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出版日期

2023~2024 (11)
2021~2022 (5)
2019~2020 (7)
2017~2018 (4)
2017年以前 (5)
裝訂方式

平裝 (28)
精裝 (4)
作者

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蕭瓊瑞-總主編;財團法人陳澄波文化基金會-策劃 (3)
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三民網路書店 / 搜尋結果

32筆,1/2頁
康木祥(中英文對照)
滿額折
作者:康木祥  出版社:藝術家  出版日:2024/06/18 裝訂:平裝
康木祥自十三歲開始學習雕刻,他從創作傳統木雕出發,歷時三十年成了一位技藝純熟的雕刻家。本書描述康木祥2002年受邀在臺灣龜山島獨居創作的時期,這段經歷成為他創作的獨特養分,並於2012年開始使用鋼索創作,這項突破不僅是媒材的轉變,也讓他持續探索自己創作的心境。 從小在大自然田間生長的經驗,讓康木祥懂得在生命面前謙卑惜福,他以藝術家獨特的眼光看透物質的表面,無論是漂流木或廢棄的電梯鋼索,他都能夠以精湛的技法進行再生、轉化,進而帶出它們全新的生命。康木祥以「感恩惜福」的生命哲學做為創作的核心價值,他的作品包含了三大元素:環保(核心價值)、轉化(技法與行為)、創新(藝術作品),他以東方哲學中「謙卑」所產生的生生不息的力量,不斷透過藝術創作讓廢棄的材料「重生」。本書以「專文」、「作品圖錄」、「生活隨影」三個部分介紹康木祥的創作、理念與生活紀錄,從各個面向詳述康木祥與其系列作品。除了藝術界人士撰寫的專文評介,書中也收錄康木祥自述其對於自然、生活與其他議題的理念,他的雕刻作品在世界各地展出,藉著與民眾互動而產生有趣的故事,以及在各地展覽的紀錄。本書特色本書以「專文」、「作品圖錄」、「生活隨影」三個部分介紹雕塑大師康木祥及其作品,並收錄大量精美的彩色圖版以饗讀者。
庫存:2
定價:1500 元, 優惠價:9 1350
美術館的覺醒
滿額折
作者:廖仁義  出版社:藝術家  出版日:2023/07/06 裝訂:平裝
美術館承擔公共責任、歷史責任與社會責任,也承擔面對藝術家和社會大眾的責任,因此美術館不只負責典藏與展覽,也負責研究與教育。《美術館的覺醒》一書收錄廖仁義針對美術館、美術史與美術史公共教育而發表的論述與評論,他在書中陳述關於「美術館的覺醒」之概念,第一是他自己的角色覺醒,他認為理想的實現有賴於務實的領導與工作方法;第二是美術館的機構覺醒,他認為即使美術館擁有優秀的組織、設備與人員,仍然必須從習以為常的機構疲乏中覺醒,才能找回正確的角色與目標;第三是美術館的觀念覺醒,他認為如果從政府首長到館長、從館長到館員都不清楚成立美術館的目的,只是炮製其他城市或國家的美術館,將會到處充斥沒有自己特色的美術館,因此美術館的觀念必須覺醒。本書特色本書分為「美術館與美術史的視野重建」、「美術史與美術館的觀念評論」兩大篇,由現任國立台灣美術館館長廖仁義撰文並搭配彩圖,針對美術館、美術史與美術史公共教育展開全面性的論述與評論。
庫存:3
定價:320 元, 優惠價:9 288
點燈傳藝:戰後至解嚴期間(1945-1987)帶領風潮臺灣美術家(下)
滿額折
作者:賴明珠-主編  出版社:藝術家  出版日:2023/10/19 裝訂:平裝
