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「表演來自於生活」，以表演藝術活動連結生活，將開啟更廣闊的視野，蓄養更切實的社會參與能力，濡染更臻於善與美的心靈與人生。本書的目的，除了引導青年學子對表演的認知及參與，提升其對表演藝術興趣及表演才能外，更希望能藉由生動有趣的創作性戲劇活動，普遍推廣至普羅大眾，啟發其感受與表達的靈敏度，覺知生活中的各種美感，體驗生命中的美與善。

本書包括三齣舞台劇演出之劇本、演出劇照及一篇參加國際會議之調查研究報告。目的是期望普羅大眾皆能體驗與體現於當下，將「認真生活，熱愛生命」的概念與意義呈現出來，鼓勵以生活的另一面─「戲劇表演」作為體驗與體現人生的橋樑，把握出現在生活中每一刻的美好事物，享受生命。 第壹篇，《紙飛機的天空》兒童歌劇（1999年1月首演，2005年7月修正），包含戲劇創作理念與劇本，由作者任編劇及戲劇指導，呂義尚

《赤子》，似乎是大家所熟悉的名著《小王子》的延續或另一章。故事以聖艾修伯里的《小王子》為主體，加入馬奎斯的短篇〈流光似水〉、聖經故事〈約拿〉，組合成清新、有趣的青少年劇，猶如「一顆初熟的青梅」，初嚐稍微青澀，細細品味卻感清脆、淡淡清香，及一絲絲的酸甜感覺。《赤子》，是指象徵「小王子」的612和青澀年紀的四個少年，娓娓敘說著一個少年們從「相信」、「守護」到成長後仍保有赤子之心的故事。 透過戲劇的表達

千金女Tiffany的父母於一次車禍中死亡。Tiffany痛失雙親，心靈極度空虛，更思念於年幼時摔落山谷的雙胞胎妹妹Grace。在偶然機會，總管David把電腦程式設計師安琪介紹給Tiffany，於是Tiffany委託安琪設計一種網路遊戲，在遊戲中按照自己的模樣創造出Grace的腳色，Tiffany天天在網路上與〝妹妹〞相見。有一天，Grace突然避不見面，消失於網路上。為了能再和Grace見面，

本文藉我國戲曲史追溯京劇之發展過程；以簡要述明各朝代政經狀況及戲曲發展與戲曲觀眾之關係，以至推衍我國民間觀眾與戲曲風格形成之影響，規劃符合台灣現今戲曲觀眾之觀賞行為內容效度的問卷；進行調查研究目前台灣青年族群之觀賞行為與模式。 調查研究欣賞人口之統計變項分析與京劇演出之觀賞方式、目的、意願、性向等之間的差異與交互作用。分析其在京劇觀賞時對編導方向、表演的內容或舞台的畫面呈現所專注的面向，以探索京劇

「創造或呈現戲劇的理由是傳達其主題意涵」，而此戲劇的主題意涵將引導觀眾漫遊於深層情緒的刺激或鼓舞、心靈的覺醒、智慧的擴展…享受全然愉悅的經驗與感受。透過戲劇的表達，使我們對人生、對生命意義的了解，有了更深沉、更廣闊的挖掘及探索；由於它在呈現當中，開放了另一空間讓觀眾思考、或評價、或回饋、或迴響，且沒有任何固定模式或任何標準答案，觀眾自由解答──經由觀賞、感受之後，獲得對人生及生命更理解或更開闊的體

一般學校所屬之劇場教育皆為「學術性劇場」，在此類劇場擔任導演者，大多為學校老師或戲劇教員，因此需同時肩負導演和老師的工作。作者以導演和老師身分，於民國100年，以前捷克總統的瓦茨拉夫‧哈維爾的荒謬劇，改編為《前進！？愈來愈難集中精神》演出，其導演／老師之實務與99學年《赤子》的編導／老師工作，兩項實錄交叉比對，前者是導演國外經典劇目之「大學生劇場」，後者是老師帶領學生新編劇本的「中學生劇場」，將兩

以楊德昌七又四分之一部電影所延伸創作的舞台劇《臺北好男好女》(2014) 學年製作演出為例，說明作者藉由戲劇與人生相映襯的角度反思戲劇哲學的精神思維與現今時代/社會/觀眾連結。內容包含導演與編劇合作及導演創作過程與方法架構；從創作理念、劇本解析、舞台時空處理、場面調度乃至導演本等，呈現完整製作樣貌。以增強本校學生對製作演出之整體概念與技術實務教學相長之效能，亦提供對編導有興趣者參考。

