中國古代繪畫藝術（簡體書）

半山和馬廠類型距今大約4000年壽右，彩陶花紋以幾何形紋為主，但有一種特殊的神化了的人形圖像。半山早、中期彩陶上的人形圖像較真實具體，兩腿分開叉立，手臂揚起，有的人形圖像的周圍有谷、糜類的種子，表示神人正在撒種。半山晚期和相沿發展的馬廠早期彩陶上的人形紋，逐漸分解，或無頭，或無下肢。馬廠晚期彩陶上的人形圖像已抽象化，肢節和爪指增多，多以人形的某一部分來示意表現，人形紋愈來愈被神化。馬家窯時期彩陶代表作品為“舞蹈紋彩陶盆”。
“舞蹈紋彩陶盆”是新石器時代馬家窯文化的遺物，1973年青海省大通縣上孫家寨出土，現珍藏在中國歷史博物館。“舞蹈紋彩陶盆”高14。1厘米，口徑29厘米，盆用細泥紅陶制成。大口微斂，卷唇鼓腹，下腹內收成小平底，施黑彩，口沿及外壁上部采用了一些簡單的線條裝飾，作為主要裝飾的舞蹈紋在內壁上部。陶器內壁飾兩組人物手拉手的舞蹈紋圖案。構圖生動，線條洗練，具有較高的藝術鑒賞價值。
舞蹈紋共分三組，每組有舞蹈者五人，手拉著手，踏歌而舞，面向一致，他們的頭上有發辮狀飾物，身下也有飄動的飾物，好似裙擺。人物頭飾與下部飾物分別向左右兩邊飄起，增添了舞蹈的動感。更奇妙的是，每組外側兩人的外側手臂均畫出兩根線條，好像是為了表現空著的兩臂舞蹈動作較大和擺動頻繁。西方現代繪畫中把在靜止畫面上表現事物的連續運動視為一種藝術創新，而在中國的原始藝術中就已出現了類似的表現手法，這種大膽的創造不能不使人擊節贊嘆。舞蹈是以有節奏的動作為主要表現手段，表現人的生活思想和感情的藝術形式，一般用音樂伴奏。舞蹈在原始社會已經產生，先民們用舞蹈來慶祝豐收歡慶勝利祈求上蒼或祭祀祖先，這件彩陶盆就表達了歡樂的主題，集中反映了五六千年前人們的智慧和生活情趣。
彩陶盆的設計制作，還體現了當時制陶工藝的熟練和審美思想的進步。舞蹈者的形象以單色平涂的手法繪成，造型簡練明快，三列舞人繞盆沿形成圓圈，下有四道平行道紋，代表地面。盆中盛水時，舞人可與池中倒影相映成趣，小小水盆成了平靜的池塘，池邊歡樂的人群映在池水之上，舞蹈的韻味讓人心醉。關于舞蹈的內容，雖然有許多種不同的看法，但大家一致認同的是，它不僅真實生動地再現了先民們群舞的熱烈場面，而且更形象地傳達出他們生機勃勃的活力，正如德國學者格羅塞在《中國書畫鑒賞辭典》中所說：“原始的舞蹈才真是原始審美感情的最直率、最完美，卻又最有力的表現。”
馬家窯文化的彩陶畫對中國畫是有著長遠的影響的。1923年，從黃河中游的河南澠池縣發現仰韶文化的安特生先生，當時擔任北洋政府地質礦產顧問，他為了找到中國更早的古文化，從河南出發，沿著黃河逆流而上，來到蘭州以后又趕到臨洮，終于在臨洮縣城以南十公里的洮河西岸馬家窯村發現了中國境內的一個新文化，安特生把它定名為馬家窯文化，從此以后馬家窯文化就被寫入了世界遠古文化的史冊，在馬家窯文化中他將臨洮發現的這種類型定名為馬家窯類型。馬家窯類型彩陶器的造型特點是器型優美、線條流暢、花紋精美，最大的直徑靠近陶器的肩部。典型的馬家窯類型的彩陶以流暢而生動的黑色線條作畫，其花紋多為水波紋，其畫法可以說是中國工筆畫形式的鼻祖。在發現了馬家窯文化的馬家窯類型之后，安特生第二年重返臨洮，在臨洮之西的廣河縣半山村發現并命名了馬家窯文化的半山類型。從器形上來看，半山類型彩陶的最大直徑靠近腰部，從繪畫特點來看，是由黑紅兩彩組成，黑彩上都帶有明顯的鋸齒紋，圖案繪制得絢麗而且精美，其花紋繼承了馬家窯水波紋的特點，進而更加夸張地繪成大旋渦紋。半山的圖案在后期演變中，水波紋的中心點被逐步放大，畫上了表現田園的四大圈紋，實現了從水崇拜向土地崇拜的轉變。安特生先生發現半山文化之后，繼續向西進入青海，在湟水流域發現并命名了馬家窯文化的馬廠類型文化。馬廠類型彩陶承襲了半山彩陶的四圈圖案，隨后把四圈減成兩圈紋，在另兩個側面畫上蛙神紋反映出人類意欲駕馭洪水戰勝洪水的期盼。其陶器的造型特點更像一個圓球體向下延伸出底部。其繪畫特點是：去掉了半山彩陶的鋸齒紋，將紅彩直接涂成底色，在底色上以黑色線條表現圖案，而且畫得很粗獷，其畫法為中國最早的寫意畫形式。
P28－29