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七位台灣前輩美術家傳記，追溯台灣美術的百年歷程。「家庭美術館──美術家傳記叢書」以深入淺出的文字、精美細緻的圖版。細述各擅書畫、油畫、版畫等領域之七位台灣前輩美術家隨時代推移起伏的個人生涯、藝術成就。 金潤作（1922-1983）出生於臺南，1937年赴日攻讀工藝設計與美術，奠定他對油畫、平面設計、版畫及攝影等多種媒材的創作基礎。1944年，金潤作返臺，自1946年開始連續三年獲得「省展」特選，一

七位台灣前輩美術家傳記，追溯台灣美術的百年歷程。「家庭美術館──美術家傳記叢書」以深入淺出的文字、精美細緻的圖版。細述各擅書畫、油畫、版畫等領域之七位台灣前輩美術家隨時代推移起伏的個人生涯、藝術成就。 楊啓東（1906-2003）出生於臺中豐原。唸書時深受石川欽一郎之啟蒙，畢業後回到中部任職公學校，戰後執教於臺中商職（後改為商專）。二十三歲時，楊?東以〈滯船〉一作入選第二回「臺展」，此後多次入選臺

七位台灣前輩美術家傳記，追溯台灣美術的百年歷程。「家庭美術館──美術家傳記叢書」以深入淺出的文字、精美細緻的圖版。細述各擅書畫、油畫、版畫等領域之七位台灣前輩美術家隨時代推移起伏的個人生涯、藝術成就。 陳銀輝，1931年出生於嘉義縣鹿草，自幼即展現繪畫天賦，並因為熱愛繪畫，捨棄進入台大工學院就讀的機會，選擇唸師範體系的藝術學系，曾受教於廖繼春與楊三郎等前輩藝術家。1956年，作品〈紅亭〉首次入選臺

七位台灣前輩美術家傳記，追溯台灣美術的百年歷程。「家庭美術館──美術家傳記叢書」以深入淺出的文字、精美細緻的圖版。細述各擅書畫、油畫、版畫等領域之七位台灣前輩美術家隨時代推移起伏的個人生涯、藝術成就。 廖修平，1936年出生於臺北，從小即對繪畫深感興趣。中學時代受到美術教師吳棟材的啟蒙，十九歲考進國立臺灣師範大學藝術系，課餘在畫家李石樵畫室習畫，李石樵常常提醒廖修平要「綿爛」畫，意思是專注、認真、

為何我總是畫維台普斯克？我用這些畫創造一個自己的現實，再造了我的家鄉。──馬克‧夏卡爾（Marc Chagall, 1887-1985）本書以夏卡爾早年居住在俄羅斯期間（1887-1910年），以及1914至1922年間的繪畫、草稿、壁畫等創作為主軸，論述其風格獨具的藝術生涯：少年時期與藝術家葉胡達．潘恩（Yehuda Pen, 1854-1937）的習畫經歷，是夏卡爾藝術生命的起點；1914至1

《田蘊章詩文翰墨》爲著名書法家田蘊章教授的個人書法作品集，內容涵蓋了田教授近年來的書法精品，是書法愛好者欣賞和臨習的佳作。

文藝復興的甦醒、巴洛克的誇大、新古典主義的回歸、浪漫主義的奔放、印象派的速寫、象徵主義的神祕立體派的破碎、超現實的幻想、現代藝術的抽象……一段由畫家經歷「創新」、「改革」、「衝撞」、「反叛」，所建構的美術史。認識106位畫家，即能串起600年西洋美術風格發展，漫遊於藝術世界。 每件作品背後，都代表一個畫家、一個風格，甚至一個時代的縮影；他們是時代美學風格的詮釋者、社會生活的發聲者、更是撼動藝術發展

狂賀！！！ 《凱迪克：現代圖畫書之父》 ★入選★ ★ 臺北市政府教育局 107年度兒童深耕閱讀 「兒童優良閱讀媒材」★ 親愛的小朋友，趕快來認識這位說故事的大天才喔！！！ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 穎穎在閣樓裡發現了一本圖畫書， 封面有張神祕的金色貼紙， 印著一個騎馬狂奔的中年男子、 驚慌失措的鵝、狂吠的狗和看

