晚清戲曲的變革

明清男旦如何出現、走紅？
其存在方式，與當時接受者的審美觀如何變化？
而清代九位帝王與西太后無一不愛好戲曲，他們的意志與喜好，又如何影響戲曲的藝術規律本身
關於「堂子」，那是晚清極有號召力的娛樂場域，也是培養優伶的重要渠道，名伶的成功如何育於堂子裏，成於舞台上……
翻開本書，將能細細尋索晚清戲曲的發生、變革，品味其中種種樂趣。

本書討論晚清至民初北京戲曲的情狀，內容涉及皇家劇團的變革，徽班進京對京劇的影響，男旦的興衰，戲曲與南城堂子的關係，優伶社會地位的變化，戲曲在北京娛樂界和社會時尚中的地位和作用，以及戲曲廣告、品評的方式等。

么書儀

一九四六年一月生於北京。一九六八年畢業於北京大學中文系。一九八一年畢業於中國社會科學院研究生院文學系元明清專業，獲文學碩士學位。一九八一年到二○○六年，任職於中國社會科學院文學所，任研究員。其他著作有《元代文人心態》、《元代戲曲與元代社會》、《從程長庚到梅蘭芳──晚近京師戲曲的輝煌》等。

六年前，由於一個偶然的契機，我比較深入地瞭解了明清至近、現代的「男旦」問題，從此「晚近」引起了我的興趣。
那個時候，「晚清」因為聯繫著中國社會、文化的現代變革，已經成為了研究者矚目的時段，似乎有了說不盡的話題，以「晚清」作為研究物件的專著也紛紛出現，呈現出多姿多彩的面貌。不過，就我的瞭解，研究者對「晚清」戲曲涉及的還不是很多，這使我覺得有可能在這方面「開疆拓土」。事實上，晚清戲曲的變遷，牽連著諸多社會、文化的現代「轉型」問題，對它的深入考察確有它的重要性。

於是，我確定了「晚清社會變革中的傳統戲曲」這樣的研究題目。對這個項目，我大致作了這樣的設想：從三個方面，即宮廷演劇、民間演劇與戲曲的「環境」來討論這一變革。也就是說，我對「變革」的關注點，主要不是戲曲文本，而是和歷史演進、社會變革同步的演劇和戲曲環境。
在很長的時間裏我對課題實現的前景充滿信心。等到開始動手的時候，我才知道面臨的「艱難」多多。最主要的是，前此的研究成果寥寥、相關材料的匱乏、搜集這些材料的困難，都給我的「設想」帶來困惑。

比如，原先我設想的「晚清宮廷演劇的變革」應當包括：皇家劇團的演員來源、組織管理、報酬方式、演劇場所、演出方式，「承應戲」劇目類別，內廷演戲劇目的變革，「內廷供奉」名目的來源，「內廷供奉」的挑選方式及他們的職責、報酬、地位，帝王在宮廷演劇變革中的主導作用……這些方面的相關材料，最主要的依據應當是皇家的戲曲檔案。「南府」檔案今已渺然，「升平署」檔案的大部分保存在國家圖書館的善本室和故宮第一檔案館。顯然，想要靠在國家圖書館的善本室和故宮第一檔案館閱讀、疏理這些龐雜的檔案中的相關材料，不是短時間，更不是我個人所能完成的。我只好後退一步，把二十世紀上半葉曾經涉獵過「升平署」檔案的研究者（朱希祖、周明泰、王芷章、齊如山等）的著述和其中涉及的檔案材料，當作進入這一問題的最先的通道。

通過一段時間的閱讀和思考，不久我就發現，我最初對於這一課題的設想，涉及的內容過於龐雜，一種比較切實有效的調整是，從「晚清社會變革中的傳統戲曲」這個大範圍之中，選取幾個「點」來進入，庶幾有可能做得比較深入；包羅萬象的設想肯定不合實際。

第一個引起我的興趣的題目，是有關「明清男旦的興衰」。對這個問題的思考，對與它有關的材料的搜集，花了我大量的時間、精力。不過，也給我帶來許多意外的驚喜──與「男旦」相關的戲曲現象，比如它的出現、它的走紅、它的存在方式、它在戲曲界統治地位的終結、它與源遠流長的同性戀的聯繫和區別……都像是塵封在一條幽深的小巷中的磚雕、石雕和木雕一樣，可以吸引你長久地仔細琢磨、流連不舍。而且，在戲曲史上，「男旦」的出現和存在，究竟與什麼因素相關？特別是晚清「男旦」和「前後三鼎甲」交替出現的「走紅」現象，究竟是什麼因由促成的？他們的「走紅」與當時的接受者的「審美」變化有什麼樣的互動關係？都曾經在我的心頭久久縈回。這個題目，從我已有的想法和已經掌握的材料來看，其實是可以寫成一本書的。

