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★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「我要描寫的是那種觸動我心靈之眼的線條和色彩。我不是畫我所見到的東西，而是畫我所經歷的東西。」他的藝術含有濃郁的悲劇色彩。他帶著神經質般的懷疑和焦慮來到這個世界，坦率地面對生命的苦難。他所表現的死亡、憂鬱和孤獨，無情地揭示出自己和同時代人隱蔽而又扭曲的心靈。將人類的美與醜、痛苦與歡樂盡情傾訴在繪畫中。他的一生都被種種磨難所困擾，這樣的精神狀態自然滲透到作品中。他的藝術創作不是生活原型的簡單複製，也不是透過想像來創造，而是來源於回憶。這種回憶式的創作，也促成了不朽名作《呐喊》的誕生。他是愛德華•孟克。孟克被後世稱為表現主義繪畫創始人、現代藝術的先驅。連畢卡索、馬蒂斯都要從他的作品中吸取養料，他對德國、北歐以及法國的藝術家產生了深遠的影響。其藝術作品中的精神釋放與主觀表現，使得之後的野獸派、表現主義都無法繞開他所走過的路而抵達彼岸。他在焦慮不安的生命狀態下將創作的主題與自己的感情緊密地聯繫起來，由此開闢了象徵表現的先鋒之路。對於觀者來說，他的藝術是反常的；但對於孟克來說，那是他的世界，是他內心感受和精神狀態的真實寫照。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「他筆下的人物多是有眼無珠或是一隻明一隻晦。即便畫了雙眼，人物的眼神也茫然空洞，那些眼睛一隻向內看審視自我，另一隻茫然向外，他自己解釋這樣設計是讓人們更關注自己的內心世界。」他所繪製的人物肖像畫，模特兒的外形被有意識地拉長了。拉長的脖頸，拉長的鼻子，精緻小巧的嘴巴，這種不均衡的比例關係形成了他特有的繪畫符號。他運用裝飾的手法，讓流暢細膩的曲線傳達出了優雅、寧靜、略帶傷感的美。他透過自己獨特的感受和理解，對人物進行主觀的描繪，同時還融入了雕刻中的造型意識，運用概括、提煉的方法讓描繪對象變得更加生動、更具表現力。其經紀人曾形容他的作品中蘊藏了充斥激昂情感與高傲的靈魂，於瑰麗卻殘缺的美中洋溢獨特的感染力。他是亞美迪歐•莫迪利亞尼。莫迪利亞尼的一生雖然潦倒窘迫，卻始終仰望星空。他生前並沒有得到認可，然而去世沒過幾年，他的畫價飆升到了天文數字。其筆下變化多端且富含韻律節奏的線條，高度概括的色彩以及情感化的變形，深深地吸引著收藏者。莫迪利亞尼的藝術源於他對生命的感悟，是一種建立在生活基礎之上的再創造，表達了畫家內心深處對永恆的追求。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆★本系列書籍精選該孟克、埃貢•席勒、莫迪利亞尼等三位藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。◆「我要描寫的是那種觸動我心靈之眼的線條和色彩。我不是畫我所見到的東西，而是畫我所經歷的東西。」——愛德華•孟克。他的藝術含有濃郁的悲劇色彩。他帶著神經質般的懷疑和焦慮來到這個世界，坦率地面對生命的苦難。他所表現的死亡、憂鬱和孤獨，無情地揭示出自己和同時代人隱蔽而又扭曲的心靈。將人類的美與醜、痛苦與歡樂盡情傾訴在繪畫中。他的一生都被種種磨難所困擾，這樣的精神狀態自然滲透到作品中。他的藝術創作不是生活原型的簡單複製，也不是透過想像來創造，而是來源於回憶。這種回憶式的創作，也促成了不朽名作《呐喊》的誕生。他是愛德華•孟克。孟克被後世稱為表現主義繪畫創始人、現代藝術的先驅。連畢卡索、馬蒂斯都要從他的作品中吸取養料，他對德國、北歐以及法國的藝術家產生了深遠的影響。其藝術作品中的精神釋放與主觀表現，使得之後的野獸派、表現主義都無法繞開他所走過的路而抵達彼岸。他在焦慮不安的生命狀態下將創作的主題與自己的感情緊密地聯繫起來，由此開闢了象徵表現的先鋒之路。對於觀者來說，他的藝術是反常的；但對於孟克來說，那是他的世界，是他內心感受和精神狀態的真實寫照。◆「他毫不掩飾地表現了那個時代人的心理和情感。在其筆下，無論是人物還是風景，都有著一種不安的躁動。」——評 埃貢•席勒他的畫中人物表情莊重、神祕，像是處在不被瞭解的困境之中，讓人望而卻步。人體結構瘦長、脆弱，誇張的姿勢和充滿憤怒的表情被用於表現現世的苦難，畫面充滿了內在的緊張和衝突，產生了一種奇特古怪的美感。他在短暫的生命時間裡創作了許多驚世駭俗的作品，其中也包含了自畫像這個重要的主題，總計留下100多幅之多。這些自畫像傾注了豐沛情感，或狂躁憤怒，或沉默嚴肅，是藝術家內心世界的最外在投射。他身上所具備的糾結的多重性格，最直接地被反應在了他的畫作上。他是埃貢•席勒。 席勒的作品強調形象清晰的外輪廓線，線型剛直、簡潔又變化豐富。他善於用線條塑造形體質感，表現人體結構；用冷峻又富有激情的線條捕捉人物的痛苦、掙扎與無助。他對線條的運用已經達到了極致，成為後來很多美院學生速寫的範本。他用自己敏銳的觀察力