本書包括三齣舞台劇演出之劇本、演出劇照及一篇參加國際會議之調查研究報告。目的是期望普羅大眾皆能體驗與體現於當下，將「認真生活，熱愛生命」的概念與意義呈現出來，鼓勵以生活的另一面─「戲劇表演」作為體驗與體現人生的橋樑，把握出現在生活中每一刻的美好事物，享受生命。第壹篇，《紙飛機的天空》兒童歌劇（1999年1月首演，2005年7月修正），包含戲劇創作理念與劇本，由作者任編劇及戲劇指導，呂義尚先生編導，仁仁藝術劇團於台北社教館及高雄文化中心至德堂演出十場。紙飛機代表小孩、生命、希望，父母就是摺紙飛機的人。本劇編創目的在提供思考：大人應該如何摺自己的紙飛機（教導小孩），讓它們（小孩）在天空（生命）中劃出一道道美麗的弧線和軌跡。劇中以情節、人物的對立來突顯現代人社會化之後，物質與心靈、工作與家庭、善與惡的面對與妥協，藉以探討體諒與溝通的可能。第貳篇，《時空殘響》舞台劇（2003年5月首演，2005年8月修正），包含劇本及劇照（林丕先生拍攝），由作者任編劇及導演，國立臺灣戲曲專科學校劇場藝術科畢業演出。由學生原創之的四個故事片段或構想，作者重新編創、切割、設計角色、整合鋪陳，以動畫式幽默呈現另類表演風格。主要在呈現視覺與聽覺所建構的時空意象，是對當下社會現象的一種反諷、一種省思。第參篇，《孤蝶》舞台劇（2005年3月首演，2005年9月修正），包含劇本及劇照（吳治君同學拍攝），由作者任編劇、導演、表演之指導老師，編導吳治君同學，國立臺灣戲曲專科學校劇場藝術科專科部畢業製作之獨立呈現。指導過程中，前期是故事選擇及劇本編寫，中期為排演指導（含演員訓練、分段排演與磨戲），後期則是導演技巧之示範與實務。藉由一個虛擬的古老傳說，以舞蹈、戲劇及影像等為媒介，呈現一個虛構的、無國界與無時間界限之神話。舞台上演員與影片中的山川、森林、天候，甚至血液、病毒等，以相對應、交織、反襯，勾勒出人對大地、對大自然，從相依到掠取而產生大地反撲的對抗，而珍愛大地者如「孤蝶」般的乏力與無助，藉由犧牲自我生命的祭禮，是否真能洗滌人們貪婪與慾望的慣性與心性？第肆篇，是作者參加哈佛大學教育研究所舉辦之【哈佛零計畫2002研習會】之報告。期間並參訪哈佛大學教育研究所及教授與蒐集多元智能資料。該研習七天之課程，學術兼備並提供許多時代尖端之教育與教學思考；專題研究及教學活動豐富、新穎，或可轉化與運用於台灣目前教改及傳統戲

本文藉我國戲曲史追溯京劇之發展過程；以簡要述明各朝代政經狀況及戲曲發展與戲曲觀眾之關係，以至推衍我國民間觀眾與戲曲風格形成之影響，規劃符合台灣現今戲曲觀眾之觀賞行為內容效度的問卷；進行調查研究目前台灣青年族群之觀賞行為與模式。 調查研究欣賞人口之統計變項分析與京劇演出之觀賞方式、目的、意願、性向等之間的差異與交互作用。分析其在京劇觀賞時對編導方向、表演的內容或舞台的畫面呈現所專注的面向，以探索京劇藝術對現在的青年族群之吸引力為何。期望提供戲曲藝術相關之調查研究參考與對照價值。