我所關注的第二個方面，就是清代九位帝王（順治、康熙、雍正、乾隆、嘉慶、道光、咸豐、同治、光緒）再加上西太后與戲曲的關係（他們無一例外都「愛好」戲曲），包括宮廷劇團的建立、興盛、衰敗和管理制度，以及宮廷演劇與民間戲劇的互動關係……這些很可能是整個清代戲曲興盛最重要的因素：宮廷戲曲對於整個清代戲曲的興衰變易，無疑具有決定性的作用。而其中，帝王的意志、喜好與戲曲本身的藝術規律之間的複雜關係，是一個值得深入考察的問題。這個方面，顯然也是一本書的題目。

清代宮廷演劇與民間演劇的聯繫之中，最直接的因素是「內廷供奉」。在民間，「名伶」被「升平署」選中之後，取得了可以進宮「承應」，為天子演戲的資格，就被尊稱為「內廷供奉」。「內廷供奉」這一稱呼是怎麼來的，南府時代的「內廷供奉」與西太后時代的「內廷供奉」在來源、身份、職責等方面有什麼差異，「南府」和「升平署」對於「內廷供奉」的管理、獎懲制度上又有什麼不同。如果談到宮廷演戲，似乎不能忽視這些問題。

晚清民間演劇之中，首先應當考慮進行清理的問題，可能就是有關「堂子」的種種了。
「徽班進京」把吳、越舊俗和安徽、江浙一帶的商業意識帶進了京城。「堂子」開始是名伶的住處，一些名伶同時還在住處開設「打茶圍」的場所，名伶大多也會在住處教授子弟學藝。自嘉慶至光緒年間，在北京興旺發達的「堂子」，除了是當時極有號召力的娛樂業之外，還是這一時期培養優伶的重要渠道。晚清「堂子」在京師的土壤中，作為娛樂業的職能得到了畸形的發展，而作為科班的職能，也可以說發揮得很有功效。事實上，晚清活躍在京師舞臺上的「名伶」，很大部分是「堂子」出身；當時很多名伶，比如梅蘭芳祖孫三代的成功，都是不僅是在舞臺上，而且也是在「堂子」裏。

由於「堂子」曾經在民國元年（1912年）被明令禁止，後來又加上其他的種種因素，所以「堂子」這一話題，在大陸戲曲研究界，至今仍然被有意諱言，或者被無意忽略。八十年代以後，當文學史上的很多被諱言的事情已經開始被還原、被發掘、被重新?述的時候，「堂子」卻仍是一個諱莫如深的話題。
「堂子」這一文化現象，在北京存在了將近一個世紀。「堂子」在晚清時期與民間戲曲的發展、與民間娛樂的發達，都具有至關重要的關係。對於我們來說，無論是在文化史還是戲曲史上，它都是一個很難回避的重要存在。

晚清「堂子」的發達，直接推動了北京南城作為娛樂中心的發展，與京劇成為時尚藝術相為表裏。由此，晚清伶人的社會地位也有了很大的變化，他們逐漸從社會的最下層上升，脫離了「賤民」的傳統身份，有的大牌「明星」甚至被社會上層接納。傳統的社會等級制度出現了鬆動和變易。這也是我關注的重要問題之一。
另外，晚清關公戲與伶人的關羽崇拜、晚清伶人社會地位的變化、晚清的觀劇指南與戲曲廣告、清末民初日本的戲曲愛好者……也是我考慮過的，並且已經撰寫成文的問題。
…………

晚清戲曲發生的「變革」還有很多問題和事件可以談論，就我想到的（可以寫在這部書之內的）還有晚清旗人與戲曲、同治時期的楊月樓事件、晚近時期的北京的票房、晚清名伶經濟地位的狀況等等，但由於各種原因，沒能繼續下去。不過，這些都還是我所感興趣的問題，希望能夠俟之來日。

二○○四年八月

自序

第一章 清代皇家劇團和宮廷演劇的變革

第一節 景山、南府的兩大皇家劇團
第二節 乾隆時期：清代的第一次戲曲高潮
第三節「弘曆熱河行宮觀劇圖」的史事
第四節 清代宮廷的「節戲」
第五節 道光時代：升平署的建立
第六節 咸豐時代：新的演劇制度
第七節 西太后時期：清代的第二次戲曲高潮
第八節 西太后時代的「內廷供奉」
第九節 結語
附錄：漫談「跳加官」

