三民網路書店 中文圖書分類法 / 美術類 / 花藝；插花

愛花人必備的基礎教科書花藝理論集大成的最終章節從基礎理論學的1到3集及PLUS，共四本的花藝設計基礎理論學，集合了可通用於各世代的花藝設計基礎，而全部的花藝基礎學習也在此集全部完成！這個系列的所有基礎，不只是理解、能夠完成製作和創作自己作品後，就結束了。需要經過再一番地確認，也許還會發現當初所沒有注意到的事情。隨著學習的進程不同，再次閱讀時，所看到的東西也會跟著改變。在本書中，以「構圖」與「植物的分析」為主軸，作為基礎知識完備的最後一步。第一章由作品的構圖切入，在考量素材的配置時，構圖是不可或缺的資訊之一。而重心和平衡點的組合方式，就是最需要理解的一環。而在製作插作設計時，除了表現主題外，需要思考哪些重點？依什麼樣的方式進行？全盤了解之後，才有可能真正的掌握花藝設計的「基本理論」。在第三章中，進一步地了解構圖的概念，並思考如何活用它。構圖是可以有流動感的、具有視覺動線，而在對稱性的樣式當中創造出流動感，即能打造出更優秀且具有價值的設計。在最後一章節，以植物的表現方式的6個類型裡的最後2個類型作介紹和解說。講解對待植物的特殊表現方式：「素材的自然性」和「停止生長的自然」。以此作為「基礎」，總結所有的表現和技巧。噴泉文化特邀專研德國花藝的艾莉娜花藝的唐靜羿老師翻譯本書，希望台灣讀者更能理解以歷史及自然為脈絡所編寫的花藝理論。

★花店職人才做得出來的圖鑑★★結合花束技巧和花材知識，知性感性兼具，日本亞馬遜讀者驚嘆推薦★ 選擇花材的時間不是用來讓人煩惱的，而是與花相遇、對話的好機會 坐落在「東京小巴黎」神樂坂街道上的花店咖啡廳「懷舊花園」，有著如詩似畫的異國風情。 熱愛花卉，長年浸淫於日本和法國花藝的兩位主理人，秉持著將親手製作的花束介紹給客人一樣的用心，以「花束」及「圖鑑」為主題寫成獨一無二的花藝書。 本書以四季劃分，共收錄32款花束、360種以上的花材。書中根據他們對於花材的第一手認識，不藏私地分享身為職業花藝師，對於觸感、香氣、色彩的認識和搭配技巧，帶領我們從感官角度，重新與花卉枝葉相遇，學習如何為花束增添層次，不只是顏色迷人，連質感、香味都面面俱到。 無論你的花藝資歷深淺，都能跟隨他們的介紹，愉悅地享受花朵所帶來的喜悅與樂趣！

高尚雅緻酒紅色的田園風捧花、唯美浪漫粉紅色的新娘捧花、大膽運用黑白兩色的造型花藝。在巴黎所遇見的花兒們，總為人吹進新鮮和煦的微風。即使是甜美可愛的花朵，巴黎總有辦法讓它變得成熟典雅。為了探索這其中的秘密，作者屢次渡法，到處走訪巴黎市街中的花店，也去上了法國設計師的花藝課。過程中認識了以歐洲為據點的花藝師友人，帶來了各式各樣的刺激。從他們身上，學到「重視並保有自己的風格」。對自己覺得美的設計、配色、花材搭配要有自信，工作上要有自我的堅持。若能如此，所作出來的作品，就會充滿了個性且優雅洗鍊。花藝設計其實和烹飪很像。今天要作的是法式？義式？地方菜？抑或是和風？總會先有個主題，偶爾混搭不同風格，在玩味中烹煮出自己的獨創料理。花藝設計亦同，在決定了主題之後，色彩的搭配、點綴色的比重、花材的選擇等，就會變得比較容易。調味到恰到好處的濃淡後，再加入一點點獨特的辛香料……要加入哪一種祕密的辛香料，就成為決定自我風格的主要關鍵。本書精選了許多作者覺得很美的配色、每個季節如何配色的秘訣等，一一藉由書中的捧花、花環、造型花藝等130個作品來呈現。可以只是單純欣賞，也可以在下次製作作品時，將它當作食譜般來參考。先瞭解各式各樣的造型，進而探索出自己心中喜歡的風格，每天的花藝生活將會變得更加有趣且精采繽紛吧！

