台北拾遺Sweet Taipei︰哲生的41幀台北印象

于美人節目主持人、王嘉玲（Sammi旅繪）環球旅繪畫家、李國超資深藝人、李建成台藝大影創所教授／紀錄片導演、李霈瑜金鐘主持／演員、林哲豐水彩畫家、高慧君影后、夏騰宏演員、郭正宏旅行速寫藝術家、郭麗慧城市速寫家、楊力州導演、瞿友寧電影導演／監製一致推薦

「這段旅程有如自己大半生的縮影，滿溢的興衰起落悲歡離合死生榮辱酸甜苦辣，雖令人長嗟短嘆，卻也回味無窮。」──張哲生

經過7個多月的嘔心瀝血，張哲生完成了集結41幀畫與近10萬字的《台北拾遺》一書；身為懷舊大師的他雖然在西門町長大，但其研究範圍並不侷限該地，他所記錄的歷史文化，可說是遍布了台北各個角落。

書中收錄了41處具有代表性的台北歷史記憶，包括中華體育館、國際學舍、大千百貨、萬國大戲院，和中華商場等；它們不僅是台北歷史的一部分，亦是許多人的共同回憶。

記錄台北的歷史是張哲生多年來持續用心在做的事，而成為一位畫家則是他童年時就有的夢想；因此《台北拾遺》一書不僅記載了台北許多令人難忘的往日情懷，同時也是張哲生致力實現夢想的一番成果。

本書特色

★ 張哲生的懷舊分享從二十年前兒時卡通延伸到台灣昔日歷史。

★ 書中匯集了41個近代的老台北故事，每一個故事均以千字文搭配作者親筆手繪之速寫圖來呈現。

張哲生

1972年生，一個用懷舊展望未來的艋舺大叔；長期研究台灣近代史，對記錄台灣人文不遺餘力，並於網路從事懷舊分享近30年，其臉書專頁追蹤者逾30萬，被譽為懷舊大師；著有《飛呀！科學小飛俠》、《年記1972》和《回到華燈初上時》等書；從小就愛畫畫的張哲生，終於在2024年完成了這本結合其文史研究與親筆手繪的懷舊圖文書。

老故事都是歲月，

對歲月的理解，

幫助我對老者的尊重！

——于美人／節目主持人

在外旅行時，我也很喜歡透過一些歷史，了解正在旅行跟畫畫的地方，因為這樣一個地方的景點將不再只是一個景點，而是有故事畫面，留存在腦中。

你如果對老台北的故事有興趣，這本書絕對會讓你喜歡，尤其懷舊歷史再加上呈現當時印象的手繪圖，感覺對於這段過往故事，有了更深刻的感受，這絕對是本值得閱讀的好書，推薦給大家。

――Sammi旅繪（王嘉玲）環球旅繪畫家

我是多年前從網路上認識了哲生老師，每每他所po的內容都深深的讓我這個老

台北人感動。哲生老師把許多台北著名的景點的前世今生都很仔細地的做出了比對，並且圖文並荗。從中華商場開始細述了台北這些年來許多著名景點的變化，這些紀錄值得大家細細回味。哲生老師在FB的粉絲已經超過30萬人，我也是其中之一。《台北拾遺》一書肯定是其嘔心瀝血之作，絕對值得大家閱讀與收藏，我慎重地推薦給大家！另外我要說的是：

哲生老師台北有您真好！

――李國超／資深藝人

因哲生對於懷舊文物的收藏與深入研究，而有幸與哲生相識，我相當佩服他對此投入大量的時間和心血，並創作《台北拾遺》這本書。書中除了文字描述之外，還有41幅極具情感與溫度的手繪畫作，既是他個人記憶的回顧，也是台北歷史地標的紀錄，不但展現他對台北的獨特見解與人文關懷，亦流露出他對這座城市的眷戀與歸屬感。

――李建成／導演

記得是2009年的夏天，社會新鮮人在工作場合初識哲生兄，我們的緣分就一直走到現在，15年andongoing!當時的我有眼不識泰山，原來他就是號稱「懷舊達人」的張哲生呀！過往美好的記憶被他保存並連載著，他就是一張時代的記憶卡，溫暖又真摯。我想，只有充滿極致的愛的人才會去用自己生命保留那一點一滴被時代沖刷至薄的美好吧。