《點燈傳藝―戰後至解嚴期間(1945-1987)帶領風潮臺灣美術家》出版系列,主旨乃在透過訪談18位戰後在世、重要的臺灣美術家,回溯其一生的創作歷程,並探索其視覺藝術與時代、社會、文化演變之間的脈絡關係。這18位美術家依年齡排列包括李再鈐、劉國松、霍剛、蕭勤、廖修平、朱銘、韓湘寧、戴壁吟、葉竹盛、洪根深、陳水財、楊識宏、莊普、袁金塔、梅丁衍、楊茂林、吳天章及吳瑪悧,藉由這些舉足輕重的臺灣現代美術家之創作,正好足以綜覽五〇、六〇年代抽象表現藝術、七〇年代鄉土寫實美術、八〇年代初期開始由海歸美術家所引入的西方前衛藝術風潮,以及八〇年代中、晚期臺灣美術家從追求外在風格轉向內在主體探索的當代美術新進路。
庫存:3
定價:680 元, 優惠價:9 612
形色絕響:常玉的繪畫藝術
滿額折
作者:高玉珍  出版社:藝術家  出版日:2023/08/08 裝訂:平裝
本書整理常玉的生平與旅居巴黎的生活,探索常玉受東方美學、西方藝術的影響並綜論常玉繪畫的藝術特色。我的生命一無所有,我只是一個畫家。對於我的作品,我認為無需賦予任何解釋當觀賞我的作品時,應清楚我所要表達的只是一個簡單的概念。 ——常玉 自21世紀以來,畫家常玉在世界畫壇上引發的熱度即不斷攀升,終已成為東方繪畫市場上一顆耀眼、充滿傳奇、不可多得的巨星。尤其是其作品風格所散發出來的魅力及獨特性,少有人可以取代。 常玉不經意卻刻意的構圖,真情流露,表現他對藝術的內在意念,也是東、西藝術交流下不斷創造屬於他個人的藝術特質,其一生追求的藝術表現,是統合線條與形色和諧之美的純粹藝術之路。
庫存:2
定價:900 元, 優惠價:9 810
詩律.形變.玄機:陳庭詩百秩晉十紀念展
滿額折
作者:白適銘  出版社:藝術家  出版日:2022/10/18 裝訂:平裝
為了迎接臺中市立美術館的成立,且適逢陳庭詩逝世20週年及110歲誕辰,臺中市立美術館籌備處於2022年10月舉辦「詩律.形變.玄機:陳庭詩百秩晉十紀念展」,展出類型包含藝術大師陳庭詩的鐵雕、版畫、壓克力、水墨、彩墨及書法等97件經典之作。本書收錄該展的策展專文、展出作品及年表。內容簡介陳庭詩生於1913年,來自福建書香望族,童年時爬樹摔落而失聰,生命的轉折卻為他開啟了廣袤的藝術天地。已故故宮研究員楚戈稱他為藝術上的「國寶」。他立基於傳統的詩書畫印,又受徐悲鴻影響,汲取西畫的素描經驗;青年時身處戰亂變動,以「耳氏」為名創作寫實木刻版畫;光復來臺後與藝文好友成立了「現代版畫會」、「五月畫會」、「現代眼」,為臺灣現代藝術發展之先驅;1957年開始以甘蔗板進行版畫創作,多次代表臺灣受邀參與國際雙年展。在抽象表達時期,他以天地、日月星辰、生生不息循環等概念孕育獨特的風格。1960年代末期,陳庭詩受到畢卡索現成物雕塑《公牛頭》的啟發,初期使用破銅、廢鐵、漂流木等拼湊作品,展開複合雕塑時期的探索。1981年遷居臺中太平後,和臺中藝術界友人的互動情誼與地緣關係,間接影響了他的創作風格,期間也不斷蒐羅各種媒材進行現成物雕塑,呈現旺盛的生命力,廣受國際藝術史學的肯定與讚賞,攀登創作的另一座高峰。他晚年醉心於雅石的收集,獨居陋室過著清寂生活,終生創作不輟,秉持著對藝術的熱愛執著和世界對話。2002年,陳庭詩病逝於臺中太平。這位大師離世後,其生前指定之藝術界友人、社會賢達人士組成了董事、監事,2003年於臺中市太平區陳庭詩故居成立「陳庭詩紀念館」,2005年「財團法人陳庭詩現代藝術基金會」正式立案成立。
庫存:2
定價:280 元, 優惠價:9 252
解構游本寬影像美學
滿額折
作者:林貞吟  出版社:藝術家  出版日:2023/11/28 裝訂:平裝
