出版計畫，並如期配合趕進度，完成我這些書的編務。感恩不盡。

看這本書的一校，總計超過三百頁，近十五萬字！沒想到自己也能寫出這麼多有關詩的文字，而且還發現有不少這類文字沒收進來。收在這集子裡的文字，我大略分為「自白卷」、「談詩卷」、「評介卷」、「札記卷」和「附錄卷」；會這樣分卷，我自己很清楚我在說什麼，也很清楚用什麼方式在說什麼？其實，這些都談不上詩的「論述」，只是與詩有關而已。

我學習寫詩已超過半世紀，說自己是「寫詩的人」，絕無問題，但絕對不是「詩論家」；有關這類雜文的書，十多年前在宜蘭縣文化局出過三本：《善良的語言》、《詩‧評介和解說》、《童詩二十五講》，因此責編黃姣潔好意幫我在書名之下加了副題「林煥彰詩論‧詩觀」，我看了雖覺滿好，可惜對我的文字性質的確不太適宜，所以我初校時加了「的異類」三個字，就比較說得過去。真的，這是一本談詩的雜文集，不是學術性的論著，希望讀者不要以嚴肅的「詩論」來看它。當然，寫詩超過五十年，對詩我自然會有一些自己的想法和看法；這些談詩的文字，就是我對詩的想法和看法。它們純粹來自我個人的經驗和體會，與任何詩學流派理論無關。

在「談詩卷」裡，幾乎每篇都以小詩為重點。這也正好說明：近十年來，我很用心、積極在倡導寫「六行」（含以內）小詩，我自己也寫了兩百多首；而且還會繼續寫，也希望大家來寫。
「寫詩，折磨自己」；我朋友說「也琢磨自己」，的確如此。就因為寫詩需要「琢磨自己」，力求精進，我就不怕「折磨自己」了。
請方家不吝賜正。

我的異類詩論和詩觀──《寫詩，折磨自己》自序　

自白卷

我的詩觀　
我的第一篇詩觀　
我的跨界詩觀‧遊戲──玩心情‧玩文字‧玩寫詩‧玩創意　
我的文學藝術觀　

短論卷

詩，是一種感覺──詩是什麼？　
詩的方法與想法──我怎樣寫一首詩　
做好一個心靈的收藏家──談「一首詩」的寫作　
詩在現代世界中所扮演的角色與地位──是詩拒絕了現代人，還是現代人拒絕了詩？　
寫，不一樣的詩　
詩與海洋──以感恩和贖罪的心情為海洋寫詩　
詩與山嶽──為上天恩賜的山嶽之國而書寫　
詩與鄉土──為養育我們的這塊土地寫詩　
詩與水果──為我們天天吃的水果寫詩　

談詩卷

詩，在哪裡？──一個詩人、畫家、兒童文學作家尋找一座城市的詩　
詩，在我心裡──二○○八年春天，我在香港找詩……　
從文字創作轉換到繪畫創作的過程─兼談我的文化理想和想像　
寫詩，折磨自己──一首壞詩也可以成為一首好詩　
談小詩　
六行小詩的抒情基調──變，永遠不變的道理就是「變」　
六行小詩之美（講綱）　
六行小詩的基礎美學初步思考──從泰華六行（含以內）小詩發想談起　
六行小詩的新美學　
說詩‧演詩‧唱詩‧玩詩──讓想像的美學飛揚起來　
地景文學書寫的魅力──我的想法我的經驗　
古典詩與現代詩的對話　

評介卷

在風城的風聲──讀非馬的詩集《在風城》　
怪，其實也不怪──談德俊的四首怪怪詩　
再加一分滿分──評介一首絕妙的詩／試讀管管〈「九份」加一〉　
詩人，為誰用心──讀蘇善第一本詩集《詩藥方》　
沒有論斷的必要──讀香港陳中禧的詩與詩劇合集《刮風的日子》　
談東南亞小詩的現狀與展望　
讓你驚喜的獨特表現──細讀品賞《泰華小詩集》　
我在靠近你──讀蒙古詩人門都右《無盡的凝望》詩集中的一首詩　
〈花叫〉已成絕響──朗誦詩人彭邦楨名作〈寒林‧范德比爾花園〉兼談詩的朗誦　
魯迅的散文詩　

