台灣攝影家群象（７）張才

據說，人類對事物的記憶就像收藏瓶子中的片片水晶，永遠不會磨滅、不會消失，只可惜我們往往無法通過狹窄的時間瓶項拾回散落瓶底的模糊印象。

也許，只需一個肩而過的熟悉身影，或是一幕輕貼車廂玻璃的朦朧水氣營造的氣份，便可構成一個契機、一把打開昨日秘密的銷匙，讓記憶穿越經已消逝的悠長時空，再度浮現眼前。

也就是這樣，大家對於照片──一種凝固著時空的神秘載體，總是懷著格外的敬畏與依戀，而對於參加這場俘擄記憶光影的遊戲者──攝影師來說，每當按下快門之際就像再次完成一次奇蹟，實在叫人亢奮。

攝影自誕生以來，雖只有短短一個半世紀多的歷史，卻已成為一門重要的視覺藝術。由於攝影較之繪畫、雕塑，與真實現象界有更直接的接觸，故更能掌握剎時一目了然的真理；它所框取的逼真畫面，取自人間，具備強有力然始終沈默的說服力，能撼動更廣更多的人心；而其表現力也隨攝影家的胸襟、素養和觀點，富有無窮盡的變化。

『台灣攝影家群象』的編輯旨的，在於蒐集並發掘本地老、中、青三代優秀、傑出或極具前瞻、潛力性的攝影工作者，透過審慎的策劃與督印，以方便攜帶和閱讀的袖珍版本，重現每個不同世代的攝影家風貌。這是台灣出版界首次編作的第一套攝影家叢書，為台灣攝影發展史的追尋與整理，略盡棉薄心力。

張才是台灣寫實攝影的先行者、催生者與教導者。年青時代被暱稱為『社會大學的畢業生』，長年來以其平實、持續且具洞察力的平民化攝影觀，展現了一篇篇優異、動人的人生論文。

本書收錄 1946～1954 年間的台灣民間生活動向，大多數首度發表，作品中有很飽滿的內在動力結構與大方的時空視野關照，呈現了人文精神、社會意識與文化現象的多面告知，既交待了歷史的回顧，更引領出生命的意義。