圖案與裝飾設計（簡體書）

圖案與裝飾是一個既有區別又有緊密關聯的整體。因此，《圖案與裝飾設計》的編寫形成了圖案以講授方法為主，裝飾以體現應用為核心的知識體系。力爭實現尊重傳統又有所突破，利用數字技術的優勢，使圖案與裝飾設計的教學緊隨時代發展，達到學以致用的目標。
《圖案與裝飾設計》指明了圖案與裝飾教學的理論方向、與藝術設計專業的關系、與社會應用的關系。教材提出的觀念、教學內容、課時安排自始至終貫穿著知識、創新和服務的精神，既有國情的針對性，又有國際化的視野，顯得實際、合理而科學。書中采用的圖例一部分來自國內外名師的作品與示范，另一部分主要是作者及相關院校課程實踐教學指導作品，非常具有原創性，值得向正在改革中的各院校介紹推廣。

圖案篇——裝飾美學基礎
第一章 基本概念
一、圖案的基礎知識
1．圖案的發生
2．圖案的概念
3．圖案的特征
4．圖案的分類
5．圖案設計的原則
二、圖案和工具的運用
1．水粉畫工具和材料
2．水彩畫工具和材料
3．丙烯畫工具和材料
4．電腦工具和材料
5．其他工具和材料
三、圖案的表現技法
1．手繪技法
2．印染技法
3．材料技法
4．數碼技法
第二章 設計方法
一、臨摹——研習傳統
1．圖案臨摹的意義
2．圖案臨摹的方法
二、寫生——取法自然
1．圖案寫生的目的和要求
2．圖案寫生的題材和要求
3．圖案寫生的方法
三、造型——提取形態
1．構思
2．變化
四、構成——視覺語法
1．單獨紋樣組織
2．連續紋樣組縱
五、色彩——隨用賦彩
1．色彩的作用
2．色彩的三要素
3．色彩的分類
4．色彩的混合
5．圖案配色的規律
6．圖案配色的方法
第三章 欣賞與分析
一、中國傳統圖案
1．美的形式
2．美的造型
3．美的格式
4．美的構圖
二、西方傳統圖案
1．古埃及的圖案裝飾
2．古希臘的圖案裝飾
3．文藝復興時期的圖案裝飾
三、近現代的圖案

裝飾篇——裝飾美學應用
第一章 基礎知識
一、從圖案到裝飾
二、裝飾與形
1．對稱與均衡
2．對比與調和
3．節奏與韻律
4．比例與尺度
三、裝飾與工藝
第二章 設計方法
一、構思立意
二、繪制草圖
1．方案草圖
2．專題草圖
3．素材草圖
4．創意草圖
三、繪制正稿
1．繪制輪廓
2．著色
四、材料的選擇與運用
五、制作實現
第三章 設計應用
一、裝飾在視覺設計中的應用
二、裝飾在工業設計中的應用
三、裝飾在建筑與環境中的應用

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