國際時尚插圖及大師作品賞析（簡體書）

繪畫經常被形容成一種“語言”，而演說這種語言的腔調對于時尚插圖是十分重要的。如果用一種腔調來形容時尚插圖的表現手法的話，它絕對不是“新聞聯播”那種字正腔圓，也不會像“戲曲”和“相聲”那樣經典傳統，它可能更像娛樂節目主持人的口吻，也許夾雜著一些外語，也許有一些港臺腔，但是正是因為有了這些特征才構成他們的共性和風格。所以在時尚插圖當中，不強調如古典繪畫般高超的技巧與深厚的藝術功力，也不追隨當代藝術的哲學深度和晦澀難懂，它就是在不斷以更新鮮，更年輕的方式表現人類在自身形象上的塑造和生活方式上的設定。在人類發展的歷史中，一種時尚由萌發到興盛蘊含著各種各樣的原因，而其中這種引導變革的創新的力量被反復驗證最終被人們所推崇和膜拜。在當代社會中誰掌握了這種模式，誰就會獲得更大的利益，這也是推動商業時尚插圖發展的原動力。
時尚插圖走過了幾百年的發展路程，如今它已經不僅僅是一種傳遞流行信息的手段，而是發展成為現代都市必不可少的視覺傳達、傳播手段和年輕具有活力的象征。在我國，從改革開放以來服裝設計教育已經取得了長足的發展和進步， “時裝畫技法”已經成為服裝設計高等教育當中必不可少的課程，但是對于商業時尚插圖還缺乏更深入的了解。與歐美日等國家和地區相比，我國的服裝設計教育有其特殊性，由于人口眾多、教育資源有限，希望學習服裝設計的學生需要加試美術專業課，通過這種考試來控制學生的數量，所以學生入學考試之前都經過了嚴格的素描繪畫練習和色彩表現練習的基本功訓練，有些服裝設計類學生的美術基本功甚至達到了純繪畫專業的水平。因為有了良好的造型能力所以在國內的服裝院校當中很多學生能夠畫出非常優秀的服裝效果圖，而國外很多想學習時尚插圖的學生就需要在藝術院校學習繪畫基礎再到服裝院校學習服裝設計的專業知識，與其相比扎實的繪畫基本功和專業學習相結合是我國服裝設計教育的一個優勢。但是這種優勢如果僅僅停留在效果圖這個層次則是對學生素質的一種浪費。如果讓學生們了解和掌握時尚插圖的專業知識：如時尚插圖的歷史傳承和發展，各種表現技法和語言，還有它在商業中的應用等信息，我國就會產生自己的優秀時尚插圖畫家，中國的經濟發展速度非常迅猛，非常需要這方面的專業人才來詮釋我們對時尚的理解以及豐富、裝點我們的生活。這個章節當中將結合時尚插圖在實際當中的運用對當代時尚插圖畫家們和他們的表現語言加以介紹。