第二章 徽班進京對晚清北京戲曲的影響

第一節 開場方式與劇目安排
第二節 後臺衣箱的分類管理
第三節 歌郎營業的出現
附錄：徽班研究中的幾個問題

第三章 明清演劇史上男旦的興衰

第一節 明代中晚期的男旦
第二節 乾隆年間的男旦
第三節 清末民初的「四大名旦」

第四章 晚清戲曲與北京南城的「堂子」

第一節 晚清作為娛樂業的「堂子」
第二節 晚清作為戲曲「科班」的「堂子」
第三節 戲曲史?述中的「堂子」
附錄：明清北京內城、外城示意圖

第五章 晚清關公戲演出與伶人的關羽崇拜

第一節 清代關公戲演出：禁令與熱潮的交替
第二節 光緒年間關公戲演出的鼎盛和禁忌
第三節 關公戲鼎盛的社會文化原因

第六章 晚清優伶社會地位的變化

第一節 清代各朝有關戲曲和「優伶」的律令和執行
第二節 晚清帝王對於優伶態度的變化
第三節 晚清「內廷供奉」們的殊榮
第四節 晚清官府執行有關優伶「定制」的鬆動
第五節 晚清「名伶」經濟、社會地位的改變

第七章 晚清的觀劇指南與戲曲廣告

第一節 道光至光緒間出版的《都門紀略》
第二節 嘉慶、道光年間的「花譜」熱
第三節 楊掌生和他的《京塵雜錄》

第八章 清末民初至二十世紀二、三十年代的北京娛樂圈

第一節 晚清的北京南城
第二節 二、三十年代的京師娛樂中心──大柵欄
第三節 二、三十年代北平的「時髦」
第四節 京劇名票、貴公子袁寒雲
附錄一：道光二十五年、同治三年《都門紀略》記載的京師19個最著名的戲園子分佈示意圖
附錄二：《京塵雜錄》所記嘉慶末至道光間南城48個著名「堂子」所在的18條街道（春家胡同除外）

第九章 清末民初日本的中國戲曲愛好者

第一節 報人?聽花和他的《中國劇》
第二節 波多野乾一和他的《支那劇及其名優》
第三節 二十世紀之初寄居北平的日本戲曲愛好者

後序
引用書目

清代開國百年的乾隆時期，出現了由宮廷戲曲演出為主要推動力和表徵的清代第一次戲曲高潮。這一高潮的出現，和清朝皇帝的直接參與有關。
從順治皇帝開始，康熙、雍正都熱心於宮廷戲劇活動。比如，在劇目上，順治就萌生了依據自己的意圖，由皇室派詞臣修編劇本的設想，還在《鳴鳳記》的改編上做過嘗試。楊恩壽《詞余叢話》因此留下了「吳園次奉敕譜《忠湣記》」 的記載。
康熙也模仿他的父親「覓人收拾」 了《西遊記》，並下令編寫了一批「節慶」曲本。

雍正為皇子時，曾為恭祝父皇的壽誕，親自參與編寫賀壽節目。這個劇作為賀壽獻戲的「樣板」，一直到乾隆時期還曾拿出來演出 。皇家參加劇目修編的傳統，一直繼續到西太后主持改編《昭代簫韶》。而且，在她的主持下，清代第一座三層大戲樓──圓明園同樂園中的清音閣峻工。這座毀於八國聯軍的豪華戲樓在當時是獨一無二的，它不僅代表了皇家的氣派，並具有豐富的想像力，其形制結構與今存故宮暢音閣戲樓大致相同：最上層名「福台」，中間為「祿台」，下面一層稱「壽台」；壽台四周有十二根立柱支撐。戲臺分前後兩層，後層有階梯通往「仙樓」。它的臺面比當時的普通戲臺大幾倍，底層面積在二百平方米左右，可容納數百演員出入騰挪。三層戲臺的裝置特殊，壽台頂上有可以移動的「天井」，地板上有五處可以移動的出口，連接台底下的地井。地板中央還有一口水井。「天井」可以「聚音」，地井中的裝置可以控制各種道具的升降，水井則是供應臺上噴水裝置的水源──這樣，劇中表演的天、地、人三界的活動，在舞臺上都可各得其所：這是熱衷「神怪劇」時代的創舉。

經過順治、康熙、雍正三朝熱心於宮廷戲曲的皇帝近百年的努力，皇室劇團和宮廷演出的各個方面，都趨於成熟和完善。下一屆皇帝只要在父、祖多年經營的基礎上，再出一把力，就可以水到渠成地促成清代宮廷戲曲演出的繁盛局面。好大喜功的乾隆，恰好就是成就這一契機的極好人選。他把幾代帝王對宮廷演劇的理想，加以實現並且發揮到極致，實現了以宮廷戲曲演出為主要推動力和表徵的清代第一次戲曲高潮。

乾隆皇帝對於戲曲可以稱作「嗜好」，他在位的60年間，在頻繁的「南巡」和「慶典」活動中，曾經親自下達和支持了不少與戲曲的發展相關的政令，而他直接下達和間接支持的這些政令，對於奠定有清一代戲曲繁盛和釀成清代第一次戲曲高潮都可以說是起到了決定性的作用。