文創大觀01：台灣文創的第一堂課

認識台灣文創的第一堂課，掌握文化產業升級的契機！
展現台灣文化的軟實力，掌握文創產業的真道理，就在這一堂課裡！

各界鄭重推薦！
嚴長壽　曾志朗　黃光男　陳文茜　徐莉玲　施振榮　邱坤良
林懷民　吳清友　吳靜吉　吳思華　朱宗慶　王榮文　（依姓氏筆劃為序）

台灣原鄉的文化資產，豐富又充滿活力，
充沛的藝術能量、卓越的科技發展，展現源源不絕的創造力，
但唯有具備文創的遠見，
培養「文化產業化」與「產業文化化」的精準思維，
才能從中開發無限的生機。

文化創意產業是一項以「內容」比高下的產業，然而許多人並不清楚，台灣的文創「內容」在哪裡？有多少？如何善用？由於國內一直缺乏對文化創意產業完整的理解，使得許多有志投入文創產業的人士，苦於無法活用來自原鄉豐沛的文化資產。

本書說明台灣文化資產及文創政策的形成，舉出多則國內外文創成功案例，更依主題羅列豐沛的本土文創資源－－從自然、歷史、生活、藝術，到地方社區的營造，台灣的文化蘊含著無窮的活力！文創產業的參與者，將可透過本書的引導，探索文化創意「產業化」與產業升級的多元方向，為台灣整體文化創造更高的價值，以及更深遠的影響力。

閱讀「台灣文創的第一堂課」，你將了解：
◎台灣文化政策的形成
◎台灣文化資產保存、文化設施的發展、文化藝術的創作與累積
◎台灣文化創意產業之形成及其內容
◎各國文創產業的成功案例與經驗
◎從創意空間、服務、產品三方面，發掘台灣文創的潛力
◎從多元面向探索台灣豐富的文創資源

《Creative．文創大觀》是由財團法人白鷺鷥文教基金會總策畫，全套共六冊，主題分別為：「台灣文創的第一堂課」「創意空間篇」「表演藝術篇」「視覺藝術篇」「生活藝術篇」「電影電視篇」。預定每半年出版一冊。

陳郁秀

法國國立巴黎音樂學院畢業，為知名鋼琴家、音樂教育家。曾任文建會主委、總統府國策顧問、外交部無任所大使、國家文化總會秘書長、國立中正文化中心兩廳院董事長，現為財團法人白鷺鷥文教基金會董事長。獲頒法國「國家典範騎士勳章」「國家榮譽軍團騎士勳章」「文化部文化藝術軍官勳章」等。相關的編著作品：《百年台灣音樂圖像巡禮》《文化台灣》《創意島嶼狂想曲—2050願景台灣》《鑽石台灣：多樣性自然生態篇》《鑽石台灣：多元歷史篇》《台灣─珍寶之島》。

林會承

英國愛丁堡大學建築博士。曾任教於中原大學建築系、國立台北藝術大學建築與古蹟保存研究所，現為國立台北藝術大學建築與文化資產研究所教授、兼所長、兼文化資源學院院長。著有《清末鹿港街鎮結構》《臺灣傳統建築手冊》《臺灣文化資產保存史綱》。

