潮‧時尚人像攝影聖經：Daniel Lee 私の創意風格

您該如何培養「看」的眼力, 拍出人像作品的靈魂, 找出攝影師的第三眼？── 拍過無數港台名星, 香港名攝影師 Daniel Lee 親手擘劃

人像攝影的真正魅力, 正在於相機後面的的『攝影腦』！本書由香港最富盛名的人像攝影師 ── Daniel Lee 老師親自編著, 他將以自身的拍攝經驗, 無私地公開他的攝影美學與拍攝心法。

在本書中, Daniel 藉由超過 500 張以上獨具風格的人像作品, 讓讀者從中學習到如何掌控攝影的構圖手法、氛圍營造、色彩搭配、光源應用、與攝影師的第三眼；不僅在引領您思考攝影創作的題材及觀點, 更讓攝影者能夠發掘出專屬於您的攝影思維, 找到自我的寫真風格和方向。── 拍出人像攝影的美感氛圍, 才能讓人感受到人物最真實的情感！

攝影是把美麗事物留住的一種手法, 因此在我的攝影創作裡, 唯美是首選的條件, 一切都是從如何把畫面營造到最美而做為出發點。在這裡我所要說的美, 並不是指要找最漂亮的模特兒、搭配最美麗的風景才叫作美, 而是要視乎個人對事物的多面看法。美, 很多時候是由攝影師所一手打造, 東西不美、拍得美, 如何去開發訓練個人的攝影眼光, 如何用光, 如何培養出攝影師的第三眼。

美是否成為一張好照片的要素, 這個問題比哲學思考還要複雜。只是時至今日, 美的標準或許已經有所改變, 但至少對於每一個攝影人來說, 在於他們的心裡面都一定會有一個標準。即使有很多人並不認同美就是一張好照片的要素, 但無可否認的, 很多大師的成名作品都一定離不開美的因素；我曾經看過很多國外攝影大師的作品, 他們所拍的事物本質上並不美, 但經過他們的構圖、用光等手法, 把一件本來不美的事物拍得很美。

拍攝人像時, 如果那張臉不美麗, 至少也有有趣的一面。拍攝人體時, 如果是拍全身, 美的確是有幫助；但如果所拍的人物在本質上並不美又如何？如果只是拍身體的某個部份又如何？總會找到美的一面來做為拍攝的題材, 這樣對於各種身材的人可能都可以成為您的拍攝對象。

很多時候在照片中的美, 可能是現實中的缺陷, 現實中的美麗亦可能是一種障礙, 而美也可能會妨礙您拍出好的作品。譬如說, 當您去到一個很美麗的環境中, 在感官上可以給到您很美、很氣勢滂湃的感覺；但就是找不到一個主題可以讓您把現實的感覺捕捉下來, 會讓您有一種無從下手的感覺。

有時候, 眼前震撼人心的美景, 您很難從中取出一塊區域來構成一幅具有身歷其境的畫面。如果您想拍的是人物表情, 您覺得拍模特兒的臉好呢？還是拍一張歷經風霜、蒼老、表情豐富、呈現出性格的臉？您或許會發現, 後者比較能讓您拍出更美更有創意的作品。

我在看國家地理頻道的節目時, 有一個是在介紹國家地理雜誌中攝影師的得獎作品, 裡面有很多很讓人看後覺得很深刻的畫面；其中有一張, 是我印樣特別深刻的黑白作品 ── 相片中是一位阿富汗的小女孩, 那小女孩的樣子長得也很漂亮, 眼睛大大的, 眼神像會說話, 但她的右手卻是齊肩斷了。

那張作品給我的感覺非常震撼, 也覺得非常的美；由此可見, 攝影的美層面是可以非常廣泛的, 問題就在於您是怎樣去看待的！── 攝影美感的最佳訓練：直擊「攝影師 ╳ 人氣美少女」的旅拍心得

出外旅遊本來就是一件快樂的事情, 因此更要營造一些歡樂有趣的氣氛, 使看相片的人也能同樣感受到當時的快樂氣氛感受；很多時候一個有趣的小動作, 一個表情就可以把整個氣氛帶出來。── 開啟攝影者的領先創意：「疑幻擬真 3D 人像」的合成製作

攝影是視覺藝術,電影裡面的拍攝製作過程當中除了人物是真實的演員扮演之外, 其它的一切美麗景物以及人物的造型服裝都是電腦特效製作而成；於是乎我就在想, 既然電影能夠用這種形式去拍攝, 那靜態的影像照當然也可以用這種形式去拍。