日本花藝大師唯一經典！把英式庭園搬進你家！選購訣竅、花材處置、裝飾技法、保鮮密技，一次搞懂！ ►我是花藝初心者，該如何選購花材？怎麼處置並裝飾？有讓花開得更豔更久的祕訣嗎？ ►花朵越大越新鮮？花苞越多划算？如何一秒辨識「真正持久」的當令花草？ ►常用器具怎麼挑、如何用？如何以最精簡花材，打造華麗與實用兼具的花藝作品？ ►玄關、客廳、廚房、飯廳最適合哪種花飾？12款主題式情境花藝變給你看！ 俗話說「花無百日紅」，但只要用對方法，維持2週的美麗並非難事。 只要從正確挑選花材開始，善用水剪、分枝、花泥等技巧，就能延長切花的鮮度與樣貌。 本書作者谷川文江是日本知名英式花藝大師，首度揭露業內未曾公開的鮮花處置法， 從選購訣竅、花材處理，到後續的裝飾技法、保鮮密技等，各式撇步一次搞懂！ 教你以最精簡花材（不超過五種），玩出各式瓶花、盆花、桌花。 此外，谷川老師更親赴英國學習英式花藝，至今仍每年前往進修。 有別於業界常見技法，英式花藝更崇尚「原地移植，搖曳生姿」的自然風格； 以錯落有致的編排，完整重現花草於庭園中生長的樣貌，使作品更加賞心悅目。 ★「從超市到裝飾」實作四堂課，打造有花相伴的質感生活！ ◎LESSON 1 理解零困難！切花長期保鮮的3大關鍵與基礎花藝知識： ►讓切花長期保鮮的三個關鍵：新鮮度、放置場所、莖幹剪法。 ►掌握辨別新鮮花材的訣竅：超實用的三題快問快答，一秒辨識不失手！ ►詳解不同花材的莖幹處理：水剪、折枝、削去外皮、一字切等。 ►可長期保鮮的45種四季花草：依四季別，說明花材的科屬、流通時期、處置建議等。 ►常備道具和花器教學：一定要用園藝剪刀嗎？花泥（插花泡棉）怎麼裁切最經濟？ ◎LESSON 2 首度公開！延長切花保鮮期的裝飾與養護法： ►切花買回來後，該怎麼做？：從拆解到裝飾，有五大步驟可循。 ►初心者的裝飾訣竅：遵守鮮花與花器的黃金比例，就能以同樣花材，玩出不同變化。 ►花藝生活實境詳解：花束贈禮該怎麼處理？如何照料禮物花盆？步驟手順報你知！ ►當花材枯萎、減少：透過剪枝、換瓶，一週後、10天後仍像新的一樣好。 ◎LESSON 3 實作示範！善用獨門鮮花處置法，玩出各式情境變化： ►新手入門看這裡！第一步這樣做才內行：葉材優先――先補葉子再插花。 ►最具生活感的情境式主題示範：水瓶、空罐、食器都