我帶著滿滿的祝福，期待著這部作品再次感動每一位台北人。

——李霈瑜／金鐘主持、演員

這本書記錄了我的50年代輝煌的青春，西門町一直是我的年少必經之處，尤其那段不可或缺的中華商場購買愛華隨身聽、獅子林的平價牛排，萬年大樓的日本書籍模型店……哲生老師用了青春歲月記錄著，未曾間斷過，很感謝老師對文史的紀錄與保存，除了文字的闡述，這本書還有老師的筆墨速寫描繪，刻畫的是你我的時空與記憶。

――林哲豐水彩畫家

剛出道的時候，有個理工男出了一本科學小飛俠的書。我不確定我有沒跟他說，我小時候常常孤獨的演「珍珍」。

19年後，他擁抱了他隱藏已久的繪畫魂，用他細膩的筆觸，簡潔的色彩，把過去的台北，消失的、童年的、回憶的……書寫繪出。

我不是台北人，但他喚醒了我童年第一次台北的遊樂園、北居後最愛朝聖的唱片行，等等。

那我可以想像台北人，更能體會到這本書回憶中的溫度碰撞。也希望的確如此。

即便不是台北人，或是新時代的人們，都能從書裡，找到、幻想、勾勒、探索、驚嘆些什麼。

張哲生「台北拾遺」，暖暖的推薦給大家。

——高慧君／影后

哲生哥一直以來都對台北的歷史文化推廣有相當大的貢獻，這本書更是讓我瞭解我所居住的台北是一座充滿魅力的城市。

――夏騰宏／演員

能夠將舊日時光細數紀錄的人，我腦海中直覺的想到的就是張哲生老師。幾乎沒有人能夠這樣鉅細靡遺的將過往台北人的生活點滴，有系統性的保存下來，不過畢竟單純使用照片跟文字還是有遺珠之憾，哲生老師的《台北拾遺》用手繪的方式，來述說過往美好的地景樣貌，讓記憶的故事，有了傳承及人文溫度的展現。

――郭正宏／旅行速寫藝術家

認識哲生老師是從被他的FB粉專吸引後開始的，粉專中的每一幀老照片，每一段屬於過去歲月的記憶，在老師的分享描述下，兒少時光歲月躍然重現於腦海中……令人沉醉無法自拔！在得知老師要將這些充滿青春歲月的回憶寶盒整理成冊時更是興奮，期待跟著老師的步伐踏上回憶的舊時光之旅！

――郭麗慧／城市速寫家

自序

一切來得突然，卻是水到渠成；讓這本我夢想已久的書，順利地誕生了。

2023年8月5日，我應邀參加公視益智競賽節目《一字千金》的錄影，常在網路分享速寫作品的「橘大」和我同一隊，我們在等候開錄的空檔聊了不少；我提到自己從小就很愛畫畫，然而出社會後因為忙於工作，幾乎不再作畫了，不過每當我看到別人的畫作，內心深處那個畫畫魂總會蠢蠢欲動！

於是他鼓勵我：既然喜歡畫，就拿出紙筆來畫吧！

2023年8月12日，我在郭正宏老師的新書《士林巷弄速寫》分享會上，結識了健行文化的副總編輯曾敏英女士，我順口問她有沒有興趣出版一本講述台北歷史結合手繪的圖文書？我跟她說，我除了喜歡研究文史也很愛畫畫，所以想從懷舊的角度去聊老台北的過往，同時將回憶裡的景象描繪出來，是一本從文字到圖片皆出自我手的書。她覺得這個想法很不錯，可以試試看。

一拍即合的我們，在幾天裡經過數回的討論後，隨即進行了簽約，這代表多年來我一直想做的事，終於要付諸實行了！開心的我，迫不及待地直奔中華路和成都路口的地下室，在我兒時曾是中國書城的久大文具，添購了作畫所需的紙筆。

2023年8月22日，我完成了第一張圖，畫的是讓我魂縈夢牽的中華商場，用它來開始對我別具意義；不過，我畫的是它倒下的瞬間，一個令我心痛且印象深刻的畫面。

最初，我想把這本書取名為「老台北101」，一方面用來和象徵現代化的台灣最高建築物Taipei101作對比，一方面是因為我打算寫101篇文、畫101幀圖。但後來發現，這樣很可能會超過20萬字，大概等同金庸筆下《雪山飛狐》（包含《白馬嘯西風》與《鴛鴦刀》兩部短篇）一書的字數，再加上圖片，頁數將會多達四、五百頁，仔細想想有點驚人；所以在與曾副總編討論之後，我決定將篇幅減至40篇，但這樣一來，書名就得跟著調整了，要叫老台北40？還是老台北事實？都不是很理想。