本書特色:
‧ 香港名攝影師 Daniel Lee 第一本親手擘劃的人像攝影書
‧ 學習如何掌控攝影的構圖手法、氛圍營造、色彩搭配、光源應用、與攝影師的第三眼
‧ 攝影美感的最佳訓練：直擊「攝影師 ╳ 人氣美少女」的旅拍心得
‧ 開啟攝影者的領先創意：「疑幻擬真 3D 人像」的合成製作
‧ Daniel 的私家後製教學風格, 賦予人像美學的新攝影觀
‧ 多加一分感情 多加一分色彩 用我的角度表現我的狂想
‧ 攝影 是一種藝術 更是一種思維與創作
‧ 要當一名成功的攝影者 您必須從內心找出屬於自己的風格

Daniel Lee

Daniel 曾任職嘉禾電影公司攝影師、Fashion & Beauty 雜誌攝影師及廣告攝影多年, 拍攝過無數的港台名星, 是一位生為攝影、樂在攝影的攝影創作人。

目前, Daniel 以創意風格婚紗攝影為業, 並開辦『實戰人像攝影班』教學, 傳授專業及實用的攝影技術, 帶領攝影人真正步入專業的領域。作者本身還不斷地致力於各種不同風格的創作, 並且得到廣泛大眾的喜愛與作為學習的對象。

隨著科技的進步, 數位相機的普及化幾乎已成為生活的一部份, 加上現在的相機功能應有盡有, 就算是完全不懂攝影的人都可以拍出不錯的影像。隨著許多攝影愛好者從偶而無心地拍出令人驚豔的相片開始, 他們就不斷地尋求自我突破, 並戮力於拍出更多、更穩定、更高品質的優秀作品。

因此, 我希望能以我個人多年在專業攝影師的生涯與攝影教學的經驗, 把我 (或是學生) 所碰到的一些問題與解決方法跟大家分享, 並幫助到一些在攝影上遇到瓶頸、而不知道要如何再往前走的朋友們, 分擔或解決他們所會遇到的情況。

這本書的內容, 都是我個人多年來所累積的心得, 和我所遇到的一些問題, 當然, 也純屬於我個人的思維和意見。思維, 是需要自己不斷地去開發、實踐, 這樣才能創作出更多漂亮的作品, 這也是為何我所開班 的課程取名為『實戰人像攝影』 ── 因為這也是我常常跟學生所說的一句話：想要技術有所進步, 一切都必須從實戰開始！無論你看過多少的書, 學習過多少的理論, 如果你都沒有去實踐, 沒有實際去參與其中的整個過程, 那麼, 你永遠都絕不可能會進步。

攝影, 是一種藝術, 是一種生活的態度, 而藝術不應該被任何的框框限制了自己的思維與創作。我衷心地希望這本書能在技術與思維上, 帶給您在創意上的啟發, 引領您邁進專業的領域, 從而創作出屬於自己的個人風格 ── 而我, 只能提供給大家一點點我個人從這條攝影之路走過來的心得與建議。

這本書並不是一本攝影的入門書, 所以我不會和大部分的攝影書一樣, 在一開始講述太多關於基本入門的內容, 因為這些主題在其他攝影書裡面幾乎都能看得到, 沒有必要去浪費大家的時間和精神, 再去重複講一些眾所皆知的理論。

許多剛學攝影的學生們, 常常會問我為什麼他們總是拍不出想要的照片, 或拍不出他們想要的感覺, 這種答案只會有 2 個：一個是對攝影的知識還沒有全盤了解, 再一個就是被器材帶著走。

請永遠記得一件事：『拍照的是人, 而不是相機』, 即使未來科技再如何先進, 相機也仍舊無法知道您現在想拍些什麼、要些什麼, 或想表現出怎樣的意境和感覺 ── 這些, 永遠只有你自己才知道！因此, 要當一位成功的攝影師, 一切都必須能掌握在自己的手中。

攝影, 說穿了, 不過就是光圈和快門的組合而已。攝影的入門技術不難學會, 自己多看幾本攝影入門書就都會了；但攝影最難的部份, 卻是自己內心的想法, 以及對人、事、物的觸覺。我個人對這一點看得很重, 書中的內容也全都是圍繞著一些內心的想法和對藝術的一些看法作討論, 希望您能夠從中解讀出一些攝影上的意義, 也替每一位攝影人找到屬於自己的風格和思維。