─── 日式典雅、台式自然 ───用花藝抓住四季更迭的季節感✽2023嶺貴子的季節鮮花月曆套組，給你花草鮮明、四季豐盈的每一天✽﹝月曆規格：W11.5×H23cm｜150磅雪柔紙｜附緞帶掛繩﹞新鮮的植物與香氣，能為生活帶來一抹清新和多重色彩，一成不變的環境，從此有了表情。簡單微小的事情，為我們和周遭的人們帶來笑容。Salon Flowers主理人嶺貴子匯集了日本的細膩和美國的藝術時尚養分，培養出獨到的花藝手法，但最後迷上的，卻是台灣生命力蓬勃的花葉草木。曾穿梭在東京花市的她，選擇在台灣落腳，開設Salon Flowers，結合花藝和她在台灣和世界各地蒐集而來的生活體驗，把Salon營造成帶來不同自然丶藝術、香氣丶食物和生活風格的空間。季節鮮花課是Salon Flowers最受歡迎的經典課程。以季節花材和台灣植物為主角，輔以簡單但應用方式百變的技法，配上獨特的感性，帶領學員感受季節變化的香氣、色彩與氛圍，創造生活中的不同風景。✿用花豐富四季，用四季豐富生活12個月課程，按四季劃分四個單元，觀察每個月份的個性與表情，依此設計出的花藝作品便能說出最符合時令的故事。✿細膩照料，開心相處，營造長久有花的環境特別收錄季節鮮花課筆記，讓所有花藝新手都能輕鬆營造自然的花空間。從選花買花的注意事項、插花之前的準備工作、插花技巧，到如何打造居家花空間，步驟拆解詳細解說，打造最能讓自己享受花草的空間。✿銳眼發掘在地素材從愛玉到芭樂、辣椒到棉花，意想不到的花材那有趣而獨特的姿態自有其妙處，更是鍛鍊插花技巧的絕佳夥伴。台灣花市運銷機制提供新鮮的各式花材，以及和花農面對面的機會，是世界少有的珍貴環境、花藝愛好者的寶庫。✿投入式插花，追求人與花都舒服的自然插花法跳脫傳統花藝的劍山、插花海綿，自然安置的投放手法，與細心編織的枝幹之網，呵護嬌嫩的花材，讓花草疏密有致，展現最自在而不做作的姿態。

─── 日式典雅、台式自然 ───用花藝抓住四季更迭的季節感新鮮的植物與香氣，能為生活帶來一抹清新和多重色彩，一成不變的環境，從此有了表情。簡單微小的事情，為我們和周遭的人們帶來笑容。Salon Flowers主理人嶺貴子匯集了日本的細膩和美國的藝術時尚養分，培養出獨到的花藝手法，但最後迷上的，卻是台灣生命力蓬勃的花葉草木。曾穿梭在東京花市的她，選擇在台灣落腳，開設Salon Flowers，結合花藝和她在台灣和世界各地蒐集而來的生活體驗，把Salon營造成帶來不同自然丶藝術、香氣丶食物和生活風格的空間。季節鮮花課是Salon Flowers最受歡迎的經典課程。以季節花材和台灣植物為主角，輔以簡單但應用方式百變的技法，配上獨特的感性，帶領學員感受季節變化的香氣、色彩與氛圍，創造生活中的不同風景。✿用花豐富四季，用四季豐富生活12個月課程，按四季劃分四個單元，觀察每個月份的個性與表情，依此設計出的花藝作品便能說出最符合時令的故事。✿細膩照料，開心相處，營造長久有花的環境特別收錄季節鮮花課筆記，讓所有花藝新手都能輕鬆營造自然的花空間。從選花買花的注意事項、插花之前的準備工作、插花技巧，到如何打造居家花空間，步驟拆解詳細解說，打造最能讓自己享受花草的空間。✿銳眼發掘在地素材從愛玉到芭樂、辣椒到棉花，意想不到的花材那有趣而獨特的姿態自有其妙處，更是鍛鍊插花技巧的絕佳夥伴。台灣花市運銷機制提供新鮮的各式花材，以及和花農面對面的機會，是世界少有的珍貴環境、花藝愛好者的寶庫。✿投入式插花，追求人與花都舒服的自然插花法跳脫傳統花藝的劍山、插花海綿，自然安置的投放手法，與細心編織的枝幹之網，呵護嬌嫩的花材，讓花草疏密有致，展現最自在而不做作的姿態。

對於親朋好友、愛慕的戀人、景仰的前輩、工作上給予幫助的人……想表達心中的感謝或祝福時，最好的禮物就是花了！花有著不同的顏色、造型、花語，而搭配上不同的包裝方法，就能展現出不一樣的風格與樣貌！想要送花時，或許沒什麼頭緒，不知道要採買哪些花材？或是該如何和花店溝通？沒有靈感時，就來翻翻這本花禮圖鑑吧！本書精選了300個贈送花禮的好點子，從花束、花圈、盆花、花盒，到充滿創意的花裝飾……絕對能夠找到心目中最適合送給對方的花禮！以不同的主花當作花禮的主題，從一年四季皆產的玫瑰，到季節性的花卉，不只適切各個季節，也能表現出當季的自然風景。或者，挑選對方原本就心儀的花卉來組合，一定更能投其所好吧！本書特色◆依照主花來設計出不同花禮，搜尋特定花卉時相當方便。◆集結不同造型花禮，適合各種送禮場合。◆依送禮情境來設計花禮，若目的相同即可直接選擇該樣式。