林貞吟書寫攝影家游本寬其人其作,她在六個章節中論及創作歷程、作品賞析、展覽形式、現場還原,以及口述、紀錄、當下迴響等,以多重角度探討游本寬各時期的作品。拍照壓縮現實的世界――是科技解壓縮影像的意涵――是文化糾合可見和不可見――是哲學也是藝術 ――游本寬(2019)攝影是游本寬的眼、口、心,相機是他的手。他的藝術創作來自影像,沒有脫離影像,但超越影像。後現代的海嘯後退之後,AI無所不能,唯藝術不死。游本寬的藝術不限於特定「風格」的框限,不僅因為他仍繼續不斷地演進和繁衍,更是因為他不設限地創造和想像,可以「看見」,他的藝術仍會繼續迸發、衍生、分裂、擴散……
庫存:3
定價:820 元, 優惠價:9 738
藝術疆界:那些年海外藝術家訪問錄
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作者:何政廣  出版社:藝術家  出版日:2020/05/28 裝訂:平裝
1970年代,作者曾在環遊世界時訪問了不少旅居海外的華裔畫家。當時,許多畫家都嚮往著巴黎、紐約等藝術環境,而到海外開創新天地。他們身處異邦,接觸國際最新藝術潮流。時光飛逝,回看這些訪問,已成歷史的一部分。如今,這些藝術家的作品不僅對世界藝壇深具影響力,在美術史上也有一定的地位。繪畫藝術的價值,在於創意及時代演變下獨特的表現境界,以及兼具人性感觀實質的思維。本書特將當初的訪問錄集結成書,除了珍貴的圖
庫存:1
定價:480 元, 優惠價:9 432
跨文化與多媒材創作:袁金塔論當代水墨藝術
滿額折
作者:袁金塔  出版社:藝術家  出版日:2023/11/28 裝訂:平裝
本書詳述藝術家袁金塔創作水墨畫的美學觀念和創意方法,他以當代跨文化、跨領域為創作的核心概念,豐富了水墨畫的主題和媒材,並構成獨樹一格的水墨畫風貌。本書的重點在於「創作與跨文化、多媒材技法」,創作就是表現創意,創意來自於想像力,而豐富的想像力得之於廣博閱讀;跨文化就是越界游離,對固有疆界的懷疑。希望藉由不斷越界保持清醒的批判距離,認識到疆界在哪裡?自己站在哪裡?因此水墨藝術創作可能涉及人類學、社會學、文化地理學、族群研究、性別議題、殖民史等領域,而多媒材技法就是各式各樣的材料、工具的發現、實驗、組合活用。同時本書特別強調「創造自發性」與「遊戲性」,前者猶如下棋,處處活路、千變萬化,不為任何框框所囿;後者如兒童般的無拘無束,不受學院成規所限的隨興畫。但不論前者或後者,其目的都是讓創作者的心靈「自由開放」,保有直覺、靈性、潛意識、頓悟的成份,發揮藝術創造的想像力。作者重新思考水墨畫美學,賦予新的意義並跨文化、跨域創作,探討的議題包括水墨畫在當代、現代主義和後現代主義中如何自處,水墨畫在當代社會文化、政治中所扮演的角色,水墨如何運用當代科技、新媒材、新技法的開拓。他以「創新」的角度來看待當代水墨藝術與傳統水墨的關係,並以「再創造」的角度來看待當代水墨深深紮根於那悠久的歷史文化傳統之中。
庫存:1
定價:700 元, 優惠價:9 630
溥心畬書畫集
滿額折
作者:黃光男  出版社:藝術家  出版日:2022/11/01 裝訂:平裝