札記卷

詩，不是什麼？（詩餘札記）　
經驗、愛和真誠──我怎樣寫作　
在孤獨中與孤獨對話　
她會比我活得更久　
假如我可以當教育部長　
我這樣想──關於跨界，詩和畫的關係　
幸福，可以這麼簡單──「幸福絕句」徵稿駐站感想　
嚴肅的話題背後──談自己的一首詩　

答問卷

與文壇的一點關係及其他──答溫州師範大學吳其南教授提問

六行小詩的抒情基調
──變，永遠不變的道理就是「變」

唐朝偉大詩人白居易（七七二至八四六）在與元九書中論詩時說：

感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎聲，莫深乎義。詩者，根情，苗言，華聲，實義。上自聖賢，下至愚騃，微及豚魚，幽及鬼神，群分而氣同，行異而情一，未有聲入而不應，情交而不感者。……

我非常贊同這段詩論，相信：不論任何形式的詩，都離不開「情」，尤其近年我們推動六行（含以內）小詩寫作，我個人常常思考：如何在六行小詩中營造抒情的基調？不僅很在意自己能否寫出感人的作品，也很注意自己的作品有無流於說理，變成「格言」或「警句」的非詩的東西？同時也不希望見到我的同行者、不知不覺寫出類似「格言」或「警句」的小詩。

小詩是詩中的精品；小詩的寫作，是神聖的。我希望寫小詩的同好們都能有這項共同的體認，不要只想到它的「容易」，應該重視它的「難工」；努力以赴，登上小詩的藝術巔峰。
寫詩，永遠都需要求新求變；不變就會定形、僵化，自甘墮落，自我淘汰。懂得抒情、求新求變之必要，才能使自己的作品充滿活力，不斷有成長、創新、精進的更大的空間。

「詩」和「創新」，我一向等同看待；把它們看成同義詞。每寫一首詩，都希望是新的開始，不是舊有的重複。
讀一首詩的誘因是什麼？作為一位寫作者，基本上就是一位讀者；要大量閱讀，要各家都讀。作為稱職的讀者，你當能清楚認定，你想要什麼？而「讀者想要什麼？」「我要給他們什麼？」這是作為寫作者，你不僅想讀到你自己所期待讀到的好詩，當然就要先有寫出好詩的自我期許。

讀一首詩的誘因，我有幾種想法；不外是：它能否感動我？它有無美好的情意？它有沒有新的創意和表現？它能否給我更多想像的空間？
要求別人，就先要求自己；我常常這樣思考，也以自我思考所得的結果，作為自己創作時實踐的重要依據和標的。至於作品完成時，能否如願達到理想的境地，當然與個人先天才具和後天努力等因素息息相關，但已盡力去完成了，就可以心安理得；有盡力就值得肯定和嘉許。而繼續努力，也就能有更多機會成就自己。
抒情的對象不單指人，天下萬物都有情；人可以寄情於萬物，為萬物抒情，其情更珍更貴。

在這裡，個人以一年來為花寫作的「情詩」：《給　百花的情詩》為例，摘錄幾首，分別說明自己為何而寫，又為何要如此寫，和大家分享個人的體驗，也向大家請益。這一系列的詩作，每一首題目都在花名之下冠上「姑娘」的稱謂；我認為每一種花都是美的──有各自不同的美；「姑娘」就是可愛、清純的小女孩。如：

〈給　蝴蝶花姑娘〉
你的學名是，野薑花；
我從小在鄉下，叫你蝴蝶花
穿著潔白的洋裝，你和白蝴蝶一樣
一點兒也不野；十分有教養
微微笑著，在清晨的陽光裏散發清香
純白的蝴蝶花，你是我最小的妹妹呀

（二○○九年十一月十二日三點二十四分，研究苑）