中國現代室內樂歌劇“命若琴弦”“夜宴”的藝術特色研究（簡體書）

二、原著與劇本
為了適應歌劇這一特殊的藝術體裁的需要，劇作家常對原作的情節、事件、人物等作適當調整，《命若琴弦》也不例外，對比史鐵生的同名原作發現，歌劇劇本作了較大的改動。
原作是師爺把藥方傳給師傅，說自己錯記成彈斷800根弦，所以沒有復明。而當師傅真的彈斷1000根弦時卻發現那方子只是白紙一張，失望之際，發現自己的徒弟小瞎子因為心愛的姑娘被嫁而出走了，于是找到他，囑咐他一定要彈斷1200根琴弦才可打開藥方重見光明，于是小瞎子懷著憧憬開始了自己的說書生涯……
歌劇劇本最突出的調整是把原作師徒三代的遭遇集中到“說書人”一人身上，“小瞎子浪漫愛情的破滅”和“師傅復明希望的落空”這雙重打擊由他一人承擔，這使得戲劇矛盾更加集中，也簡化了人物關系，并為獨角戲的表現形式提供了可能（當然劇作家把整數1000定為懸念揭曉的終點，一方面給人印象深刻，同時也增強了緊迫感。）
其次，原作是把“藥方”幻化為一種絕望中生存的理由和希望傳遞下來，而歌劇最后結局則明確地把這個善意的謊言無情地揭穿了，形成的戲劇沖擊力是相當強大的，說書人最后的一句“明日請早”也顯現出更深刻的意味。正如作曲家所說“我想提出一個問題：當人的某種期盼甚至是他一生中最大的企盼在現實中一旦失落和破滅了，他能否活得下去？怎樣活下去？對于這個問題，每個觀眾、每個人都可以做出自己的回答。”①另外，由于上述調整，使歌劇敘事的結構、方式和順序也發生了很大的變化。原作是從師爺、師傅到小瞎子順敘的方式，而且首尾有點再現的關系（都是師傅帶著徒弟，一大一小兩個身影消失在遠方）。而劇本則選取了70多歲老藝人普通的一天為起述點，通過插入說書場面引出斷弦記數的懸念，接著說書人以倒敘的方式回憶自己的一生，回憶結束回到現實中解決了貫穿全劇的戲劇懸念。如果從戲劇內容的角度把全劇概括成“開場、說書、回憶、結局”四大部分，可以發現劇作家是用“順敘一順敘一倒敘一順敘”的敘事方式，“現實一故事一回憶一現實”的場景切換和“現在進行時一過去進行時一過去完成時一現在進行時”的時空交錯，把生活和藝術、現實和回憶完美地交織融合在一起，這無疑大大拓展了戲劇表現的空間，也避免由于一味順敘造成的拖沓或單調感。該劇沒有布景，由于是四場不間斷演出，服裝、道具、化妝也沒有變化，除了必要的燈光設計和少量的舞臺動作外，大幅度的時空調度和反差強烈的場景切換更多地依靠音樂來完成，這樣無形中也為音樂表現提供了廣闊的空間。
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