溥儒,字心畬,號西山逸士,堂號為寒玉堂等。清恭親王後裔,亦即清舊王孫。清光緒廿二年(一八九六年)出生,民國五十二年(一九六三年)卒於臺北。自小聰穎好學,從四書五經開始,醉心於十三經以及中國文學、碑帖之學習。清河大學畢業,又於德國柏林研究獲得天文、生物雙博士學位,是位中、西學術飽學之士。對於中國繪畫藝術的發展,影響甚鉅且被稱為「中國文人畫的最後一筆」,更是藝壇無以倫比的傑出宗師。 溥儒先生的道德、學問與美學的表現,至今仍然影響臺灣水墨畫藝壇,對於中國繪畫精神的掌握,或為技法的高雅入情中,鉅細靡遺地在繪畫美學的本質上力求「意象」、「心象」的綜合,並以筆法為用的表現方法,進階式地再往深暨寬的時空前進。 文人藝術實施的學理或表現,正如張大千先生也說:「畫有三到,理也、氣也、趣也」(清.盛大士)的原則,是文人也是士人亦即是知識分子的畫。溥先生就是此條件涵蓋的文人畫家,也是作為文化論述的文人。他以東方藝術精神中的中國文化的精華,展開他在藝術美學的成就,成為文人畫的表徵人物。作者黃光男為溥心畬的後學者與仰慕者,對於溥心畬藝術創作的賞析精闢且深入,他認為欣賞者應以「讀」的方式進行品記,因溥心畬選擇創作題材時,心境是隨著知覺進行的,尤其「覺」是在「知」以後的感動或行動,也是具備創作的驅動力。因此在本書中,溥心畬在書法上的分類與表現當有助於單項中的獨特性融合在他整體藝術學的詮釋。茲為法書、山水、花卉、人物及扇面等,若其中有鬼神之畫或酬禮之作,亦適時提及。雖然「部分的總和不等於整體」,但作者仍以虔誠態度、深厚的學養理解並詮釋溥儒先生之所以是「中國文人畫的最後一筆」,乃因其文學上的哲思與涵養,繪畫書法或題款(詩)上的成就,是藝壇無以倫比的傑出宗師。賞析他的作品,如進入浩瀚的文化大海中,必須從宏觀中知其氣勢,從微觀知其細膩。
庫存:3
定價:900 元, 優惠價:9 810
陳澄波全集第十七卷:修復報告(III)
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作者:蕭瓊瑞-總主編; 財團法人陳澄波文化基金會-策劃  出版社:藝術家  出版日:2018/04/12 裝訂:精裝
陳澄波,因二二八事件罹難,使他的名字一度成為禁忌;其遺留下的作品與文物,家屬為避免政府查禁,長期密藏於住家閣樓,由於保存環境不佳,使作品與文物遭受不同程度的損壞。歷經陳氏三代的守成保存,以及國內當代優秀的修復技術,透過《陳澄波全集》第15~17卷「修復報告」的出版,將陳澄波大量畫作與文物資料,首次完整披露在讀者面前。★ 首次曝光,最完整的陳澄波作品修復及研究報告!臺灣美術研究者、喜愛陳澄波的讀者們
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:1800 元, 優惠價:9 1620
作者:劉瑞寬  出版社:藝術家  出版日:2021/02/25 裝訂:平裝
本書透過中西文化之間的流動與置換過程,試以美術的互動與書寫、生產與消費、創作與生活等三個角度切入,追探近代「美術」一詞的內涵及其名稱的使用,進而考察對西方美術經由認識、學習、模擬到書寫,從隔海想像到跨出國境的異文化刺激,會形成何種具體的時代畫像,最後則分析美術作品產生之後,如何對文化消費及社會生活造成影響等課題,藉此來觀看二十世紀初期中國會呈現出怎樣的美術風景。
絕版無法訂購
臺灣畫廊產業史年表(1991-2000)
滿額折
作者:鍾經新; 胡永芬  出版社:藝術家  出版日:2021/01/12 裝訂:平裝
畫廊之於藝術產業,不只是關鍵角色,也是中流砥柱。 「藝術產業史」涵蓋了藝術家的發展史,因此,畫廊發展史也可稱得上是臺灣藝術史的一部分。早期許多臺灣畫廊都是亦步亦趨地伴隨藝術家成長,藝術家在與畫廊機構互相學習、磨合、調整的關係下,漸漸培養出獨特的創作習慣,雙方之間的良性關係也有助於藝術產業的健全發展。 本書聚焦於1991-2000年代的臺灣藝壇,當時正是鄉土意識抬頭的關鍵年代,藉由爬梳完整的年代
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:800 元, 優惠價:9 720
