三民網路書店 / 搜尋結果

用藝術寫臺灣眷村史，侯淑姿八年傾力之作！眷村未竟的故事，不再湮沒於人去樓空。長日將盡，侯淑姿按下快門，呈顯眷村人生命歷程。侯淑姿以攝影之眼，引領我們在此相遇，眷村不是他鄉，是你是我心靈交會的原鄉。本書記錄了侯淑姿自2009年踏入高雄左營眷村，持續長達八年的研究調查、搶救行動與拍攝創作交織的歷程。高雄眷村三部曲的創作始於首部曲《我們在此相遇》（2010-2013年），關注高雄左營的勵志新村、復興新村、崇實新村與自助新村在眷村改建前與拆遷後的人與景；繼而是以高雄鳳山黃埔新村為題的二部曲《長日將盡》（2015年），最終是以左營明德新村與建業新村的現況為題的三部曲《鄉關何處》（2010-2017年），關注戰後軍眷移民在臺灣高雄面對眷改巨變的女性離散影像敘事曲，是做為藝術家的侯淑姿以影像書寫眷村故事的史詩之作。侯淑姿的眷村系列，由2009年的探訪開始，留下了之前人群大量遷移所未記錄的人民記憶，非常的珍貴。她也開始質疑臺灣社會對理想生活的想像，在進步主義的名義之下，是不是過於簡單甚至違背人性的深沉需求。――林志明相遇並不止步於最初的偶然，而是付諸關懷的起點，承擔文化能動者的藝術實踐，是侯淑姿藝術創作為人稱道的地方。簡約的展示反而是給人凝視、靜默沉思的契機，是她的美學抉擇，是經典的、現代式的面對面，觀者個人性的靜觀收受。――陳泰松侯淑姿與這些人培養出了深厚的情感，以鏡頭為他們留下傳世的紀錄。這些影像沉靜地訴說著的，並非國家的、身分認同的或是政治團體的歷史發展，而是屬於這群人的故事，一部最重要的歷史。――笠原美智子Michiko Kasahara她在作品中矜持的文字感受更對照出她在保存行動時激昂的論述；做為藝術家，她聆聽並回應歷史細微之聲，做為知識分子，她則勇敢的批判政策的不義。這當是侯淑姿作品最具特色的風格，藝術家以攝影策了自身行動的展。――黃孫權

「我們在此相遇，總有一天也會在另一個世界相逢。」 原居星球毀滅後，世界僅剩下一艘艘漂泊在宇宙中的移民艦艇，人類不再歡笑，不再說故事，只是靠著藥物維繫千百歲的生命，持續尋覓適合居住的新星系。 潘克羅管理的太空站上，保存著人類所有的傳說，傳說本身孕育著大量的能量──潘家祕傳的太叔公祖潘德諾日記就是這麼記載的。在一次保護傳說資訊的攻防戰中，潘克羅意外落入日記中的時空，那裡有傳承了神的血脈的巫女烏帕、惡作劇的精靈、打架的巨人、吃人的特卡茲、喪失自我的斯米拉望、不同時空不斷位移的村莊…… 回家的路究竟有多少祕密與禁忌？背後又隱藏什麼樣巨大的力量，連神的女兒也無力招架？在時空的旅程中，潘克羅是否能順利見到太叔公祖潘德諾，解開原居星球毀滅的祕密？是否能挽回這個持續崩解的世界？在天與地的盡頭，是否一定會能找到他要的答案？ 「在那無數時空、海域與小島間生存的南島語族，以船為腳，大步邁向海洋的中心，彷彿穿越無數時間場域，使航行於其中的人，快速轉動著，或被慢速播放，前進著，也彷彿停滯著。」──跳舞鯨魚 ★古老南島語族傳說為藍本的奇幻物語！ ★文字創作者│妍音　溫柔推薦！

One of the most widely admired writers of our time returns us to the captivating play and narrative allure of his previous novels—G. and To the Wedding among them—with a shimmering fiction drawn from