方瓊瑤

台灣大學政治系碩士。曾任行政院文建會第一處處長、第二處副處長以及資訊小組組長。

推薦序　讓文創產業為全人類做出更多貢獻　施振榮
推薦序　「拾力」雄厚的文創大觀　吳靜吉
推薦序　文創政策的觀照面　吳思華
自序　文創與永續發展　陳郁秀

第一章　文化政策的形成與文化政策的內涵　（陳郁秀撰文）
　第一節　何謂文化？何謂政策？
　第二節　文化政策的內涵與形成
　第三節　台灣文化政策探討

第二章　台灣文化資產保存簡史（林會承撰文）
　第一節　法制建置前台灣文化資產記載
　第二節　《史蹟名勝天然紀念物保存法》時期
　第三節　戰後初期的雜沓與重建
　第四節　《文化資產保存法》第1版時期
　第五節　《文化資產保存法》第2版時期
　第六節　現階段台灣文化資產保存的問題與期許
　附錄
　《史蹟名勝天然紀念物保存法》指定名單
　依據《文化資產保存法》所指定的「自然保留區」
　台灣世界遺產潛力點
　台灣非物質文化遺產潛力點
　國定古蹟名單
　重要聚落、國定遺址名單
　重要傳統藝術名單
　重要民俗及有關文物名單
　．一場歷史百景票選活動的後效－－產業文化資產政策的推進（陳郁秀）
　．亞洲工業遺產台北宣言
　．深秋南台盛事－－屏東東港迎王平安祭典側記（陳郁秀）
　．掀開三萬年前洞窟壁畫的神祕面紗——法國修維洞窟的藝術震撼（陳郁秀）
　．再尋鳶尾花——訪法國南部梵谷舊足跡（陳郁秀）

第三章　台灣文化設施發展概要（方瓊瑤撰文）
　第一節　荷清與日治時期
　第二節　國民黨政府來台後至文建會成立前
　第三節　文建會成立後
　第四節　帶動城鄉再發展的空間效應
　．與文化創意產業相關的文化法規
　．遠見－－談《文化藝術獎助條例》之影響（陳郁秀）

第四章　台灣社區文化發展（方瓊瑤撰文）
　第一節　地方文化vs.社區營造（1993-1995）
　第二節　地方發展vs.社區產業（1996-2000）
　第三節　災區重建vs.在地重生運動（1999-）
　第四節　新故鄉社造vs.政府資源整合（2002-2007）
　第五節　地方文化館vs.社區博物館（2002-2007）
　第六節　六星健康社區vs.社造價值的昇華（2004-2008）
　第七節　磐石生活圈vs.回歸生活體驗（2008-2013）

第五章　文化創意產業政策（陳郁秀撰文）
　第一節　各國文化創意產業概況簡介
　第二節　以國土規劃及生活美學為依歸之台灣文化創意產業
　第三節　文創發展的新觀點

第六章　台灣文創之基石－－鑽石台灣（陳郁秀撰文）
　第一節　瑰寶台灣
　第二節　歷史台灣
　第三節　現代台灣
　第四節　創意台灣
　第五節　台灣本色
　．台灣社區營造的經典案例
　．台灣的地方文化館
　．公共圖書館
．金光閃閃、紅光暖暖－－節慶生活裡的「台灣紅」與「台灣金」

第六章第五節　台灣本色

在常民生活中處處可見洋溢幸福快樂的「台灣紅」、環繞生活四周滋養生命的「台灣青」，以及代表台灣宗教信仰、民俗節慶的「台灣金」，正好合稱為「台灣本色」。

「台灣紅」和「台灣青」經過多年的推展，已經很自然、強而有力地和人民之生活交織在一起。現在，代表國家出國展演的藝術家、藝術團體及首長們，在出國的禮品中或展演內容中，經常可看到這兩種色彩的相關設計，以及背後所代表的精神。「台灣紅」和「台灣青」已深植在台灣人的心中，代表台灣品牌走向世界。而「台灣金」除了是台灣風土事物的代表色彩，更象徵一種踏實的、穩健的、耀眼的智慧光芒，是屬於台灣的精神展現。「台灣紅」「台灣青」「台灣金」的推展過程，是經由原創的文化和創意來行銷台灣，塑造台灣的品牌形象。換句話說，從在地資源中找到的一個具有台灣味、台灣社會記憶中的要素，就有機會成為驅動發展的內涵，而台灣的顏色就可以根據這樣的脈絡發展出來。

以色彩來展現台灣之美的創意並不是空前，過去在國際上已有成功的案例。例如紅、藍、白之於法國，紅、黃、黑之於德國，所以，以色彩來代表國家，是需要文獻基礎及巧思的。2012年倫敦奧運期間，來自各國的選手都將他們自己國家的顏色穿在身上。中國的選手無不各個穿紅穿黃，瑞士的選手以鮮紅和搶眼的白色對比展現，而我們呢？台灣難道沒有自己的顏色，只能穿上灰色的制服嗎？不，台灣是一個山明水秀、人民熱情、民俗慶典莊嚴又神聖的國家，讓我們一起在「台灣紅」和「台灣青」的基礎上，找到表徵台灣精神的「台灣金」。