達文西《蒙娜麗莎》的微笑，究竟神祕在哪？ 莫內《睡蓮》系列，為何被奉為傑作？ 畢卡索的《亞維儂的少女》，何以被定義為立體派的開端？ 每一幅被稱為「名畫」的作品背後都有緣由， 緣由之中，必有一個勇敢的畫家， 傳奇皆由「創新」、「實驗」、「衝撞」、「反叛」而來。 認識106位風格畫家，便能串起600年西洋美術史，讀懂無數世界名畫！ 【最精要的西洋美術史，最友善的速讀版】 ★篇幅簡潔：一個跨頁，認識一位畫家，無須背景知識、沒有冗長文字。 ★豐富扼要：畫家故事、代表作、鑑賞重點，關鍵資訊，一目了然。 ★全彩圖解：手繪畫家圖像，名畫作品，圖文搭配好理解。 ★方便記憶：大量簡易圖表、插圖，免除苦記長串畫名與拗口的英文人名。 ★速查索引：適合當作通史索引書，可依需求再逐一深入研究，速查畫家年代與風格。 是否經常在「名畫」面前，看不懂美在哪裡﹖甚至常覺得「這也算藝術」嗎？ 事實上，每幅名畫，經常都代表著某個時代美感觀念的縮影，要學會鑑賞名畫，往往要從這些背景著手，而一些具代表性的世界畫家，便是每個時代美學風格的詮釋者，甚至是改變藝術發展的領航者。因此，從了解這些代表性的畫家為起點，便是掌握「美術風格脈絡」與「名畫鑑賞能力」的最佳捷徑。舉例而言： 達文西到底為什麼被視為偉大的藝術家？他諸多貢獻之一，是他發明了「暈塗法」這種繪畫技法。暈塗法是將油彩層層平塗於畫板上，混合多種色彩以模糊輪廓線，製造「錯視」。這也是為什麼當我們正面觀賞《蒙娜麗莎》時，沒有感覺到她的笑意；但若稍微偏離一個角度觀看，彷彿能看出她嘴角上揚，淺淺微笑。 而400年後，印象派大師莫內，認為大自然中的一切，都是由「光影」和「色彩」組成，因此以類似速寫的筆觸，紀錄眼前所見之物，畫出一種朦朧、夢幻般的風景。與達文西相比，莫內更是完完全全放棄了輪廓線；因此《睡蓮》系列之所以經典，除了美感，更因為它這種繪畫風格，是前所未有的革命性創舉。 至於20世紀初的立體派創始者畢卡索，則完全打破過往藝術「再現」或「模仿」自然的概念，徹底分解形體再由畫家自行重新組合。為此，我們不能以欣賞古典作品的眼光，解讀《亞維儂的少女》，因為畢卡索想要創作的，是隸屬於畫作本身的「形、色」世界，而非自然秩序。 本書從106位畫家出發，介紹18種藝術風格，希冀藉由簡易方便、速查翻閱的形式，讓欲仔細

吳冠中自述成長歷程與繪畫之路。年輕任性，棄工程而投身藝海，一度沉湎故國傳統，一度拜倒西方現代藝術，兩家門下轉輪來，卻不願當地上地下之走狗，一味竭力探尋屬於自己的所愛所思，自己的腳印連成了自己的生命之軌跡。本書還講述了吳冠中自己的生活、文藝觀，其中不少文章都是當年針對現實而發，並引起過強烈反響和爭議，亦體現出吳冠中作為知識分子的責任與良知。此外，書中還展示了吳冠中生平各個時期的代表作品。吳冠中自述成

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心，介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作 品

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心，介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作 品

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心,介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心，介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作 品

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心，介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作 品

本叢書主要內容涵蓋臺南相關的知名前輩藝術家，以每位藝術家挑選一件最具代表性的作品從中探討，並涉及其生平、背景、時代意義並與其他畫作之介紹，撰文方向深入淺出，以學術為底、大眾化為訴求。 「歷史．榮光．名作系列」已進入第三階段，本輯以二十世紀現當代畫家為重心,介紹水彩畫 家馬電飛、油畫家金潤作、油畫家劉生容、野獸派畫家張炳堂、 文人畫家王家誠、抽象畫家李錦繡共六位美術家,並從他們的作

是畫家賦予了作品傳世價值，還是作品成就了畫家的一生？ 100位西洋畫家大師 × 400多幅名家畫作 × 600年繪畫史世代迭興暢銷藝術書作家－－專為西洋繪畫撰寫的入門基礎書 藝術史上偉大的畫家何其多，想像一下我們能進入每一個時代， 細細觀察、體會每一位大師，理解他們如何用心經營出如此瑰麗的創作世界。 我們能否抓住那些驚天動地的歷史轉折點，去發現大師們以何等力量， 轟然一聲巨響，瞬間扭轉了

荷蘭歷史上最偉大的畫家2004年「最偉大的荷蘭人」票選第9名西洋繪畫裡的光影魔術師 林布蘭特（Rembrandt Harmensz Van Rijn 1606～1669年）是17世紀荷蘭繪畫黃金時代最具象徵性的藝術大師。當時的荷蘭資本主義經濟得到迅速發展，新教喀爾文教派興起，荷蘭美術從教會和宮廷貴族，轉向為新興資產階級和一般市民階層服務，題材包括肖像畫、風俗畫、動物畫和靜物畫，並使繪畫成為商品一般

稻草堆、白楊樹、睡蓮、水塘、荷花、拱橋、盧昂教堂……莫內，以光影變幻掀起藝壇風雲，在世界藝術史上畫下嶄新的一頁。 莫內擅長光與影的表現技法，特別是改變了陰影和輪廓線的畫法。他長期探索光色與空氣的表現效果，用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光的完美表達，曾以同一主題在不同時間和氣候下的描繪，畫出不同的光景與氣氛，觀察大自然中最細緻的變化。莫內是印象派最具代表性的畫家之一，對近代繪畫的發展有相當深遠的影