巨匠已逝，文字不朽難以歸類、出入記憶、精微細膩的憶念文集 與約翰•伯格人世重逢，我們再度相遇，此時此地 「先死後生。之所以會有誕生，是為了要讓那些打從一開始就壞了的東西，在死亡之後，有個重新修復的機會。這就是我們為何出生在這世上的原因，約翰。我們是來修理的。」 各界好評： 一本敘述藝術之作，融合了他所擅長的所有形式。伯格再一次帶領我們經歷生命的真實存在。──《西雅圖時報和郵訊報》 一本精彩絕倫的回

當代最有影響力的作家、藝評家、公共知識分子約翰·伯格的自傳性小說；一部記憶之書、死亡之書、愛之書、成長之書，一部深沉無悔的告解。 沒人能比死人更懂得咀嚼活著的滋味。 在里斯本，約翰遇見自己的母親，坐在一個公園長椅上，沖他綻出學生般的天真笑容。她已經死去十五年了。 在克拉科夫的集市，他認出了肯，他的“向導”，他少年時生命中最重要的人。他們上次相遇，肯六十五歲，而那是四十年前的事情。 如何計量

當代最有影響力的作家、藝評家、公共知識份子約翰·伯格的自傳性小說；一部記憶之書、死亡之書、愛之書、成長之書，一部深沉無悔的告解。這不是一本傳統的小說、回憶錄、散文或傳記，而是一種混雜了這些文體的嶄新文類，即NewStatesman所謂的“未來的文類”：“是虛構，但非傳統小說；是作者的第一人稱，但非回憶錄；是在時間與空間中自由穿梭的描述，但又始終是立足於當下；是一篇無悔的告解，也是對感知與情感的深刻

透過一個老人圓夢的故事，探討生命的旅程與人生的追尋。

繼《觀看的方式》、《另類的出口》、《另一種影像敘事》、《我們在此相遇》後，英國最具影響力的藝術批評家、美學理論大師──約翰．伯格，在《留住一切親愛的》中透過不同的形式、體裁，以最感性的抒情訴求，喚醒眾生心中的普遍性。　「約翰．伯格書寫重要之事，而不只是有趣之事。在當代英語文字圈內，對我而言，伯格擁有無與倫比的地位。自D. H. 勞倫斯之後，不曾有其他作家像他這般對感官世界投以如此關注，並對道德良心

攝影藝術史詩三部曲以攝影寫史，用藝術讚歌！侯淑姿《高雄眷村三部曲》的影像創作試圖呈現眷改末期眷村的三種命運與人民記憶：消失的、回不去的、與奮力存活的，透過藝術家的攝影鏡頭與文字紀錄，探討眷村女性長者的生命中，歷經戰爭與逃難、落地生根與繁衍子孫、眷村生活點滴與記憶、被迫搬遷（或選擇留下）、與眷村生命緊緊相扣的生命等課題。面對眷村的逝去與消亡，這些攝影作品不僅承載了眷村人對家園的特殊情感與故事，成為號召眷村人記憶的依託，也成為這一頁共同的歷史記憶的見證。作品集的每幅作品皆為同一影像的上下兩幅並置，下方影像為上方影像的負像（negative），或其他特殊影像處理的複本，隱喻消失的、逝去而不復返的一切，在下方嵌入的文本是眷戶第一人稱的自白，傳達對家園充滿情感的生命經驗，或以藝術家個人的觀點述說著眷村地景變化，文本中因敘述者的交錯與位移，期使讀者透過靜觀與閱讀而認知發言主體的位移與觀點的差異，進而交織出個人對歷史集體記憶及個體隨著時間消亡的情傷。在此，一個個體的生命經驗在歷史的巨浪下成了微小的泡影，映現了無處再尋眷村的惆悵。首部曲《我們在此相遇》，有32件作品，關注高雄左營海軍眷村的勵志新村、復興新村、崇實新村、自助新村在眷改前後歷經的人與景的變遷，為消失的眷村留下最後的身影。二部曲《長日將盡》，有20件作品，以高雄鳳山黃埔新村為題，映照了回不去的家園。以眷村奶奶的生命故事，探討高雄鳳山黃埔新村女性眷戶搬離眷村後，回首超過一甲子歲月的歷史記憶。三部曲《鄉關何處》，有26件作品，以幸運躲過推土機的左營明德新村與建業新村為拍攝對象，其為對抗執行不當的眷改條例，與國防部展開長達十餘年的訴訟對抗，三部曲呈現此二眷村在眷改末期的蒼涼哀傷命運與現況。此三部曲創作旨在見證與書寫高雄左營海軍與鳳山陸軍軍眷族群離散的人生，也為軍眷族群的歷史留下重要的影像與文本。本套書包含全彩硬殼精裝的作品集三冊以及論述集一冊，並輔以精緻典雅的書盒包裝，深具收藏價值。