約翰.凱吉:一位酷兒的禪機藝語
滿額折
作者:彭宇薰  出版社:藝術家  出版日:2020/11/10 裝訂:平裝
美國前衛作曲家約翰.凱吉(John Cage, 1912-1992)是戰後西方極具影響力的精神領袖,深受東方禪學影響的他,不僅以「反藝術」創作為音樂界帶來驚人的突破,更跨足其他藝術領域,催生出各種後現代的多元性狀態。除了為東西文化交流留下值得後人推崇的豐碩成果,面對現今情慾價值觀混亂時代,相對於文學與視覺藝術,作者也聚焦於情慾在音樂符號形塑時所產生的結構化能量更具有豐富的潛能。本書將介紹凱吉與編舞
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:520 元, 優惠價:9 468
作者:蕭瓊瑞  出版社:藝術家  出版日:2023/08/17 裝訂:平裝
抽象藝術的成立是20世紀重大的文明成就之一,人類第一次可以完全脫離外界物象的模仿,純粹就點、線、面,形、色、質感的思考,進行呼應「內在真實」的創作行為,無非是人類心靈高度自信、自由的表現。 抽象「不像」任何外在的物象,是一種「不可名狀」的造形,因此很多人便以為「看不懂」,而對它抱持或是排斥、或是迴避,乃至害怕的心理,甚至就以「簡直是印象派!」來稱呼「抽象藝術」。能夠打開對抽象藝術欣賞的眼睛,才是真正打開藝術的世界。 本書是知名美術史家蕭瓊瑞教授繼《台灣美術史綱》、《圖說台灣美術史》、《戰後台灣美術史》、《台灣近代雕塑史》等著作後,又一專題式論著。全書以二十六篇章,綜論台灣自1940年代日治時期以降的抽象藝術發展,涵蓋油彩、壓克力顏料、雕塑、版畫、水墨畫、陶藝、多元媒材等,是當前關於台灣抽象藝術發展最為全面性與深入的著作,既保存歷史也前瞻未來。
絕版無法訂購
文霽畫集:現代荷花專輯
滿額折
作者:文霽  出版社:藝術家  出版日:2020/08/27 裝訂:平裝
繪畫創作是文霽一生的志業。從具象階段到抽象表現,他對藝術的熱誠與努力作畫的態度,難得而專注。文霽的水彩畫,以具有強烈的「空氣感」見稱;水墨畫則在空間處理上具有獨特風格。除此之外,他對雕塑的立體造型藝術,也有很大的興趣。長期以來,他孜孜不倦地致力於繪畫創作,以融合中西繪畫的技巧與思想,蛻變出自己的繪畫風格。近年來,文霽醉心投入以「荷花」為題的系列創作。他觀察荷花生態,從寫生手法發展到揮筆寫意的手法,
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:600 元, 優惠價:9 540
趙明強水彩畫集
滿額折
作者:趙明強  出版社:藝術家  出版日:2020/10/13 裝訂:平裝
這本畫集呈現了趙明強1978至2020年的創作軌跡。從早期用色灰柔迷離、欲傳達靜思空間的水彩,一直到近幾年他蟄居臺北七星山花谷中,寓情於景,以景寫情的畫作,融入了水墨虛實相應,簡淡佈白的空靈逸趣。從學畫、教畫、遊學,到隱居山野,讓讀者能夠在這番轉換中,與畫家破繭而出的喜悅產生共鳴,感受畫中的意、理、法、趣。
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:600 元, 優惠價:9 540
作者:林振莖  出版社:藝術家  出版日:2024/06/18 裝訂:平裝