愛花人必備的基礎教科書從歷史及植物本身學習擷取對花藝最原始純粹的認知在1960年代誕生了以形式與線條構成的花藝作品，在此前僅有裝飾性及植生式的設計，而這種新的類型，是以德國包浩斯學校的理念及空間分割來進行思考，為花藝設計的歷史立下了重要的轉折點。因此本書從這個主張與年代開始，介紹其與現代花藝生活的密切關係。當時確立的四種分類：裝飾性、植生式、形式與線條、平行等，直到現代依然是花藝設計界的標準。而花藝設計中，除了新的思考，也存在著超越時代的古典形式，如：三角形、半球形、橢圓形、拱形、金字塔形等，經歷數百年也不變的形式。在建築或美學領域依舊可以見到這些讓人喜愛的形式，只是會隨著時代的演進，轉化成不同的風格及比例。因此了解這些古典類型的由來與表現手法，讓我們更能在腦中加以轉化，變化為符合現代人審美觀的形式。經典並不是不變，而是從中獲取歷史脈絡，並加以運用在新的時代。在歷史上，人們不斷地從經典中獲取知識與靈感，從而演變出新古典、現代古典、新傳統等不同的革新概念，因此美學的發展歷史可說是創意來源的寶典。而除了歷史，也不能忘記從植物自身抽取出的動態，那是大自然原有的樣貌，具體展現了視覺上的平衡感。如：架構、迴旋、交織、纏繞等，能在植物身上觀察到的樣態，都可以說是自然界為我們演示的一課。在經典及自然交互學習之下，才能具體掌握主題的多變性與發想能力。而在熟悉了這些前提之下，學習在商業上最常運用到的花束，如架構花束、現代比例花束、直立型花束、橫向展開的花束等，其實都是在重複運用我們在歷史與自然中所得到的知識。而五零年代所發現的圖形效果，及六零年代誕生的平行與複數焦點，也讓花藝可拓展的可能性大幅增長。噴泉文化特邀草月流陳建成老師翻譯本書，及專研德國花藝的艾莉娜花藝的唐靜羿老師加以審訂，希望台灣讀者更能理解以歷史及自然為脈絡所編寫的花藝理論。

◎代理經銷：白象文化妙香秘境、淳厚人文，是本書作者花藝教授李幸芸博士二十餘年來親近暨深耕花藝文化最深情的溫暖。時代美學不斷地翻轉，如何讓傳統花道汲古出新並普濟十方，相信是諸多愛好且在傳統花道教學與工作者不間斷衝撞思索的目標。惟有出入歷史時空的對話，理論與實際雙管齊下，傳統與創新並轡而行，在熱情與深刻之間輝映古人目極千里的視野，方能以古鑑今、發古幽思，提煉傳統花道的深義為當今花藝創作源源不絕的底蘊基石。在文化洞澈的路徑上，期盼此書能拋磚引玉，給予喜好傳統花道與花藝文化的讀者一些提引，讓花草般若、文化馨香走入尋常百姓家。本書以四個向度搭配專論開展。「擎韻--人文空間系列」是一個花藝工作者的基本功，所有的人文空間佈置，最耐人尋味的就是人文簡澹的精神，這是我的第一步實踐。「贊幽--茶席花系列」是作者在大陸蓬勃的茶文化脈絡中，期待以個人修習心得呈現茶與花的顧盼有情。「入禪隨手--禪花系列」源自母校華梵大學的園林境教及十牛圖教義的點滴化育，十餘年後與恩師賴賢宗教授在台北大學再深化闡釋一個花藝禪的微體驗範本。「幽芳掇意- 時尚空間系列」呈現的是時代美學的創作實驗。第五、第六章節則是作者多年往返兩岸講座教學對花文化觀察暨行旅履跡紀錄。來來回回的啟示促成了「花花葉葉呈妙觀」的花文化終極關懷。本書花藝菁作50餘件、擎書數萬字，層疊出場；花作與千年東方禪互交融，是作者鑽研花、藝、禪20餘年的菁粹之作。

