樂事文心（簡體書）

本次報告中，李延紅《令人喜憂參半的貴州南侗‘大歌’》，藍雪霏《福建寧德畬族民歌現狀調查報告》，袁靜芳、吳曉萍《智化寺京音樂現狀調查報告》，楊民康《布朗族民歌現狀調查報告》，黃虎等《陜北民歌現狀調查報告》，郝相禮《河州‘花兒’現狀調查報告》，宋建龍、龐彥強等《承德清音會現狀調查報告》，和云峰《傳承與變異中的兩相契合》等為我們呈現出在“社會文化急劇轉型”中的中國傳統文化變遷的諸多面相。
“侗族大歌”是20世紀80年代以后知名度極高的少數民族傳統民歌。它獨特的聲部組合及甜美清純的聲音，一次又一次讓中外聽眾傾倒。更引起學術界關注的，是它在長期的歌唱實踐中形成的以鼓樓為象征的“嚴密規范的傳承體系和特定的歌唱習俗”。然而，后者卻因為二十多年來現代化浪潮的沖擊而岌岌可危。報告作者標題中的“喜憂參半”的“憂”來自何處？就來自其“傳承”已談不到“嚴密規范”，其“唱俗”也發生了種種變異。作為“大歌”價值的靈魂的這些因素有“解體”之危，鐘愛者何以不“憂”？
報告全文中，撰寫者選擇了在傳承、歌俗方面最具代表性的從江縣高增鄉小黃村、貫洞鎮龍圖村、洛鄉上皮林村三個考察點。其中小黃又是三村的重點。據報告者說，1990年初，小黃還能見到“全民皆歌”的盛況，那時“年長的教歌、年幼的學歌、年輕的唱歌”。寨子里同時存在娃娃隊、老年隊、青年隊、姑娘隊等不同年齡層次的歌隊；其傳承方式基本是“歌師傳授”這種“原生模式”；大歌的曲目約50種左右；歌種十余類，蘊藏非常豐富。但自1998年開始，這里的表演、傳承發生了較大變化。傳統的歌隊依然存在，但比它更受青睞的歌唱形式是“為某種演出或比賽而組建的一些新的大歌演唱群體”，如為接待上級領導或外來賓客的“接待隊”，為參加“黃果樹杯”“多彩貴州”而建立的“十姐妹歌隊”、全村參與的“千人大歌”等。他們演唱的仍然是傳統大歌，但形式、表演心理、功能、內涵都與前者拉開距離。另一個傳承場所是小黃小學。這是從1988年起為鄉土文化進課堂、吸引女童入校而逐漸成定規的。學生是通過教材由侗歌教師教會的。但其中也有一個二十余人的“接待隊”參與為客人的表演。第三種情況也是1990年以后出現的，那就是大批男女歌手到外地“打工”，人們稱之為“文藝打工”“旅游表演”。據報告人說：現在小黃“有半數以上的15～25歲的未婚青年都有過這種打工的經歷”。經歷了前后近20年的“變革”之后，小黃村的“大歌”現狀如何呢？作者為我們作了如下歸納：1.歌唱場所的改變：以傳統方式在鼓樓、民俗生活中歌唱的情形大大減少，而主要是比賽現場、調演舞臺、旅游景點、政府組織的新節日、小學校園等。就連本村僅有的兩個節日——春節和中秋節，春節還保留“原生”方式，中秋則變成村委會組織的“大歌比賽”。2.歌種、曲目日益減少和形式的單一化。原有的十余個歌種，現在多半是“嘎所”“嘎老”和“嘎臘溫”。特別是“嘎所”，因為它藝術性、技巧性較高，比賽、表演有效果和競爭力，當然會是參賽者的首選。同時，為了獲獎，多數是女性青壯年。長此以往，曲目就剩下有數的幾首，歌者多為女性，與“原生模式”相比，看似都在，卻讓人有一種“釜底抽薪”的悲涼感。