劇場設計：基礎舞台、服裝、燈光設計實務入門

《劇場設計：基礎舞台、服裝、燈光設計實務入門》以清楚簡明的案例及活動練習，詳述了劇場設計根生同源的三大主要領域――舞台、服裝和燈光設計。劇場設計師凱倫．布魯斯特爾和梅莉莎．莎佛向業界眾多資深劇場人――劇作家、演員、導演、製作人、舞台監督等請益，企圖在這本劇場設計指南裡寫盡所有實在懇切的建議與洞見深刻的做事方法。從設計初學者到有經驗的導演，所有對劇場設計有興趣的人都一定會欣賞本書獨特的撰寫角度。

凱倫．布魯斯特爾（Karen Brewster）
東田納西州立大學副教授暨駐校服裝設計師和服裝工廠主任，指導劇場及服裝設計、劇場技術和舞台化妝等課程。她任教東田納西州立大學已逾十年，設計逾百檔演出，其中包括《紅男綠女》（Guys and Dolls）、《酒店》（Cabaret）和《屋頂上的提琴手》（Fiddler on the Roof）等。她目前住在田納西州詹森市。

梅莉莎．莎佛（Melissa Shafer）
東田納西州立大學的舞台設計師、燈光設計師暨技術總監，指導劇場設計及製作等課程。她是美國劇場技術協會的活躍會員，曾任田納西州劇場協會董事。她的劇場作品合作對象包括與維吉尼亞州巴特經驗交換劇場（Barter Theatre），與北卡羅萊納州人咬狗劇場（Manbites Dog Theatre）及中佛羅里達州公民劇場（Civic Theatre of Central Florida）等。她目前住在田納西州詹森市。

目　錄

獻　詞　i
致　謝　iii
譯者序　vii

導　言　1

Chapter 1　劇場設計師如何做劇本分析　5
一、如何閱讀劇本　6
二、發揮想像力　17
三、認清這個「局」─設定情境　19
四、視覺隱喻　20
五、總結　22

Chapter 2　劇場設計的目標　25
一、沉浸劇中　26
二、決定設計目標　27
三、結論　42

Chapter 3　為劇場設計做研究　47
一、研究什麼─調研流程　48
二、如何研究蒐集資料─圖書館和網路搜尋　56
三、為什麼要做研究─蒐集資料的樂趣　64

Chapter 4　合作　69
一、劇場圈的社會與文化　71
二、設計團隊的合作流程　72

Chapter 5　設計元素　89
一、點　90
二、線　91
三、形狀　93
四、質量　95
五、顏色　96
六、質感　100
七、總結　101

Chapter 6　設計原則和視覺構圖　109
一、平衡　111
二、比例　114
三、節奏　115
四、變化　117
五、統一性　119
六、視覺構圖　121
七、總結　125

Chapter 7　舞台設計　129
一、設計目標與舞台設計　131
二、實務面的種種考量　138
三、舞台設計師的設計流程　145
四、舞台設計的全套方案─溝通設計想法　152
五、設計定稿　161
六、將設計付諸實踐　162
七、總結　162

Chapter 8　服裝設計　167
一、設定情境與服裝設計　169
二、設計目標與服裝設計　170
三、服裝設計師的設計流程　186
四、將設計付諸實踐　196
五、預算　203
六、總結　204

Chapter 9　燈光設計　209
一、燈光設計師　210
二、設計目標　211
三、舞台燈光的功能　216
四、舞台燈光可控制的面向　218
五、劇場空間對燈光設計的影響─掛燈位置　223
六、燈光設計師的設計流程　225
七、舞台燈光方法　230
八、燈光控制　236
九、設計定稿　240
十、將設計付諸實踐　246
十一、總結　248

Chapter 10　建立一個劇場設計事業　251
一、訓練　253
二、應徵設計和製作工作　254
三、結論　268

附　錄　273
顏色理論專有名詞　273
顏色心理學：顏色的含義與聯想　275
織物／布料　276
織物質地　278
藝術類型　283
詞　彙　287
燈光cue表 297
舞台燈具　298
尤金‧歐尼爾《毛猿》的舞台設計論述　307
設計流程的步驟　308
風　格　312
美國劇場技術協會劇場燈光設計建議圖示　316
美國劇場技術協會給設計師的燈光設計案資料集準則　330
美國劇場技術協會舞台設計及技術劇場標準圖示　334

中英名詞對照　343