好形x好色好設計：頂尖大師激發你的無限想像力

好的設計作品不只能吸引目光，也應該被大腦記憶。
掌握「形態」和「顏色」的原理，
讓好作品不只曇花一現，更能經典雋永。

回歸設計的原點，
頂尖大師教你深耕基本能力，提升創意競爭力。

崔京遠

畢業於首爾大學美術學院工業美術系和東大學院工業設計系。
目前，在建國大學、明治大學、誠信女大、淑明女大、漢城大學講授與美術的理解和設計相關的課程，任明治大學設計系兼職教授。
崔京遠老師非常關心韓國文化的設計，因此每到假期就跟學生一起參觀全國博物館和古蹟。

設計廣泛，有江東區政府大樓外的照明塔，以及國立中央博物館相關文化商品等20餘種。另外，開發了女性品牌「Veen」相關的產品。
參加月刊設計主辦的「living design fair」，設計了與（株）bellnbell相關的產品《X-phone》，在雜誌《Swing》上連載了《韓國文學與設計》，在週報《Fashion Insight》連載了《顛倒的設計學故事》，在週刊雜誌《Art & Life》上連載了《設計師眼中的世界》。
目前在（株）MIR ENTERTAINMENT擔任室長。

本書特色 

這是一本透視設計的書，為你分析作品、創造價值，
讓設計師不只「設計產品」，更要「創造出色、優美的作品」。

精闢的分析 + 完整的說明
喜愛設計的你，絕對不能錯過！

第一篇 所有優秀作品的設計基礎，形態與顏色
第一章 設計與基礎造型能力的關係 26
01 設計的有效武器，形態與顏色 27
設計與專業化 27
設計作品的人與欣賞作品的人 29
形態與顏色是生產設計價值的根源 31
競爭環境 32
02 專業性的最主要尺度 32
第二章 提高造型感的方法論 37
01 造型感不是理論而是經驗的累積 38
02 設計的視覺認知過程 39
03 周圍事物裡的造型性 42
第二篇 好作品的共同點
第一章 自然之美 46
01 山與山脊的優雅曲線美 47
02 莊嚴的晚霞 49
第二章 生命之美 53
01 植物的邏輯規則性與形態美 54
02 昆蟲的數學比例與功能結構 57
第三章 人體之美 59
01 人體的比例 60
02 人體的曲線 63
第四章 藝術作品之美 67
01 古典主義繪畫 68
像舞台一樣吸引視線的古典主義繪畫 68
結構嚴謹的古典主義繪畫 69
02 抽象美術 72
抽象美術的嚴謹結構 72
抽象美術嚴謹的顏色搭配 74
03 東洋畫的結構美 75
04 書法的嚴密結構 77
第五章 設計之美 79
01 網頁設計的造型搭配 80
02 汽車設計的曲線美 82
03 手機的比例美 84
第三篇 具體化美感的形態原理
第一章 合理地整理形態就能取得一半成功 88
01 形態的整理 89
02 形態的整理階段 91
形態整理第一階段─①①清除不必要的東西 91
區分必要的東西與不必要東西的方法 94
形態整理第一階段─②②去除不必要的贅物 97
形態整理第二階段─①①分類類似的要素 102
形態整理第二階段─②②連接不同要素 106
第二章 構築造型骨架的形態結構 118
01 反覆結構 119
02 對稱結構 124
03 非對稱結構 128
穩定的非對稱結構1─保持平衡 128
穩定的非對稱結構2─既是非對稱又是穩定的結構 131
穩定的非對稱結構3─為非對稱結構增加特點 133
穩定的非對稱結構4─透過反覆獲得變化和穩定感 134
動感結構 136
第三章 分割之美學，比例 141
01 尋找比例 142
比例的原理 142
培養掌握比例的能力 144
數學與比例的相互關係 147
人體比例與臉部比例 148
02 培養比例感 150
比例練習1──用三角形分割面 150
比例練習2──用四條直線分割面 151
比例練習3──複雜形態的比例 153
03 調整比例的過程 155
第四章 造型的辯證法，對比 163
01 形態對比 164
相似形態的對比 164
不同形態的對比 168
02 面積對比 173
兼顧變化和統一的方法，面積對比 173
第四篇 創造美麗的色彩原理
第一章 何謂顏色？ 180
01 看顏色的視覺限界 181
看色彩的體系 181
代表色彩的三原色與色相環 183
第二章 類似色 186
01 紅色系的類似色 187
02 黃色系的類似色 190
03 藍色系的類似色 193
第三章 對比色 196
01 黃色與紫色的對比 197
02 藍色與橙色的對比 199
03 紅色與綠色的對比 200
第四章 明度 204
01 調配顏色的關鍵，明度 205
02 明度階段 208
掌握明度階段 208
黑白明度階段 208
三原色明度階段 210
其他顏色的明度階段 212
03 在顏色的協調中明度的作用 215
04 黑色與白色，以及搭配 218
白色 218
黑色 219
白色與黑色的搭配 220
第五章 彩度 223
01 減法混色與加法混色 224
02 透過彩度體現豐富的顏色 227
03 彩度階段1──降低彩度 231
添加對比色 231
添加無彩色 231
04 彩度階段2──區分彩度 234
05 彩度階段3──配色原理 237
相似顏色的搭配（類似色） 237
不同顏色的搭配（對比色） 240
第六章 各種顏色的搭配 243
01 類似色的搭配 244
02 豐富顏色的搭配 249
麥當勞網頁設計 249
皮鞋與絲襪廣告 249
皮包設計 250
時裝設計 251
椅子設計 252
髮飾網頁設計 253
第五篇 用綜合角度學習造型
第一章 設計的綜合分析 258
01 菲利浦‧史塔克的椅子 259
02 盧吉•柯拉尼的大型貨車 261
03 Afterlab網頁設計 266
04 澳美客牛排網頁設計 268
05 Minkipark網頁設計 270
06 遊戲卡通人物設計 272
07 電腦程式的造型性 275
08 奈維爾•布羅迪的耐吉廣告 277
09 德賴斯•范‧諾頓的時裝設計 281
10 喬治.亞曼尼的時裝設計 282
11 韓國宗廟祭祀服 284
12 太極旗的造型分析 286
結語 21世紀，開創新的設計世界 290