千金女Tiffany的父母於一次車禍中死亡。Tiffany痛失雙親，心靈極度空虛，更思念於年幼時摔落山谷的雙胞胎妹妹Grace。在偶然機會，總管David把電腦程式設計師安琪介紹給Tiffany，於是Tiffany委託安琪設計一種網路遊戲，在遊戲中按照自己的模樣創造出Grace的腳色，Tiffany天天在網路上與〝妹妹〞相見。有一天，Grace突然避不見面，消失於網路上。 為了能再和Grace見面，Tiffany按照Grace提出的要求，買下某一遊戲公司，改名瘋天堂遊戲網，舉辦一場Cosplay表演賽。 經過複雜的海選及複選後，邀請七位決賽者到遊戲公司參加網路虛擬世界的【瘋天堂決戰】。在決賽中顯現出人類的自私自利及對名利慾望的貪婪，呈現人類依恃存活的虛構與想像世界中的空虛和孤獨；看似無傷大雅的爭鬥，卻是人性的殘酷戰爭………。 該劇期以「虛擬」解構「真實」。透過角色人物的撞擊以激發劇情的多重性與可能性推演，呈現真實世界、戲中戲，與網路世界交疊的戲劇趣味，探討人性中黑暗的另一面。 本書包括《Live！現場直擊》舞台劇演出之劇本、舞台走位、演出劇照及編導理念與工作紀錄。

以楊德昌七又四分之一部電影所延伸創作的舞台劇《臺北好男好女》（2014）學年製作演出為例，說明作者藉由戲劇與人生相映襯的角度反思戲劇哲學的精神思維與現今時代／社會／觀眾連結。內容包含導演與編劇合作及導演創作過程與方法架構；從創作理念、劇本解析、舞台時空處理、場面調度乃至導演本等，呈現完整製作樣貌。以增強本校學生對製作演出之整體概念與技術實務教學相長之效能，亦提供對編導有興趣者參考。

《赤子》，似乎是大家所熟悉的名著《小王子》的延續或另一章。故事以聖艾修伯里的《小王子》為主體，加入馬奎斯的短篇〈流光似水〉、聖經故事〈約拿〉，組合成清新、有趣的青少年劇，猶如「一顆初熟的青梅」，初嚐稍微青澀，細細品味卻感清脆、淡淡清香，及一絲絲的酸甜感覺。《赤子》，是指象徵「小王子」的612和青澀年紀的四個少年，娓娓敘說著一個少年們從「相信」、「守護」到成長後仍保有赤子之心的故事。 透過戲劇的表達，使我們對人生、對生命意義的了解，有了更深層、更廣闊的挖掘及探索；由於它在呈現當中，開放了另一空間讓觀眾或思考、或評價、或回饋、或迴響，且沒有任何固定模式或任何標準答案，觀眾經由觀賞、感受之後，自由的各自解答，獲得對人生及生命更理解或更開闊的體認。因此，「戲劇是體驗人生的最直接方式」，一種滿足人類感性需求以瞭解人生的直接方式。

「創造或呈現戲劇的理由是傳達其主題意涵」，而此戲劇的主題意涵將引導觀眾漫遊於深層情緒的刺激或鼓舞、心靈的覺醒、智慧的擴展…享受全然愉悅的經驗與感受。 透過戲劇的表達，使我們對人生、對生命意義的了解，有了更深沉、更廣闊的挖掘及探索；由於它在呈現當中，開放了另一空間讓觀眾思考、或評價、或回饋、或迴響，且沒有任何固定模式或任何標準答案，觀眾自由解答──經由觀賞、感受之後，獲得對人生及生命更理解或更開闊的體認。 因此，「戲劇是體驗人生的最直接方式」，一種滿足人類感性需求以瞭解人生的直接方式。

「表演來自於生活」，以表演藝術活動連結生活，將開啟更廣闊的視野，蓄養更切實的社會參與能力，濡染更臻於善與美的心靈與人生。　本書的目的，除了引導青年學子對表演的認知及參與，提升其對表演藝術興趣及表演才能外，更希望能藉由生動有趣的創作性戲劇活動，普遍推廣至普羅大眾，啟發其感受與表達的靈敏度，覺知生活中的各種美感，體驗生命中的美與善。

透過參與創作思惟與場上實踐的舞台演出與創作闡述，具體聚焦地深入探討傳統戲曲與民俗技藝的當代劇藝景觀與創作思維。有來自美國、澳洲、福建、北京、蘇州、江蘇、廈門及本校與國內各大專院校等優秀學者，共19篇戲曲學術文章，透過理論與實務性的角度，深入探討傳統戲曲藝術與民俗技藝當代發展的文創的多重文化鏡像。