動漫大圖鑒：服飾造型篇

你是否總覺得自己筆下的角色，總是缺少了點靈活特質嗎？
要讓角色躍然紙上，除了要著重外形結構之外，還需要對質感有一定的瞭解和認識。
如果想要讓角色活靈活現、畫面栩栩如生，還不趕快來提升自己物體質感方面的繪畫功力！

繪製漫畫的時候，如果只著重在描繪角色的外形，並不能展現出角色的特質。對一個畫手來說，如何從質感上展現所見和所繪顯得尤為重要。質感就像為整個畫面注入靈魂一般，讓畫面栩栩如生，向讀者傳達情緒層面上的內容。
本書分為七個章節，從要表現質感所用的工具開始著手，介紹如何使用不同漫畫工具製造出不同的質感效果，並結合技法知識對漫畫的繪製進行講解。講解時也為大家精心編排了繪製的知識點，讓讀者更好、更快的掌握漫畫質感表現的要點。另外本書還安排了精美的圖例展示供大家學習參考。就讓我們翻開本書，來一起學習如何正確的表現物體的質感吧！

本書特色
★介紹繪製的工具－從如何選擇工具到對應質感所需的工具，讓你奠定最基本的工具知識。
★豐富的知識點講解－通過從最基礎的質感構成到複雜的質感表現的講解，讓學習一步到位。
★詳盡的質感表現圖例－透過詳盡而寫實的質感圖例，讓知識一目瞭然，不再枯燥乏味。
★質感表現的繪製流程－以細緻的質感表現流程，讓你可以一邊學習技法一邊實際操作。

古典服裝篇
Chapter 1 古典服裝繪製與表現基礎
1. 古典服裝的基本特徵
2. 人體結構與服裝的關係
3. 皺褶的產生與表現
4. 古典人物和服裝的繪製步驟

Chapter 2 中國古典服裝的繪製
1. 中國古典服裝的基本特徵
2. 中國古典服裝的裝飾.
3. 各朝代的服裝款式與繪製要點
4. 各具特色的民族服裝
5. 中國古典服裝的演變與創作
繪製練習：為人物添加飄逸的中國古典服飾

Chapter 3 亞洲其他國家古典服裝的繪製
1. 亞洲古典服裝的基本特徵
2. 亞洲古典服裝的裝飾
3. 亞洲古典服裝的款式與繪製要點
4. 亞洲古典服裝的變化與創作
繪製練習：為人物添加有東方色彩的亞洲古典服飾

Chapter 4 歐洲古典服裝的繪製
1. 歐洲古典服裝的基本特徵
2. 歐洲古典服裝的裝飾
3. 歐洲古典服裝的款式與繪製要點
4. 歐洲各國古典服裝的繪製要點
5. 歐洲古典服裝的變化與創作
繪製練習：為人物添加華麗的歐洲古典服飾

Chapter 5 其他國家古典服裝的繪製
1. 美洲國家古典服裝的特徵
2. 非洲國家古典服裝的特徵
3. 其他國家古典服裝款式與繪製
4. 其他國家古典服裝的演變與創作
繪製練習：為人物添加神秘的異域風情服飾

現代服裝篇

Chapter 1 現代服裝繪製與表現基礎
1. 現代服裝的基本特徵
2. 人體結構與現代服裝的關係
3. 皺褶的產生與表現.
4. 表現簡潔大方的現代服裝
5. 繪製現代服裝人物的基本步驟

Chapter 2 基本類服裝的繪製
1. 現代服裝的基本類型
2. 現代服裝與人物體型的結合
3. 基本款服裝的特徵
繪製練習：為人物添加基本款現代服飾

Chapter 3 日常生活類現代服裝的繪製
1. 日常生活類服裝的基本特徵
2. 繪製日常生活類服裝
3. 日常服裝在漫畫中的變化與創作
繪製練習：為人物添加日常生活類現代服飾

Chapter 4 節慶類現代服裝的繪製
1. 節慶類服裝的基本特徵
2. 繪製各種節慶類服裝
3. 漫畫中節慶類服裝的創作
繪製練習：為人物添加節慶類現代服飾

Chapter 5 科幻現代服裝的 繪製要點
1. 科幻類服裝的基本特徵
2. 科幻類服裝的款式與畫法
3. 漫畫中科幻類服裝的創作
繪製練習：為人物添加現代科幻類服飾

服飾上色篇
Chapter 1 色彩的基礎
1. 色彩的基本知識
2. 光影效果的表現
Chapter 2 上色的技巧與實戰
1. 上色的基本技法
2. 服裝上色實例講解
參考圖鑒