原畫設計（簡體書）

原畫在動畫製作中處于核心地位。動畫製作過程其實就是簡單步驟的綜合，從姿勢、動作、繪畫到色彩，許多很簡單的元素被有意識有目的地串聯在一起。這一切其實就是關於表演、動畫角色的表演。原畫師通過姿勢和動作讓角色活起來，賦予它性格和個人的表達，表現它的意志和情感，只有這樣才能真正打動別人。原畫設計還應該把角色動作與場景變換、鏡頭移動、角色態度等綜合因素考慮進去。本書系統地介紹原畫設計的基本知識。本書是藝術設計院校理想的學習教材，也是廣大設計人員及設計愛好者的參考讀物。

飛旋的圓盤——寫給當前的動漫藝術教育
編者的話
第一章 原畫概念
綜述
第一節 原畫與動畫
一、原畫與動畫的位置
二、原畫與動畫的關係
三、原畫設計步驟
四、測試原畫的方法
五、好的原畫
六、關鍵張與小原畫
第二節 表演、動作與姿勢
一、表演
二、動作
三、姿勢
第四節 原畫師
一、原畫師的工作
二、成為好原畫師
三、該畫畫的時候了
四、洞悉事物
五、原畫師的能力
六、利用參考資料
第二章 時間、空間與表現
綜述
第一節 時間
一、時間點和空間幅度
二、時間的基本單位
三、原畫與時間
四、標尺
五、慢入慢出——簡諧運動
六、需要多少時間
七、速度
八、節 奏
九、停頓時間
十、攝影表
十一、日寸間與空間幅度的關係
第二節 空間幅度
一、關於幅度
二、跨度
第三節 原畫表現技巧
一、技巧與表達
二、三張原畫法
三、接觸位置法
四、向下位置法
五、三種基本方式
六、弧線原理
七、在整體中產生更多的動作
八、拉長的中間畫
九、速度線
十、橡膠原理
十一、夸張
第三章 動作原理
綜述
第一節 動作結構
一、預備動作
二、看不見的預期
三、緩沖動作
第二節 動作規律
一、跟隨動作
二、交疊動作
三、次要動作
四、殘余能量
五、因果關係
第三節 Take：動畫里的表達能力
第四章 動作力學
綜述
第一節 作用力
一、推動力
二、反作用力
三、阻力
第二節 動作力學
一、力通過關節傳遞
二、重心
三、重量
四、風
五、肌肉感
第五章 人的行走和跑步
綜述
第一節 行走與解剖學
一、力與結構
二、腳和腿
三、臀部、脊柱和肩
四、手臂
五、頭部
六、行走動畫
七、各種行走姿態
八、行走透視
第二節 人的跑步和跳躍
一、跑步
二、跳躍
第三節 設計角色運動的練習方法
一、速寫分析
二、自己擺動作
三、借助圖片與DVD
四、拍攝動作
第六章 人的對話和表情
綜述
第一節 對白
一、聲音創造角色
二、分節法
三、分析對白
四、肢體語言
第二節 表情
一、動畫角色表情塑造的意義與特徵
二、動畫中角色的基本表情
第三節 動畫中的表演與角色塑造
一、動畫師通常把自己當演員
二、表演與對白、表情的刻畫
第七章 動物的運動
綜述
第一節 了解動物運動規律
第二節 動物和人體的對照分析
第三節 四足動物的動作分析
第四節 鳥類的動作分析
第五節 動物的速寫