看懂中國繪畫（簡體書）

中國山水畫，從原來依附於人物畫漸漸獨立成科後，它的技法基本上是按著人物畫先勾錢再上色的路子，步步發展而來的。為了表現大自然的青山綠水，早期的山水畫用礦物質顏料石青、石綠作為主色，都以青綠山水的面目出現。其中多勾勒。少皴筆，著色濃而富裝飾趣味的稱為大青綠；在水墨淡彩基礎上，略施石青。石綠的則被稱為小青綠。．

《看懂中國繪畫》讓大師帶你融入中國繪畫的五彩世界。愈是民族的，就愈是世界的，中國畫始終保持著濃郁的中國特色而卓然獨立于世界繪畫之林！

緒論一 什麼是中國繪畫二 中國繪畫與西洋繪畫的差異三 中國畫在世界畫殿堂中的地位四 中國繪畫的分類人物畫篇一 我國早期的人物畫二 我國人物畫的逐步興起和進一步的發展三 顧愷之四 陸、張兩大旗 俯瞰千古的人物畫大師五 三國兩晉南北朝其他人物畫家掃描人物畫的青銅時代人物畫的黃金時代人物畫的白銀時代人物畫的低谷時期人物畫的復興時期人物畫的凋零時期傳統人物畫的迴光返照時期山水畫篇山水畫的開創時期山水畫繁花盛開的季節元朝士大夫山水畫的新格歷史上山水畫流派的紛呈時期復古與叛逆的兩元對壘山水畫繁花盛開的季節元朝士大夫山水畫的新格歷史上山水畫流派的紛呈時期復古與叛逆的兩元對壘山水畫的最後輝煌花鳥畫篇走獸與花鳥畫的早期輝煌花鳥畫的流金歲月花鳥畫承上啟下的轉折期由院體向寫意的大踏步演進花鳥畫的爛漫時期花鳥畫的又一個燦爛春天．

《紅衣羅漢圖》設色紙本，高26厘米，橫52厘米，現藏遼寧省博物館。這是趙孟煩51歲時的作品，畫上羅漢面目高古，著色典麗，深得西域僧的情態。原來，當年趙孟煩曾經長期在京師做官，接觸到不少的西域高僧，所以自己認為對于這件羅漢像的創作，頗有所得。后世董其昌在此圖的跋語中指出：“趙文敏曾畫歷代祖師像，皆梵漢雜相，都不著色，不若此圖尤佳，其自題知為得意筆也。”
任仁發，字子明，號月山道人，松江青龍鎮（今上海市青浦）人。曾經先后主持治理吳淞江、通惠河、會通河、黃河、練湖等水利。官至浙東道宣慰副使。在藝術上，他書畫俱佳，畫人物、鞍馬可以與趙孟叛媲美，高麗人李齊賢甚至稱他畫馬，“用筆通龍眠”（李公麟）。傳世作品有《出圉圖》、《張果見明皇圖》、《二馬圖》、《瘦馬圖》等。
《出國圖》絹本設色，高34厘米，橫長201厘米，現藏北京故宮博物院。整幅畫面，三人四馬，畫在最前面的一個圉人，雙手抱腹，軀體強健，正在回頭傾聽那個牽馬白衣人說話。畫的末尾，另有一個年輕圉人，正袖手引著一頭臀部帶有花斑的瘦馬款款走來。全畫筆觸細膩，人馬神態生動，在較大程度上體現了唐畫的風貌，是為元朝人物畫復古人唐的有力佐證。
三、元朝人物畫的遺響——張渥、唐棣、王繹與衛九鼎
元朝人物畫的發展，經過趙孟頰復古入唐的一番開拓，到了中晚期的張渥、唐棣、王蒙、王繹、衛九鼎等，卻又風格漸趨多樣，別有一番“小艇撐出柳陰來”的美韻。其中首當其沖，且值得一提的，當數張渥。
張渥，字叔厚，號貞期生、江海客，浙江杭州人，也有認為是淮南人。他博學多才，但是考運卻很不好，多次應舉都以落第而告終，于是便索性做詩畫畫，把一生的精力都撲在了文藝上面。與趙孟頻、任仁發復古學唐不同的是，他畫人物擅長白描，師法北宋的李公麟，筆法細勁流暢，風骨清麗出塵。傳世作品有《九歌圖》、《雪夜訪戴圖》等。
《雪夜訪戴圖》水墨白描紙本，高91.1厘米，寬39.3厘米。全圖描繪王徽之在一個大雪初霽之夜，乘興從山陰雇船，連夜到剡縣造訪高士戴安道，并在黎明到門口時興致已盡，便把友情深藏心際不入而返的文人雅事。整個畫面，王徽之雙手縮在衣袖里高高拱起，好像正在遙向未曾見面的戴安道告別，而船的末梢那個船夫則正在使勁地撐篙返航。畫上人物、舟船、樹石，筆線流暢頓挫，宛轉而有力度，再加上適當的濃淡墨色，頓使全圖雅韻欲流，是為元朝人物畫中的上乘作品。