某日靈光乍現，把40加1便成了41，而四一諧音「拾遺」，是個極具人文感的詞，也很貼切我想記錄往日情懷的初衷；於是，隱喻全書共41篇的「台北拾遺」之名，就這樣確定了！（後來我又發現「41、拾遺」唸起來亦近似英語「sweet」的發音，嗯，SweetTaipei，多麼有溫度的英文書名啊！我太喜歡了！）

2024年3月12日，是國父孫中山先生逝世99週年的日子，在這一天完成書中的最後一張圖，令我特別有感，因為國父紀念館的啟用日（1972.5.16）正是我的生日，或許冥冥之中自有安排吧。

歷時7個月，用掉整整3支三菱超細鋼珠筆（0.28mm）筆芯完成的41幀畫以及近10萬字的創作，從念念不忘的中華商場出發，最後回到我成長的西門町，這段旅程有如自己大半生的縮影，滿溢的興衰起落悲歡離合死生榮辱酸甜苦辣，雖令人長嗟短嘆，卻也回味無窮～

接下來，就讓我們啟程吧！

推薦語

自序

01 中華商場

02 光華商場

03 台北市立棒球場

04 自強公車

05 西瓜路

06 中山堂天文台

07 麥當樂

08 來來百貨

09 榮星保齡球館

10 頂呱呱、麥當勞

11 國際學舍

12 萬年商業大樓

13 西門町的老天祿

14 艋舺青山宮、艋舺大拜拜

15 南美咖啡、蜂大咖啡

16 生生皮鞋

17 行天宮

18 高峯百貨

19 大千百貨

20 西門紅樓

21 學生儲金簿

22 大同水上樂園

23 林安泰古厝

24 萬國大戲院

25 淘兒音樂城

26 王貫英先生

27 哈帝漢堡

28 士林吊橋

29 兒童戲院

30 圓山動物園、兒童樂園

31 建成圓環

32 中華體育館

33 星光旅社（艋舺謝宅）

34 遠東戲院

35 今日百貨

36 台北車站

37 台北大空襲

38 天母的由來

39 新光巴而可

40 人力三輪車

41 西門徒步區

01光華商場

二戰結束後，台北市中華路鐵路沿線搭建起一整片違章棚屋，聚集了一千餘戶無處容身的難胞，蕪雜零亂、殘破不堪，成為1950年代台北市的獨特景觀。

1959年，蔣中正總統指示整頓重建。

1960年，台北市政府決議將中華路鐵路東側的市集聚落改建為新式商場，並於同年7月1日起開始進行違建的拆除與商場的興建工作。

當時迫於經費不足的限制，因此以居民一次負擔的方式籌措改建經費。負責規劃興建施工的是陸根記營造，工程進展相當快速。

經過八個多月的施工，1961年4月22日，單一建築體呈長條狀，以連棟方式形成一長串排列的八座三層樓水泥建築正式落成啟用，由當時的台灣省主席黃杰命名為「中華商場」並題字，中華商場以八德做為各棟之名，成為當時台北市的新地標。

中華商場坐落在台北市中華路一段中央，北起忠孝西路口，南至愛國西路口，由八座三層樓建築所組成，由北而南以「八德」為名分段，分別為忠段、孝段、仁段、愛段、信段、義段、和段、平段，總長1,171公尺，興建經費總計為新台幣47,335,845元。曾為大台北地區規模最大的公有綜合商場，緊鄰西門町，興盛一時。

八大座商場共可容納1,644個租戶，平均每戶只分得約2坪大的空間。中華商場為獨立八棟三層連成一線之房舍；一樓為商店，二、三樓為住家（後來二樓也幾乎成了商店）。

以早期中華商場第一棟「新美達照相材料行」的地址「中華商場忠段下東五七號」為例，得以一窺當時中華商場店家地址的陳述方式：

1. 中華商場以段為單位，而非我們現在慣用的棟。1961年落成的中華商場共有八大棟，以八德命名，從北到南依序為忠、孝、仁、愛、信、義、和、平，而忠段指的是八棟中華商場之中，位處最北邊的第一棟。而為了讓不識字的民眾亦能輕易分辨自己身處哪一棟，各棟商場的外牆上也分別印上了1到8的數字作為區別。

