數字化藝術：技術、應用與技巧（簡體書）

藝術設計已經融入軟件設計。現在許多計算機仿真應用中（尤其是三維虛擬系統）都要用到藝術設計。本書從藝術設計及應用的角度介紹了數字化藝術的技術內容，包括數字攝影與數字暗室技術、數字繪畫與自然媒體仿真技術、數字設計與布局技術、數字視幻美術等，并通過應用實例對上述技術內容進行了詮釋。 全書由基礎知識與技術篇及應用與技巧篇組成，分九個章節將數字藝術的基本理論、應用實踐綜合于一體進行介紹，使讀者能夠在掌握數字藝術所涉及的技術內容的同時，運用多種藝術設計工具軟件進行創意設計及編輯處理。 《數字化藝術——技術、應用與技巧》是《數字化藝術》的姐妹篇。《數字化藝術》側重藝術應用的介紹，《數字化藝術——技術、應用與技巧》側重技術應用的介紹，并增加亍應用實例。兩本書可以結合起來使用。 本書適合各高等院校文、理科學生的通選課程教材。

第一章　基礎知識的準備
　1.1 有關圖形圖像的基礎知識
1.1.1 模擬與數字、連續與離散
1.1.2 矢量圖與像素圖
1.1.3　像素與像素塊
1.1.4 組分、通道、附加通道
1.1.5 位深（顏色深度）及規范化值
1.1.6 圖像大小、顏色深度、圖像文件大小
1.1.7 圖像縮放與內插一平均
1.1.8　混淆與反混淆
1.1.9 數字圖像的文件格式
1.2　有關色彩應用的基礎知識
1.2.1 色彩的由來
1.2.2　色彩三要素
1.2.3 色彩體系與色立體
1.2.4 色彩空間
1.2.5　色彩模型
1.2.6　色彩模式
第二章　數字攝影與數字暗室技術
2.1　基本圖像操作
2.1.1 顏色校正
2.1.2 空間濾波
2.1.3 幾何變換
2.2　基本圖像合成
2.2.1 多元運算
2.2.2　matte圖像／matte通道／mask
2.2.3　合并的matte通道
2.3　圖像混合模式
2.4　圖像分析工具
2.4.1 直方圖與直方圖工具
2.4.2 曲線圖與曲線工具
2.5　高級議題
第三章　數字繪畫：自然媒體仿真技術
3.1　總的方法學（科學與藝術）
3.2 繪畫、插圖、裝飾畫的方法學
3.3　繪畫模擬與插圖模擬
3.3.1 繪畫模擬（以水彩畫為例）：CA方法
3.3.2 繪圖模擬（以鉛筆畫為例）：SEM分析方法
3.4　筆刷模擬：二維、三維筆刷的建模
3.4.1 二維筆刷、三維筆刷的模擬
3.4.2 毛狀筆刷的模擬
3.5 自動與半自動繪畫制作
3.5.1 自動繪畫制作（以裝飾畫為例）
3.5.2 半自動繪畫制作（又稱交互繪畫以肖像素描、畫派風格（印象、點彩等）為例）
3.6　數字繪畫仿真技法
3.6.1 關于數字繪畫的一些術語
3.6.2　數字繪畫
3.6.3 關于漸層色
3.6.4 關于馬賽克瓷磚
第四章　數字設計與布局技術
4.1　基本幾何圖元與組合幾何圖元
4.1.1　基本幾何圖元
4.1.2 組合幾何圖元
4.2　幾何圖元的編輯
4.2.1 幾何圖元的選擇
4.2.2 幾何圖元的變換
4.2.3 幾何圖元的排列
4.2.4 幾何圖元的組織
4.2.5　形狀組織
4.2.6 幾何圖元的變形編輯
4.2.7 簡單變換與復雜變換
4.3 圖元填充與圖元混合
4.3.1 圖元填充
4.3.2 圖元混合
4.4　字型處理與控制
4.5　排印設計
第五章　數字視幻美術
5.1　數字造型：三維建模
5.1.1 關于三維建模
5.1.2 三維建模的方法
……
第六章　數字暗室軟件實例講解
第七章　數字繪畫軟件實例講解
第八章　數字設計軟件實例講解
第九章　計算機動畫軟件實例講解