花開花落自有時即使是一片滿目瘡孔的蟲咬葉亦能發揮它的價值 押花藝術家陳毓姍老師首本作品精選集。 熱愛藝術的陳毓姍老師，因緣際會下開啟了「拈花惹草」的創作生活。甫接觸押花不久，即獲得講師認證並開班授課，數十年來參與各種國際押花比賽，均獲得極高的榮譽及評價，各方展覽邀約亦隨之不斷。 以押花作為佛像藝術創作的素材，無論媒材或技法，都沒有前例可循，必須不斷地嘗試，設想種種的可能。多次不斷的創作中，不只是跟花葉的對話，更在每一花瓣、每一葉片脈絡中看見自己的內心思緒。從單純的喜歡藝術，到以藝術作為自己修持的法門，這些過程經驗也累積成為作者豐富的創作能量。 一幅幅細膩美好的作品，無論是對藝術的欣賞而讚歎歡喜，或者是作者超越常人的創作毅力讓人驚佩，每一片花葉皆是「一花一世界，一葉一如來」的悟道歷程。出版緣起 花開見佛 花落成佛／妙蘊法師（香海文化執行長） 2019年的春天，不知道為什麼，陳毓姍這個名字，像春雷乍響，開始在我的覺知範圍內不斷出現。來人對她作品的讚歎，像春雷後的微雨，絮絮叨叨地經過我的耳，以「水彩畫」當主視覺的海報，也幾次不經意撞進我的眼；然而埋首文字書堆近乎不通人情的我，幾次覺得不干己事而等閒略過，如百花叢裡過，片葉不沾身。直到有一回，從毓姍老師在香港佛光道場展覽的大型看板中看出端倪―― 天哪！這毛羽鮮麗、紋路細緻，栩栩如生的孔雀，真的是花葉押出來嗎？這是什麼樣的巧手慧心啊？ 於是動念回頭找了先前看過的另一張海報細細「研讀」起來，原來那海報上的主視覺（「八相成道」中的〈降兜率〉），並不是水彩畫，是結結實實的押花作品，所謂「結結實實」，就是連原本以為是水彩暈染的背景、連佛像身上的所有畫上去的、只有0.3mm的線條，都是植物為素材押出來的，更別提那繁複的衣飾、那皮膚的彈性、那生動的神采了……。 在很多個驚

花開花落自有時 即使是一片滿目瘡孔的蟲咬葉 亦能發揮它的價值 押花藝術家陳毓姍老師首本作品精選集。 熱愛藝術的陳毓姍老師，因緣際會下開啟了「拈花惹草」的創作生活。甫接觸押花不久，即獲得講師認證並開班授課，數十年來參與各種國際押花比賽，均獲得極高的榮譽及評價，各方展覽邀約亦隨之不斷。 以押花作為佛像藝術創作的素材，無論媒材或技法，都沒有前例可循，必須不斷地嘗試，設想種種的可能。多次不斷的創作中，不只是跟花葉的對話，更在每一花瓣、每一葉片脈絡中看見自己的內心思緒。從單純的喜歡藝術，到以藝術作為自己修持的法門，這些過程經驗也累積成為作者豐富的創作能量。 一幅幅細膩美好的作品，無論是對藝術的欣賞而讚歎歡喜，或者是作者超越常人的創作毅力讓人驚佩，每一片花葉皆是「一花一世界，一葉一如來」的悟道歷程。 【作者簡介】 陳毓姍 臺灣彰化田中人。廣告設計工作者，研習國畫山水花鳥十餘年。 十五年前在偶然的機會下欣賞押花展，開始從事押花藝術，並多次在國際押花競賽中脫穎而出。 現任佛光山三重禪淨中心押花講師。 展覽歷程 2009年 國立台灣圖書館雙和藝廊押花藝術聯展 2010年 台北市國父紀念館翠亨藝廊花草世界聯展 台北花博爭艷館A2級國際市內花卉參展 2013年 新北市文化局板橋藝文中心 陳毓姍押花藝術展個展 2017年 佛光山佛光緣美術館總館「花開見佛」佛誕押花特展師生聯展 2018年 佛光山香港佛光道場「花語禪心」陳毓姍押花藝術師生聯展 馬來西亞佛光緣美術館東禪館「花語禪心」陳毓姍押花藝術師生聯展 2019年 新加坡佛光山「花語禪心」佛誕押花特展陳毓姍師生聯展 佛光山新馬寺「花語禪心」陳毓姍押花藝術師生聯展 2022年 佛光山彰化福山寺「禮讚諸佛」佛誕押花特展 得奬記錄 2008年 「樸實之美」榮獲日本第五回押花繪畫創造展競賽 特選 2010年 「盛開的牡丹」榮獲英國押花協會押花競賽 第一名 「晨曦」榮獲韓國第九屆國際押花創造競賽 第一名 「花意盎然」榮獲韓國第四屆世界押花工藝競賽 第三名 2011年 「驚豔」榮獲韓國第十屆國際押花創造競賽 第二名 2012年 「流動的溶岩」榮獲美國賓州費城押花競賽 總冠軍 「金門古厝」榮獲韓國第六回世界押花工藝競賽 第二名 2013年 「海底世界」榮獲韓國第十二屆國際押花創造競賽 第二名 2014年 「抽象花卉」榮獲美國加州世界押花競賽 總