2. 「下東」意指位於東側的下層（一樓）。中華商場一樓的東側與西側分別為不同的店面，西側臨鐵路，東側面對寬廣的中華路，是大家較常在老照片裡見到的中華商場正面。

3. 中華商場的東側是單號，西側是雙號。一樓有單號與雙號，二樓跟三樓則只有單號（因為西側牆壁沒有門口）。

1964年，台灣松下電器在西門町的中華商場信棟南端樓頂，豎立了當時台灣最大的霓虹燈，閃爍的霓虹燈提供了城市繁華的意象，也在民眾心中留下鮮明的記憶。

最初中華商場只有一樓被規劃為店面，二、三樓是純住家，所以各棟之間並無天橋連接，但後來因為商場業績亮眼，令外頭許多店家想進駐其中；很快地，二樓的住家幾乎都變成了營業場所，然而各棟獨立存在的設計，卻讓顧客在逛二樓的時候極不方便；於是在1974 年，北市府應商家要求，在中華商場一至六棟的二樓之間建築了天橋，以利通行。

經過多年發展後，八棟商場租戶所經營的行業各具特色：

販售家用電器、音響與電子零組件的商家，多位於忠、孝兩棟，1980年代隨著個人電腦產業興起，販售相關軟體、硬體與週邊設備的商家也開始出現；

玉器、琺瑯及台灣民俗藝品曾經是1970年代台灣中南部及日本遊客採購的重點，此類商家與販售古董、古玩及字畫的商家，皆分布在仁、愛兩棟，郵票、古幣蒐集與交換專門店及相命、堪輿舖子則零星穿插其間；

信、義、和三棟有許多來自中國大陸各地的小吃，例如「徐州啥鍋」、「真北平飯館」、「點心世界」等；

成衣、制服、牛仔褲、軍用衣料、老人茶館、旗幟徽章等相關商家，則分佈於和、平兩棟。

1981年5月，中華商場20年租約期滿。原本台北市政府計畫就此將中華商場收回拆除，但在租戶的要求下又續約4年。

1984年，中華商場產權被台北市政府登記名下。

1985年5月1日，商場樓頂的大型霓虹燈開始進行拆除。之後，中華商場樓頂的廣告物便被完全拆除，西門鬧區的夜景也因此失色不少。

1986年，台北市西區新計畫出爐，中華商場拆除之聲漸起。

1990年，中華商場東側開挖捷運工程，中華商場生意一落千丈。

之後，為了因應市區重新規與捷運施工等需求，台北市政府於1992年10月20日開始拆除中華商場，從北往南一棟一棟地拆，八棟建築終於在10月30日被全部夷為平地，原址則配合中華路改造計劃，成為林蔭大道的一部分。

011國際學舍

還記得在大安森林公園出現之前，位於台北市信義路三段（近新生南路口）的國際學舍嗎？啟用於1957年的台北國際學舍，是1992年北市府開始拆除大安森林公園預定地上建物時，頭一個被夷為平地的；才僅僅一天（1992年4月1日），風光了卅五載的國際學舍便化作了瓦礫一堆。

原名「International House」的國際學舍是國際性的文教社團，於1924年在美國紐約創立，主要提供留美的外籍學生一個居住的地方，並幫助他們適應美國的生活環境。在紐約總會建立之後，國際學舍又陸續於全球50多個國家設立分會，以提升各地的學術視野，促進世界文化交流；而創立於1957年的台北國際學舍，亦屬紐約總會管轄之分會。

昔日坐落在台北市大安區信義路三段38號的台北國際學舍，占佔地160多坪，它的存在，讓來自世界各地的外籍學生，只須支付低廉的租金，便能輕易在繁華的台北市區擁有容身之所，進而得以安心地學習；至於本國籍的大專院校學生，國際學舍也提供了每年30個名額由校方推薦入住。

緊鄰國際學舍的東側有一座「體育館」，其位置約為今捷運大安森林公園站3號出口與4號出口之間的陽光大廳所在，歸台北國際學舍管理，平時可供籃球、羽毛球等各類運動之用，亦可作為戲劇、音樂或電影等多元藝術演出之場所；而該處最廣為人知的活動，則是「台北國際書展」，曾讓不少愛書人士（包括學生時代的我）於焉流連忘返！此外，1960年誕生的中華民國第一屆中國小姐，也是在這座體育館裡面進行選拔的呢！（後續的第二、三、四屆中國小姐選拔亦同）

最早在台北國際學舍體育館舉辦的書展叫作「全國圖書展」，一年兩次，分別在春秋兩季舉行，後來行政院新聞局與國立中央圖書館將「全國圖書展」改制成「台北國際書展」，並且將之命名為「中華民國台北國際書展」。

第一屆的台北國際書展於1987年12月15日至21日在中正紀念堂「大中至正」門對面的國立中央圖書館（1996年1月更名為國家圖書館）舉行，後來為了讓書展能夠名副其實步上國際化路線，並且解決攤位不足之問題，行政院新聞局決定將第二屆台北國際書展（1990年1月13日至17日舉行）改至信義計畫區的台北世界貿易中心進行，此後台北國際書展即固定於台北世界貿易中心舉行。