一、台灣紅：台灣的豔光

（一）桃紅色的文化魅力

「美感」即是「美的感覺」，它是透過視、聽、嗅、味、觸等五感所體會出的優美經驗。我自己也許因為父親是畫家、母親是音樂老師的關係，自小耳濡目染，對於色彩和樂音特別敏感。記得從襁褓時期一直有件陪伴著我長大的桃紅色毛衣，可以說是我對色彩的啟蒙。聽母親提起，那是慶祝我彌月時，師大老校長劉真先生送來的桃紅色毛線。我出生時期的台灣，正值二次世界大戰後的困頓歲月，生活用品十分拮据，這兩打毛線球可是十分珍貴，母親的巧手就這麼一針一針的為我織成毛衣。隨著我的成長，母親一路拆拆打打添上新線，在那崇尚儉樸的時代，她還發揮創意，以原有的桃紅色毛線為襯，搭配白色和深藍色毛線，加大尺寸。而這件毛衣就陪著我一直到小學三年級的歲月。那樣別緻的衣服唯我獨有，穿在身上自然覺得驕傲得意，尤其它載著母親滿滿的愛心，而這份桃紅色的幸福，竟是形成我審美概念的伊始。

十六歲時我遠赴巴黎留學，投入音樂的世界。在學習的過程中，法國的作曲家奧立佛．梅湘（Olivier Messiaen）是我在國立巴黎音樂學院「樂曲分析」課的老師，他的第一堂課就告訴我們，視覺藝術中的各種色彩，和音樂中的音色之層次是相通的，他要我們想像每一個音符代表的色彩。有趣的是，受到文化背景、個人經驗的影響，同一個音符給予每一個人的感受大不相同，老師說這是很正常的現象，正因每個人的感受不同，創作才能千變萬化。這一席話，改變了我的視野，也打開了我的心靈世界，五線譜上跳耀的音符有了色彩的點綴，憑添無限想像。也許，貝多芬在自然界中散步，感受到田園之美，回家完成了〈田園〉交響曲的記載，也是這種感受的印證吧！日後我在彈奏德布西的〈帆〉〈沉默的教堂〉，眼前就浮出印象派中莫內（Monet）、馬內（Manet）的畫作；而每每彈奏法國作曲家佛瑞（Gabriel Faure）的作品，不論夜曲、船歌、前奏曲、即興曲等，我的腦海經常浮現出桃花紅的色彩，而它獨具的和聲，更讓我有滿滿的感覺。

音樂無須畫筆即能創造繽紛，更遑論以色彩為工具的美術創作。看著父親畫作中經常可見的朵朵桃紅，或作主角，或是烘托配色，都讓我驚喜不已。父親並不是將桃紅色入畫的特例，瀏覽台灣美術史，不難發現許多前輩畫家的創作中都有此豔色，如顏水龍的原住民畫像、蘭嶼風景等系列創作，或是素人畫家洪通筆下的台灣鄉土風情等，這一切在在印證著桃紅色的文化魅力。

（二）尋找台灣紅

2000年，我很榮幸地被任命為文建會主委，也在2002年6月提出「文化創意產業」政策。2003年春天，我率團遠赴北歐、英、法考察，出發前即嘗試以桃紅色為此次出訪的概念色，強調台灣庶民生活及廟會盛事的熱情與熱鬧，描繪出清晰的台灣形象，做為介紹台灣的指標。所以這趟行程所有的資料、禮品或服飾，都刻意以圖像和色彩象徵出台灣的喜氣和生命力。此舉未料受到各國文化單位及國際友人的青睞，讓我受到很大的歡迎及鼓勵。丹麥文化部長甚至問我：「這是台灣的代表色彩嗎？」這一句話，肯定了我內心的想法，決定回國後深入研究「桃紅色」成為「台灣紅」的可能性策略。

