透明的哀傷(精裝插圖版)（簡體書）

這是席慕容的經典散文集，記錄了作者對愛情、鄉愁、人生、藝術等的感悟和思考，讓每一顆流浪的心都能夠停留下來，安心地去生活，安心地去愛與被愛。
她的文字就像清澈的溪流、藩籬邊的小花，輕靈、靜謐、淡雅、剔透而又親切、平實，飽含著對生命的摯愛真情；她的思想又像浩瀚的大海，從中散發出的關于生命、關于美、關于藝術的思考，平和、寬容、博大而又深沉，影響了整整一代人的成長歷程。
本書由席慕蓉親繪插圖、親寫序詩，親自審校完成，傾情呈現*美品讀珍藏本。

席慕蓉，祖籍蒙古，生于四川，童年在香港度過，成長于臺灣。于臺灣師范大學美術系畢業后，赴歐深造。1966年以**名的成績畢業于比利時布魯塞爾皇家藝術學院。在國內外舉辦個展多次，曾獲比利時皇家獎、布魯塞爾市政府獎、歐洲美協兩項銅牌獎、金鼎獎**作詞及中興文藝獎章新詩獎等。擔任臺灣新竹師范學院教授多年，現為專業畫家。
著作有詩集、散文集、畫冊及選本等五十余種，讀者遍及海內外。近十年來，潛心探索蒙古文化，以原鄉為創作主題。現為內蒙古大學、寧夏大學、南開大學、呼倫貝爾學院、呼和浩特民族學院等校的名譽（或客座）教授，內蒙古博物館榮譽館員，鄂溫克族及鄂倫春族的榮譽公民。詩作被譯為多國文字，在蒙古國、美國及日本均有單行本出版發行。

★席慕蓉親繪插圖、親寫序詩，精美插圖珍藏本。??★世事都如浮光掠影，席慕蓉輕盈的字句總能帶來溫暖的感動和前行的希望。★淡雅的文字飽含對生命的摯愛真情，浩瀚的思想，影響了整整一代人的生命歷程。

孤獨的行路者
生命原來并沒有特定的形象，也沒有固定的居所，更沒有他們所說的非遵循不可的規則的。
藝術品也是這樣。
規則只是為膽怯與懶惰的行路者而設立的，因為，沿著路標的指示走下去，他們雖然不一定能夠找到生命的真相，卻總是可以含糊地說出一些理由來。
那些理由，那些像綱目一樣的理由使人容易聚合成群，容易產生一種自滿的安全感。
但是，當山風襲來，當山風從群峰間呼嘯而來的時候，只有那孤獨的行路者才能感覺到那種生命里*強烈的震撼吧?
在面對著生命的真相時，他一生的寂寞想必在剎那間都能獲得補償，再長再遠的跋涉也是值得的。

荷葉

后院有六缸荷，整個夏天此起彼落開得轟轟烈烈，我只要有空，總是會去院子里站一站，沒時間寫生的話，聞一聞花葉的香氣也是好事。
雖說是種在缸里，但因為緊貼著土地，荷花荷葉仍然長得很好。有些葉片長得又肥又大，亭亭而起，比我都高了許多。
我有一個發現，在這些荷葉間，要出水面到某一個高度才肯打開的葉子才能多吸收陽光，才是好葉子。
那些在很小的時候就打開了的葉子，實在令人心疼。顏色原來是嫩綠的，但是在低矮的角落得不到陽光的命運之下，終于逐漸變得蒼黃。細細弱弱的根株和葉片，與另外那些長得高大健壯粗厚肥潤的葉子相比較，像是侏儒又像是浮萍，甚至還不如浮萍的青翠。
忽然感覺到，在人生的境界里，恐怕也會有這種相差吧。
太早的炫耀、太急切的追求，雖然可以在眼前給我們一種陶醉的幻境，但是，沒有根柢的陶醉畢竟也只能是短促的幻境而已。
怎么樣才能知道?哪一個時刻才是我應該盡量舒展我一生懷抱的時刻呢?怎么樣才能感覺到那極高極高處陽光的呼喚呢?
那極高極高處的陽光啊!

唯美
我不太喜歡別人說我是一個“唯美主義者”。
因為，在一般人對“唯美”的解釋里，通常會帶有一種逃避的意味。好像是如果有一個人常常只憑幻想來創作，或者他創作的東西與現實太不相合。我們在要原諒他的時候，就會替他找一些借口，譬如說他是個“唯美主義者”等等。
而我一直覺得，真正的唯美應該是從自然與真實出發，從生活里去尋找和發現一切美的經驗，這樣的唯美才是比較健康的。因為，這樣的努力是一種自助，而不是一種自欺。
就是說，我們面對現實，并不逃避。我們知道一切的事相都是流變而且無法持久的，可是，我們要在這些零亂與流變的事相之下，找出那*純真的一點東西，并且努力地把它們挑出來，留下來，記起來。
這樣，就算世間所有的事物都逐漸地改變或者消失了，不管是我自己本身，或者是那些與我相對的物象，就算我們都在往逐漸改變與逐漸消失的路上走去了；但是，在這世間，畢竟有一些東西是不會改變、不會消失的。那些東西，那些無法很地描繪出來、無法給它一個很確切的名字的東西，就是一種永遠的美、永遠的希望、永遠的信心，也就是我們生命存在與延續**的意義。
這也就是為什么，在九百年后，我們重讀蘇軾月夜泛舟的那一篇文章時，會有一種悵然而又美麗的心情的原因了。
我們明明知道那已是九百年前的事了，明明知道這中間有多少事物都永不會重回的了，可是卻又感覺到那夜月色與今夜的并沒有絲毫差別，那夜的贊嘆與我們今夜的贊嘆也沒有絲毫差別；時光是飛馳而過了，然而，美的經驗卻從蘇軾的心里，重新再完完整整地進入了我們的心中，并且久久不肯消逝。
這樣的唯美，才是真正的唯美，也是我心向往之的境界。