台北國際學舍在位於大安森林公園預定地上的建物遭拆除之後，便遷到了台北縣新店市（今新北市新店區）新坡一街102號的新址，繼續提供國內外學生住宿服務，致力促進國際學子間的文化交流。

025淘兒音樂城

1992年開幕的「淘兒音樂城」西門店是Tower Records在亞洲除了日本之外的第一家分店，其所在的三層樓建築位於西門紅樓東北方，地址為台北市萬華區成都路12號，該處曾經開過南洋百貨公司（1968-1977）、A&W艾恩堡（1986年2月22日開幕；我念念不忘它的露啤Root Beer，也就是用啤酒杯裝盛麥根沙士，再加上一球香草冰淇淋，美味至極啊！）、淘兒音樂城（1992-2003）、2003年底進駐的NET服飾（2003年底至2016年11月27日）、Nike旗下品牌Jordan授權尚智的專賣店（2017.5.20-2020.3.8），目前則是尚智Nike西門紅樓店（2020.5.9開幕）。

強調「No Music, No Life.」的淘兒音樂城，是我逛過的唱片行裡，第一家可以在店裡用耳機欣賞CD唱片內容的唱片行，因此令我記憶深刻，是我大學時代的美好回憶。

1960年，美國人羅素所羅門（Russell Solomon, 1925-2018）在加州沙加緬度創立了第一家Tower Records，就開在他的父親於1939開設的電影院「Tower Theatre」裡的藥房內（我記得小時候許多唱片行都是和藥房共用店面），因此唱片行便與戲院同名。

1971年，Tower Records在加州洛杉磯的日落大道打造了第一間旗艦店，並自稱是全宇宙最大的唱片行（The largest record store in the universe）；基於地利之便，有不少好萊塢明星與巡迴樂手光顧該店，而當地的年輕人也會約在店裡碰面；從此，Tower Records這塊黃底紅字的招牌所代表的，已不僅僅是一間唱片行，更是象徵時尚、頂著流行文化光環的社交場所。

1980年，Tower Records走出美國，在日本札幌開設了第一家海外分店，並開始於世界各地展店；在90年代的全盛期，曾於加拿大、英國、日本、香港、台灣、新加坡、韓國、泰國、馬來西亞、菲律賓、愛爾蘭、以色列、阿聯、墨西哥、哥倫比亞、厄瓜多、阿根廷等地開設超過兩百家的分店，而在美國境內最多曾有89家分店，由美國企業MTS公司營運。

1992年，Tower Records登陸台灣，並取了個中文名字「淘兒音樂城」，曾在台北市開過五家分店，包括1992年開在西門町（成都路12號）的西門店（暱稱「西淘」）、1993年開在東區（忠孝東路四段71-1號）頂好廣場香檳大樓2樓的頂好店（暱稱「東淘」）、位在天母（忠誠路二段55號）大葉高島屋百貨4樓的天母店、位在信義區（松高路12號）新光三越百貨A8館6樓的信義店，以及位在基河路士林夜市「金雞廣場」3樓的士林店（暱稱「雞淘」，這家分店因房東產權問題，存在的時間最短）。

而除了台北市，淘兒也曾於2000年在當年新開幕的兩間新光三越百貨：新竹車站前的中華店與台中西屯的中港店，設置過短期營運的賣場式分舖。

進入21世紀，數位音樂的出現使得實體唱片的銷售量出現雪崩式滑落！於是在2002年，美國MTS公司賣出了其日本法人。

2003年11月，Tower Records完全退出台灣市場。

2006年8月20日，美國MTS公司申請破產，致使Tower Records在美國境內的分店全數停業，至於海外分店則仍繼續營業；日本的分店由日本的Tower Records公司（タワーレコード株式会社）接手營運，成為日本最大規模的連鎖唱片行，根據2024年1月官網上的資訊，日本境內的Tower Records分店共有74間。

2020年11月，Tower Records在美國以網路商店的型態恢復營運。

2022年11月，一個名為「Tower Labs」的創意活動空間在紐約布魯克林啟用，此乃Tower Records在發源地美國睽違16年的實體據點，其成立目的是讓藝術家與樂隊及其社群有一個可以舉辦線下聚會的場所。

Tower Records的新任總裁Danny Zeijdel表示：「在愈來愈數位化的世界裡，藝術家必須擁有一個可以交流和創作的物理空間。」目前Tower Labs雖然沒有販售唱片，不過他們仍持續探索Tower Records旗艦零售店在美國重新開業的可能性。