2009年2月，藝術家侯淑姿因投入高雄左營的眷村調查研究而進入了高雄眷村，也走入了眷村居民的生命歷程。八年多來，她以天職般的使命感介入眷村文化保存的工作，產生了與眷村居民休戚與共的患難情感。在高雄眷村，侯淑姿與地方空間相遇，與不同生命的歷程交織，開創了一種跨越紀實攝影、田野敘事、社會性實踐的多重界限的藝術。自2013年的《我們在此相遇》、2015年《長日將盡》，到新近完成的《鄉關何處》系列，此三部

個性女聲──鄭宜農首本散文集！ 他們與我，一隻隻妖精與反覆變形的獸； 潛行在現實與想望的拉鋸之間， 不在乎毀壞，不恐懼墜落。【本書特色】◎在宜農豐沛的音樂能量之外，本書透過她細膩善感的獨到觀察，層層剝解人性，以虛實交錯的散文，描寫周遭友人的故事。◎每一篇皆是獨立散文故事。宜農筆下的朋友，在世間擠壓的隙縫中不斷變換姿態。透過各式形貌特質，呈現出與生命的種種擦撞及無能為力，記錄那些關於人的純粹、瑕疵、惶惑與溫柔。◎各篇名頁皆由宜農為各個朋友的故事量身繪製獨家插畫，筆觸充滿奇想，讓這些妖獸角色躍然紙上。【名人推薦】李屏瑤 馬世芳 馬欣 連俞涵 温貞菱 湯舒雯 滅火器 顏訥──夭壽大推薦！（依姓氏筆畫排序）想起她說過的，想成為遊樂園，隨時開放的那種，那大概便是性格與命運會造成的岔路。她始終願意在壓倒性的孤獨中鑿出通道，不是不懼怕傷害，只是有珍貴的寶物要保護。黑夜裡仍有發光的旋轉木馬，等著載誰一程。 ──李屏瑤（作家）鄭宜農用近乎工筆的方式，小心翼翼地揀選她書寫每一位傳主的文體和口吻，你像是坐在深夜不打烊的咖啡館外面的吸菸區和她對坐，隔著兩杯酒，聽她絮絮說著這個人那個人的事情。她表情極是認真，時不時停下來尋找適切的字眼，或是回想某段故事看似不太重要的細節。漸漸你發現：講完這個人的故事，也就替她自己回答了一樁關於人生的問題。 ──馬世芳（廣播人、作家）很少人把絕望寫得這樣搗得碎碎的講，用泡著酒精味的文字讓你一口喝下去。她那些年輕人的掙扎說得很輕，但即便是被命運這樣拖行了，筆下的人仍不放棄，鄭宜農這樣直覺又靈巧的文字，連悲傷都能因無限的諷刺而笑了。 ──馬欣（作家）農有一股純粹，是恨不得把自己粉碎，也要看見活著的善美，許多單刀直入，由生活而成的虛實故事，就不再只是字面上的意思。無論是音樂，或是文字，農小宇宙的革命，注定是一種享受。 ──温貞菱（演員）Patti Smith在六十三歲時寫《只是孩子》（Just Kid），獻給她二十歲段叛逆搖滾青春裡、勇往直前的逐樂之路上所曾邂逅，各路一身是膽是才華的人馬；那是暮年之眼裡，最好的人，在最好的時光。 歌手與演員鄭宜農在她的二十歲段尾聲，以筆集結揉雜身邊圍繞盛放的「妖獸」之魂、記錄生命中畢竟能有一種「俱樂」之部，是：「真想讓你也看見眼前景致。腦海中冒出這樣的想法，淚水傾瀉而出」；是她早熟的「只是孩子」，是她的「我們在此相遇」（Here