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「他毫不掩飾地表現了那個時代人的心理和情感。在其筆下，無論是人物還是風景，都有著一種不安的躁動。」他的畫中人物表情莊重、神祕，像是處在不被瞭解的困境之中，讓人望而卻步。人體結構瘦長、脆弱，誇張的姿勢和充滿憤怒的表情被用於表現現世的苦難，畫面充滿了內在的緊張和衝突，產生了一種奇特古怪的美感。他在短暫的生命時間裡創作了許多驚世駭俗的作品，其中也包含了自畫像這個重要的主題，總計留下100多幅之多。這些自畫像傾注了豐沛情感，或狂躁憤怒，或沉默嚴肅，是藝術家內心世界的最外在投射。他身上所具備的糾結的多重性格，最直接地被反應在了他的畫作上。他是埃貢•席勒。 席勒的作品強調形象清晰的外輪廓線，線型剛直、簡潔又變化豐富。他善於用線條塑造形體質感，表現人體結構；用冷峻又富有激情的線條捕捉人物的痛苦、掙扎與無助。他對線條的運用已經達到了極致，成為後來很多美院學生速寫的範本。他用自己敏銳的觀察力和表現力，真實地揭露人的精神世界，令人震撼。這種躁動與不安構成了席勒藝術的獨特面貌。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「我想要用像是鳥兒在唱歌般的方式畫畫」從《印象•日出》 到 《睡蓮》，他窮盡一生追逐光影的創作，讓當年藝壇的嘲諷與批評轉化成為藝術史上的經典定位。以「印象派」的代言者與宗師之姿流芳百世。他是克洛德•莫內。莫內將光與影捕捉進自己的創作之中，宛如我們周遭的自然情景永久封存、營造出彷彿能欣賞到時間與光影流動的意境。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「我是一個不善言辭表達的人，若是想了解我，就去看我的畫吧」他的「黃金時期」名作——兼具東西方意象之美的《持扇女子》，於2023年成為歐洲拍賣史上成交價最高的藝術品。對女性題材情有獨鍾並且展現了獨到的呈現。他是古斯塔夫•克林姆。克林姆的創作中最令人印象深刻的，就是他透過象徵主義來表現題材，並輔以具有東方色彩的裝飾性元素，揉合、建構出洋溢強烈個性與深遠神祕、哲學韻味的畫面感。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆「我夢見了畫，然後把夢給畫了下來」於他畫筆下綻放的《星夜》，可謂是駐留在世人心中永恆不滅的光景，與音樂家唐•麥克林為其獻上的《梵谷之歌》，一同成為傳世的經典創作。陰鬱孤寂卻又擁有觸動人心的神祕力量。他是文森•梵谷。 梵谷塗抹在畫布上的不僅僅是顏料，還有那難以用言語表達、豐沛且複雜的情感，以及令人難以望其項背的激情。★本系列書籍精選該藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。

★接觸藝術最平易近人的入門方式，就是先從最直覺的視覺「欣賞」開始☆如果說梵谷表達的是情緒，莫内傳遞的是真實，克林姆就是營造氛圍的高手★本系列書籍精選該莫內、梵谷、克林姆等三位藝術家的數十幅作品，根據他們的人生經歷以風格特點進行劃分，並穿插導讀文與QR code延伸閱讀，為讀者展現不朽名畫背後豐沛的情感。◆「我想要用像是鳥兒在唱歌般的方式畫畫」——克洛德•莫內。從《印象•日出》 到 《睡蓮》，他窮盡一生追逐光影的創作，讓當年藝壇的嘲諷與批評轉化成為藝術史上的經典定位。以「印象派」的代言者與宗師之姿流芳百世。他是克洛德•莫內。莫內將光與影捕捉進自己的創作之中，宛如我們周遭的自然情景永久封存、營造出彷彿能欣賞到時間與光影流動的意境。◆「我夢見了畫，然後把夢給畫了下來」——文森•梵谷於他畫筆下綻放的《星夜》，可謂是駐留在世人心中永恆不滅的光景，與音樂家唐•麥克林為其獻上的《梵谷之歌》，一同成為傳世的經典創作。陰鬱孤寂卻又擁有觸動人心的神祕力量。他是文森•梵谷。 梵谷塗抹在畫布上的不僅僅是顏料，還有那難以用言語表達、豐沛且複雜的情感，以及令人難以望其項背的激情。◆「我是一個不善言辭表達的人，若是想了解我，就去看我的畫吧」——古斯塔夫•克林姆他的「黃金時期」名作——兼具東西方意象之美的《持扇女子》，於2023年成為歐洲拍賣史上成交價最高的藝術品。對女性題材情有獨鍾並且展現了獨到的呈現。他是古斯塔夫•克林姆。克林姆的創作中最令人印象深刻的，就是他透過象徵主義來表現題材，並輔以具有東方色彩的裝飾性元素，揉合、建構出洋溢強烈個性與深遠神祕、哲學韻味的畫面感。