當代爵士鋼琴演奏技法精鑰

導論
各位讀者朋友們，歡迎您開始閱讀本書，在您研讀課程前，讓我們先來聊聊學習爵士彈奏前所應抱持的觀念與認知，以利您能以良好的心態閱讀本書學習。
關於爵士的學習上，多數人都希望能夠找到一套通用的定理與規則來解釋，但事實上，爵士並非是一套定理就能通吃的，爵士是一種不斷融合多套定理的音樂，甚至時常有兩套彼此駁斥的定理出現，而爵士是找尋他們的共生法則，要融合眾多的定理觀念絕非一蹴可幾，需不斷累積練習吸收。在學習的腳步上，我們可就四項方面來看。1.樂理觀念 2.彈奏技巧 3.思考邏輯 4.個人情感的培養。
或許你常會聽見有人說，他即使不學習樂理也能作曲彈奏，這一點都不奇怪，因為音律是人天生的「本能」之一，如同我們不用學習跳舞也可以隨意唱跳，但是完全依賴本能反應的後果，就是無法跳脫出本能所想到與感受到的行為模式，結果就是只能彈出一樣的東西，跳同樣的舞，在同樣的缺點中打轉。樂理是幫助你擴展自身的本能與感受力，知道自己在何處，而不是碰運氣的盲目探索。它能讓你更有效率的達到目的，不論你是演奏，創作或編曲，都需要依賴良好的樂理觀念來達到運作的精準性。
在研習樂理的過程上有著階段性的不同，當還在學習基礎樂理的階段時，都有明確的是非與正確答案，所記憶的和弦與音程，一切都有明確的規範定義，沒有爭義。但當我們開使學習深度的樂理層面，便不是在談「對與錯」的是非問題，而是在講述各類風格的應用性問題，例如不同的聲位法則與行進模式等等，不同風格常會有不同主觀上的差易，因此也經常有兩套理論觀點是相互矛盾的，不需要以為某一方說法有誤，它們只是偏好的應用手法不同罷了。
但不論我們學得了多少樂理知識，最終，「彈得好聽的樂理才是真樂理」，背了一堆公式卻不動手實戰驗證，或反不相信自身本能，那就本末倒置了，樂理與本能，需兩者並進，缺一不可，最終狀態是要「讓樂理變成彈奏本能的一部份」
最後，筆者希望您從閱讀本書所達到的目的，不僅是能掌握當代爵士鋼琴中所必備的彈奏能力，更能從本書中，對學習爵士的步驟與心態，能有正確的認知。這些健全的認知，能讓您於往後無限漫長的修行路程中，站穩壯大。

劉玟訓

導言
關於本書課程
演奏泛用術語

Chapter.1正確的樂理觀念與認知
各類音階構成
和弦判定速記
順接和弦
和弦轉位
七，九和弦聲位配置
和弦屬性與行進法則
五度圈行進
Ⅱ-Ⅴ-Ⅰ行進聲位的練習準備

Chapter.2藍調
傳統藍調音階
Swing Shuffle
傳統藍調的基礎練習
藍調旋律線的建構與編程

Chapter.3節奏句型 Comping Rhythms
和弦時間的重置與位移
節奏句型的建構
4小節句型構成(A.B.A.C)
Comping Riff&Fill
以Bassline作為節奏句型
Jazz Comping

Chapter.4 Chord Melody
為旋律加入多樣性的複音程
六度音程
雙四度音程
減五度音程與減音程代理
Block Chord

hapter.5 Walking & Stride
Walking Bass
Stride奏法

Chapter.6 Samba & Bossa

Chapter.7 Funk Style

Chapter.8 Jazz Solo即興技法
各類調式音階的併用
各類琶音技巧的併用

Lead Sheet
曲目索引