了解植物・活用植物・學習植物的表現方式透過豐富的範例＆圖示‧深入了解花藝表現要點愛花人必備的基礎教科書一般的「花藝設計的基礎」，常因不同的流派或協會而有所不同。每個人有各自的主張和對於美感的見解，讓花的世界更加繽紛有趣。但關於基礎的詮釋，卻存在著隔閡。那麼，有沒有共通的基礎理論呢？花職向上委員會，為了推廣花的共通知識，並且想將所得的知識和理論正確地傳達出去，因此撰寫了本書。本書以花職向上委員會的基礎科課程內容所構成，一個章節的內容相當於一次課程的內容。約總和了一至兩年分的內容。本書特別針對學習植物的基本表現方式。以六個章節：了解植物、何謂對稱、關於輪廓、花藝師的基礎知識、複雜的技巧、活用植物……來說明植物表現的姿態與造型。從花草生長的樣態從而學習自然界的表現技法，以從古至今的歷史花藝理論，融入東西方的美學比例，學習古典造型後，融會貫通加入自己的創意想法，進而創造出新的風格。

花職人＆花藝愛好者的創作寶典300款花束＆盆花＆倒掛花束以繽紛的鮮花色彩構築而成，多達300款不同的花藝設計，由日本的知名花藝師們聯合創作，不同的風格與表現手法，在翻閱的同時，季節感就在你手中及眼前快速呈現，為你的設計想法打造更多的可能性。本書由三大章節所構成：花束、盆花、倒掛花束。各主題中以色系來區分，並說明創作理念、贈送對象與情境等，即使是相同色系，使用不同的花材搭配、花型不同、綠葉的取捨⋯⋯便能創作有品味又有深度的作法。花束有各種不同的型式，而盆花依照承裝的容器不同，自然也有千百種的變化與奧妙，例如：籐編籃子、冠軍杯、古道具般的花瓶、禮盒、淺盤、木器、馬口鐵⋯⋯花朵雖然是盆花的主角，但盆器也是盆花的靈魂，如何巧妙的拿捏，作出和諧一致的作品，在在考驗花藝師的功力。而源自歐美的倒掛花束，則是能慢慢觀賞花材在時間的催化下，從鮮嫩轉化為雋永古樸的乾燥姿態。以層次去堆疊組合，從不同角度去添加花材，搭配上選用資材的質感與質料，手法雖然簡單，但掛在家中的角落，卻有著強而有力的存在感。這三百款作品，希望能為你帶來嶄新的想法＆色彩運用的多樣性！