2003年初，我們開始尋找「台灣紅」的因子，透過許多文化創意工作者、設計家、藝術家、作家、企業家、民俗及生態專家學者之眼、之手、之心，漸漸凝聚出這片台灣特有的豔光。我們找尋到在自然的生態中，春天的杜鵑花、夏日的荷花、秋天的九重葛，以及春天的緋櫻，不正洋溢著滿滿的愉悅與青春？在生活的細節中，更是處處都可感受到桃紅色在台灣社會中的魅力，例如蛋煮熟後，一般將其浸泡在俗稱紅花米的稀釋水中，撈起來就成了紅蛋，其中的桃紅色代表著喜慶、吉祥，而蛋則取其圓滿、新生、繁衍和生生不息的榮象意涵。如此潤紅的簡單幸福，鋪陳生命的厚度，正迎接一場人生的盛宴。耆老靦腆的臉，笑容跟壽桃一樣，直說長壽祕訣就是樂天知命吧！那一顆一顆桃紅色的壽桃正散發生命的意義，而壽桌上長長的麵線，煮熟前也穿著桃紅色的包裝，在人生重要的壽宴上，「台灣紅」象徵「長命百歲」的人生歷程。一對情侶在眾人祝福下訂婚了，媒婆頭上插了朵桃紅色的花，親友們也為他們準備了桃紅色的鴛鴦被，接著在結婚典禮中，大夥一口又一口吃下桃紅色湯圓，祝福新人白頭偕老，而自身也沾滿一身的吉慶。春節期間神桌上的春花、焚香祈福的香袋、金紙、桌前的八仙彩、元宵提燈，以及阿嬤時代傳統常用的棉被套、衣服的紋飾、捏麵人的色彩、剪紙⋯⋯，都是來自民間生活的台灣紅豔。

這樣洋溢喜悅幸福的色彩，伴隨著我們走過漫長的歲月，在食、衣、住、行之中，在宗教信仰、民俗禮節之上，處處可見。因此，以「台灣紅」來代表人文是最恰當不過了。沒想到，這個概念在2004年春節一推出，受到所有人的認同，每個人都心領神會地豎起大拇指說「讚！」於是，由一群有心人士持著一顆敏感的心，以微觀的角度切入宏觀的視野執行，從日常生活的體驗、生命的感動，轉化象徵成代表台灣的色彩，「台灣紅」（色號M100 Y10）就此問世。

（三）台灣的品牌

接著，我看到台灣藝術家林明弘的作品，在文建會提出「台灣紅」的同時，也以「台灣紅」為核心主題，創作了無數的作品，並在國外掀起熱潮，可見他在更早就體會了「阿嬤的花布」所意涵的生命意義。巧合的是，我們幾乎在同一時間發表了這項概念，而這項巧合也說明了台灣人早將「台灣紅」融入每個人的生活生命中。當然，在各個單位認同這個迷人的色彩概念後，目前處處可見「台灣紅」的蹤影，它所散發出的喜悅、甜蜜、樂天、長壽、知足、豐收、長紅、財運、瑞氣、寶貴、錦繡、繽紛、風華、歡喜、滿意和幸福，不僅洋溢在湯圓、紅蛋、壽麵上的紅紙、傳統的棉被套之中，更積極在經過符合現代趨勢的設計下，運用在食、衣、住、行各方面的生活產品及各式宣傳廣告、視覺藝術創作、表演藝術創作及各類精神象徵中，甚至連世界品牌LV在中正紀念堂前的年度發表會、代表國家外出展演的藝術家及藝術團體、外交部對外的禮品，都可以看到強而有力的「台灣紅」燦爛地發光發熱。2010年上海世界博覽會台灣館的外觀投影，也採用台灣花布為意象，象徵台灣人的奔放與熱情。「台灣紅」成為台灣視覺意象的流行色彩，也代表台灣的幸福與熱情。在數年的推展之後，現在我可以驕傲地說，台灣紅已成功的代表「台灣品牌」，存在國際及台灣人民的心中了。