在西洋藝術史中,贊助家(Patron)的出現在中世紀,當時西方教會開始委託藝術家設計與興建教堂。此後,贊助家從教會延伸到地方商業家族和王公貴族,他們的角色從單純委託藝術家創作、收藏藝術品到進一步成立學院培育藝術家等。從西方對美術贊助者的演變反觀臺灣藝術史,自清代漢人興建寺廟與宅邸便開始出現藝術贊助家,到日治時期,藝術家接受美術教育並積極參與展覽得到嶄露頭角的機會,在他們背後站立著懷抱理想職志的藝術贊助家,例如黃土水背後有林熊徵與許丙,郭雪湖、李石樵與顏水龍背後有林獻堂,還有許多藝術家背後有楊肇嘉等人。二戰後,隨著現代化政策帶動工業與商業的繁榮,贊助者與收藏家則日益熱絡與型態多樣。這些台灣美術的贊助者不僅在金錢上協助藝術家,更對於藝術家展覽策畫宣傳、生活照顧等各方面提供無私的付出,讓藝術家能夠安心地持續創作。對於這些美術贊助者,西方很早就有相關研究,反觀台灣則尚未有許多文章探討。本書集結作者自2011年開始陸續於國內各美術專業期刊發表的共11篇專文,按照時代分類為日治時期與二次戰後美術贊助者與台灣美術的紀錄,從日治時期重要的贊助者林獻堂、楊肇嘉、張星建、王井泉一直延伸到二次戰後的中央書局、許鴻源、呂雲麟、鄭順娘等人,從贊助人角度觀看台灣美術史,作者期以多元化視角探討台灣美術史的發展,並提供另一個研究途徑,可望補足美術贊助者在台灣美術史中所缺的珍貴記錄,讓讀者深入了解台灣美術的發展歷程以及贊助者在其中的影響。本書特色本書收錄的文章是作者多年的研究成果,可望補足美術贊助者在台灣美術史中所缺的珍貴記錄,讓讀者深入了解台灣美術的發展歷程以及贊助者在其中的影響。
缺貨無法訂購
學院藝術三百年
滿額折
作者:楊墀  出版社:藝術家  出版日:2018/12/01 裝訂:平裝
商品特色 《學院藝術三百年》為首部中文出版完整分析西方學院藝術的鉅著,文長三十萬字,含圖例385幀,體例完備,旁徵博引,呈現作者長期對學院藝術的觀察思維,觸及與探索層面浩瀚深邃。各章之間貫通串聯,除提供一完整精確的藝術流變架構,亦可單獨章節閱讀,迅速呈示一翔實的知識圖景。適合淺層與深層的讀者瀏覽或深入探究。 內容簡介 學院藝術是西方藝術世界無堅不摧的神話,本書為我們勾勒
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:890 元, 優惠價:9 801
作者:蕭瓊瑞  出版社:藝術家  出版日:2019/01/17 裝訂:平裝
臺灣前輩美術家藍蔭鼎(1903-1979)出生於宜蘭羅東,一生際遇特殊。畢業於羅東公學校,十八歲即擔任公學校美術教員,二十二歲時拜日本水彩畫家石川欽一郎為師,備受石川老師的鍾愛、栽培,受其影響深遠。作品多次入選日本帝展,並在國際畫壇上獲獎。 藍蔭鼎在戰後臺灣畫壇具有舉足輕重的地位。其水彩畫脫出西方水彩渲染的侷限,具有一種綿密的敘述性,同時具有蒼潤、靈動的獨特氣質。他的作畫題材多取自臺灣鄉間即景、陽
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新媒體技術與藝術互動設計
滿額折
作者:丘星星  出版社:藝術家  出版日:2016/05/10 裝訂:平裝
為藝術設計領域、新媒體文化藝術與技術之學生與工作者們提供更多實用知識與技術的一本書! 《新媒體技術與藝術互動設計》一書共六章,全書以「新+實用」為特色,旨在釐清當下新媒體經濟發展時期出現的跨學科知識交叉作用與文化技術融合應用的相關問題……。 在日新月異、一日千里的時代,科技、大數據、新媒體成為帶動產業創新、創業的原動力,並於全球迅速發展,獲得巨大的成功,也因而成為各國政府積極推廣的
無庫存,下單後進貨(採購期約30個工作天)
定價:360 元, 優惠價:9 324
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