Instagram壓倒性的存在感！人氣花藝師@flowernoritake 眾所期待的首作讓本該優雅的，充滿野性。鬱鬱蔥蔥、生機勃勃，順勢而生之自由。「我從來沒有想過要把花打造得漂漂亮亮的，而是如同呼吸般，憑感覺挑選花材，彷彿在植物的引導下，遵循本能動手，花朵自然會以美麗的姿態出現在眼前。我只是根據季節收集喜歡的花，而每一種組合都是正確的。」──則武潤二每天，乍看之下在重複著相同的事，卻沒有一天是一模一樣的。因為無論是季節、花朵或人們的心，每一天都在變化。◎感受Flower Noritake的花藝之美位於名古屋的花店Flower Noritake，於1986年正式開業，風格自由鮮明，在日本與世界各地，擁有超過6萬名粉絲。從花材選擇、搭配、創作時的思考到實際製作，透過本書，一窺Flower Noritake花藝師則武潤二與花為伴的美麗日常。◎收錄多元花藝作品花束、花藝設計、各種變化花圈與倒掛花束外，還有裝飾餐桌與大型空間的各種創意花藝作品。精美16開廣開本，呈現作品之美。◎12個月的花草搭配收錄季節花朵與生活用具的搭配專欄。藤編籃、果凍容器、玻璃瓶、漆碗……配上繡球、春日鬱金香、秋菊等季節花材與創意，就是讓人眼睛一亮的驚喜生活提案。◎製作過程 & 常用工具分享Flower Noritake經常使用的工具、器皿與包裝裝飾，另外並收錄7種書中作品的製作步驟詳解。各方推薦────自然的顏色和質感！一切都在這裡！Hurawa Noritake憑藉他的花卉成就之美，再次證明了自然擁有我們應學習的一切。一本直接來自冉冉升起的太陽之鄉的著作，充滿著奇觀和美麗！──法國花藝大師、《花現》作者 克勞德．科塞克 Claude Cossec 當花藝本質超越了工法與技術層面，放下自我傾聽花草，是則武先生與生命的相處之道，順應季節更超越了季節，帶有日本花道精神，遵循本能，同時也涵蓋西式文化的宏觀，是一本以廣義的方式體現生命本體即是「美」的書。有著珍貴且獨特的插花見解，並創造了許多自然有機體與年代久遠的生活器皿之間的更多可能性！──Urban Botany負責人、當代花藝師、《花美學》作者 Nana Chen 植物雖不能言語，也不能移動，卻能藉著人的手邂逅彼此；而這份邂逅的緣份，就是世上最美的風景。則武潤二的花藝，是如呼吸般自然的循著本能，所構建出的世界，以素樸親切的問候，邀請您佇足。─

◎代理經銷：白象文化一本以幾何學理論為基礎的花藝設計教科書，因應時代潮流不斷更新，花型的設計也會多方變化並推陳出新。有別於一般的花藝書籍，本書不使用太多彩色作品照片，目的為避免照片印象植入讀者腦海，產生既定模式而無法發揮創作空間。本書追循著幾何學脈絡，欣賞先哲智慧與現代美感的結晶，集合70年後發展的平行概念，80年代的交錯，90年代的曲線，直至現代意匠，由淺入深透過瞭解理論強化你的花藝設計概念。

※來自德國的花藝造形理論▲從認識植物開始‧以大自然為原點▲學習植物構成的文法▲學習各種表現手法的創意花藝初心者可以得到：✓從最基礎的觀察自然開始，發展出自我的感受性✓學習從德國直送、於日本鄉野間集大成的植物構成理論花藝職人＆花藝老手可以得到：✓回到創作初心，重新感受植物帶來的美＆感動✓有系統的補充各種植物構成方法的細節✓以多重的表現手法激發創作靈感橋口学運用在德國求學與工作的經驗，以在當地學習到的

本書紀錄策展人在2018年為泰國清邁MAIIAM當代美術館策展“The Poetic Language of Flowers”及曼谷金湯普森故居博物館“The Rhythm of Flowers”兩檔展覽之策展論述、展覽紀實與花絮。甚至將泰國金湯普森故居博物館中塵封許久的器皿，在多年後得以再度被作為花器使用，重新被賦予使命地展示於大眾面前。

國內第一本圖文加上音樂、歌曲的花藝創作、具療癒放鬆的心靈饗宴